jueves, julio 02, 2009
¿QUÉ PASARÍA SI CAYESE EL IMPERIO ESTADOUNIDENSE DE REPENTE?
Por FAUSTINO PÉREZ
Aún falta para que eso suceda, es más, es algo imposible porque los imperios no caen de esa manera, pero ¿qué ocurriría si de repente desapareciera la hegemonía estadounidense?, ¿Cuáles serían las repercusiones?, ¿Cómo afectaría la correlación de fuerzas políticas en el mundo?, ¿Repercute eso en la cultura mundial y en la llamada civilización de occidente?
En primer lugar la caída del Imperio Estadounidense implicaría la desaparición de esa nación como potencia económica, el desmantelamiento de sus fuerzas armadas, y la pérdida de influencia política a nivel mundial. Por otra parte, los países que hoy instrumentalizan a los EE UU con el fin de aglutinar a sus poblaciones contra esa nación se quedarían sin el enemigo favorito.
El mundo empezaría a hacer aprestos para las guerras, ya que todas las naciones con ambiciones territoriales intentarían llevar a cabo sus propósitos de anexión de territorios, ya que no existiría una fuerza militar superior que los contenga. Esto traería mayor inseguridad porque el gran gendarme mundial, con tropas y naves en todos los continentes y mares, ya no está. El desarticular todo ese complejo militar de EE UU, es una tarea titánica, y mejor no entremos en cómo se adaptarían los organismos de seguridad, con sus millones de empleados y afiliados, muchos de ellos acostumbrados a la doble vida de ser topos.
¿Qué harían Irán o Korea del Norte sin su excusa favorita de todos sus males?, ¿Podría Cuba soportar las presiones internas, sin una motivación que una al pueblo cubano? Las llamadas izquierdas del mundo ya no tendrían ese estímulo poderoso para atraer gente a sus causas, y la mayoría de los grupos extremistas mundiales perderían su razón de existir. Es evidente que las potencias medianas como Francia, China y Gran Bretaña, entre otras, intentarían optimizar el gran vacío para provecho propio, y otros seguramente intentarán pescar en río revuelto. ¿Qué harían los militares, en especial los generales con vocación de golpistas en el mundo?, incluyendo a los latinoamericanos, claro está. Todo lo anterior implica y apunta hacia un gran desequilibrio y caos mundial.
¿Quién va a servir de psiquiatra a los estadounidenses si de improviso se percatan de que ya no cuentan a nivel mundial?, después de haberse criado escuchando todos los días: “this is the greatest country on earth”. Y es que pasar de ser el más grande del mundo a convertirse en una mierda sin influencia, eso podría crear muchos trastornos en la población de ese país, sin lugar a dudas.
¿Provocaría esto que naciones como Canadá, Brasil, Sudáfrica, Australia, India, Argentina, Kazajstán, etc., que aún no han experimentado las mieles de ser abiertamente imperialistas, y otras venidas a menos como imperios en los últimos tiempos, o hace siglos, tales como Rusia, Alemania, España, Japón, Holanda, Italia, Portugal, entre otras, se envalentonen y decidan autoasignarse una cuota mayor de poder mundial?, pero ¿cuál es la nación con mayor empuje para sustituir al coloso norteamericano a corto plazo? Sin lugar a dudas es China, pero también esa nación perdería en caso del desmantelamiento del imperio USA: por una parte, desaparecería su mejor mercado para las exportaciones, y por otro lado, se quedaría con muchos miles de millones de dolares por cobrar, aparte de que el mundo tardaría generaciones en acostumbrarse al mandarín como idioma mundial. Todo esto implica un debilitamiento.
En las áreas científicas y de investigación, es muy probable que los chinos puedan darle continuidad a lo que ya existe o se está haciendo, y sólo experimentarían problemas en los campos investigativos secretos, a menos que logren la colaboración de los científicos, al igual que ocurrió con los nazis a raíz de su derrota en la II Guerra Mundial.
Una pregunta interesante sería: ¿podría Israel mantenerse como nación sin la inyección de tecnología y de ayuda económica anual proveniente de los Estados Unidos?, Bueno, quizá los judíos de otras partes del mundo colaborarían más. ¿Se va a quedar México de brazos cruzados o intentaría recuperar territorios que antes eran suyos?, ¿y los rusos tratarían de recuperar a Alaska después que la vendieron? Por su parte, España podría reclamar su soberanía sobre Puerto Rico, y argumentar en el caso de Cuba. Por su lado, Francia podría alegar que la venta de Louisiana, no fue legal.
Económicamente, además, eso causaría un gran pánico en los países tenedores de muchos miles de millones de dólares en divisas, y los pondría en una situación de no saber qué hacer. Pero eso no es nada en comparación con los muchos millones de personas, que tienen sus ahorros en dólares también. Yo supongo que los que tienen deudas tendrán reacciones diferentes dependiendo de quién sea su prestamista.
Los países con más dólares en su haber, ¿demandarían al nuevo gobierno que surgiría de la gran debacle?, ¿intentrarían que les dieran algo a cambio, o se resignarían?, ¿qué se haría con las personas físicas con dólares en sus cuentas y/o en sus bolsillos?, ¿se pondría en subasta al mejor postor el arsenal nuclear, y los demás bienes de los EE UU, que son cuantiosos?
Al perderse el monopolio del Internet, eso traería como secuela una competencia despiadada por monopolizar lo más que se pueda a ese medio tan poderoso, y punta de lanza de la llamada globalización. Otro problema muy grave sería la pérdida de prestigio del inglés como lingua franca del mundo, lo cual implica tener que buscarle un sustituto a esa lengua y a aprender un idioma nuevo. El dilema sería entonces: ¿cuál va a ser el sustituto? Ya dijimos que probablemente sea el mandarín, de todas formas ese idioma tendría que occidentalizarse y simplificarse aún más para nosotros los occidentales, con la finalidad de poder hacerse el cambio con éxito, en un tiempo razonable, de un idioma silábico a uno ideográfico.
Empero, existen otros muchos inconvenientes, por ejemplo qué pasaría con la música más internacional a la cual estamos acostumbrados, es decir, con el rock, - por no hablar de los ritmos más locales - ; ¿impondrían ellos sus melodías?, o se resignarían a un rock en inglés, ¿qué tal suena un rock en chino?, ¿qué tal caería un hit parade mundial de música china?, ¿o un Music TV, en ese idioma?, ¿Qué hacemos con Elvis?, ¿y con los Beatles?, quienes aunque era ingleses fueron lanzados al mundo en los EE UU.
En el cine la cuestión es todavía más complicada. ¿A quiénes podrían darnos los chinos como sustitutas de Megan Fox, Scarlett Johansson, Cindy Crawford y de Angelina Jolie? y no digamos nada de las estrellas clásicas ya desaparecidas Marilyn Monroe y Ava Gardner. No quiero ni pensarlo, y es que es muy difícil acostumbrarse a arquetipos de belleza diferentes. Sería bueno saber si la equivalente a la Madonna china podría besar en la boca a la Britney Spears de ellos, o tendrían un Michael Jackson andrógino y pedófilo. ¿Qué pasaría con los hippies que aún quedan, o con los punks, los góticos, los emos, los ángeles del infierno, y las demás “tribus” urbanas? Me parece que el mundo sería muy aburrido; o a lo mejor estoy equivocado y los chinos nos dan la sorpresa, con algo de impacto, aunque les advierto que superar a una Paris Hilton como manipuladora de los medios no es tarea fácil, con o sin chihuahua. Otra cosa, ¿en qué club de Shangai tocaría el clarinete el Woody Allen chino?, ¿para qué museo chino podría producir su dripping el equivalente a Jackson Pollock?
En otro campo, sobrepasar o siquiera igualar a los norteamericanos en la industria de la televisión por parte de los chinos es una tarea casi imposible, con shows como el de David Letterman, el del fallecido Johnny Carson, o de la conocidísima Oprah Winfrey. Por otro lado, con los niveles de censura que aún mantienen los chinos jamás podrán tener espectáculos televisivos equivalentes.
¡Anjá! Y ¿qué va a ocurrir con la Coca Cola que tiene a tantos millones de personas enviciadas en todo el mundo?, ¿y a la franquicia mundialmente conocida de McDonald's, qué le va a pasar?, ¿y qué me dicen de la Kentucky Fried Chicken?
Y ¿qué van a hacer con los líderes políticos, ¿van a sustituir a Lincoln por Mao?, y en lugar de ir al Monumento de Lincoln en Washington, habría que visitar el Mausoleo de Mao en Beijing.
¿Le harían un nuevo juicio a Bill Clinton por lo de Monica Lewinsky? La tarea que les esperaría a los nuevos amos del mundo no es fácil. ¿Se podría producir otro Watergate? ¿Existirían las condiciones para ello?
En el arte la cuestión se complica igualmente, imagínense por un momento a un artista chino con una peluca al estilo Andy Warhol. Yo creo que tendrían que crear sus propias leyendas nuevas y eso lleva tiempo.
Se sabe que los chinos suelen ser muy drásticos con la corrupción y con las desviaciones sociales, ¿qué harían con la infraestructura del narcotráfico, que suministra la droga al mercado estadounidense?, ¿empezarían a fusilar gente?; y los partidarios del matrimonio gay, ¿correrían mejor suerte?, ¿y las feministas, los defensores de los derechos humanos, del medio ambiente, de los consumidores, de las libertades cívicas, del derecho de disentir pacíficamente, de la libertad de opinión, y del proceso democrático?, qué harían con ellos?...¿y los que están a favor y en contra del aborto?
Otro asunto peliagudo es la industria pornográfica, que produce tanto para la televisión, así como también para el cine y el Internet, ¿qué harían en ese caso?
Un tema trascendental es el asunto del calendario chino, ya que no se sabe si intentarían imponerlo como sustituto del gregoriano; y ya en el mundo más frívolo eso repercutiría en los horóscopos, y los futurólogos como Walter Mercado, no tendrían más remedio que reciclarse.
Si los chinos son capaces de dominar el mundo heredado del imperio de los Estados Unidos, ellos mismos tendrán que adaptarse a lo que ya existe y está establecido, para poder construir sobre eso, como ya hicieron en Hong Kong; a menos que puedan establecer un macro-régimen de terror a nivel mundial.
Y para los tercermundistas, ¿qué esperanzas habría?
¡En Fin!, son tantos los problemas y dolores de cabeza que nos causaría la desaparición súbita del imperio reinante, que casi es mejor dejar todo como está.
Aún falta para que eso suceda, es más, es algo imposible porque los imperios no caen de esa manera, pero ¿qué ocurriría si de repente desapareciera la hegemonía estadounidense?, ¿Cuáles serían las repercusiones?, ¿Cómo afectaría la correlación de fuerzas políticas en el mundo?, ¿Repercute eso en la cultura mundial y en la llamada civilización de occidente?
En primer lugar la caída del Imperio Estadounidense implicaría la desaparición de esa nación como potencia económica, el desmantelamiento de sus fuerzas armadas, y la pérdida de influencia política a nivel mundial. Por otra parte, los países que hoy instrumentalizan a los EE UU con el fin de aglutinar a sus poblaciones contra esa nación se quedarían sin el enemigo favorito.
El mundo empezaría a hacer aprestos para las guerras, ya que todas las naciones con ambiciones territoriales intentarían llevar a cabo sus propósitos de anexión de territorios, ya que no existiría una fuerza militar superior que los contenga. Esto traería mayor inseguridad porque el gran gendarme mundial, con tropas y naves en todos los continentes y mares, ya no está. El desarticular todo ese complejo militar de EE UU, es una tarea titánica, y mejor no entremos en cómo se adaptarían los organismos de seguridad, con sus millones de empleados y afiliados, muchos de ellos acostumbrados a la doble vida de ser topos.
¿Qué harían Irán o Korea del Norte sin su excusa favorita de todos sus males?, ¿Podría Cuba soportar las presiones internas, sin una motivación que una al pueblo cubano? Las llamadas izquierdas del mundo ya no tendrían ese estímulo poderoso para atraer gente a sus causas, y la mayoría de los grupos extremistas mundiales perderían su razón de existir. Es evidente que las potencias medianas como Francia, China y Gran Bretaña, entre otras, intentarían optimizar el gran vacío para provecho propio, y otros seguramente intentarán pescar en río revuelto. ¿Qué harían los militares, en especial los generales con vocación de golpistas en el mundo?, incluyendo a los latinoamericanos, claro está. Todo lo anterior implica y apunta hacia un gran desequilibrio y caos mundial.
¿Quién va a servir de psiquiatra a los estadounidenses si de improviso se percatan de que ya no cuentan a nivel mundial?, después de haberse criado escuchando todos los días: “this is the greatest country on earth”. Y es que pasar de ser el más grande del mundo a convertirse en una mierda sin influencia, eso podría crear muchos trastornos en la población de ese país, sin lugar a dudas.
¿Provocaría esto que naciones como Canadá, Brasil, Sudáfrica, Australia, India, Argentina, Kazajstán, etc., que aún no han experimentado las mieles de ser abiertamente imperialistas, y otras venidas a menos como imperios en los últimos tiempos, o hace siglos, tales como Rusia, Alemania, España, Japón, Holanda, Italia, Portugal, entre otras, se envalentonen y decidan autoasignarse una cuota mayor de poder mundial?, pero ¿cuál es la nación con mayor empuje para sustituir al coloso norteamericano a corto plazo? Sin lugar a dudas es China, pero también esa nación perdería en caso del desmantelamiento del imperio USA: por una parte, desaparecería su mejor mercado para las exportaciones, y por otro lado, se quedaría con muchos miles de millones de dolares por cobrar, aparte de que el mundo tardaría generaciones en acostumbrarse al mandarín como idioma mundial. Todo esto implica un debilitamiento.
En las áreas científicas y de investigación, es muy probable que los chinos puedan darle continuidad a lo que ya existe o se está haciendo, y sólo experimentarían problemas en los campos investigativos secretos, a menos que logren la colaboración de los científicos, al igual que ocurrió con los nazis a raíz de su derrota en la II Guerra Mundial.
Una pregunta interesante sería: ¿podría Israel mantenerse como nación sin la inyección de tecnología y de ayuda económica anual proveniente de los Estados Unidos?, Bueno, quizá los judíos de otras partes del mundo colaborarían más. ¿Se va a quedar México de brazos cruzados o intentaría recuperar territorios que antes eran suyos?, ¿y los rusos tratarían de recuperar a Alaska después que la vendieron? Por su parte, España podría reclamar su soberanía sobre Puerto Rico, y argumentar en el caso de Cuba. Por su lado, Francia podría alegar que la venta de Louisiana, no fue legal.
Económicamente, además, eso causaría un gran pánico en los países tenedores de muchos miles de millones de dólares en divisas, y los pondría en una situación de no saber qué hacer. Pero eso no es nada en comparación con los muchos millones de personas, que tienen sus ahorros en dólares también. Yo supongo que los que tienen deudas tendrán reacciones diferentes dependiendo de quién sea su prestamista.
Los países con más dólares en su haber, ¿demandarían al nuevo gobierno que surgiría de la gran debacle?, ¿intentrarían que les dieran algo a cambio, o se resignarían?, ¿qué se haría con las personas físicas con dólares en sus cuentas y/o en sus bolsillos?, ¿se pondría en subasta al mejor postor el arsenal nuclear, y los demás bienes de los EE UU, que son cuantiosos?
Al perderse el monopolio del Internet, eso traería como secuela una competencia despiadada por monopolizar lo más que se pueda a ese medio tan poderoso, y punta de lanza de la llamada globalización. Otro problema muy grave sería la pérdida de prestigio del inglés como lingua franca del mundo, lo cual implica tener que buscarle un sustituto a esa lengua y a aprender un idioma nuevo. El dilema sería entonces: ¿cuál va a ser el sustituto? Ya dijimos que probablemente sea el mandarín, de todas formas ese idioma tendría que occidentalizarse y simplificarse aún más para nosotros los occidentales, con la finalidad de poder hacerse el cambio con éxito, en un tiempo razonable, de un idioma silábico a uno ideográfico.
Empero, existen otros muchos inconvenientes, por ejemplo qué pasaría con la música más internacional a la cual estamos acostumbrados, es decir, con el rock, - por no hablar de los ritmos más locales - ; ¿impondrían ellos sus melodías?, o se resignarían a un rock en inglés, ¿qué tal suena un rock en chino?, ¿qué tal caería un hit parade mundial de música china?, ¿o un Music TV, en ese idioma?, ¿Qué hacemos con Elvis?, ¿y con los Beatles?, quienes aunque era ingleses fueron lanzados al mundo en los EE UU.
En el cine la cuestión es todavía más complicada. ¿A quiénes podrían darnos los chinos como sustitutas de Megan Fox, Scarlett Johansson, Cindy Crawford y de Angelina Jolie? y no digamos nada de las estrellas clásicas ya desaparecidas Marilyn Monroe y Ava Gardner. No quiero ni pensarlo, y es que es muy difícil acostumbrarse a arquetipos de belleza diferentes. Sería bueno saber si la equivalente a la Madonna china podría besar en la boca a la Britney Spears de ellos, o tendrían un Michael Jackson andrógino y pedófilo. ¿Qué pasaría con los hippies que aún quedan, o con los punks, los góticos, los emos, los ángeles del infierno, y las demás “tribus” urbanas? Me parece que el mundo sería muy aburrido; o a lo mejor estoy equivocado y los chinos nos dan la sorpresa, con algo de impacto, aunque les advierto que superar a una Paris Hilton como manipuladora de los medios no es tarea fácil, con o sin chihuahua. Otra cosa, ¿en qué club de Shangai tocaría el clarinete el Woody Allen chino?, ¿para qué museo chino podría producir su dripping el equivalente a Jackson Pollock?
En otro campo, sobrepasar o siquiera igualar a los norteamericanos en la industria de la televisión por parte de los chinos es una tarea casi imposible, con shows como el de David Letterman, el del fallecido Johnny Carson, o de la conocidísima Oprah Winfrey. Por otro lado, con los niveles de censura que aún mantienen los chinos jamás podrán tener espectáculos televisivos equivalentes.
¡Anjá! Y ¿qué va a ocurrir con la Coca Cola que tiene a tantos millones de personas enviciadas en todo el mundo?, ¿y a la franquicia mundialmente conocida de McDonald's, qué le va a pasar?, ¿y qué me dicen de la Kentucky Fried Chicken?
Y ¿qué van a hacer con los líderes políticos, ¿van a sustituir a Lincoln por Mao?, y en lugar de ir al Monumento de Lincoln en Washington, habría que visitar el Mausoleo de Mao en Beijing.
¿Le harían un nuevo juicio a Bill Clinton por lo de Monica Lewinsky? La tarea que les esperaría a los nuevos amos del mundo no es fácil. ¿Se podría producir otro Watergate? ¿Existirían las condiciones para ello?
En el arte la cuestión se complica igualmente, imagínense por un momento a un artista chino con una peluca al estilo Andy Warhol. Yo creo que tendrían que crear sus propias leyendas nuevas y eso lleva tiempo.
Se sabe que los chinos suelen ser muy drásticos con la corrupción y con las desviaciones sociales, ¿qué harían con la infraestructura del narcotráfico, que suministra la droga al mercado estadounidense?, ¿empezarían a fusilar gente?; y los partidarios del matrimonio gay, ¿correrían mejor suerte?, ¿y las feministas, los defensores de los derechos humanos, del medio ambiente, de los consumidores, de las libertades cívicas, del derecho de disentir pacíficamente, de la libertad de opinión, y del proceso democrático?, qué harían con ellos?...¿y los que están a favor y en contra del aborto?
Otro asunto peliagudo es la industria pornográfica, que produce tanto para la televisión, así como también para el cine y el Internet, ¿qué harían en ese caso?
Un tema trascendental es el asunto del calendario chino, ya que no se sabe si intentarían imponerlo como sustituto del gregoriano; y ya en el mundo más frívolo eso repercutiría en los horóscopos, y los futurólogos como Walter Mercado, no tendrían más remedio que reciclarse.
Si los chinos son capaces de dominar el mundo heredado del imperio de los Estados Unidos, ellos mismos tendrán que adaptarse a lo que ya existe y está establecido, para poder construir sobre eso, como ya hicieron en Hong Kong; a menos que puedan establecer un macro-régimen de terror a nivel mundial.
Y para los tercermundistas, ¿qué esperanzas habría?
¡En Fin!, son tantos los problemas y dolores de cabeza que nos causaría la desaparición súbita del imperio reinante, que casi es mejor dejar todo como está.
domingo, junio 28, 2009
LA MUERTE DE MICHAEL JACKSON EN LA CULTURA MEDIÁTICA
Por FAUSTINO PÉREZ
Atrás quedó la desgracia del avión de Air France que se accidentó en el trayecto rumbo a París, desde Río de Janeiro, su lugar de partida en Brasil; de paso, también fue eclipsado el caso del “trapecista” religioso conocido como el Padre Alberto, lo cual le convino al cura porque lo estaban acusando de ser gay, después del escándalo de las fotos suyas en la playa con su novia secreta y de su posterior boda; y es que lo único que eclipsa una noticia, - bien sea una desgracia como en el ejemplo del avión o un escándalo de sexo y religión como lo ocurrido con el ex sacerdote - , es otra noticia aún más impactante, sin tener en cuenta la pérdida de interés normal que siempre sucede en el tiempo ante cualquier acontecimiento.
La muerte de Michael Jackson significa el fin de una vida, y el inicio de una leyenda solamente comparable con la de Elvis Presley. Inclusive, servirá para incrementar las ganancias de sus beneficiarios, porque Jackson es ya un "icono pop" o "el rey del pop fallecido", y eso "vende", y ya se sabe que para ser un icono hay que ser admirado (lo es), rentable (lo es), imitado (lo es); aparte de ser permanente (lo es), trascendental en su especialidad (lo es), influyente (lo es), convertido en un símbolo (lo es), en suma, un ídolo importante (lo es).
Además de sus dotes como bailarín en especial con su famoso "moonwalk", aprendido de los bailarines callejeros en los barrios negros, según unos, o del mimo francés Marcel Marceau, según otros, y de su vocecilla aguda que lo hacía más provocativo si cabe; "Jacko", como también se le llamaba, fue el más importante creador de estereotipos en la historia del show business estadounidense, un auténtico genio de la imagen. Para provocar, de la misma forma, se apretaba los genitales en sus shows, y lanzaba sus grititos. No me extrañaría que se revelase que él tomaba hormonas para que su voz se mantuviese aguda.
Jackson tuvo la gran inteligencia de aprovechar sus complejos y sus problemas reales o ficticios de salud, para rentabilizar sus actuaciones y vender más discos, y a la vez, creaba los estereotipos que pronto eran emulados en el mundo entero. ¡Hasta los presos en una cárcel filipina han montado un espectáculo coreografiado en base a la música de Michael! Todo el encubrimiento en su rostro y manos que él hacia, con sus vendajes, velos, sombreros, gorras, gafas, antifaces, atuendos, mascarillas, maquillajes, bufandas, parasoles, guantes, paraguas, etc., tenían la finalidad de ocultar sus operaciones correctivas y sus sesiones de decoloramiento de piel, y de alisamiento del cabello.
Michael Jackson empleaba recursos muy originales y novedosos, como el del “insecto que aparecía accidentalmente en el escenario”, y a continuación llamaba a un asistente para que recogiese al insecto con mucha delicadeza, para no matarlo por equivocación; o las formas espectaculares de abrir los shows y el empleo de una gran variedad de trajes: espaciales, militares, deportivos, médicos, etc., que usaba con sus correspondientes iconografías, insignias, logotipos o combinaciones de ellos, y demás parafernalia.
Para comprender a esa megaestrella es preciso remontarse a la etapa en que le correspondía comportarse como un niño, la cual nunca pudo disfrutar por encontrarse trabajando en el negocio del espectáculo, desde los seis años; y esa niñez frustrada siempre lo persiguió y por eso nunca maduró como hombre. Esto significa que su propio talento le privó de tener una infancia normal. Por otra parte, el complejo de sentirse marginado en una sociedad racista hizo que siempre quisiera ser de raza blanca, y por eso se convirtió, o lo convirtieron, en un verdadero "laboratorio" humano, o sea, en un auténtico conejillo de indias para probar productos aún no revelados para decolorar la piel, y para someterse a toda clase de cirugías correctivas para perfilarse la nariz, y resaltarse la barbilla y los pómulos, entre otras partes de su rostro, aparte de arreglarse el pelo. El hecho de que padeciera de vitíligo, o no, fue aprovechado para sus fines de blanqueo de la piel. El resultado provocó que a uno al verlo tan blanquecino, casi se le "olvidara" que Michael era negro; y ahora ante su fallecimiento hayan aparecido tantos personajes de su raza, incluyendo su médico personal, el portavoz de la familia, el pastor protestante, los fans de Harlem, etc., quienes sirven de recordatorio de la realidad.
Su niñez frustrada le llevó a tal extremo de tener un parque de atracciones y un zoológico privados en su mansión llamada Neverland Valley Ranch, del Condado de Santa Bárbara en California, para él poder atraer y divertirse con los niños. Lo que sucedió fue que esa fijación se transmutó en él en una obsesión hasta llegar a la pederastia; lo cual le salió muy caro, para lograr zafarse de la cárcel, y para intentar evitar el descrédito aún mayor. En sus coreografías Michael Jackson jugaba con los miedos, traumas y pesadillas infantiles, y utilizaba recursos tales como los muertos, los zombis, los fantasmas y los monstruos. Como era un hombre-niño él sabía muy bien lo que inquietaba a los infantes y a los jovencitos. Con todos esos efectos mágicos incluyendo unos arreglos musicales magistrales, las escenografías macabras, los efectos sonoros empleando sintetizadores de sonido, para provocar aullidos, o bien, el ulular del viento, truenos, etc., y de voces de ultratumba, Jacko lograba “electrizar” a sus audiencias. El amago que hizo una vez de tirar por el balcón del hotel en Berlín a uno de sus hijos, se inscribe en este ardid publicitario; la prueba es que esa actitud dio mucho qué hablar y provocó el pánico entre sus seguidores; luego, tuvo que pedir disculpas por su comportamiento.
El reforzamiento provocado por el mismo éxito obtenido le exacerbó el exhibicionismo, y a la vez provocaba que se sintiera acosado por los fans y por la prensa, y de ahí su timidez aparente. Igualmente, sus constantes operaciones y problemas de salud, hicieron que se encerrara en sí mismo, y que aprendiera a sacarle ventajas al misterio, como su boda secreta en territorio dominicano con la hija de Elvis.
El afán de llamar la atención y de ser un artista vanguardista, provocador y pionero, para hacer sus presentaciones aún más rentables e impactantes, conjuntamente con sus aficiones pederastas, lo hicieron convertirse en un auténtico andrógino de apariencia asexuada. De todas maneras vendía, como lo atestiguan las ventas súper millonarias de sus cinco álbumes más vendidos: Thriller, Dangerous, HIStory, Invincible y Bad.La interrogante que queda ¿fue Michael un buen o mal ejemplo para los jóvenes de su raza?, por no querer aceptarse como era originalmente, o sencillamente él lo hizo por razones de imagen o por sus problemas de salud que él aprovechó. Que conste que su metamorfosis física y su aspecto andrógino contribuyeron en buena medida para la ampliación de su base de apoyo a nivel mundial; o sea, que sin lugar a dudas fue un acierto de su parte. Tantas operaciones, ¿le pasaron factura?
Como siempre sucede en estos casos, ahora dirán que fue un suicidio por no poder pagar sus deudas de centenares de millones de dólares, o que lo mató la CIA para que la población se olvide de la grave crisis económica mundial, o que su drogadicción y el abuso de los medicamentos lo llevaron a la tumba, o que el médico que lo atendía se equivocó con la dosis, o que está escondido en algún lugar para no pasar la vergüenza por no estar en capacidad física de poder ofrecer los 50 conciertos que ya tenía vendidos, o que tenía un cáncer incurable de piel; más tarde dirán que fue visto disfrazado en tal sitio, que el que enterraron era un doble, que dejó grabaciones inéditas y que pronto saldrán al mercado......
De lo que no cabe ninguna duda es que su rentabilidad subirá como la espuma, y saldrán todos los años libros especulando sobre el caso; mientras tanto, quienes hereden sus derechos de autor podrán vivir holgadamente con los royalties...después de haber satisfecho las deudas. Sin lugar a dudas el mundo perdió uno de los más conspicuos representantes de las artes representacionales. The show must go on.
Atrás quedó la desgracia del avión de Air France que se accidentó en el trayecto rumbo a París, desde Río de Janeiro, su lugar de partida en Brasil; de paso, también fue eclipsado el caso del “trapecista” religioso conocido como el Padre Alberto, lo cual le convino al cura porque lo estaban acusando de ser gay, después del escándalo de las fotos suyas en la playa con su novia secreta y de su posterior boda; y es que lo único que eclipsa una noticia, - bien sea una desgracia como en el ejemplo del avión o un escándalo de sexo y religión como lo ocurrido con el ex sacerdote - , es otra noticia aún más impactante, sin tener en cuenta la pérdida de interés normal que siempre sucede en el tiempo ante cualquier acontecimiento.
La muerte de Michael Jackson significa el fin de una vida, y el inicio de una leyenda solamente comparable con la de Elvis Presley. Inclusive, servirá para incrementar las ganancias de sus beneficiarios, porque Jackson es ya un "icono pop" o "el rey del pop fallecido", y eso "vende", y ya se sabe que para ser un icono hay que ser admirado (lo es), rentable (lo es), imitado (lo es); aparte de ser permanente (lo es), trascendental en su especialidad (lo es), influyente (lo es), convertido en un símbolo (lo es), en suma, un ídolo importante (lo es).
Además de sus dotes como bailarín en especial con su famoso "moonwalk", aprendido de los bailarines callejeros en los barrios negros, según unos, o del mimo francés Marcel Marceau, según otros, y de su vocecilla aguda que lo hacía más provocativo si cabe; "Jacko", como también se le llamaba, fue el más importante creador de estereotipos en la historia del show business estadounidense, un auténtico genio de la imagen. Para provocar, de la misma forma, se apretaba los genitales en sus shows, y lanzaba sus grititos. No me extrañaría que se revelase que él tomaba hormonas para que su voz se mantuviese aguda.
Jackson tuvo la gran inteligencia de aprovechar sus complejos y sus problemas reales o ficticios de salud, para rentabilizar sus actuaciones y vender más discos, y a la vez, creaba los estereotipos que pronto eran emulados en el mundo entero. ¡Hasta los presos en una cárcel filipina han montado un espectáculo coreografiado en base a la música de Michael! Todo el encubrimiento en su rostro y manos que él hacia, con sus vendajes, velos, sombreros, gorras, gafas, antifaces, atuendos, mascarillas, maquillajes, bufandas, parasoles, guantes, paraguas, etc., tenían la finalidad de ocultar sus operaciones correctivas y sus sesiones de decoloramiento de piel, y de alisamiento del cabello.
Michael Jackson empleaba recursos muy originales y novedosos, como el del “insecto que aparecía accidentalmente en el escenario”, y a continuación llamaba a un asistente para que recogiese al insecto con mucha delicadeza, para no matarlo por equivocación; o las formas espectaculares de abrir los shows y el empleo de una gran variedad de trajes: espaciales, militares, deportivos, médicos, etc., que usaba con sus correspondientes iconografías, insignias, logotipos o combinaciones de ellos, y demás parafernalia.
Para comprender a esa megaestrella es preciso remontarse a la etapa en que le correspondía comportarse como un niño, la cual nunca pudo disfrutar por encontrarse trabajando en el negocio del espectáculo, desde los seis años; y esa niñez frustrada siempre lo persiguió y por eso nunca maduró como hombre. Esto significa que su propio talento le privó de tener una infancia normal. Por otra parte, el complejo de sentirse marginado en una sociedad racista hizo que siempre quisiera ser de raza blanca, y por eso se convirtió, o lo convirtieron, en un verdadero "laboratorio" humano, o sea, en un auténtico conejillo de indias para probar productos aún no revelados para decolorar la piel, y para someterse a toda clase de cirugías correctivas para perfilarse la nariz, y resaltarse la barbilla y los pómulos, entre otras partes de su rostro, aparte de arreglarse el pelo. El hecho de que padeciera de vitíligo, o no, fue aprovechado para sus fines de blanqueo de la piel. El resultado provocó que a uno al verlo tan blanquecino, casi se le "olvidara" que Michael era negro; y ahora ante su fallecimiento hayan aparecido tantos personajes de su raza, incluyendo su médico personal, el portavoz de la familia, el pastor protestante, los fans de Harlem, etc., quienes sirven de recordatorio de la realidad.
Su niñez frustrada le llevó a tal extremo de tener un parque de atracciones y un zoológico privados en su mansión llamada Neverland Valley Ranch, del Condado de Santa Bárbara en California, para él poder atraer y divertirse con los niños. Lo que sucedió fue que esa fijación se transmutó en él en una obsesión hasta llegar a la pederastia; lo cual le salió muy caro, para lograr zafarse de la cárcel, y para intentar evitar el descrédito aún mayor. En sus coreografías Michael Jackson jugaba con los miedos, traumas y pesadillas infantiles, y utilizaba recursos tales como los muertos, los zombis, los fantasmas y los monstruos. Como era un hombre-niño él sabía muy bien lo que inquietaba a los infantes y a los jovencitos. Con todos esos efectos mágicos incluyendo unos arreglos musicales magistrales, las escenografías macabras, los efectos sonoros empleando sintetizadores de sonido, para provocar aullidos, o bien, el ulular del viento, truenos, etc., y de voces de ultratumba, Jacko lograba “electrizar” a sus audiencias. El amago que hizo una vez de tirar por el balcón del hotel en Berlín a uno de sus hijos, se inscribe en este ardid publicitario; la prueba es que esa actitud dio mucho qué hablar y provocó el pánico entre sus seguidores; luego, tuvo que pedir disculpas por su comportamiento.
El reforzamiento provocado por el mismo éxito obtenido le exacerbó el exhibicionismo, y a la vez provocaba que se sintiera acosado por los fans y por la prensa, y de ahí su timidez aparente. Igualmente, sus constantes operaciones y problemas de salud, hicieron que se encerrara en sí mismo, y que aprendiera a sacarle ventajas al misterio, como su boda secreta en territorio dominicano con la hija de Elvis.
El afán de llamar la atención y de ser un artista vanguardista, provocador y pionero, para hacer sus presentaciones aún más rentables e impactantes, conjuntamente con sus aficiones pederastas, lo hicieron convertirse en un auténtico andrógino de apariencia asexuada. De todas maneras vendía, como lo atestiguan las ventas súper millonarias de sus cinco álbumes más vendidos: Thriller, Dangerous, HIStory, Invincible y Bad.La interrogante que queda ¿fue Michael un buen o mal ejemplo para los jóvenes de su raza?, por no querer aceptarse como era originalmente, o sencillamente él lo hizo por razones de imagen o por sus problemas de salud que él aprovechó. Que conste que su metamorfosis física y su aspecto andrógino contribuyeron en buena medida para la ampliación de su base de apoyo a nivel mundial; o sea, que sin lugar a dudas fue un acierto de su parte. Tantas operaciones, ¿le pasaron factura?
Como siempre sucede en estos casos, ahora dirán que fue un suicidio por no poder pagar sus deudas de centenares de millones de dólares, o que lo mató la CIA para que la población se olvide de la grave crisis económica mundial, o que su drogadicción y el abuso de los medicamentos lo llevaron a la tumba, o que el médico que lo atendía se equivocó con la dosis, o que está escondido en algún lugar para no pasar la vergüenza por no estar en capacidad física de poder ofrecer los 50 conciertos que ya tenía vendidos, o que tenía un cáncer incurable de piel; más tarde dirán que fue visto disfrazado en tal sitio, que el que enterraron era un doble, que dejó grabaciones inéditas y que pronto saldrán al mercado......
De lo que no cabe ninguna duda es que su rentabilidad subirá como la espuma, y saldrán todos los años libros especulando sobre el caso; mientras tanto, quienes hereden sus derechos de autor podrán vivir holgadamente con los royalties...después de haber satisfecho las deudas. Sin lugar a dudas el mundo perdió uno de los más conspicuos representantes de las artes representacionales. The show must go on.
jueves, junio 25, 2009
EL FUTURO DE LA MEMORIA*
BASILIO BELLIARD
La memoria habla y habla en el discurso del recuerdo: adopta la forma de la nostalgia. En la literatura se transforma en método, en el supremo recurso de la ficción novelesca. Vladimir Nabokov inquiere, interroga, invoca e incluso “agarra por el cuello” a la memoria y la hace hablar. De ahí que titule sus memorias: Habla, memoria. Octavio Paz dice que la memoria es en la modernidad lo que fue la inspiración para la antigüedad. Si hay una historia, cuyo fundamento es el pasado, también puede haber una memoria del futuro. O del porvenir, como en Elena Garro, en su maravillosa novela Los recuerdos del porvenir.
La memoria como género literario ha sido llevada, en muchas ocasiones, a la categoría de libro clásico: Memorias de ultratumba de Chateaubriand. Y en la época actual: Neruda en Confieso que he vivido y Para nacer he nacido; Robert Graves en Adiós a todo esto; El oficio de vivir de Cesare Pavese; las Antimemorias de André Malraux; Si la semilla no muere de André Gide; La arboleda perdida de Rafael Alberti; Permiso para vivir de Bryce Echenique; Vivir para contarla del Gabo; El pez en el agua de Vargas Llosa y Vida perdida de Ernesto Cardenal, para ser más frescos los ejemplos. Como se ve, hay en las memorias todo un arte de la titulación.
La memoria es una suerte de narración de carácter autobiográfico basada en el recuerdo. En ella participa como protagonista no sólo la vida de su autor, sino también, las vidas de los demás, los cuales han contribuido a moldear su vida, la que ha crecido paralela a su sombra. La memoria se distancia de la autobiografía en que, en la primera, caben todos los recuerdos, las cavilaciones, los sucesos, los hechos y los acontecimientos de la vida privada y de los demás; en cambio, en la segunda, sólo se describe la vida de modo un tanto cronológica. La autobiografía funciona del pasado al presente, del nacimiento a la muerte; la memoria, en cambio, mantiene su accionar en el sentido en que funciona la memoria. Es decir, de modo no estrictamente cronológico, pues su fluir es como el aire o el viento: libre, sin dirección fija, en ondas expansivas, como el humo, en círculos concéntricos.
El auge de la memoria como género literario se remonta al siglo XIX, pero se inicia en el siglo XVIII. En España tuvo su desarrollo con Azorín, la Generación del 98, Pío Baroja, entre otros. La memoria guarda una estrecha vinculación con la autobiografía, las confesiones, los diarios, la biografía y la crónica. Aunque la memoria puede leerse como novela, no así son una y la misma cosa –aún cuando hay memoria novelada y novela autobiográfica. Memoria y autobiografía son conceptos similares pero no iguales. No hay una memoria sino varias; de ahí que se hable en plural: las memorias. Narración retrospectiva, inventario de vida, balance vital, vuelo, buceo imaginario, elucubración de la nostalgia, melancolía, la memoria es el testamento de una vida apasionada, de una gran vida, interesante, trascendente, decisiva para una generación, época y momentum histórico.
En el prefacio a su memoria, Los grandes cementerios bajo la luna, George Bernanos, el eminente novelista católico francés, dice una frase que me parece emblemática: “Si la tarea que emprendo ahora fuera de mi gusto, es probable que me faltara el ánimo para proseguirla, puesto que no creería en ella. Sólo creo en lo que me cuesta. No he hecho nada pasable, en este mundo, que no me haya parecido, al principio, inútil, inútil hasta el ridículo, inútil para producirme asco. En mi corazón tengo un demonio que se llama: ¿para qué?”
En ocasiones, el novelista mezcla su historia personal con la biografía de sus personajes. La realidad, que alimenta la literatura, puede convertirse en territorio, en pasto que germine la memoria. La obra de Borges está atravesada y alimentada por su memoria, que se robusteció y clarificó con su ceguera. “Funes, el memorioso”, es acaso, la extensión de su arte narrativo y la personificación del poder de la memoria. O más bien: un elogio a la memoria y la gran metáfora que caracteriza su poética narrativa. Es pues la apología de su propio yo narrador. De ahí que no es la imaginación quien narra sino la memoria, una suerte de memoria narrativa que bucea y navega en el azar del pasado, aún cuando la historia resida en el futuro (Julio Verne, Isaac Asimov, Elena Garro, G. H. Wells).
El narrador miente adrede cuando “literaturiza”, por así decirlo, una historia personal o externa a su experiencia. Miente el memorialista y el autobiógrafo; en ambas actúan las preferencias de lo contado, en un ejercicio de ocultamiento y revelación. Por eso lo leído en una autobiografía o en una memoria, muchas veces participa de una farsa que se queda en el tintero de la autocensura. La memoria actúa como ética del escritor y también como poética, donde postula su versión de un pasado real. El narrador usa la memoria y también la inventa. “Toda memoria fermenta en la medida en que envejece”, ha dicho Marcio Veloz Maggiolo, en su espléndido La memoria fermentada. Ensayos bioliterarios, donde se convierte en un auténtico arqueólogo de la memoria del pasado.
La memoria es una crítica al olvido y una crítica de sí misma, en tanto que el olvido es su mecanismo de defensa. Cuando la memoria fermenta germina en olvido, lo fecunda: espiral de la memoria y el olvido. “La meta es el olvido/ yo he llegado antes”, dice Borges. La memoria florece para no morir: guarda una íntima relación con el sueño. Mi madre decía “yo recordé”, en lugar de decir, yo desperté. En ese sentido, Borges decía que esta frase es una maravilla, con lo cual le hacía un elogio a mi madre. Quien no tiene conciencia de la memoria tampoco la tiene del olvido y de la muerte. Tenemos conciencia de la muerte porque tenemos razón y conciencia del tiempo y de la duración. Por eso los animales son más felices que los hombres, pues no tienen conciencia de la muerte porque no la tienen del tiempo. El hombre sabe que es un ser para la muerte, mas los animales no. Y eso nos atormenta. Perder la memoria es igual que perder la razón. El loco pierde más la memoria que la razón. Memoria y razón: dos caras de la conciencia humana. Tener memoria de lo perdido, del pasado, nos hace infelices y nostálgicos, melancólicos y atormentados. Olvidar es perdonar. Quien no olvida aún no ha perdonado. Abel perdonó a Caín cuando olvidó la cicatriz que éste le dejó en su frente como huella del primer crimen de la humanidad cristiana y del mundo. Este episodio Borges lo recrea magistralmente.
El olvido atenúa la conciencia. Cuando escuchamos canciones del pasado, no sólo recordamos eventos de nuestra vida, sino los de nuestro entorno. Y sólo tendemos a recordar lo que nos favorece porque la memoria es selectiva: está vinculada al deseo. Sólo memorizamos lo que deseamos. Memoria y deseo: caras del recuerdo. La memoria también tiene un contexto donde se alimenta, crece, germina, fermenta y muere, pero vive al transferirse a los demás. En Africa, cuando muere un anciano, se dice que muere una biblioteca. La memoria también puede ser ígnea, terrestre, cósmica: vive en las paredes y en las piedras, en los monumentos y en los libros.
La memoria nutre el pensamiento, airea las ideas, le presta alas a la imaginación. Vive en habitaciones contiguas a la conciencia. El novelista utiliza la memoria como técnica, pero también la inventa, transformándose en un hacedor de memorias, en un artesano del recuerdo. Todo novelista es un arqueólogo de la memoria y todo historiador, un arqueólogo del pasado. Proust, al buscar el tiempo perdido, encontró su eternidad, muriendo con la última frase y recobrando el tiempo, a través de la técnica que él mismo creó: la “memoria involuntaria”.
“Cualquier pasado fue mejor”, dice Jorge Manrique, en su célebre Copla. Sin embargo, hay que decir que todo tiempo pasado es un tiempo perdido porque ya pasó. El mejor de los tiempos es el presente porque corresponde a la vida.
*Tomado de la Revista Agulha Divulga
La memoria habla y habla en el discurso del recuerdo: adopta la forma de la nostalgia. En la literatura se transforma en método, en el supremo recurso de la ficción novelesca. Vladimir Nabokov inquiere, interroga, invoca e incluso “agarra por el cuello” a la memoria y la hace hablar. De ahí que titule sus memorias: Habla, memoria. Octavio Paz dice que la memoria es en la modernidad lo que fue la inspiración para la antigüedad. Si hay una historia, cuyo fundamento es el pasado, también puede haber una memoria del futuro. O del porvenir, como en Elena Garro, en su maravillosa novela Los recuerdos del porvenir.
La memoria como género literario ha sido llevada, en muchas ocasiones, a la categoría de libro clásico: Memorias de ultratumba de Chateaubriand. Y en la época actual: Neruda en Confieso que he vivido y Para nacer he nacido; Robert Graves en Adiós a todo esto; El oficio de vivir de Cesare Pavese; las Antimemorias de André Malraux; Si la semilla no muere de André Gide; La arboleda perdida de Rafael Alberti; Permiso para vivir de Bryce Echenique; Vivir para contarla del Gabo; El pez en el agua de Vargas Llosa y Vida perdida de Ernesto Cardenal, para ser más frescos los ejemplos. Como se ve, hay en las memorias todo un arte de la titulación.
La memoria es una suerte de narración de carácter autobiográfico basada en el recuerdo. En ella participa como protagonista no sólo la vida de su autor, sino también, las vidas de los demás, los cuales han contribuido a moldear su vida, la que ha crecido paralela a su sombra. La memoria se distancia de la autobiografía en que, en la primera, caben todos los recuerdos, las cavilaciones, los sucesos, los hechos y los acontecimientos de la vida privada y de los demás; en cambio, en la segunda, sólo se describe la vida de modo un tanto cronológica. La autobiografía funciona del pasado al presente, del nacimiento a la muerte; la memoria, en cambio, mantiene su accionar en el sentido en que funciona la memoria. Es decir, de modo no estrictamente cronológico, pues su fluir es como el aire o el viento: libre, sin dirección fija, en ondas expansivas, como el humo, en círculos concéntricos.
El auge de la memoria como género literario se remonta al siglo XIX, pero se inicia en el siglo XVIII. En España tuvo su desarrollo con Azorín, la Generación del 98, Pío Baroja, entre otros. La memoria guarda una estrecha vinculación con la autobiografía, las confesiones, los diarios, la biografía y la crónica. Aunque la memoria puede leerse como novela, no así son una y la misma cosa –aún cuando hay memoria novelada y novela autobiográfica. Memoria y autobiografía son conceptos similares pero no iguales. No hay una memoria sino varias; de ahí que se hable en plural: las memorias. Narración retrospectiva, inventario de vida, balance vital, vuelo, buceo imaginario, elucubración de la nostalgia, melancolía, la memoria es el testamento de una vida apasionada, de una gran vida, interesante, trascendente, decisiva para una generación, época y momentum histórico.
En el prefacio a su memoria, Los grandes cementerios bajo la luna, George Bernanos, el eminente novelista católico francés, dice una frase que me parece emblemática: “Si la tarea que emprendo ahora fuera de mi gusto, es probable que me faltara el ánimo para proseguirla, puesto que no creería en ella. Sólo creo en lo que me cuesta. No he hecho nada pasable, en este mundo, que no me haya parecido, al principio, inútil, inútil hasta el ridículo, inútil para producirme asco. En mi corazón tengo un demonio que se llama: ¿para qué?”
En ocasiones, el novelista mezcla su historia personal con la biografía de sus personajes. La realidad, que alimenta la literatura, puede convertirse en territorio, en pasto que germine la memoria. La obra de Borges está atravesada y alimentada por su memoria, que se robusteció y clarificó con su ceguera. “Funes, el memorioso”, es acaso, la extensión de su arte narrativo y la personificación del poder de la memoria. O más bien: un elogio a la memoria y la gran metáfora que caracteriza su poética narrativa. Es pues la apología de su propio yo narrador. De ahí que no es la imaginación quien narra sino la memoria, una suerte de memoria narrativa que bucea y navega en el azar del pasado, aún cuando la historia resida en el futuro (Julio Verne, Isaac Asimov, Elena Garro, G. H. Wells).
El narrador miente adrede cuando “literaturiza”, por así decirlo, una historia personal o externa a su experiencia. Miente el memorialista y el autobiógrafo; en ambas actúan las preferencias de lo contado, en un ejercicio de ocultamiento y revelación. Por eso lo leído en una autobiografía o en una memoria, muchas veces participa de una farsa que se queda en el tintero de la autocensura. La memoria actúa como ética del escritor y también como poética, donde postula su versión de un pasado real. El narrador usa la memoria y también la inventa. “Toda memoria fermenta en la medida en que envejece”, ha dicho Marcio Veloz Maggiolo, en su espléndido La memoria fermentada. Ensayos bioliterarios, donde se convierte en un auténtico arqueólogo de la memoria del pasado.
La memoria es una crítica al olvido y una crítica de sí misma, en tanto que el olvido es su mecanismo de defensa. Cuando la memoria fermenta germina en olvido, lo fecunda: espiral de la memoria y el olvido. “La meta es el olvido/ yo he llegado antes”, dice Borges. La memoria florece para no morir: guarda una íntima relación con el sueño. Mi madre decía “yo recordé”, en lugar de decir, yo desperté. En ese sentido, Borges decía que esta frase es una maravilla, con lo cual le hacía un elogio a mi madre. Quien no tiene conciencia de la memoria tampoco la tiene del olvido y de la muerte. Tenemos conciencia de la muerte porque tenemos razón y conciencia del tiempo y de la duración. Por eso los animales son más felices que los hombres, pues no tienen conciencia de la muerte porque no la tienen del tiempo. El hombre sabe que es un ser para la muerte, mas los animales no. Y eso nos atormenta. Perder la memoria es igual que perder la razón. El loco pierde más la memoria que la razón. Memoria y razón: dos caras de la conciencia humana. Tener memoria de lo perdido, del pasado, nos hace infelices y nostálgicos, melancólicos y atormentados. Olvidar es perdonar. Quien no olvida aún no ha perdonado. Abel perdonó a Caín cuando olvidó la cicatriz que éste le dejó en su frente como huella del primer crimen de la humanidad cristiana y del mundo. Este episodio Borges lo recrea magistralmente.
El olvido atenúa la conciencia. Cuando escuchamos canciones del pasado, no sólo recordamos eventos de nuestra vida, sino los de nuestro entorno. Y sólo tendemos a recordar lo que nos favorece porque la memoria es selectiva: está vinculada al deseo. Sólo memorizamos lo que deseamos. Memoria y deseo: caras del recuerdo. La memoria también tiene un contexto donde se alimenta, crece, germina, fermenta y muere, pero vive al transferirse a los demás. En Africa, cuando muere un anciano, se dice que muere una biblioteca. La memoria también puede ser ígnea, terrestre, cósmica: vive en las paredes y en las piedras, en los monumentos y en los libros.
La memoria nutre el pensamiento, airea las ideas, le presta alas a la imaginación. Vive en habitaciones contiguas a la conciencia. El novelista utiliza la memoria como técnica, pero también la inventa, transformándose en un hacedor de memorias, en un artesano del recuerdo. Todo novelista es un arqueólogo de la memoria y todo historiador, un arqueólogo del pasado. Proust, al buscar el tiempo perdido, encontró su eternidad, muriendo con la última frase y recobrando el tiempo, a través de la técnica que él mismo creó: la “memoria involuntaria”.
“Cualquier pasado fue mejor”, dice Jorge Manrique, en su célebre Copla. Sin embargo, hay que decir que todo tiempo pasado es un tiempo perdido porque ya pasó. El mejor de los tiempos es el presente porque corresponde a la vida.
*Tomado de la Revista Agulha Divulga
jueves, junio 18, 2009
LA “LECTURA” DE LAS CIUDADES: UNA INTERPRETACIÓN (y 5)
Por FAUSTINO PÉREZ
Una respuesta harto difícil es saber cuál es la ciudad que tiene las mujeres más bellas, ya que se trata de algo que depende en gran medida del gusto de cada quien. Se sabe que en algunos países gustan las mujeres delgadas, en cambio, en otros idealizan a las gruesas; hay hombres que prefieren mucho derrière en las hembras de la especie, y otros, todo lo contrario. Los pechos y sus diferentes tamaños tienen sus admiradores, al igual que las bocas, el tono de piel y el color de los ojos. Hay quienes aman las piernas largas y estilizadas, pero de la misma manera existen machos que gustan de las extremidades inferiores cortas; pero si es por ganadoras de concursos de belleza internacionales, Caracas, Venezuela, se lleva la palma, ya que las caraqueñas se toman esos certámenes con mucha pasión y entusiasmo, y claro, tienen materia prima.
Sin embargo, justo en el país vecino, en Colombia, tanto en Bogotá, así como también en Medellín o en Cali, las féminas tienen una merecida fama por su belleza, lo cual se manifiesta en los desfiles de modelos. En realidad existen mujeres guapas, atractivas, y bellas en todas partes, - aunque en numerosos países van cubiertas, y realmente no se puede opinar con propiedad - , si es por lo que se aprecia en los carnavales del mundo, las cariocas de Río de Janeiro, con sus cuerpazos esculturales son de armas tomar, - inclusive, la modelo más cotizada del mundo es brasileña: Gisele Bündchen - ; y lo mismo puede afirmarse de las curvilíneas argentinas que participan en el carnaval de Gualeguaychú. Por su lado, en Europa las suecas tienen una merecida fama por ser beldades, y además, se llevan del dicho de que "en Suecia, los niños sanos, los hombres fuertes y las mujeres hermosas". En Hungría predominan las bellezas de pelo rubio; en cambio, en la India son mayoría las guapas de cabellos oscuros, como se puede apreciar en las películas de Bollywood que tienen protagonistas de una hermosura excepcional. La rusas también tienen su merecida fama, al igual que las boricuas de Puerto Rico, por su lindura.
Naturalmente que una mujer que viva en la miseria, con escasos recursos, es muy difícil que pueda expresar su belleza con propiedad, aparte de que la indumentaria y los cuidados, incluyendo las cirugías correctivas, influyen mucho en la apariencia; y precisamente esos son los problemas de los millones de mujeres que viven en el subdesarrollo. En fin, este es un tema desborda a cualquiera.
Al contrario de las candidatas que se exhiben en los concursos de belleza, hay ciudades con una gran "invisibilidad" mediática, por ejemplo Tirana la capital de Albania; ya que es muy raro una noticia proveniente de ella, por lo menos para esta parte del mundo. El motivo lo desconozco.
Otras ciudades sí que exhiben lo que albergan, como es la colección de totems más grande del mundo que poseen en el Museo de la Civilización Canadiense,(The Canadian Museum of Civilization), en Hull, Quebec, Canadá. La llamada Torre Azadi de Teheran, Iran, con sus 50 metros de altura de mármol blanco, también merece verse, sobre todo en esa plaza monumental; lo mismo puede afirmarse del original edificio conocido como El Helicoide de Caracas, Venezuela.
Hay urbes que aún no están posicionadas internacionalmente en el lugar que les corresponde, tal como le ocurre a Astana la pujante capital de Kazakhstan, el noveno país más extenso del mundo, inclusive, más grande que toda la Europa occidental combinada, y con valiosos recursos petroleros y mineros.
Todo el mundo sabe que las bolsas de valores de las naciones capitalistas, son un índice de actividad económica en una ciudad, por eso no es de extrañar que las bolsas con mayores volúmenes de compra y venta de acciones sean: New York, que cuenta con las dos más grandes: la New York Stock Exchange y la American Stock Exchange (NASDAQ). También es preciso destacar las de Tokio, Londres, Shangai, Frankfurt, Hong Kong, y la paneuropea conocida como EURONEXT con sede en París, entre otras.
Otro indicador de desarrollo es el número de pasajeros que se mueve anualmente por un aeropuerto internacional y/o nacional, de una ciudad; y en ese sentido es necesario recalcar que de los diez aeroparques con mayores afluencias de pasajeros del mundo en el 2008, cinco son estadounidenses. Así tenemos que el Hartsfield-Jackson de Atlanta, EE UU, es el número uno, seguido por el O'Hare, de Chicago, EE UU; a continuación sigue el Heathrow de Londres, luego viene el Haneda de Tokio, Japón, y el Charles de Gaulle de París en quinto lugar. No es de asombrarse que el volar en avión se haya convertido en una auténtica subcultura.
Lo mismo puede afirmarse de la relación existente entre la actividad en los puertos y el desarrollo económico de una país. Varios puertos se disputan la supremacía, según se calcule. De todas formas entre los más grandes del mundo está, sin lugar a dudas, el de Shangai, China; el puerto de Rotterdam en Holanda; el de Singapore; también se encuentra el de Hong Kong, y el de New York-New Jersey, en EE UU. Los puertos aunque sean fluviales también potencian el crecimiento espiritual, como es el caso del bello templo Wat Arun, en Bangkok, Tailandia, al lado del río Chao Phraya.
Quizá el sistema de transporte más eficiente para trasladarse en las ciudades, sea el del metro, y ya existen algo menos de 150 ciudades con ese medio de transporte. Si se calcula por el número de pasajeros el más importante es el de Tokio, empero, si se mide por la longitud de sus rutas, el mayor es el de New York. Otros metros notables son el de Moscú en Rusia, el de Seúl en Korea, el de Ciudad de México en México, y el de París en Francia, entre otros.
Es evidente que las ciudades con más habitantes y/o más extensas copan las estadísticas para estas clases de transportes, pero si hablamos de medios de transportación menos ortodoxos, entonces la cosa cambia radicalmente, por ejemplo, como usuarios de bici-taxis sobresalen La Habana, Cuba, y algunos que existen en Ciudad de México, México, y pocos sitios más. En el motoconcho, es decir, las motos que llevan pasajeros en la cola, se distinguen Santo Domingo, en la República Dominicana; Lagos, Nigeria, donde lo llaman okada; y por su lado en Venezuela, se conoce como moto-taxi.
En cambio el rickshaw de tracción humana tiene en Dhaka, Bangladesh, su mejor exponente, y en otras ciudades del mundo, en especial asiáticas.
Pero en las ciudades la gente tiene que comunicarse, además de transportarse, y es evidente que la lingua franca del mundo es el inglés; y precisamente por ser hablado por tantas etnias han surgido centenares de variantes, acentos, y dialectos, desde el cockney del este de Londres, hasta el inglés chicano de Texas, pasando por el acento de la India, o el de Singapore, el de Nigeria, o el de Jamaica; el cajun de los EE UU lo mismo que el piedmont del sureste costeño de USA, o el dialecto Yooper del norte de Michigan. Al castellano también le ocurre algo similar, y cada país hispanohablante tiene sus peculiaridades, por ejemplo, el chaval español se convierte en chavo en México, o en un pibe argentino, o un patojo en Guatemala, un muchacho dominicano, o un chico en Cuba...Hacer auto-stop en España, equivale a un aventón en México, una colita en Venezuela, un pon en Puerto Rico, o pedir bola en Santo Domingo..., y no digamos nada de los dialectos locales como el lunfardo de Buenos Aires.
Peor aún son las mismas palabras que significan conceptos totalmente diferentes según la ciudad de que se trate, las cuales pueden poner a uno en una situación embarazosa.
Las aves, por igual, se comunican entre sí, y de la misma manera que el regreso de las golondrinas hicieron famosa a Capistrano, California, - lo cual fue inmortalizado en la famosa canción - , asimismo hay otras ciudades conocidas por sus aves; y en el mundo son notorios los cuervos de Tokio, Japón, o las palomas de la Plaza de San Marco de Venecia, Italia. En Lima, Perú, es posible ver bandadas de guacamayos sobe la ciudad y de grandes grupos de cormoranes y fregatas volando sobre el Océano Pacífico. Por su lado, en Madrid también vuelan las palomas en la Puerta del Sol, y en los parques como El Retiro de vez en cuando aparece una urraca o una bandada de patos en vuelo sobre el estanque. Colombia es uno de los dos países del mundo con mayor avifauna, y no es extraño apreciar en los numerosos jardines de Bogotá a una gran variedad de ellas.
En diferentes instituciones museísticas es posible apreciar también el arte egipcio, aparte del Museo del Cairo, cuya pieza principal es la máscara de oro de la tumba de Tutankhamon; ya que existen en el mundo importantes colecciones, como la que posee el Museo Británico de Londres, o la del mismo Louvre de París. Otras obras destacables provenientes de Egipto son las que tienen en el
Ägyptisches Museum de Berlín, que alberga el conocido busto de Nefertiti; el Petrie Museum of Egyptian Archaeology de Londres; el University of Pennsylvania Museum of Archaeology and Anthropology, USA; el Museum of Fine Arts, Boston, USA; el Museo Egizio de Turín, es muy famoso también; y el Oriental Institute de Chicago. Aparte de todos estos, existen piezas egipcias en decenas de otros museos del mundo, en especial de los EE UU, debido a la gran fascinación que ejerce este arte.
Pero las ciudades son adornadas y qué mejor manera de hacerlo que empleando flores, tal como se manifiesta en toda Holanda con los tulipanes, incluyendo los jardines de Ámsterdam, Holanda; y lo mismo hacen en la Puerta de Alcalá de Madrid, España, y en el Paseo de la Castellana. Otras clases de flores deleitan la vista también en los parques de Lima, Perú, como en la Plaza Mayor o de Armas; y Ciudad de México no se queda atrás con sus elegantes y originales jardineras del Paseo de la Reforma. Otra manera de contemplar las flores es yendo a las rosaledas o a los jardines botánicos de las ciudades, por ejemplo en Brooklyn, New York, tienen una rosaleda de tamaño medio; sin embargo, entre las más grandes del mundo tenemos el Royal National Rose Society Gardens de Hertfordshire, en el Reino Unido; y el National Rose Garden de Shreveport, Louisiana, EE UU, reputado como el jardín de rosas más grande del mundo, y así sucesivamente.
Existe otra tradición tan apasionante como el cultivar flores y son las carreras de caballos; quizá se lleven la palma las famosas carreras de Ascot en el Reino Unido, donde las mujeres acuden con los sombreros más estrafalarios y extravagantes, aparte de la vestimenta formal para ambos sexos, incluyendo, el chaqué para los hombres; en los Estados Unidos sobresale el Kentucky Derby, en Louisville, Kentucky.
Pero no todo es belleza y glamour en las ciudades, ya que hay un público ávido de emociones violentas, sangrientas y crueles como son, en el caso de persona vs. persona: el boxeo, por ejemplo, los combates que se presentan en Las Vegas, USA, y en otras muchas ciudades del mundo; cuando se trata de persona frente a un animal tenemos la tauromaquia, y no hay mejores lugares en el mundo que la Maestranza de Sevilla y la plaza de Las Ventas de Madrid, ambas en España; en cuanto a las riñas entre animales están las peleas de perros (en ciudades de Afghanistan, Rusia, Argentina, etc.) y las peleas de gallos que se celebran clandestina o legalmente en muchos sitios (Aguascalientes, y en Querétaro de México, etc.; en ciudades de la India, Vietnam, Filipinas, Puerto Rico, Pakistán, República Dominicana, España, entre otras muchas).
Desde luego que se practican deportes elegantes en el mundo, aparte de las carreras de caballos, como el polo del famoso campo de Palermo, en Buenos Aires; o bien, el tenis del torneo más prestigioso del mundo de Wimbledon en Londres, y el de Roland Garros en París. Otro deporte de categoría es el golf con muchos campos famosos como el Royal Birkdale, en Southport, Reino Unido, y el de Ballybunion en Irlanda.
Las ciudades también tienen áreas poco atractivas con violencia, miseria y carencias, tal como se manifiesta en las favelas de Sao Paulo y de Río de Janeiro, Brasil; en los shanty towns de Cape Town, África del Sur; o en los cerros de Caracas, Venezuela.
Igualmente existe violencia provocada por las pandillas urbanas en ciudades como Los Ángeles, y New York, entre otras de los EE UU, con nombres tales como Los Ñetas, los Trinitaros, y los Latin Kings; y estos últimos aparecen en Barcelona, España, también. En Europa y en América quedan grupos neonazis, por igual, quienes atacan con intenciones racistas periódicamente. Con otras intenciones aparecen, para saldar cuentas pendientes, sicarios en países donde hay mucho narcotráfico; y quedan en muchas ciudades del mundo resabios de los antigüos motorizados Hell's Angels, pero ya más pacíficos y aburguesados. Otra variante de la violencia son los gamines de Colombia y sus equivalentes peruanos.
De lo que no cabe ninguna duda tampoco, es la fascinación que ejercen en las multitudes los desfiles militares; y son famosos por su disciplina, marcialidad y precisión, los que se realizan en Moscú en la Plaza Roja, los de Seúl en Korea, los de Beijing en la Plaza de Tiananmen, y los de París en los Campos Elíseos, incluyendo su espectáculo aéreo, entre otros.
Una respuesta harto difícil es saber cuál es la ciudad que tiene las mujeres más bellas, ya que se trata de algo que depende en gran medida del gusto de cada quien. Se sabe que en algunos países gustan las mujeres delgadas, en cambio, en otros idealizan a las gruesas; hay hombres que prefieren mucho derrière en las hembras de la especie, y otros, todo lo contrario. Los pechos y sus diferentes tamaños tienen sus admiradores, al igual que las bocas, el tono de piel y el color de los ojos. Hay quienes aman las piernas largas y estilizadas, pero de la misma manera existen machos que gustan de las extremidades inferiores cortas; pero si es por ganadoras de concursos de belleza internacionales, Caracas, Venezuela, se lleva la palma, ya que las caraqueñas se toman esos certámenes con mucha pasión y entusiasmo, y claro, tienen materia prima.
Sin embargo, justo en el país vecino, en Colombia, tanto en Bogotá, así como también en Medellín o en Cali, las féminas tienen una merecida fama por su belleza, lo cual se manifiesta en los desfiles de modelos. En realidad existen mujeres guapas, atractivas, y bellas en todas partes, - aunque en numerosos países van cubiertas, y realmente no se puede opinar con propiedad - , si es por lo que se aprecia en los carnavales del mundo, las cariocas de Río de Janeiro, con sus cuerpazos esculturales son de armas tomar, - inclusive, la modelo más cotizada del mundo es brasileña: Gisele Bündchen - ; y lo mismo puede afirmarse de las curvilíneas argentinas que participan en el carnaval de Gualeguaychú. Por su lado, en Europa las suecas tienen una merecida fama por ser beldades, y además, se llevan del dicho de que "en Suecia, los niños sanos, los hombres fuertes y las mujeres hermosas". En Hungría predominan las bellezas de pelo rubio; en cambio, en la India son mayoría las guapas de cabellos oscuros, como se puede apreciar en las películas de Bollywood que tienen protagonistas de una hermosura excepcional. La rusas también tienen su merecida fama, al igual que las boricuas de Puerto Rico, por su lindura.
Naturalmente que una mujer que viva en la miseria, con escasos recursos, es muy difícil que pueda expresar su belleza con propiedad, aparte de que la indumentaria y los cuidados, incluyendo las cirugías correctivas, influyen mucho en la apariencia; y precisamente esos son los problemas de los millones de mujeres que viven en el subdesarrollo. En fin, este es un tema desborda a cualquiera.
Al contrario de las candidatas que se exhiben en los concursos de belleza, hay ciudades con una gran "invisibilidad" mediática, por ejemplo Tirana la capital de Albania; ya que es muy raro una noticia proveniente de ella, por lo menos para esta parte del mundo. El motivo lo desconozco.
Otras ciudades sí que exhiben lo que albergan, como es la colección de totems más grande del mundo que poseen en el Museo de la Civilización Canadiense,(The Canadian Museum of Civilization), en Hull, Quebec, Canadá. La llamada Torre Azadi de Teheran, Iran, con sus 50 metros de altura de mármol blanco, también merece verse, sobre todo en esa plaza monumental; lo mismo puede afirmarse del original edificio conocido como El Helicoide de Caracas, Venezuela.
Hay urbes que aún no están posicionadas internacionalmente en el lugar que les corresponde, tal como le ocurre a Astana la pujante capital de Kazakhstan, el noveno país más extenso del mundo, inclusive, más grande que toda la Europa occidental combinada, y con valiosos recursos petroleros y mineros.
Todo el mundo sabe que las bolsas de valores de las naciones capitalistas, son un índice de actividad económica en una ciudad, por eso no es de extrañar que las bolsas con mayores volúmenes de compra y venta de acciones sean: New York, que cuenta con las dos más grandes: la New York Stock Exchange y la American Stock Exchange (NASDAQ). También es preciso destacar las de Tokio, Londres, Shangai, Frankfurt, Hong Kong, y la paneuropea conocida como EURONEXT con sede en París, entre otras.
Otro indicador de desarrollo es el número de pasajeros que se mueve anualmente por un aeropuerto internacional y/o nacional, de una ciudad; y en ese sentido es necesario recalcar que de los diez aeroparques con mayores afluencias de pasajeros del mundo en el 2008, cinco son estadounidenses. Así tenemos que el Hartsfield-Jackson de Atlanta, EE UU, es el número uno, seguido por el O'Hare, de Chicago, EE UU; a continuación sigue el Heathrow de Londres, luego viene el Haneda de Tokio, Japón, y el Charles de Gaulle de París en quinto lugar. No es de asombrarse que el volar en avión se haya convertido en una auténtica subcultura.
Lo mismo puede afirmarse de la relación existente entre la actividad en los puertos y el desarrollo económico de una país. Varios puertos se disputan la supremacía, según se calcule. De todas formas entre los más grandes del mundo está, sin lugar a dudas, el de Shangai, China; el puerto de Rotterdam en Holanda; el de Singapore; también se encuentra el de Hong Kong, y el de New York-New Jersey, en EE UU. Los puertos aunque sean fluviales también potencian el crecimiento espiritual, como es el caso del bello templo Wat Arun, en Bangkok, Tailandia, al lado del río Chao Phraya.
Quizá el sistema de transporte más eficiente para trasladarse en las ciudades, sea el del metro, y ya existen algo menos de 150 ciudades con ese medio de transporte. Si se calcula por el número de pasajeros el más importante es el de Tokio, empero, si se mide por la longitud de sus rutas, el mayor es el de New York. Otros metros notables son el de Moscú en Rusia, el de Seúl en Korea, el de Ciudad de México en México, y el de París en Francia, entre otros.
Es evidente que las ciudades con más habitantes y/o más extensas copan las estadísticas para estas clases de transportes, pero si hablamos de medios de transportación menos ortodoxos, entonces la cosa cambia radicalmente, por ejemplo, como usuarios de bici-taxis sobresalen La Habana, Cuba, y algunos que existen en Ciudad de México, México, y pocos sitios más. En el motoconcho, es decir, las motos que llevan pasajeros en la cola, se distinguen Santo Domingo, en la República Dominicana; Lagos, Nigeria, donde lo llaman okada; y por su lado en Venezuela, se conoce como moto-taxi.
En cambio el rickshaw de tracción humana tiene en Dhaka, Bangladesh, su mejor exponente, y en otras ciudades del mundo, en especial asiáticas.
Pero en las ciudades la gente tiene que comunicarse, además de transportarse, y es evidente que la lingua franca del mundo es el inglés; y precisamente por ser hablado por tantas etnias han surgido centenares de variantes, acentos, y dialectos, desde el cockney del este de Londres, hasta el inglés chicano de Texas, pasando por el acento de la India, o el de Singapore, el de Nigeria, o el de Jamaica; el cajun de los EE UU lo mismo que el piedmont del sureste costeño de USA, o el dialecto Yooper del norte de Michigan. Al castellano también le ocurre algo similar, y cada país hispanohablante tiene sus peculiaridades, por ejemplo, el chaval español se convierte en chavo en México, o en un pibe argentino, o un patojo en Guatemala, un muchacho dominicano, o un chico en Cuba...Hacer auto-stop en España, equivale a un aventón en México, una colita en Venezuela, un pon en Puerto Rico, o pedir bola en Santo Domingo..., y no digamos nada de los dialectos locales como el lunfardo de Buenos Aires.
Peor aún son las mismas palabras que significan conceptos totalmente diferentes según la ciudad de que se trate, las cuales pueden poner a uno en una situación embarazosa.
Las aves, por igual, se comunican entre sí, y de la misma manera que el regreso de las golondrinas hicieron famosa a Capistrano, California, - lo cual fue inmortalizado en la famosa canción - , asimismo hay otras ciudades conocidas por sus aves; y en el mundo son notorios los cuervos de Tokio, Japón, o las palomas de la Plaza de San Marco de Venecia, Italia. En Lima, Perú, es posible ver bandadas de guacamayos sobe la ciudad y de grandes grupos de cormoranes y fregatas volando sobre el Océano Pacífico. Por su lado, en Madrid también vuelan las palomas en la Puerta del Sol, y en los parques como El Retiro de vez en cuando aparece una urraca o una bandada de patos en vuelo sobre el estanque. Colombia es uno de los dos países del mundo con mayor avifauna, y no es extraño apreciar en los numerosos jardines de Bogotá a una gran variedad de ellas.
En diferentes instituciones museísticas es posible apreciar también el arte egipcio, aparte del Museo del Cairo, cuya pieza principal es la máscara de oro de la tumba de Tutankhamon; ya que existen en el mundo importantes colecciones, como la que posee el Museo Británico de Londres, o la del mismo Louvre de París. Otras obras destacables provenientes de Egipto son las que tienen en el
Ägyptisches Museum de Berlín, que alberga el conocido busto de Nefertiti; el Petrie Museum of Egyptian Archaeology de Londres; el University of Pennsylvania Museum of Archaeology and Anthropology, USA; el Museum of Fine Arts, Boston, USA; el Museo Egizio de Turín, es muy famoso también; y el Oriental Institute de Chicago. Aparte de todos estos, existen piezas egipcias en decenas de otros museos del mundo, en especial de los EE UU, debido a la gran fascinación que ejerce este arte.
Pero las ciudades son adornadas y qué mejor manera de hacerlo que empleando flores, tal como se manifiesta en toda Holanda con los tulipanes, incluyendo los jardines de Ámsterdam, Holanda; y lo mismo hacen en la Puerta de Alcalá de Madrid, España, y en el Paseo de la Castellana. Otras clases de flores deleitan la vista también en los parques de Lima, Perú, como en la Plaza Mayor o de Armas; y Ciudad de México no se queda atrás con sus elegantes y originales jardineras del Paseo de la Reforma. Otra manera de contemplar las flores es yendo a las rosaledas o a los jardines botánicos de las ciudades, por ejemplo en Brooklyn, New York, tienen una rosaleda de tamaño medio; sin embargo, entre las más grandes del mundo tenemos el Royal National Rose Society Gardens de Hertfordshire, en el Reino Unido; y el National Rose Garden de Shreveport, Louisiana, EE UU, reputado como el jardín de rosas más grande del mundo, y así sucesivamente.
Existe otra tradición tan apasionante como el cultivar flores y son las carreras de caballos; quizá se lleven la palma las famosas carreras de Ascot en el Reino Unido, donde las mujeres acuden con los sombreros más estrafalarios y extravagantes, aparte de la vestimenta formal para ambos sexos, incluyendo, el chaqué para los hombres; en los Estados Unidos sobresale el Kentucky Derby, en Louisville, Kentucky.
Pero no todo es belleza y glamour en las ciudades, ya que hay un público ávido de emociones violentas, sangrientas y crueles como son, en el caso de persona vs. persona: el boxeo, por ejemplo, los combates que se presentan en Las Vegas, USA, y en otras muchas ciudades del mundo; cuando se trata de persona frente a un animal tenemos la tauromaquia, y no hay mejores lugares en el mundo que la Maestranza de Sevilla y la plaza de Las Ventas de Madrid, ambas en España; en cuanto a las riñas entre animales están las peleas de perros (en ciudades de Afghanistan, Rusia, Argentina, etc.) y las peleas de gallos que se celebran clandestina o legalmente en muchos sitios (Aguascalientes, y en Querétaro de México, etc.; en ciudades de la India, Vietnam, Filipinas, Puerto Rico, Pakistán, República Dominicana, España, entre otras muchas).
Desde luego que se practican deportes elegantes en el mundo, aparte de las carreras de caballos, como el polo del famoso campo de Palermo, en Buenos Aires; o bien, el tenis del torneo más prestigioso del mundo de Wimbledon en Londres, y el de Roland Garros en París. Otro deporte de categoría es el golf con muchos campos famosos como el Royal Birkdale, en Southport, Reino Unido, y el de Ballybunion en Irlanda.
Las ciudades también tienen áreas poco atractivas con violencia, miseria y carencias, tal como se manifiesta en las favelas de Sao Paulo y de Río de Janeiro, Brasil; en los shanty towns de Cape Town, África del Sur; o en los cerros de Caracas, Venezuela.
Igualmente existe violencia provocada por las pandillas urbanas en ciudades como Los Ángeles, y New York, entre otras de los EE UU, con nombres tales como Los Ñetas, los Trinitaros, y los Latin Kings; y estos últimos aparecen en Barcelona, España, también. En Europa y en América quedan grupos neonazis, por igual, quienes atacan con intenciones racistas periódicamente. Con otras intenciones aparecen, para saldar cuentas pendientes, sicarios en países donde hay mucho narcotráfico; y quedan en muchas ciudades del mundo resabios de los antigüos motorizados Hell's Angels, pero ya más pacíficos y aburguesados. Otra variante de la violencia son los gamines de Colombia y sus equivalentes peruanos.
De lo que no cabe ninguna duda tampoco, es la fascinación que ejercen en las multitudes los desfiles militares; y son famosos por su disciplina, marcialidad y precisión, los que se realizan en Moscú en la Plaza Roja, los de Seúl en Korea, los de Beijing en la Plaza de Tiananmen, y los de París en los Campos Elíseos, incluyendo su espectáculo aéreo, entre otros.
jueves, junio 11, 2009
LA “LECTURA” DE LAS CIUDADES: UNA INTERPRETACIÓN (4)
Por FAUSTINO PÉREZ
No hay nada más llamativo en una ciudad que un edificio elegante y original, como el de la Ópera a la entrada del puerto en Sydney, Australia; o el Museo Guggenheim del famoso arquitecto Frank Gehry, en Bilbao, España. Lo mismo le sucede a las Torres Petronas de Kuala Lumpur de Malasia, o al que se promociona como "el único hotel de siete estrellas del mundo": el Burj al Arab de Dubai. Todas ellas son consideradas como edificaciones emblemáticas.
Empero no sólo hay elegancia y belleza en las edificaciones contemporáneas, por ejemplo, en la India, concretamente en Agra, tienen el famoso Taj Mahal, de arquitectura mogola; y en Jordania está Petra, la ciudad de piedra, y capital del antiguo reino nabateo.
También de piedra, pero de granito, son las cuatro cabezas gigantes de 18 metros de alto, de cuatro presidentes estadounidenses talladas en el monte Rushmore, de Keystone, Dakota del Sur. Dicho monumento conmemora el nacimiento, el crecimiento, la conservación y el desarrollo de esa nación.
Precisamente en el World Park de Beijing tienen reproducciones de los principales monumentos del mundo, conjuntamente con réplicas de estatuas famosas, y animales interesantes. En México no lo han hecho con reproducciones del mundo, sino de la propia nación azteca, en el parque temático del Bosque de Chapultepec. En el mundo están abiertos en la actualidad, centenares de parques temáticos, incluyendo, aquellos de temas específicos que se desarrollan.
Si existe una pieza de artesanía en el mundo que sea conocida, es la famosa carreta de Costa Rica, identificada por sus adornos simétricos, con sus versiones tanto para el campo así como también para la ciudad. Igualmente se la emplea para decorar jardines e interiores, aparte de las miniaturas que se venden como souvenirs.
Artesanales también son las variantes de caretas de la mayoría de los carnavales que se celebran a nivel mundial. Las provenientes de La Vega, República Dominicana, no tienen nada que envidiarle a ninguna otra, si tomamos en cuenta el diseño, el acabado, la originalidad y el amor puesto en su ejecución. Son caretas para coleccionistas, unas verdaderas piezas espectaculares, trabajadas con mucha imaginación, creatividad y afán de perfección.
De igual manera, se precisa de un gran amor por conservar la naturaleza y de mantenerse en forma la creación de carriles únicos para bicicletas, como los que existen en los Países Bajos, en Japón, España y otros países. En Ámsterdam no es raro ver a las señoras que van de compras en bicicleta; y en Tokio, hay tantas, que los cuervos saltan encima de las bicis en las aceras cuando no están en uso.
En cambio, si se desean ver cómo se desarrollan y se trabajan en las Nuevas Tecnologías, no existe mejor lugar que el llamado Silicon Valley (Valle del Silicio) en California, por la gran cantidad de empresas, capitalistas y talentos que confluyen en ese lugar.
Para comunicarse de forma personal e íntima con el ser superior, sin tecnologías, el sitio indicado es el Muro de las Lamentaciones de Jerusalén, que data de la época de Herodes el Grande, donde la gente de la fe judía se pasa largos ratos en oración al mesías, mientras inclinan hacia adelante el cuerpo de forma repetitiva; por costumbre y tradición depositan sus peticiones escritas en las rendijas del muro. Otro lugar es La Mecca, en Arabia Saudita, el recinto más sagrado de la religión islámica, durante la peregrinación llamada Hajj, alrededor de la Kaaba, mientras rezan. Todo fiel que cuente con los recursos debe de hacer este viaje por lo menos una vez en su vida.
Sin embargo, en el mundo existen, por igual, prácticas religiosas menos ortodoxas como por ejemplo el vudú de Haití, cuya denominación se deriva de la palabra vodun de la lengua fon hablada en Benín. La trata de esclavos traídos desde África al continente americano dio origen a una variedad de prácticas mágico-religiosas bajo diferentes denominaciones, formas y estilos: en Brasil y en Uruguay practican el popular candomblé, en Cuba la santería cuenta con miles de practicantes, lo mismo que el shangó cult en Trinidad, y el obeayisne en Jamaica.
El mismo vudú haitiano tiene una variante dominicana, y otra para los shows en los hoteles. Es muy conocida la celebración de Yemayá en las playas de Río de Janeiro la noche de Noche Vieja, que se celebra por centenares de miles de creyentes con ofrendas colocadas en el mar. También es muy popular la fiesta de Belié Belcán que se celebra cada año en Azua, República Dominicana, con el sacrificio de animales.
Los que no quieren sacrificar nada son aquellos que tienen sus fortunas en los paraísos fiscales, como Mónaco, las islas de Gran Caimán, Bélice, San Marino, Bahamas, Bermudas, Panamá, etc. Estos enclaves se caracterizan porque suelen convivir con dos regímenes fiscales diferenciados y legalmente separados. Por un lado, el que afecta a los residentes y empresas locales, los cuales están sujetos al pago de tasas impositivas, y en cambio, los no residentes no. Además, suelen guardar un gran secreto bancario para fines de intercambio de información relacionada con los depósitos, con la finalidad de proteger a sus clientes. Naturalmente, que esa legislación dual permite realizar “lavados” de activos con mucha facilidad.
Resulta evidente que la mayor parte de esos grandes capitales provienen de operaciones de “dinero fácil” como las del narcotráfico, y normalmente están asociadas con la violencia, tal como ocurre con las poblaciones al norte de México. La estadísticas de Tijuana, Ciudad Juárez, Nuevo Laredo, Culiacán, y Morelia entre otras ciudades, me avalan. Los ricos de Medellín en Colombia se protegen por el mismo motivo.
Lo que resulta incuestionablemente fácil para los ecuatorianos, - lo cual se manifiesta más como es lógico, en las ciudades importantes como Quito y Guayaquil - , es ponerle nombres extraños, raros, y poco corrientes a su hijos, como: Vick Vaporub, Eveready, Osa Polar, Alí Babá, Perfectísimo Dios, Emporio Musical, Victoria Apretada, Conflicto Internacional, Calcomanía, Cristo Crucificado, Perfecta Circuncisión, Underwood, Obras Portuarias, Puente Vacacional...Otras ciudades también lo hacen, como es el caso de Santo Domingo, donde aparecen nombres como: Rambo, Kalimán, Nat King Cole, Mojame Ali, Lesbiana, Pipí, Adicto, Bobona, Bienvenido al Mundo, Quehaceres Domésticos, Juan Johnny, Madeinusa, entre otros. También componen nombres como acrónimos: Prido (de PRImogénito y el día DOmingo), Ravio (de RAfael y VIOleta), y así por el estilo.
Más extraño aún son los centenares de lugares, casas, castillos, y mansiones supuestamente embrujados que existen en el mundo. Quizá el país que se lleva la palma es el Reino Unido, y de todos los sitios posibles, el más famoso es el número 50 de Berkeley Square en Londres, conocido como "el lugar más embrujado del Reino Unido", y está ocupado hoy en día por un anticuario; inclusive, sirvió de inspiración para una película. Empero, también existen numerosos países que se atribuyen fantasmas y apariciones, aparte de Inglaterra: Australia, Canadá, Brasil, Dinamarca, Indonesia, Japón, Filipinas, EE UU, entre otros.
Extraño y curioso a la vez es el castillo en Rumanía, cerca de Bran en Transilvania, llamado Castillo Bran, donde los turistas acuden para que les cuenten las historias atribuidas y protagonizadas por el Conde Drácula.
Si lo que se quiere es ver bellas actrices de carne y hueso, en lugar de entes fantasmales, el sitio idóneo en la ciudad de Bombay en la India. Es tanto el auge que ha tenido la industria cinematográfica de esa urbe, que se la conoce como Bollywood, y ya hace tiempo que produce más películas al año que el mismísimo Hollywod en California.
Igualmente son muy demandadas en el mundo entero, las telenovelas latinoamericanas, conocidas también como “culebrones”, porque suelen tener muchos capítulos, y por consiguiente duran meses. Hay ciudades que son verdaderas potencias mundiales, y entre ellas podemos mencionar a Ciudad de México, Caracas, Bogotá, Sao Paulo, entre otras.
Pero si de lo que se trata es de comer bien, al estilo gourmet, hay muchas opciones, aparte de los manjares más conocidos a nivel internacional como los de la cocina francesa, de la española, de la china, de la italiana, etc.; para variar de sabores sería recomendable probar los platos tailandeses en un restaurante de Bankok. Al buscar un equilibrio entre cuatro sabores básicos: amargo, dulce, salado y cremoso, han logrado que la cocina de ese país sea un verdadero reto para el paladar. Para algo más “tradicional” la cocina china con su filosofía de búsqueda del balance entre el yin y el yang, en un restaurante del puerto de Hong Kong, no es mala idea.
Si se desea un plato emparentado con la tradición, se recomienda un cebiche peruano de los noventa y pico de variedades que preparan en Lima, Perú, de esa clase de pescado macerado.
Para finalizar, lo mejor es hacerlo con un espectáculo pirotécnico de fuegos artificiales espectaculares, como los presentan en New York, EE UU, el Día de la Independencia; o en Sydney, Australia, para recibir el año nuevo en la bahía del puerto, al igual que en Río de Janeiro, Brasil, por el mismo motivo, y en la plaza Roja de Moscú, Rusia.
No hay nada más llamativo en una ciudad que un edificio elegante y original, como el de la Ópera a la entrada del puerto en Sydney, Australia; o el Museo Guggenheim del famoso arquitecto Frank Gehry, en Bilbao, España. Lo mismo le sucede a las Torres Petronas de Kuala Lumpur de Malasia, o al que se promociona como "el único hotel de siete estrellas del mundo": el Burj al Arab de Dubai. Todas ellas son consideradas como edificaciones emblemáticas.
Empero no sólo hay elegancia y belleza en las edificaciones contemporáneas, por ejemplo, en la India, concretamente en Agra, tienen el famoso Taj Mahal, de arquitectura mogola; y en Jordania está Petra, la ciudad de piedra, y capital del antiguo reino nabateo.
También de piedra, pero de granito, son las cuatro cabezas gigantes de 18 metros de alto, de cuatro presidentes estadounidenses talladas en el monte Rushmore, de Keystone, Dakota del Sur. Dicho monumento conmemora el nacimiento, el crecimiento, la conservación y el desarrollo de esa nación.
Precisamente en el World Park de Beijing tienen reproducciones de los principales monumentos del mundo, conjuntamente con réplicas de estatuas famosas, y animales interesantes. En México no lo han hecho con reproducciones del mundo, sino de la propia nación azteca, en el parque temático del Bosque de Chapultepec. En el mundo están abiertos en la actualidad, centenares de parques temáticos, incluyendo, aquellos de temas específicos que se desarrollan.
Si existe una pieza de artesanía en el mundo que sea conocida, es la famosa carreta de Costa Rica, identificada por sus adornos simétricos, con sus versiones tanto para el campo así como también para la ciudad. Igualmente se la emplea para decorar jardines e interiores, aparte de las miniaturas que se venden como souvenirs.
Artesanales también son las variantes de caretas de la mayoría de los carnavales que se celebran a nivel mundial. Las provenientes de La Vega, República Dominicana, no tienen nada que envidiarle a ninguna otra, si tomamos en cuenta el diseño, el acabado, la originalidad y el amor puesto en su ejecución. Son caretas para coleccionistas, unas verdaderas piezas espectaculares, trabajadas con mucha imaginación, creatividad y afán de perfección.
De igual manera, se precisa de un gran amor por conservar la naturaleza y de mantenerse en forma la creación de carriles únicos para bicicletas, como los que existen en los Países Bajos, en Japón, España y otros países. En Ámsterdam no es raro ver a las señoras que van de compras en bicicleta; y en Tokio, hay tantas, que los cuervos saltan encima de las bicis en las aceras cuando no están en uso.
En cambio, si se desean ver cómo se desarrollan y se trabajan en las Nuevas Tecnologías, no existe mejor lugar que el llamado Silicon Valley (Valle del Silicio) en California, por la gran cantidad de empresas, capitalistas y talentos que confluyen en ese lugar.
Para comunicarse de forma personal e íntima con el ser superior, sin tecnologías, el sitio indicado es el Muro de las Lamentaciones de Jerusalén, que data de la época de Herodes el Grande, donde la gente de la fe judía se pasa largos ratos en oración al mesías, mientras inclinan hacia adelante el cuerpo de forma repetitiva; por costumbre y tradición depositan sus peticiones escritas en las rendijas del muro. Otro lugar es La Mecca, en Arabia Saudita, el recinto más sagrado de la religión islámica, durante la peregrinación llamada Hajj, alrededor de la Kaaba, mientras rezan. Todo fiel que cuente con los recursos debe de hacer este viaje por lo menos una vez en su vida.
Sin embargo, en el mundo existen, por igual, prácticas religiosas menos ortodoxas como por ejemplo el vudú de Haití, cuya denominación se deriva de la palabra vodun de la lengua fon hablada en Benín. La trata de esclavos traídos desde África al continente americano dio origen a una variedad de prácticas mágico-religiosas bajo diferentes denominaciones, formas y estilos: en Brasil y en Uruguay practican el popular candomblé, en Cuba la santería cuenta con miles de practicantes, lo mismo que el shangó cult en Trinidad, y el obeayisne en Jamaica.
El mismo vudú haitiano tiene una variante dominicana, y otra para los shows en los hoteles. Es muy conocida la celebración de Yemayá en las playas de Río de Janeiro la noche de Noche Vieja, que se celebra por centenares de miles de creyentes con ofrendas colocadas en el mar. También es muy popular la fiesta de Belié Belcán que se celebra cada año en Azua, República Dominicana, con el sacrificio de animales.
Los que no quieren sacrificar nada son aquellos que tienen sus fortunas en los paraísos fiscales, como Mónaco, las islas de Gran Caimán, Bélice, San Marino, Bahamas, Bermudas, Panamá, etc. Estos enclaves se caracterizan porque suelen convivir con dos regímenes fiscales diferenciados y legalmente separados. Por un lado, el que afecta a los residentes y empresas locales, los cuales están sujetos al pago de tasas impositivas, y en cambio, los no residentes no. Además, suelen guardar un gran secreto bancario para fines de intercambio de información relacionada con los depósitos, con la finalidad de proteger a sus clientes. Naturalmente, que esa legislación dual permite realizar “lavados” de activos con mucha facilidad.
Resulta evidente que la mayor parte de esos grandes capitales provienen de operaciones de “dinero fácil” como las del narcotráfico, y normalmente están asociadas con la violencia, tal como ocurre con las poblaciones al norte de México. La estadísticas de Tijuana, Ciudad Juárez, Nuevo Laredo, Culiacán, y Morelia entre otras ciudades, me avalan. Los ricos de Medellín en Colombia se protegen por el mismo motivo.
Lo que resulta incuestionablemente fácil para los ecuatorianos, - lo cual se manifiesta más como es lógico, en las ciudades importantes como Quito y Guayaquil - , es ponerle nombres extraños, raros, y poco corrientes a su hijos, como: Vick Vaporub, Eveready, Osa Polar, Alí Babá, Perfectísimo Dios, Emporio Musical, Victoria Apretada, Conflicto Internacional, Calcomanía, Cristo Crucificado, Perfecta Circuncisión, Underwood, Obras Portuarias, Puente Vacacional...Otras ciudades también lo hacen, como es el caso de Santo Domingo, donde aparecen nombres como: Rambo, Kalimán, Nat King Cole, Mojame Ali, Lesbiana, Pipí, Adicto, Bobona, Bienvenido al Mundo, Quehaceres Domésticos, Juan Johnny, Madeinusa, entre otros. También componen nombres como acrónimos: Prido (de PRImogénito y el día DOmingo), Ravio (de RAfael y VIOleta), y así por el estilo.
Más extraño aún son los centenares de lugares, casas, castillos, y mansiones supuestamente embrujados que existen en el mundo. Quizá el país que se lleva la palma es el Reino Unido, y de todos los sitios posibles, el más famoso es el número 50 de Berkeley Square en Londres, conocido como "el lugar más embrujado del Reino Unido", y está ocupado hoy en día por un anticuario; inclusive, sirvió de inspiración para una película. Empero, también existen numerosos países que se atribuyen fantasmas y apariciones, aparte de Inglaterra: Australia, Canadá, Brasil, Dinamarca, Indonesia, Japón, Filipinas, EE UU, entre otros.
Extraño y curioso a la vez es el castillo en Rumanía, cerca de Bran en Transilvania, llamado Castillo Bran, donde los turistas acuden para que les cuenten las historias atribuidas y protagonizadas por el Conde Drácula.
Si lo que se quiere es ver bellas actrices de carne y hueso, en lugar de entes fantasmales, el sitio idóneo en la ciudad de Bombay en la India. Es tanto el auge que ha tenido la industria cinematográfica de esa urbe, que se la conoce como Bollywood, y ya hace tiempo que produce más películas al año que el mismísimo Hollywod en California.
Igualmente son muy demandadas en el mundo entero, las telenovelas latinoamericanas, conocidas también como “culebrones”, porque suelen tener muchos capítulos, y por consiguiente duran meses. Hay ciudades que son verdaderas potencias mundiales, y entre ellas podemos mencionar a Ciudad de México, Caracas, Bogotá, Sao Paulo, entre otras.
Pero si de lo que se trata es de comer bien, al estilo gourmet, hay muchas opciones, aparte de los manjares más conocidos a nivel internacional como los de la cocina francesa, de la española, de la china, de la italiana, etc.; para variar de sabores sería recomendable probar los platos tailandeses en un restaurante de Bankok. Al buscar un equilibrio entre cuatro sabores básicos: amargo, dulce, salado y cremoso, han logrado que la cocina de ese país sea un verdadero reto para el paladar. Para algo más “tradicional” la cocina china con su filosofía de búsqueda del balance entre el yin y el yang, en un restaurante del puerto de Hong Kong, no es mala idea.
Si se desea un plato emparentado con la tradición, se recomienda un cebiche peruano de los noventa y pico de variedades que preparan en Lima, Perú, de esa clase de pescado macerado.
Para finalizar, lo mejor es hacerlo con un espectáculo pirotécnico de fuegos artificiales espectaculares, como los presentan en New York, EE UU, el Día de la Independencia; o en Sydney, Australia, para recibir el año nuevo en la bahía del puerto, al igual que en Río de Janeiro, Brasil, por el mismo motivo, y en la plaza Roja de Moscú, Rusia.
jueves, junio 04, 2009
LA “LECTURA” DE LAS CIUDADES: UNA INTERPRETACIÓN (3)
Por FAUSTINO PÉREZ
En el mundo se ha desatado una competencia despiadada para tener en las ciudades el rascacielos más alto de todos, porque eso le da prestigio y categoría internacional a la urbe. Esa parece ser el equivalente a las Grandes Ligas de las ciudades.
Inclusive, se han creado formas de medición de altura diferentes: por la cantidad de pisos; incluyendo las antenas, o no; abarcando los sótanos; del suelo al techo; por la altura de la planta más alta ocupada; por “detalle arquitectónico”, etc. De lo que no cabe ninguna duda es que ahora mismo para llamar la atención mundialmente, se tiene que construir una torre que mida casi un kilómetro de altura. Si se tiene en cuenta que la Torre Mayor de Ciudad de México en el Paseo de la Reforma, es la más alta de latinoamérica, y únicamente tiene 225 metros, se notará la diferencia. Ahora en el 2009 se están construyendo por lo menos cincuenta edificios en el mundo, de más de 300 metros de altura, que estarán terminados en los próximos cinco años. Los cinco edificios principales según la clasificación de "detalle arquitectónico" son: el Burj Dubai, con 818 metros de altura; Taipei 101, Shangai World Financial Center, International Commerce Center de Hong Kong, y la Torres Petronas de Kuala Lumpur en Malasia.
Por el contrario, si lo que se desea es hacer un viaje por el túnel del tiempo, el mejor lugar sin lugar a dudas es La Habana, con sus autos de la década de los años 50. La cubana es una sociedad muy adelantada, con logros innegables en los campos de la medicina y en la educación; y simultáneamente, muy atrasada en cuestiones de nuevas tecnologías y bienes de consumo.
Hay ciudades que no sólo desarrollan las alturas, sino, que también se concentran en el subsuelo. En este sentido sobresale en el mundo la Ciudad Subterránea de Montreal, en el Canadá. Ya tienen construidos 32 kilómetros de galerías comerciales perfectamente acondicionadas para el tránsito de peatones y para ir a las tiendas, y con conexiones para salir a edificios, museos, estaciones de tren y del metro, calles y avenidas, terminales de autobuses, bancos, teatros y cines, hoteles, y así por el estilo. Esta red resulta una gran ventaja y comodidad, sobre todo en invierno.
Existen, además, en otros lugares, ciudades y yacimientos de interés arqueológico literalmente escondidos en el subsuelo, es decir, enterrados bajo tierra, de países tales como Perú, Grecia, Italia, y Egipto. Esos gobiernos harían bien en disponer de recursos para emplear, diseñar y mejorar aquellas tecnologías que les faciliten explorar su territorio, con sus riquezas ocultas; en lugar de hacer como hacen ahora, que más bien se guían por la suerte, por la intuición, las corazonadas, y la “experiencia”. Mientras, los saqueadores hacen su agosto.
Hay ciudades que no son tales, como la llamada Ciudad Eléctrica de Tokio, que no es más que el Distrito de Akihabara, un barrio especializado, donde se concentran grandes tiendas por departamentos, y venden toda clase de electrodomésticos. De la misma forma existe otra concentración de negocios de ese tipo, en Ikebukuru. Además, tienen a la venta, relojes de pulsera, despertadores, y de pared; calzados deportivos, bicicletas, artículos para decorar los hogares, y joyas, entre otras cosas. Por su lado, la Ciudad Encantada de Cuenca, España, tampoco lo es, sino, que se trata de rocas erosionadas con formas curiosas, formadas a lo largo de miles de años, en una zona ubicada entre pinares en una finca privada.
Existe otra ciudad oculta en Tokio, y es la de algunos templos budistas, de tal forma que si uno no pertenece a esa religión no puede entrar en ellos, como es el caso del Templo Kannon de Tokio. Ni siquiera pagando la entrada dejan pasar al que no es budista.
Si la fe ilumina también lo hacen las luces que están para eso, y en cuestiones de iluminación merecen destacarse tres ciudades: en primer lugar New York en el área de Times Square, por sus luces policromáticas y saturadas, las cuales contrastan enormemente con el color de los edificios vetustos. Por otro lado se encuentra Tokio principalmente en la zona de Guinza, en los alrededores de las avenidas Chuo Dori y Harumi Dori. La elegancia de estas vías no tienen parangón a nivel mundial, incluso, la intersección de ambas avenidas es una de la más famosas de la ciudad con el reloj Wako en lo alto. París es una urbe que se conoce desde hace tiempo como la Ciudad Luz, y ese derroche se manifiesta especialmente en la Tour Eiffel, con sus lámparas centelleantes, y en los Campos Elíseos en el tramo comprendido desde la Plaza de la Concordia hasta el Arco de Triunfo. No hay ninguna duda de que otras metrópolis tienen sectores muy bien iluminados, como Hong Kong, o Sydney en Australia, o el mismo Dubai, en los Emiratos, pero son menos conocidas.
En el extremo opuesto se encuentran las ciudades que tienen bolsones de miseria urbana, y en este oscuro y lacerante apartado tiene fama la ciudad de Calcuta en la India; al igual que las desastrosas condiciones en que malviven los que han hecho de las tumbas, nichos, y panteones sus viviendas en la Ciudad de los Muertos de El Cairo. Lamentablemente en el mundo existen muchos lugares donde la pobreza impera.
Si uno se conduele de los pobres y le gusta ofrecer cariño, no hay mejor lugar que el Jardín Botánico de Buenos Aires, para llevarle alimento a los centenares de gatos sin dueño que habitan en ese lugar. En cambio si se quiere conocer la liebre patagónica, o la familia de los camélidos de menor tamaño, como la llama, la alpaca, la vicuña y el guanaco, basta con ir al zoológico de la misma ciudad. También exhiben el cóndor andino, una de las aves más corpulentas del mundo.
Otro zoo interesante es el del Bronx en New York, con sus manadas de búfalos americanos, sus quetzales centroamericanos y sus serpientes anacondas oriundas de sudamérica..
Pero quien quiera ver serpientes y culebras, que no deje de visitar el serpentario Butantan de Sao Paulo, donde le extraen el veneno a las especies venenosas para preparar los sueros, que son utilizados en caso de mordidas de esos reptiles.
Existen serpientes terrestres, algunas nadan el agua, y otras prefieren los árboles, pero si sólo se desea contemplar especies arbóreas de gran tamaño, un excelente lugar es el parque Trianon de la Avenida Paulista de Sao Paulo, o en la Plaza San Martín de Buenos Aires, al final de la peatonal calle Florida. En esta ciudad también se puede ver el famoso palo borracho, con su tronco en forma de botella, y el conocido ombú. Si nos trasladamos hacia el norte, en California tienen los árboles más altos del mundo, alcanzando algunos de ellos los 115 metros de altura; me refiero a las sequoias gigantes. En otros continentes cuentan, por igual, con especímenes muy interesantes, como el baobab de Madagascar, en especial la especie llamada Adansonia grandidieri, la más majestuosa de las ocho que existen.
Pero las ciudades no tienen solamente árboles, sino que la gente también se divierte con los deportes. Basta con ir a Río de Janeiro y contemplar el estadio de fútbol Maracaná, para percatarse de la importancia que tiene la afición. Lo mismo sucede con la "Bombonera" en Buenos Aires, o el Santiago Bernabéu en Madrid. En otros deportes, de igual manera, existe mucho interés; por ejemplo, en béisbol los parques más grandes son, entre otros, el Yankee Stadium de New York, y el Dodger Stadium de Los Angeles.
Normalmente cuando hay partidos, se producen muchos ruidos, dentro y fuera de los recintos donde se juega, lo mismo sucede con las personas que algunas son escandalosas y otras más reservadas. Me explico, si uno va al Japón notará que predominan las personas que hablan en voz baja en la calle; por el contrario, en Harlem, New York, incluyendo al Harlem Hispano, las personas se comunican en voz alta. Eso es una costumbre cultural.
En otras ciudades se gesticula mucho cuando se comunican hablando, como en Roma o en Santo Domingo, en cambio, en otras apenas mueven las manos tal como sucede en Estocolmo, Suecia.
Para regatear en un mercado de pulgas extranjero muchas veces tiene uno que valerse de señas con las mismas manos, para comunicarse. En el mundo existen varios mercados famosos por sus dimensiones y por la variedad y calidad de las piezas, conjuntamente con los buenos precios. Aparte de que hay ciudades que tienen más de un mercado. Por ejemplo en París hay dos famosos: El Marché aux Puces de Clignancourt, reputado como el mayor del mundo, y el de la Port de Vanves. En Londres son tres los recomendados: el de Portobello, el de Camden y el de New Caladonian Market; en cambio en Tokio tienen el del Templo Togo, y en Madrid el de El Rastro, aunque ha perdido una buena parte de su esplendor. Por su lado, New York cuenta con el The Garage de la West 25th Street, y en Buenos Aires el de la Feria de San Telmo.
Si lo que se quiere es conocer el mercado especializado más grande del mundo, basta con visitar el mercado de pescado de Tsukiji de Tokio. Existe un mercado donde se vende de todo, y es el Khan el-Khalili de El Cairo, pero los vendedores acosan a los visitantes y son muy irascibles.
En el mundo se ha desatado una competencia despiadada para tener en las ciudades el rascacielos más alto de todos, porque eso le da prestigio y categoría internacional a la urbe. Esa parece ser el equivalente a las Grandes Ligas de las ciudades.
Inclusive, se han creado formas de medición de altura diferentes: por la cantidad de pisos; incluyendo las antenas, o no; abarcando los sótanos; del suelo al techo; por la altura de la planta más alta ocupada; por “detalle arquitectónico”, etc. De lo que no cabe ninguna duda es que ahora mismo para llamar la atención mundialmente, se tiene que construir una torre que mida casi un kilómetro de altura. Si se tiene en cuenta que la Torre Mayor de Ciudad de México en el Paseo de la Reforma, es la más alta de latinoamérica, y únicamente tiene 225 metros, se notará la diferencia. Ahora en el 2009 se están construyendo por lo menos cincuenta edificios en el mundo, de más de 300 metros de altura, que estarán terminados en los próximos cinco años. Los cinco edificios principales según la clasificación de "detalle arquitectónico" son: el Burj Dubai, con 818 metros de altura; Taipei 101, Shangai World Financial Center, International Commerce Center de Hong Kong, y la Torres Petronas de Kuala Lumpur en Malasia.
Por el contrario, si lo que se desea es hacer un viaje por el túnel del tiempo, el mejor lugar sin lugar a dudas es La Habana, con sus autos de la década de los años 50. La cubana es una sociedad muy adelantada, con logros innegables en los campos de la medicina y en la educación; y simultáneamente, muy atrasada en cuestiones de nuevas tecnologías y bienes de consumo.
Hay ciudades que no sólo desarrollan las alturas, sino, que también se concentran en el subsuelo. En este sentido sobresale en el mundo la Ciudad Subterránea de Montreal, en el Canadá. Ya tienen construidos 32 kilómetros de galerías comerciales perfectamente acondicionadas para el tránsito de peatones y para ir a las tiendas, y con conexiones para salir a edificios, museos, estaciones de tren y del metro, calles y avenidas, terminales de autobuses, bancos, teatros y cines, hoteles, y así por el estilo. Esta red resulta una gran ventaja y comodidad, sobre todo en invierno.
Existen, además, en otros lugares, ciudades y yacimientos de interés arqueológico literalmente escondidos en el subsuelo, es decir, enterrados bajo tierra, de países tales como Perú, Grecia, Italia, y Egipto. Esos gobiernos harían bien en disponer de recursos para emplear, diseñar y mejorar aquellas tecnologías que les faciliten explorar su territorio, con sus riquezas ocultas; en lugar de hacer como hacen ahora, que más bien se guían por la suerte, por la intuición, las corazonadas, y la “experiencia”. Mientras, los saqueadores hacen su agosto.
Hay ciudades que no son tales, como la llamada Ciudad Eléctrica de Tokio, que no es más que el Distrito de Akihabara, un barrio especializado, donde se concentran grandes tiendas por departamentos, y venden toda clase de electrodomésticos. De la misma forma existe otra concentración de negocios de ese tipo, en Ikebukuru. Además, tienen a la venta, relojes de pulsera, despertadores, y de pared; calzados deportivos, bicicletas, artículos para decorar los hogares, y joyas, entre otras cosas. Por su lado, la Ciudad Encantada de Cuenca, España, tampoco lo es, sino, que se trata de rocas erosionadas con formas curiosas, formadas a lo largo de miles de años, en una zona ubicada entre pinares en una finca privada.
Existe otra ciudad oculta en Tokio, y es la de algunos templos budistas, de tal forma que si uno no pertenece a esa religión no puede entrar en ellos, como es el caso del Templo Kannon de Tokio. Ni siquiera pagando la entrada dejan pasar al que no es budista.
Si la fe ilumina también lo hacen las luces que están para eso, y en cuestiones de iluminación merecen destacarse tres ciudades: en primer lugar New York en el área de Times Square, por sus luces policromáticas y saturadas, las cuales contrastan enormemente con el color de los edificios vetustos. Por otro lado se encuentra Tokio principalmente en la zona de Guinza, en los alrededores de las avenidas Chuo Dori y Harumi Dori. La elegancia de estas vías no tienen parangón a nivel mundial, incluso, la intersección de ambas avenidas es una de la más famosas de la ciudad con el reloj Wako en lo alto. París es una urbe que se conoce desde hace tiempo como la Ciudad Luz, y ese derroche se manifiesta especialmente en la Tour Eiffel, con sus lámparas centelleantes, y en los Campos Elíseos en el tramo comprendido desde la Plaza de la Concordia hasta el Arco de Triunfo. No hay ninguna duda de que otras metrópolis tienen sectores muy bien iluminados, como Hong Kong, o Sydney en Australia, o el mismo Dubai, en los Emiratos, pero son menos conocidas.
En el extremo opuesto se encuentran las ciudades que tienen bolsones de miseria urbana, y en este oscuro y lacerante apartado tiene fama la ciudad de Calcuta en la India; al igual que las desastrosas condiciones en que malviven los que han hecho de las tumbas, nichos, y panteones sus viviendas en la Ciudad de los Muertos de El Cairo. Lamentablemente en el mundo existen muchos lugares donde la pobreza impera.
Si uno se conduele de los pobres y le gusta ofrecer cariño, no hay mejor lugar que el Jardín Botánico de Buenos Aires, para llevarle alimento a los centenares de gatos sin dueño que habitan en ese lugar. En cambio si se quiere conocer la liebre patagónica, o la familia de los camélidos de menor tamaño, como la llama, la alpaca, la vicuña y el guanaco, basta con ir al zoológico de la misma ciudad. También exhiben el cóndor andino, una de las aves más corpulentas del mundo.
Otro zoo interesante es el del Bronx en New York, con sus manadas de búfalos americanos, sus quetzales centroamericanos y sus serpientes anacondas oriundas de sudamérica..
Pero quien quiera ver serpientes y culebras, que no deje de visitar el serpentario Butantan de Sao Paulo, donde le extraen el veneno a las especies venenosas para preparar los sueros, que son utilizados en caso de mordidas de esos reptiles.
Existen serpientes terrestres, algunas nadan el agua, y otras prefieren los árboles, pero si sólo se desea contemplar especies arbóreas de gran tamaño, un excelente lugar es el parque Trianon de la Avenida Paulista de Sao Paulo, o en la Plaza San Martín de Buenos Aires, al final de la peatonal calle Florida. En esta ciudad también se puede ver el famoso palo borracho, con su tronco en forma de botella, y el conocido ombú. Si nos trasladamos hacia el norte, en California tienen los árboles más altos del mundo, alcanzando algunos de ellos los 115 metros de altura; me refiero a las sequoias gigantes. En otros continentes cuentan, por igual, con especímenes muy interesantes, como el baobab de Madagascar, en especial la especie llamada Adansonia grandidieri, la más majestuosa de las ocho que existen.
Pero las ciudades no tienen solamente árboles, sino que la gente también se divierte con los deportes. Basta con ir a Río de Janeiro y contemplar el estadio de fútbol Maracaná, para percatarse de la importancia que tiene la afición. Lo mismo sucede con la "Bombonera" en Buenos Aires, o el Santiago Bernabéu en Madrid. En otros deportes, de igual manera, existe mucho interés; por ejemplo, en béisbol los parques más grandes son, entre otros, el Yankee Stadium de New York, y el Dodger Stadium de Los Angeles.
Normalmente cuando hay partidos, se producen muchos ruidos, dentro y fuera de los recintos donde se juega, lo mismo sucede con las personas que algunas son escandalosas y otras más reservadas. Me explico, si uno va al Japón notará que predominan las personas que hablan en voz baja en la calle; por el contrario, en Harlem, New York, incluyendo al Harlem Hispano, las personas se comunican en voz alta. Eso es una costumbre cultural.
En otras ciudades se gesticula mucho cuando se comunican hablando, como en Roma o en Santo Domingo, en cambio, en otras apenas mueven las manos tal como sucede en Estocolmo, Suecia.
Para regatear en un mercado de pulgas extranjero muchas veces tiene uno que valerse de señas con las mismas manos, para comunicarse. En el mundo existen varios mercados famosos por sus dimensiones y por la variedad y calidad de las piezas, conjuntamente con los buenos precios. Aparte de que hay ciudades que tienen más de un mercado. Por ejemplo en París hay dos famosos: El Marché aux Puces de Clignancourt, reputado como el mayor del mundo, y el de la Port de Vanves. En Londres son tres los recomendados: el de Portobello, el de Camden y el de New Caladonian Market; en cambio en Tokio tienen el del Templo Togo, y en Madrid el de El Rastro, aunque ha perdido una buena parte de su esplendor. Por su lado, New York cuenta con el The Garage de la West 25th Street, y en Buenos Aires el de la Feria de San Telmo.
Si lo que se quiere es conocer el mercado especializado más grande del mundo, basta con visitar el mercado de pescado de Tsukiji de Tokio. Existe un mercado donde se vende de todo, y es el Khan el-Khalili de El Cairo, pero los vendedores acosan a los visitantes y son muy irascibles.
jueves, mayo 28, 2009
LA "LECTURA" DE LAS CIUDADES: UNA INTERPRETACIÓN (2)
Por FAUSTINO PÉREZ
Dentro de lo que cabe, y salvando distancias, hay ciudades que recuerdan a otras, o por lo menos logran recrear "ambientes" foráneos, y como ejemplo más notorio tenemos a Las Vegas, en Nevada, que parece tener un poco de cada una de las más importantes del mundo, es decir, aquello que se considera más representativo de las demás. En este apartado incluyo, igualmente, a las urbes que parecen estar ubicadas, en parte, en otro continente, tal como le ocurre a Santiago de Chile, que tiene zonas que recuerdan al continente europeo. De la misma manera, la Basílica de Nuestra Señora de la Paz de Yamoussoukro, en Costa de Marfil, está inspirada en la Basílica de San Pedro de Roma.
Existen metrópolis que progresan en base a una sola actividad, o por lo menos a muy pocas “especializaciones”, así tenemos en ese tenor a la mismísima Las Vegas, con su "industria" del juego, o Roswell, New Mexico, con el tema de los extraterrestres, es decir, que son ciudades para actividades específicas. En Fátima o en Lourdes todo el pueblo vive de lo mismo: sus respectivas vírgenes. En Padua ya tienen más opciones para el turista, aparte de su virgen.
En cambio, otras tienen actividades más mundanas, como se manifiesta en El Cairo con los shows de la danza del vientre, o en Sao Paulo con espectáculos de sexo en vivo, o bien, París, que aparte de los strip teases, cuenta con llamativos shows eróticos, por ejemplo el del Le Crazy Horse con sus bailarinas bellísimas cortadas con las mismas tijeras; y por igual, New York con sus Rockettes de Radio City. Ámsterdam es otra ciudad con mucho desarrollo en la “industria” del sexo, incluyendo el barrio de las prostis en “escaparates”. La ciudad holandesa tiene una actividad sexual similar que el sector de St. Pauli de Hamburgo, en Alemania; o bien, el distrito de Kabukicho en Tokio.
El turismo ha logrado su madurez, pero el problema estriba en mantenerlo, y son inverosímiles las cosas que se hacen para que el turista vuelva. En Florencia, Italia, tienen una escultura, de tamaño casi real, de un jabalí de bronce en el mercado, y la leyenda dice que si se le toca el hocico o morro, la persona regresa a esa ciudad; y el la misma Roma la excusa es la Fontana di Trevi lanzando una moneda, y el Saqqara, Egipto, la moneda se tira en un pozo. Con la excusa de que los turistas volverán siempre y cuando hagan algo, los vigilantes hacen sus agosto cuando recogen todas esas monedas.
Hay conglomerados humanos que uno no se explica cómo sobreviven en lugares tan áridos, como le sucede a Iquique, en el norte de Chile, al lado del desierto de Atacama, donde apenas se ve algún vestigio de vegetación; bueno, El Cairo se encuentra a orillas del Nilo, en medio de dos desiertos; y como contraste con las anteriores, hay lugares muy húmedos tal como pasa en algunas ciudades de Brasil, como Manaus, donde llueve a diario.
Algo increíble es la anchura del Mar del Plata entre Buenos Aires, Argentina y Montevideo en Uruguay, con sus 160 kilómetros de ancho, pero a pesar de tanta agua, los peces pican muy poco comparativamente.
Cerca de la misma capital argentina, aproximadamente a 50 kilómetros, hay una ciudad que vive, en buena medida, de los fósiles de los dinosaurios que poblaron ese territorio sudamericano hace millones de años, y que se encuentran en su Museo de La Plata de Historia Natural. En ese mismo lugar tienen momias andinas en muy buen estado de conservación. A una distancia similar de Bogotá, en Colombia, se encuentra Zipaquirá, con su famosa Catedral de Sal, algo digno de visitar. El recorrido es bastante extenso, y se pueden apreciar los maravillosos espacios que se han creado. ¡Aquello parece de magia!
Bogotá es la ciudad de los autobuses, y los tiene de todos los modelos, colores y tamaños, incluyendo una red de transporte urbano muy eficiente, en plena ciudad, llamada Transmilenio, que funciona como un metro de superficie.
Con transporte colectivo, o no, casi todas las ciudades permiten excursiones a lugares de interés más o menos cercanos. Podemos poner como ejemplo al Volcán de Agua de la Ciudad de Guatemala, con su lago en el cráter.
Otras, por su lado, tienen el agua de la playa en la misma ciudad, por ejemplo, Río de Janeiro con sus famosas playas de arena, o Cannes, en la Riviera francesa, con su playa de cantos rodados.
Para salvar sus ríos las ciudades construyen puentes, como el majestuoso Alejandro III en París, que cruza el serpenteante Sena, o los 13 puentes pequeños y diferentes del Río Sumida a su paso por Tokio, cada uno con su nombre y su historia. En cambio los puentes de New York son espectaculares, y algunos son hasta históricos, como el Brooklyn Bridge o el George Washington Bridge. Esta ciudad también cuenta con túneles para cruzar los ríos, como el Holland Tunnel y el Lincoln Tunnel. Ambos conectan a Manhattan con el estado de New Jersey.
El transporte de una urbe se facilita o se dificulta por sus aeropuertos, y algunos están bastante alejados como el de Narita que está a 60 kilómetros de Tokio. Este aeroparque es tan elegante que tiene fuentes medianas y obras de cerámica de tamaño apreciable, sobre todo, en el área de salida de pasajeros. En cambio otros están prácticamente en la misma ciudad como es el caso del Benito Juárez en Ciudad de México, que ha sido prácticamente "arropado" por el crecimiento urbano.
Los que siempre están en las ciudades son los niños, y los juegos para ellos en el Jardín de las Tullerías en París han sido diseñados para desarrollarlos mental y físicamente. Lo mismo que los juegos del Parque de Ibirapuera de Sao Paulo, que algunos de ellos integran la naturaleza descartada al juego; por ejemplo, integrando un tronco caído al juego.
Muchas metrópolis integran bellas o curiosas esculturas a sus ambientes citadinos, como el Pensador de Rodin en la Plaza del Congreso de Buenos Aires, o las esculturas de Botero en el Paseo de la Castellana de Madrid. Como nota curiosa está la famosa escultura de Copenhague convertida en el símbolo de la ciudad: el Manneken Pis, con su contraparte la de la niña Jeanneke Pis. El mismo metro de Caracas cuenta con bellas esculturas de los maestros Jesús Soto, y de Carlos Cruz Díez.
Donde no perdieron el tiempo para buscarle una solución a los problemas del entorno integrando todos los elementos disponibles, fue la brillante decisión de resemantizar y pintar de colorines al antiguo barrio marginado de Caminito en Buenos Aires. De esa manera convirtieron un problema urbanístico, es decir, un arrabal costero, en una fuente de ingresos para la comunidad, embelleciendo el barrio, con sus bailarines de tango en plena calle, sus tiendas de souvenirs, y sus otros lugares de interés, como el museo, y los restaurantes. También, beneficia a las agencias de viajes, a los transportistas, a los guías turísticos, y de la misma manera, le sacan provecho los vendedores callejeros, los artistas pintores y caricaturistas, etc.
Una solución para salvar grandes diferencias de altitud, es el teleférico que tienen en Río de Janeiro para subir al Corcovado gigante en el Monte Pan de Azúcar; o en Puerto Plata, en el norte de la República Dominicana para remontar la loma Isabel de Torres. En Bogotá, Colombia, tienen tanto un teleférico así como también un funicular para subir al cerro de Monserrate, desde donde se divisa toda la ciudad.
Otros medios de transporte como el tranvía aún se emplean, tal como sucede en San Francisco, California; en Lisboa, Portugal; y en Alejandría, Egipto. El sistema más extenso del mundo de tranvías lo tiene la ciudad de Melbourne, en Australia.
Más extraño resulta el trolleybus también, el cual se puede ver en las calles de Atenas, Grecia; o en Sao Paulo, Brasil. En Reading, Reino Unido, los tenían de dos niveles, y el Zurich existen de doble tamaño.
En cambio, las ciudades románticas es mejor disfrutarlas caminando a pie, como el paseo a orillas de río Sena de París, o pasear por las calles de Viena, en Austria, o por las de Praga en la República Checa. El parque de El Retiro de Madrid, y el mismo Central Park de New York o el Parque Ueno de Tokio, tienen zonas muy al gusto de las parejas enamoradas, en especial en otoño.
Pero como todo tiene un final, incluyendo el amor, existen cementerios famosos en el mundo por la gente allí enterrada, por ejemplo en Buenos Aires, el de la Recoleta alberga el cuerpo de Eva Perón, y es un auténtico lugar de peregrinación; al igual que el de la Chacarita, donde estuvieron los restos de Juan Domingo Perón, y aún están los de Carlos Gardel. En el de Arlington, Virginia, reposa John F. Kennedy; y en el de Père Lachaise, de París, están enterrados Marcel Proust, Fréderic Chopin y Edith Piaf, entre otros muchos. En Londres en el Cementerio Highgate está la tumba de Karl Marx,
y en Ginebra, Suiza, se hallan los despojos de Jorge Luis Borges en el Cimetière des Rois, y así por el estilo. Por su parte Albert Einstein pidió ser cremado y sus cenizas esparcidas, - pero antes, le extrajeron el cerebro para estudiarlo - ; al igual que solicitó Mao Zedong, pero no fue complacido, y en vez de cremarlo, lo embalsamaron. Ahora reposa en su mausoleo en la Plaza de Tiananmen, en Beijing.
Dentro de lo que cabe, y salvando distancias, hay ciudades que recuerdan a otras, o por lo menos logran recrear "ambientes" foráneos, y como ejemplo más notorio tenemos a Las Vegas, en Nevada, que parece tener un poco de cada una de las más importantes del mundo, es decir, aquello que se considera más representativo de las demás. En este apartado incluyo, igualmente, a las urbes que parecen estar ubicadas, en parte, en otro continente, tal como le ocurre a Santiago de Chile, que tiene zonas que recuerdan al continente europeo. De la misma manera, la Basílica de Nuestra Señora de la Paz de Yamoussoukro, en Costa de Marfil, está inspirada en la Basílica de San Pedro de Roma.
Existen metrópolis que progresan en base a una sola actividad, o por lo menos a muy pocas “especializaciones”, así tenemos en ese tenor a la mismísima Las Vegas, con su "industria" del juego, o Roswell, New Mexico, con el tema de los extraterrestres, es decir, que son ciudades para actividades específicas. En Fátima o en Lourdes todo el pueblo vive de lo mismo: sus respectivas vírgenes. En Padua ya tienen más opciones para el turista, aparte de su virgen.
En cambio, otras tienen actividades más mundanas, como se manifiesta en El Cairo con los shows de la danza del vientre, o en Sao Paulo con espectáculos de sexo en vivo, o bien, París, que aparte de los strip teases, cuenta con llamativos shows eróticos, por ejemplo el del Le Crazy Horse con sus bailarinas bellísimas cortadas con las mismas tijeras; y por igual, New York con sus Rockettes de Radio City. Ámsterdam es otra ciudad con mucho desarrollo en la “industria” del sexo, incluyendo el barrio de las prostis en “escaparates”. La ciudad holandesa tiene una actividad sexual similar que el sector de St. Pauli de Hamburgo, en Alemania; o bien, el distrito de Kabukicho en Tokio.
El turismo ha logrado su madurez, pero el problema estriba en mantenerlo, y son inverosímiles las cosas que se hacen para que el turista vuelva. En Florencia, Italia, tienen una escultura, de tamaño casi real, de un jabalí de bronce en el mercado, y la leyenda dice que si se le toca el hocico o morro, la persona regresa a esa ciudad; y el la misma Roma la excusa es la Fontana di Trevi lanzando una moneda, y el Saqqara, Egipto, la moneda se tira en un pozo. Con la excusa de que los turistas volverán siempre y cuando hagan algo, los vigilantes hacen sus agosto cuando recogen todas esas monedas.
Hay conglomerados humanos que uno no se explica cómo sobreviven en lugares tan áridos, como le sucede a Iquique, en el norte de Chile, al lado del desierto de Atacama, donde apenas se ve algún vestigio de vegetación; bueno, El Cairo se encuentra a orillas del Nilo, en medio de dos desiertos; y como contraste con las anteriores, hay lugares muy húmedos tal como pasa en algunas ciudades de Brasil, como Manaus, donde llueve a diario.
Algo increíble es la anchura del Mar del Plata entre Buenos Aires, Argentina y Montevideo en Uruguay, con sus 160 kilómetros de ancho, pero a pesar de tanta agua, los peces pican muy poco comparativamente.
Cerca de la misma capital argentina, aproximadamente a 50 kilómetros, hay una ciudad que vive, en buena medida, de los fósiles de los dinosaurios que poblaron ese territorio sudamericano hace millones de años, y que se encuentran en su Museo de La Plata de Historia Natural. En ese mismo lugar tienen momias andinas en muy buen estado de conservación. A una distancia similar de Bogotá, en Colombia, se encuentra Zipaquirá, con su famosa Catedral de Sal, algo digno de visitar. El recorrido es bastante extenso, y se pueden apreciar los maravillosos espacios que se han creado. ¡Aquello parece de magia!
Bogotá es la ciudad de los autobuses, y los tiene de todos los modelos, colores y tamaños, incluyendo una red de transporte urbano muy eficiente, en plena ciudad, llamada Transmilenio, que funciona como un metro de superficie.
Con transporte colectivo, o no, casi todas las ciudades permiten excursiones a lugares de interés más o menos cercanos. Podemos poner como ejemplo al Volcán de Agua de la Ciudad de Guatemala, con su lago en el cráter.
Otras, por su lado, tienen el agua de la playa en la misma ciudad, por ejemplo, Río de Janeiro con sus famosas playas de arena, o Cannes, en la Riviera francesa, con su playa de cantos rodados.
Para salvar sus ríos las ciudades construyen puentes, como el majestuoso Alejandro III en París, que cruza el serpenteante Sena, o los 13 puentes pequeños y diferentes del Río Sumida a su paso por Tokio, cada uno con su nombre y su historia. En cambio los puentes de New York son espectaculares, y algunos son hasta históricos, como el Brooklyn Bridge o el George Washington Bridge. Esta ciudad también cuenta con túneles para cruzar los ríos, como el Holland Tunnel y el Lincoln Tunnel. Ambos conectan a Manhattan con el estado de New Jersey.
El transporte de una urbe se facilita o se dificulta por sus aeropuertos, y algunos están bastante alejados como el de Narita que está a 60 kilómetros de Tokio. Este aeroparque es tan elegante que tiene fuentes medianas y obras de cerámica de tamaño apreciable, sobre todo, en el área de salida de pasajeros. En cambio otros están prácticamente en la misma ciudad como es el caso del Benito Juárez en Ciudad de México, que ha sido prácticamente "arropado" por el crecimiento urbano.
Los que siempre están en las ciudades son los niños, y los juegos para ellos en el Jardín de las Tullerías en París han sido diseñados para desarrollarlos mental y físicamente. Lo mismo que los juegos del Parque de Ibirapuera de Sao Paulo, que algunos de ellos integran la naturaleza descartada al juego; por ejemplo, integrando un tronco caído al juego.
Muchas metrópolis integran bellas o curiosas esculturas a sus ambientes citadinos, como el Pensador de Rodin en la Plaza del Congreso de Buenos Aires, o las esculturas de Botero en el Paseo de la Castellana de Madrid. Como nota curiosa está la famosa escultura de Copenhague convertida en el símbolo de la ciudad: el Manneken Pis, con su contraparte la de la niña Jeanneke Pis. El mismo metro de Caracas cuenta con bellas esculturas de los maestros Jesús Soto, y de Carlos Cruz Díez.
Donde no perdieron el tiempo para buscarle una solución a los problemas del entorno integrando todos los elementos disponibles, fue la brillante decisión de resemantizar y pintar de colorines al antiguo barrio marginado de Caminito en Buenos Aires. De esa manera convirtieron un problema urbanístico, es decir, un arrabal costero, en una fuente de ingresos para la comunidad, embelleciendo el barrio, con sus bailarines de tango en plena calle, sus tiendas de souvenirs, y sus otros lugares de interés, como el museo, y los restaurantes. También, beneficia a las agencias de viajes, a los transportistas, a los guías turísticos, y de la misma manera, le sacan provecho los vendedores callejeros, los artistas pintores y caricaturistas, etc.
Una solución para salvar grandes diferencias de altitud, es el teleférico que tienen en Río de Janeiro para subir al Corcovado gigante en el Monte Pan de Azúcar; o en Puerto Plata, en el norte de la República Dominicana para remontar la loma Isabel de Torres. En Bogotá, Colombia, tienen tanto un teleférico así como también un funicular para subir al cerro de Monserrate, desde donde se divisa toda la ciudad.
Otros medios de transporte como el tranvía aún se emplean, tal como sucede en San Francisco, California; en Lisboa, Portugal; y en Alejandría, Egipto. El sistema más extenso del mundo de tranvías lo tiene la ciudad de Melbourne, en Australia.
Más extraño resulta el trolleybus también, el cual se puede ver en las calles de Atenas, Grecia; o en Sao Paulo, Brasil. En Reading, Reino Unido, los tenían de dos niveles, y el Zurich existen de doble tamaño.
En cambio, las ciudades románticas es mejor disfrutarlas caminando a pie, como el paseo a orillas de río Sena de París, o pasear por las calles de Viena, en Austria, o por las de Praga en la República Checa. El parque de El Retiro de Madrid, y el mismo Central Park de New York o el Parque Ueno de Tokio, tienen zonas muy al gusto de las parejas enamoradas, en especial en otoño.
Pero como todo tiene un final, incluyendo el amor, existen cementerios famosos en el mundo por la gente allí enterrada, por ejemplo en Buenos Aires, el de la Recoleta alberga el cuerpo de Eva Perón, y es un auténtico lugar de peregrinación; al igual que el de la Chacarita, donde estuvieron los restos de Juan Domingo Perón, y aún están los de Carlos Gardel. En el de Arlington, Virginia, reposa John F. Kennedy; y en el de Père Lachaise, de París, están enterrados Marcel Proust, Fréderic Chopin y Edith Piaf, entre otros muchos. En Londres en el Cementerio Highgate está la tumba de Karl Marx,
y en Ginebra, Suiza, se hallan los despojos de Jorge Luis Borges en el Cimetière des Rois, y así por el estilo. Por su parte Albert Einstein pidió ser cremado y sus cenizas esparcidas, - pero antes, le extrajeron el cerebro para estudiarlo - ; al igual que solicitó Mao Zedong, pero no fue complacido, y en vez de cremarlo, lo embalsamaron. Ahora reposa en su mausoleo en la Plaza de Tiananmen, en Beijing.
jueves, mayo 21, 2009
LA “LECTURA” DE LAS CIUDADES: UNA INTERPRETACIÓN (1)
Por FAUSTINO PÉREZ
Una ciudad es como un libro abierto, pero escrito en un lenguaje esotérico. El problema estriba en saber leer ese idioma para así poder interpretarla y descodificarla.
Sin embargo, para hacer esto es preciso situar a las urbes en un contexto mundial, pero son tantas las que existen, que sólo podemos dar unas cuantas pinceladas introductorias, aparte de que nadie las puede conocer todas; la vida entera de una persona no alcanzaría. Yo he tenido la dicha de visitar la gran mayoría de las que menciono aquí.
Incluso, algunas metrópolis tienen tanto que ofrecer que uno fácilmente podría pasarse todo el tiempo en ellas. Por ejemplo, ciudades como New York, París, Berlín, Londres...admiten lecturas muy diferentes por la gran cantidad de atracciones conque cuentan, ya que no es lo mismo el New York museístico que el gastronómico; el París erótico que el urbanístico monumental; el Berlín histórico que el del arte; o el Londres imperial que el de los espacios verdes, y así sucesivamente.
Las metrópolis también cambian con los años, lo que se puede comprobar fácilmente en la misma New York así como en Buenos Aires, por igual. El Empire State Building fue el rascacielos más alto del mundo durante 40 años, a partir del 1931, y ahora mide menos de la mitad del rascacielos Burj Dubai, de Dubai; lo cual significa mucho para el orgullo de una urbe, y por eso New York se ha convertido en una ciudad nostálgica, donde el cineasta Woody Allen toca el clarinete en un club de jazz, y ahí, además, derribaron de mala manera las Torres Gemelas del World Trade Center en el 2001, las que eran el otro gran orgullo de la ciudad. Y eso que cuenta con dos de los museos principales del mundo, (el Metropolitano de Arte y el de Historia Natural), entre otros muchos, pero el contexto es distinto y no parece compensarles.
Por su parte, Buenos Aires tuvo un gran florecimiento en especial en la primera mitad del siglo pasado, inclusive, se atrevió a desafiar el urbanismo de París trazando la Avenida 9 de Julio, más ancha que los Campos Elíseos de la capital francesa. Pero con la derrota en la Guerra de las Malvinas en el 1982, y con el llamado “corralito” financiero de 2001, los argentinos tuvieron que poner los pies sobre la tierra, y al fin se dieron cuenta de que eran latinoamericanos; de paso, se desinflaron muchos egos.
Existen ciudades famosas por sus trazados precisos, como Barcelona, Washington, Brasilia, y París; y por el contrario otras son conocidas por lo opuesto, como Venecia, donde perderse es lo más fácil del mundo.
La gran mayoría de las construcciones más audaces del mundo se están realizando hoy en día en Asia, en especial, en el triángulo comprendido entre Dubai en los Emiratos Árabes, Shangai en China, y Kuala Lumpur, Malasia, sobre todo en aquellos países que han tenido un gran desarrollo económico. Ya Brasilia, la capital del Brasil quedó atrás en el continente americano, la cual fue declarada oficialmente como capital en el 1960, pero es poco lo nuevo e impactante que se ha hecho en ella desde esa fecha.
Canadá es de las pocas excepciones en el continente americano, con su Torre CN de Toronto, la cual es la segunda estructura más alta del mundo y sirve como observatorio y para transmisiones. Los canadienses, calladamente y sin hacer muchas alharacas tienen un país envidiable y bien organizado.
También provoca envidia aquellos pudientes que viven en los apartamentos de lujo, de las playas de Copacabana e Ipanema en Río de Janeiro, y que salen a ejercitarse por las mañanas, mientras caminan o trotan por esas aceras de fantasía, vestidos a la última moda deportiva, ya que Río es la metrópoli donde más se le rinde culto al cuerpo; y Londres es donde más se le rinde culto al protocolo como espectáculo vistoso, y a los uniformes; aparte de los rituales del Vaticano que se practican por razones religiosas.
En cambio, en Tokio algunas señoras con recursos cubren sus kimonos con abrigos de visón en invierno, cuando pasean por las calles de Guinza, uno de los distritos más caros del mundo, ya que el metro cuadrado de terreno se ha llegado a vender por ciento sesenta mil dólares. Por otro lado, los grandes ejecutivos se pasean en sus limousinas impecables de carrocería inmaculada y brillante.
Mucho más caro debe de ser el espacio privilegiado en esa ciudad que ocupa el Palacio Imperial con su foso feudal, su servidumbre, sus guardianes y sus rituales. La figura del emperador del Japón aún hoy es venerada y reverenciada, en ese país amante de las tradiciones y la organización.
Una ciudad curiosa por la forma como maneja el espacio, es San Juan de Puerto Rico, donde la gente parece tener una claustrofilia, es decir, que les encanta vivir encerrados, y protegidos por muros y paredes, o dentro de sus autos, para resguardarse de la delincuencia, según ellos; sin embargo, en otras ciudades con mayores índices delincuenciales, la gente no hace eso; quizá se estén protegiendo inconscientemente del imperio, o a lo mejor quieren darse importancia. En Ponce, la segunda ciudad de la isla, no se siente ese afán de encerrarse.
Esa protección es distinta de la de El Cairo, en Egipto, donde construyeron un muro para ocultar a la famosa Ciudad de los Muertos, de los que pasan en vehículos que transitan por la avenida que divide ese cementerio macabro en dos, habitado por centenares de miles de personas.
Sin embargo, hay urbes que están diseñadas para los autos, no para los peatones, como es el caso de la parte moderna de Miami, USA, o la de Caracas, Venezuela. La misma capital egipcia, tiene autopistas que cruzan la ciudad pero con el desorden que existe los tapones son frecuentes. También hay tapones en Roma, pero por la excesiva cantidad de vehículos, y los conductores ceden el paso a los peatones; a diferencia de El Cairo, donde hay que jugarse la vida para cruzar si no se anda en un auto.
Las ciudades tienen, por igual, sus sonidos y ruidos propios, con decibelios desiguales, como en la mismísima El Cairo a las horas de las plegarias, cuando se combinan los rezos transmitidos desde los altavoces colocados en los minaretes de las mezquitas, con los ruidos de las señales acústicas de los autos; o en París al circular los vehículos sobre los adoquines de los Campos Elíseos; o en Santo Domingo, en la conocida intersección de las avenidas Duarte y París, donde se escucha una mezcla de ritmos diferentes a todo volumen, provenientes de los vendedores callejeros de música pirateada, y los reclamos publicitarios por medio de altavoces, más el ruido de los autos y autobuses, y el de los peatones.
Como hay de todo en las urbes, algunas viven pendientes de los terremotos como Los Angeles en California, con la falla de San Andrés; o de los maremotos tal como sucede en la ciudades del sudeste de Asia, bañadas por el Océano Índico; o las erupciones volcánicas, como las del Monte Vesuvio, al este de Nápoles.
En Roma, por ejemplo, aparte de otros lugares de interés para el turismo, hay muchas fuentes, entre ellas la Fontana de Trevi; y esta ciudad está separada de la Ciudad del Vaticano, por una simple línea blanca en el pavimento, con su obelisco egipcio cerca de ahí, en la Plaza de San Pedro; y es una de las varias urbes europeas que viven literalmente de la fe, al igual que Fátima, en Portugal, o Lourdes, en Francia. Para otras religiones están La Mecca, en Arabia Saudita; y Jerusalén, así como también Belén, en Tierra Santa, entre otras.
La Ciudad de México es, por igual, famosa por sus fuentes originales, y este es un país donde se respeta mucho la originalidad, con decenas de etnias de aborígenes diferentes, numerosas sectas religiosas, y múltiples “tribus” urbanas modernas. En la colonia de Coyoacán vivió Frida Khalo, quien dejó muchos trabajos pictóricos plenos de morbo y originalidad. Sobresalen por su singularidad, la escultura gigante de “el Caballito” del escultor Sebastián en el Paseo de la Reforma, y la fuente de Tláloc en el Bosque de Chapultepec; lo mismo que las jardineras del Paseo de la Reforma. Igualmente, existe mucha originalidad en los rastafaris de Kingston en Jamaica, quienes aparecen por doquier. En Buenos Aires, las famosas esculturas vivientes de la calle Florida y las de la Feria de San Telmo le dan un aire muy simpático y personal a la ciudad.
En cambio, otras ciudades no parecen nunca encontrarles soluciones a sus problemas, como es el caso de Santo Domingo, en la República Dominicana que lleva décadas con el agobio de la recogida de la basura, los apagones y los animales callejeros, en especial perros sin dueño; todo ello debido a la estulticia, la corrupción y la miseria; lo mismo ocurre en Puerto Príncipe, Haití, con los barrios de menesterosos y la erosión de los suelos de las lomas que la rodean, debido a la deforestación.
Hay ciudades que sí solucionan sus problemas como Ámsterdam en Holanda, poblada con gente liberal, amable y políglota, no como en Tokio, donde solamente una minoría habla inglés.
La gran mayoría de las grandes metrópolis tienen grandes tesoros artísticos, o de otro tipo, que cuidar, y entre ellas sobresale la Ciudad del Vaticano, Florencia en italia, y la misma París; y no digamos nada de los depósitos bancarios en las ciudades Suizas como Ginebra, o en oro, en Londres, o New York, en la calle Liberty Street, y así sucesivamente.
También las plazas públicas comunican, como la bella Plaza España de Sevilla, en España, o la de Rossio en Lisboa, Portugal; Trafalgar Square en Londres, o Syntagma Square en Atenas, Grecia, y no nos olvidemos de la Piazza Navona, de Roma. Hay plazas que sobresalen por su tamaño, como el Zócalo en Ciudad de México, Tiananmen en Beijing, y la Plaza Roja de Moscú.
Existen ciudades monotemáticas como Pisa, con su Torre Inclinada, la Catedral y el Baptisterio,en un área donde se concentra la mayoría de los turistas; y en la misma Italia se encuentra Florencia, con sus múltiples atractivos, por ser politemática.
Hay ciudades que tienen auténticos lugares de "peregrinación" en ellas, o en sus cercanías; entre otros podemos citar el Partenón de Atenas, la ciudadela de Machu Picchu, en Perú, Stonehenge en el Reino Unido, y no digamos nada de la Muralla China, las pirámides de Egipto, las pirámides de Teotihuacán, en México, o el Taj Mahal, de la India.
A los que les gustan los museos originales, pocos rivalizan con el sorprendente Museo del Oro en Lima, Perú, con sus piezas de oro, de armas blancas y telares precolombinos; o la fabulosa colección – única en el mundo - de vasijas eróticas conservadas en un galpón aparte, pertenecientes a la etnia moche en el Museo Larco Herrera de la misma urbe.
Por su tolerancia para las preferencias sexuales hay que destacar Sao Paulo, en Brasil, por sus concentraciones de gays y lesbianas, en especial en la Ave. Vieira de Carvalho los fines de semana; o el mismo barrio de Chueca en Madrid, el Village de New York, o la ciudad de Ámsterdam, en Holanda. En Grecia, los evzones o guardias presidenciales, provocan por lo menos curiosidad con sus fustanellas, o atuendo en forma de falda herencia de los otomanos.
Hay asentamientos urbanos donde el agua es la protagonista, sirva como ejemplo Venecia, en Italia, con su famoso vaporetto o autobús acuático, o Estocolmo, Suecia, con sus catorce islas; en parte Ámsterdam con sus canales, y Chicago con su lago Michigan. En Xochimilco, hacia el sur del Distrito Federal de México, se puede realizar un paseo romántico por los canales bordeados de flores de un antiguo lago, en las barcas llamadas trajineras. En Panamá, precisamente el canal que une los dos océanos, el Atlántico y el Pacífico, le da mucha vida al país, aparte de que la capital ha sido convertida en un importante “hub” aéreo. En otros sitios la altura es su característica principal, como La Paz en Bolivia, Ciudad de México, en México, o Bogotá, en Colombia.
Sin importar la altitud hay ciudades que involucionan, o sea, que cada día que pasa están en peor estado, y por el contrario, hay otras que evolucionan y mejoran con los años, como es el caso de Madrid y Barcelona en España.
Hay ciudades muy descuidadas como Alejandría en Egipto, o La Habana, Cuba, a las que les falta mucho mantenimiento; en cambio otras se “especializan” en gente rara como Marsella, Francia. Todo lo contrario de lo que ocurre en Mónaco, en la Costa Azul, que tiene mucho glamour y “beautiful people”, en los yates lujosos, en el famoso casino y en sus tiendas de ensueño.
Parecería ser que la ciudad que más gusta de todas, o sea, la más admirada e imitada es París, la capital de Francia. De la Tour Eiffel se han hecho decenas de reproducciones y variantes en el mundo, como las que hay en la Ciudad de Guatemala; en Las Vegas, Nevada; y la mismísima Torre de Tokio. ¡Y pensar que la Tour Eiffel está en París porque Barcelona la rechazó en su momento!
París es una urbe con mucho encanto por su belleza, por su trazado y por sus ambientes y museos; por más que le resulte incómoda a aquellos que viven en edificios con baños compartidos. Se nota que han habido unas inteligencias al servicio del urbanismo citadino y de las actividades. No es de extrañar que algunos japoneses vuelen catorce horas para pasarse un fin de semana en ella...
Una ciudad es como un libro abierto, pero escrito en un lenguaje esotérico. El problema estriba en saber leer ese idioma para así poder interpretarla y descodificarla.
Sin embargo, para hacer esto es preciso situar a las urbes en un contexto mundial, pero son tantas las que existen, que sólo podemos dar unas cuantas pinceladas introductorias, aparte de que nadie las puede conocer todas; la vida entera de una persona no alcanzaría. Yo he tenido la dicha de visitar la gran mayoría de las que menciono aquí.
Incluso, algunas metrópolis tienen tanto que ofrecer que uno fácilmente podría pasarse todo el tiempo en ellas. Por ejemplo, ciudades como New York, París, Berlín, Londres...admiten lecturas muy diferentes por la gran cantidad de atracciones conque cuentan, ya que no es lo mismo el New York museístico que el gastronómico; el París erótico que el urbanístico monumental; el Berlín histórico que el del arte; o el Londres imperial que el de los espacios verdes, y así sucesivamente.
Las metrópolis también cambian con los años, lo que se puede comprobar fácilmente en la misma New York así como en Buenos Aires, por igual. El Empire State Building fue el rascacielos más alto del mundo durante 40 años, a partir del 1931, y ahora mide menos de la mitad del rascacielos Burj Dubai, de Dubai; lo cual significa mucho para el orgullo de una urbe, y por eso New York se ha convertido en una ciudad nostálgica, donde el cineasta Woody Allen toca el clarinete en un club de jazz, y ahí, además, derribaron de mala manera las Torres Gemelas del World Trade Center en el 2001, las que eran el otro gran orgullo de la ciudad. Y eso que cuenta con dos de los museos principales del mundo, (el Metropolitano de Arte y el de Historia Natural), entre otros muchos, pero el contexto es distinto y no parece compensarles.
Por su parte, Buenos Aires tuvo un gran florecimiento en especial en la primera mitad del siglo pasado, inclusive, se atrevió a desafiar el urbanismo de París trazando la Avenida 9 de Julio, más ancha que los Campos Elíseos de la capital francesa. Pero con la derrota en la Guerra de las Malvinas en el 1982, y con el llamado “corralito” financiero de 2001, los argentinos tuvieron que poner los pies sobre la tierra, y al fin se dieron cuenta de que eran latinoamericanos; de paso, se desinflaron muchos egos.
Existen ciudades famosas por sus trazados precisos, como Barcelona, Washington, Brasilia, y París; y por el contrario otras son conocidas por lo opuesto, como Venecia, donde perderse es lo más fácil del mundo.
La gran mayoría de las construcciones más audaces del mundo se están realizando hoy en día en Asia, en especial, en el triángulo comprendido entre Dubai en los Emiratos Árabes, Shangai en China, y Kuala Lumpur, Malasia, sobre todo en aquellos países que han tenido un gran desarrollo económico. Ya Brasilia, la capital del Brasil quedó atrás en el continente americano, la cual fue declarada oficialmente como capital en el 1960, pero es poco lo nuevo e impactante que se ha hecho en ella desde esa fecha.
Canadá es de las pocas excepciones en el continente americano, con su Torre CN de Toronto, la cual es la segunda estructura más alta del mundo y sirve como observatorio y para transmisiones. Los canadienses, calladamente y sin hacer muchas alharacas tienen un país envidiable y bien organizado.
También provoca envidia aquellos pudientes que viven en los apartamentos de lujo, de las playas de Copacabana e Ipanema en Río de Janeiro, y que salen a ejercitarse por las mañanas, mientras caminan o trotan por esas aceras de fantasía, vestidos a la última moda deportiva, ya que Río es la metrópoli donde más se le rinde culto al cuerpo; y Londres es donde más se le rinde culto al protocolo como espectáculo vistoso, y a los uniformes; aparte de los rituales del Vaticano que se practican por razones religiosas.
En cambio, en Tokio algunas señoras con recursos cubren sus kimonos con abrigos de visón en invierno, cuando pasean por las calles de Guinza, uno de los distritos más caros del mundo, ya que el metro cuadrado de terreno se ha llegado a vender por ciento sesenta mil dólares. Por otro lado, los grandes ejecutivos se pasean en sus limousinas impecables de carrocería inmaculada y brillante.
Mucho más caro debe de ser el espacio privilegiado en esa ciudad que ocupa el Palacio Imperial con su foso feudal, su servidumbre, sus guardianes y sus rituales. La figura del emperador del Japón aún hoy es venerada y reverenciada, en ese país amante de las tradiciones y la organización.
Una ciudad curiosa por la forma como maneja el espacio, es San Juan de Puerto Rico, donde la gente parece tener una claustrofilia, es decir, que les encanta vivir encerrados, y protegidos por muros y paredes, o dentro de sus autos, para resguardarse de la delincuencia, según ellos; sin embargo, en otras ciudades con mayores índices delincuenciales, la gente no hace eso; quizá se estén protegiendo inconscientemente del imperio, o a lo mejor quieren darse importancia. En Ponce, la segunda ciudad de la isla, no se siente ese afán de encerrarse.
Esa protección es distinta de la de El Cairo, en Egipto, donde construyeron un muro para ocultar a la famosa Ciudad de los Muertos, de los que pasan en vehículos que transitan por la avenida que divide ese cementerio macabro en dos, habitado por centenares de miles de personas.
Sin embargo, hay urbes que están diseñadas para los autos, no para los peatones, como es el caso de la parte moderna de Miami, USA, o la de Caracas, Venezuela. La misma capital egipcia, tiene autopistas que cruzan la ciudad pero con el desorden que existe los tapones son frecuentes. También hay tapones en Roma, pero por la excesiva cantidad de vehículos, y los conductores ceden el paso a los peatones; a diferencia de El Cairo, donde hay que jugarse la vida para cruzar si no se anda en un auto.
Las ciudades tienen, por igual, sus sonidos y ruidos propios, con decibelios desiguales, como en la mismísima El Cairo a las horas de las plegarias, cuando se combinan los rezos transmitidos desde los altavoces colocados en los minaretes de las mezquitas, con los ruidos de las señales acústicas de los autos; o en París al circular los vehículos sobre los adoquines de los Campos Elíseos; o en Santo Domingo, en la conocida intersección de las avenidas Duarte y París, donde se escucha una mezcla de ritmos diferentes a todo volumen, provenientes de los vendedores callejeros de música pirateada, y los reclamos publicitarios por medio de altavoces, más el ruido de los autos y autobuses, y el de los peatones.
Como hay de todo en las urbes, algunas viven pendientes de los terremotos como Los Angeles en California, con la falla de San Andrés; o de los maremotos tal como sucede en la ciudades del sudeste de Asia, bañadas por el Océano Índico; o las erupciones volcánicas, como las del Monte Vesuvio, al este de Nápoles.
En Roma, por ejemplo, aparte de otros lugares de interés para el turismo, hay muchas fuentes, entre ellas la Fontana de Trevi; y esta ciudad está separada de la Ciudad del Vaticano, por una simple línea blanca en el pavimento, con su obelisco egipcio cerca de ahí, en la Plaza de San Pedro; y es una de las varias urbes europeas que viven literalmente de la fe, al igual que Fátima, en Portugal, o Lourdes, en Francia. Para otras religiones están La Mecca, en Arabia Saudita; y Jerusalén, así como también Belén, en Tierra Santa, entre otras.
La Ciudad de México es, por igual, famosa por sus fuentes originales, y este es un país donde se respeta mucho la originalidad, con decenas de etnias de aborígenes diferentes, numerosas sectas religiosas, y múltiples “tribus” urbanas modernas. En la colonia de Coyoacán vivió Frida Khalo, quien dejó muchos trabajos pictóricos plenos de morbo y originalidad. Sobresalen por su singularidad, la escultura gigante de “el Caballito” del escultor Sebastián en el Paseo de la Reforma, y la fuente de Tláloc en el Bosque de Chapultepec; lo mismo que las jardineras del Paseo de la Reforma. Igualmente, existe mucha originalidad en los rastafaris de Kingston en Jamaica, quienes aparecen por doquier. En Buenos Aires, las famosas esculturas vivientes de la calle Florida y las de la Feria de San Telmo le dan un aire muy simpático y personal a la ciudad.
En cambio, otras ciudades no parecen nunca encontrarles soluciones a sus problemas, como es el caso de Santo Domingo, en la República Dominicana que lleva décadas con el agobio de la recogida de la basura, los apagones y los animales callejeros, en especial perros sin dueño; todo ello debido a la estulticia, la corrupción y la miseria; lo mismo ocurre en Puerto Príncipe, Haití, con los barrios de menesterosos y la erosión de los suelos de las lomas que la rodean, debido a la deforestación.
Hay ciudades que sí solucionan sus problemas como Ámsterdam en Holanda, poblada con gente liberal, amable y políglota, no como en Tokio, donde solamente una minoría habla inglés.
La gran mayoría de las grandes metrópolis tienen grandes tesoros artísticos, o de otro tipo, que cuidar, y entre ellas sobresale la Ciudad del Vaticano, Florencia en italia, y la misma París; y no digamos nada de los depósitos bancarios en las ciudades Suizas como Ginebra, o en oro, en Londres, o New York, en la calle Liberty Street, y así sucesivamente.
También las plazas públicas comunican, como la bella Plaza España de Sevilla, en España, o la de Rossio en Lisboa, Portugal; Trafalgar Square en Londres, o Syntagma Square en Atenas, Grecia, y no nos olvidemos de la Piazza Navona, de Roma. Hay plazas que sobresalen por su tamaño, como el Zócalo en Ciudad de México, Tiananmen en Beijing, y la Plaza Roja de Moscú.
Existen ciudades monotemáticas como Pisa, con su Torre Inclinada, la Catedral y el Baptisterio,en un área donde se concentra la mayoría de los turistas; y en la misma Italia se encuentra Florencia, con sus múltiples atractivos, por ser politemática.
Hay ciudades que tienen auténticos lugares de "peregrinación" en ellas, o en sus cercanías; entre otros podemos citar el Partenón de Atenas, la ciudadela de Machu Picchu, en Perú, Stonehenge en el Reino Unido, y no digamos nada de la Muralla China, las pirámides de Egipto, las pirámides de Teotihuacán, en México, o el Taj Mahal, de la India.
A los que les gustan los museos originales, pocos rivalizan con el sorprendente Museo del Oro en Lima, Perú, con sus piezas de oro, de armas blancas y telares precolombinos; o la fabulosa colección – única en el mundo - de vasijas eróticas conservadas en un galpón aparte, pertenecientes a la etnia moche en el Museo Larco Herrera de la misma urbe.
Por su tolerancia para las preferencias sexuales hay que destacar Sao Paulo, en Brasil, por sus concentraciones de gays y lesbianas, en especial en la Ave. Vieira de Carvalho los fines de semana; o el mismo barrio de Chueca en Madrid, el Village de New York, o la ciudad de Ámsterdam, en Holanda. En Grecia, los evzones o guardias presidenciales, provocan por lo menos curiosidad con sus fustanellas, o atuendo en forma de falda herencia de los otomanos.
Hay asentamientos urbanos donde el agua es la protagonista, sirva como ejemplo Venecia, en Italia, con su famoso vaporetto o autobús acuático, o Estocolmo, Suecia, con sus catorce islas; en parte Ámsterdam con sus canales, y Chicago con su lago Michigan. En Xochimilco, hacia el sur del Distrito Federal de México, se puede realizar un paseo romántico por los canales bordeados de flores de un antiguo lago, en las barcas llamadas trajineras. En Panamá, precisamente el canal que une los dos océanos, el Atlántico y el Pacífico, le da mucha vida al país, aparte de que la capital ha sido convertida en un importante “hub” aéreo. En otros sitios la altura es su característica principal, como La Paz en Bolivia, Ciudad de México, en México, o Bogotá, en Colombia.
Sin importar la altitud hay ciudades que involucionan, o sea, que cada día que pasa están en peor estado, y por el contrario, hay otras que evolucionan y mejoran con los años, como es el caso de Madrid y Barcelona en España.
Hay ciudades muy descuidadas como Alejandría en Egipto, o La Habana, Cuba, a las que les falta mucho mantenimiento; en cambio otras se “especializan” en gente rara como Marsella, Francia. Todo lo contrario de lo que ocurre en Mónaco, en la Costa Azul, que tiene mucho glamour y “beautiful people”, en los yates lujosos, en el famoso casino y en sus tiendas de ensueño.
Parecería ser que la ciudad que más gusta de todas, o sea, la más admirada e imitada es París, la capital de Francia. De la Tour Eiffel se han hecho decenas de reproducciones y variantes en el mundo, como las que hay en la Ciudad de Guatemala; en Las Vegas, Nevada; y la mismísima Torre de Tokio. ¡Y pensar que la Tour Eiffel está en París porque Barcelona la rechazó en su momento!
París es una urbe con mucho encanto por su belleza, por su trazado y por sus ambientes y museos; por más que le resulte incómoda a aquellos que viven en edificios con baños compartidos. Se nota que han habido unas inteligencias al servicio del urbanismo citadino y de las actividades. No es de extrañar que algunos japoneses vuelen catorce horas para pasarse un fin de semana en ella...
jueves, mayo 14, 2009
EL TAG O GRAFITI DE FIRMA EN UN CONTEXTO SOCIAL
Por FAUSTINO PÉREZ
Cada ser humano intenta ser recordado de alguna manera, dentro de sus posibilidades, claro está. Hay quienes pretenden ser los mejores en algún deporte, otros, en cambio desean ser playboys, y ligar lo más que puedan. Los hay que quieren beber más cerveza que nadie, o ser los mejores como bailarines; alguien seguramente aspirará a convertirse en el campeón de yo-yo más fenomenal, o bien, recorrer el mundo en una embarcación en solitario, o aprenderse de memoria miles de nombres. Son inverosímiles las cosas de las cuales es capaz de ser protagonista el hombre y su contraparte, la mujer, como lo atestiguan los récords de Guiness.
Siempre queda algún porcentaje que se queda rezagado y se "retira" del afán de trascender, o sea, que se “apea” del tren de la vida. Eso se puede comprobar fácilmente en Japón, una sociedad primermundista, donde la mayoría de los pobres que existen en ese país, lo son por elección personal, es decir, que eligen ese “estilo de vida” por convencimiento propio; son gentes que no quieren ser partícipes de la sociedad de consumo y no desean ser esclavos de la tarjeta de crédito, ni del celular, ni mucho menos del vehículo todo-terreno. Ellos pasan frío y ciertas incomodidades, pero no sufren de estrés.
Precísamente los hippies que surgieron en California en los años 60, pretendían, igualmente, escaparse del agobio de la búsqueda incesante del éxito social, con la competencia que trae aparejado, y de la acumulación ilimitada de poder y de bienes. Naturalmente, que en las naciones atrasadas, los pobres no eligen serlo, sino que las circunstancias los obligan.
Entre las actividades de la cultura contemporánea más originales está la de ser grafitero de corazón, o sea, la de sentirse parte de ese "movimiento" mundial de jóvenes que "disfrutan"· de esa manera. Llegan hasta tal punto, que gastan dinero de su bolsillo para realizar sus pintadas, y sin ninguna esperanza de recuperarlo.
Y no es que el grafiti sea de ahora, ya que es una práctica milenaria, sino, que antes los demás apenas se enteraban. Si alguien garabateaba algo en las paredes de las Termas de Caracalla, eso sólo podía repercutir únicamente entre aquellos que frecuentaban esos baños públicos romanos hace siglos; en cambio, hoy en día cualquier joven puede estar al tanto fácilmente, de lo que hacen los demás de su generación, en cualquier parte del mundo; y eso influye mucho porque es imitado.
Como se sabe, el grafiti se diferencia del letrero o cartel, porque el letrero es utilitario, y el grafiti no. Se asume que el grafiti como pintada en lugar público o manifestación callejera, o por lo menos en exteriores, es algo que surge más o menos espontáneamente.
De los veintitantos tipos diferentes de grafitis que existen, dependiendo de la intención del ejecutante y del contenido del mensaje, hay uno que se conoce como “firma” o “tag” (“etiqueta” en inglés). Y como del nombre del autor se trata, el tag se ha convertido en una especie de marca personal. Para el neófito, una firma en grafiti puede ser una pintada incomprensible, y por lo tanto tiene que aprenderse si se desea reconocerla; sin embargo, entre ellos sí se conocen y se reconocen por la respectiva firma.
El hecho es que el tag convertido en marca, adquiere todas las connotaciones de su autor, de tal suerte que ha llegado a ser sinónimo de audacia e intrepidez, y por ese motivo, mientras más peligroso y difícil sea el plasmar el mensaje en un soporte, como podría ser un muro o pared, o el que sea, más “méritos” tiene para el que lo ejecuta, inclusive, puede hasta vanagloriarse de haberlo hecho. Aquí en Santo Domingo podía verse una firma en lo alto de un puente colgante, por poner un ejemplo.
El grafiti, o lo que llaman grafiti hoy en día, se ha convertido en un lenguaje universal, y si uno va a Sao Paulo, en Brasil; o al distrito de Queens en New York; o bien, a París en Francia; o a la orilla del río Sumida de Tokío; se tropezará con los mismos diseños, la misma tipografía, y un estilo similar. La técnica que predomina es la del spray, también conocido como esprei, esprey, aerosol o pulverizador; aunque yo he visto en el metro de Atenas, Grecia, grafitis realizados con pintura de aceite.
El grafiti moderno va asociado íntimamente con otras subculturas, modas y estilos; y ningún lugar del mundo mejor que la Ciudad de México para comprobar esto. Basta con ir a un costado de la catedral en el Centro Histórico, para ver los jóvenes haciendo piruetas con su breakdance; o bien, asistir a la masiva concentración de miles de chavos pertenecientes a todas las "tribus" urbanas y sectas, que se dan cita los sábados por la tarde en el variopinto barrio de Buena Vista. Ahí tienen tiendas para vender sus productos, sobre todo, los artesanales; ofrecen y asisten a conciertos de música, principalmente de rock duro; socializan, intercambian experiencias, adquieren sus mercancías e indumentarias, etc. Y lo que es más importante, se sienten en familia, rodeados de una abundancia de grafitis por todos lados.
Por otro lado, muchos de ellos venden sus productos artesanales en el Parque de la Alameda, al lado del Palacio de Bellas Artes, en el centro de la ciudad.
Este idioma mundial que es el grafiti, se asocia muchas veces con la rebeldía juvenil, o con un ambiente contestatario, underground, subversivo de los valores sociales imperantes, y en última instancia con alguna propuesta corrosiva. En muchas ciudades se considera a los grafiteros como una verdadera “plaga” social, por lo que les cuesta a las ciudades limpiar todo eso.
Sin embargo, se vislumbran mejores tiempos para los grafiteros, porque algunos de ellos, - aquellos que son considerados como los mejores por el establishment - , están siendo asimilados por los museos y galerías de arte, es decir, nada más y nada menos, que por por el consumismo.
Cada ser humano intenta ser recordado de alguna manera, dentro de sus posibilidades, claro está. Hay quienes pretenden ser los mejores en algún deporte, otros, en cambio desean ser playboys, y ligar lo más que puedan. Los hay que quieren beber más cerveza que nadie, o ser los mejores como bailarines; alguien seguramente aspirará a convertirse en el campeón de yo-yo más fenomenal, o bien, recorrer el mundo en una embarcación en solitario, o aprenderse de memoria miles de nombres. Son inverosímiles las cosas de las cuales es capaz de ser protagonista el hombre y su contraparte, la mujer, como lo atestiguan los récords de Guiness.
Siempre queda algún porcentaje que se queda rezagado y se "retira" del afán de trascender, o sea, que se “apea” del tren de la vida. Eso se puede comprobar fácilmente en Japón, una sociedad primermundista, donde la mayoría de los pobres que existen en ese país, lo son por elección personal, es decir, que eligen ese “estilo de vida” por convencimiento propio; son gentes que no quieren ser partícipes de la sociedad de consumo y no desean ser esclavos de la tarjeta de crédito, ni del celular, ni mucho menos del vehículo todo-terreno. Ellos pasan frío y ciertas incomodidades, pero no sufren de estrés.
Precísamente los hippies que surgieron en California en los años 60, pretendían, igualmente, escaparse del agobio de la búsqueda incesante del éxito social, con la competencia que trae aparejado, y de la acumulación ilimitada de poder y de bienes. Naturalmente, que en las naciones atrasadas, los pobres no eligen serlo, sino que las circunstancias los obligan.
Entre las actividades de la cultura contemporánea más originales está la de ser grafitero de corazón, o sea, la de sentirse parte de ese "movimiento" mundial de jóvenes que "disfrutan"· de esa manera. Llegan hasta tal punto, que gastan dinero de su bolsillo para realizar sus pintadas, y sin ninguna esperanza de recuperarlo.
Y no es que el grafiti sea de ahora, ya que es una práctica milenaria, sino, que antes los demás apenas se enteraban. Si alguien garabateaba algo en las paredes de las Termas de Caracalla, eso sólo podía repercutir únicamente entre aquellos que frecuentaban esos baños públicos romanos hace siglos; en cambio, hoy en día cualquier joven puede estar al tanto fácilmente, de lo que hacen los demás de su generación, en cualquier parte del mundo; y eso influye mucho porque es imitado.
Como se sabe, el grafiti se diferencia del letrero o cartel, porque el letrero es utilitario, y el grafiti no. Se asume que el grafiti como pintada en lugar público o manifestación callejera, o por lo menos en exteriores, es algo que surge más o menos espontáneamente.
De los veintitantos tipos diferentes de grafitis que existen, dependiendo de la intención del ejecutante y del contenido del mensaje, hay uno que se conoce como “firma” o “tag” (“etiqueta” en inglés). Y como del nombre del autor se trata, el tag se ha convertido en una especie de marca personal. Para el neófito, una firma en grafiti puede ser una pintada incomprensible, y por lo tanto tiene que aprenderse si se desea reconocerla; sin embargo, entre ellos sí se conocen y se reconocen por la respectiva firma.
El hecho es que el tag convertido en marca, adquiere todas las connotaciones de su autor, de tal suerte que ha llegado a ser sinónimo de audacia e intrepidez, y por ese motivo, mientras más peligroso y difícil sea el plasmar el mensaje en un soporte, como podría ser un muro o pared, o el que sea, más “méritos” tiene para el que lo ejecuta, inclusive, puede hasta vanagloriarse de haberlo hecho. Aquí en Santo Domingo podía verse una firma en lo alto de un puente colgante, por poner un ejemplo.
El grafiti, o lo que llaman grafiti hoy en día, se ha convertido en un lenguaje universal, y si uno va a Sao Paulo, en Brasil; o al distrito de Queens en New York; o bien, a París en Francia; o a la orilla del río Sumida de Tokío; se tropezará con los mismos diseños, la misma tipografía, y un estilo similar. La técnica que predomina es la del spray, también conocido como esprei, esprey, aerosol o pulverizador; aunque yo he visto en el metro de Atenas, Grecia, grafitis realizados con pintura de aceite.
El grafiti moderno va asociado íntimamente con otras subculturas, modas y estilos; y ningún lugar del mundo mejor que la Ciudad de México para comprobar esto. Basta con ir a un costado de la catedral en el Centro Histórico, para ver los jóvenes haciendo piruetas con su breakdance; o bien, asistir a la masiva concentración de miles de chavos pertenecientes a todas las "tribus" urbanas y sectas, que se dan cita los sábados por la tarde en el variopinto barrio de Buena Vista. Ahí tienen tiendas para vender sus productos, sobre todo, los artesanales; ofrecen y asisten a conciertos de música, principalmente de rock duro; socializan, intercambian experiencias, adquieren sus mercancías e indumentarias, etc. Y lo que es más importante, se sienten en familia, rodeados de una abundancia de grafitis por todos lados.
Por otro lado, muchos de ellos venden sus productos artesanales en el Parque de la Alameda, al lado del Palacio de Bellas Artes, en el centro de la ciudad.
Este idioma mundial que es el grafiti, se asocia muchas veces con la rebeldía juvenil, o con un ambiente contestatario, underground, subversivo de los valores sociales imperantes, y en última instancia con alguna propuesta corrosiva. En muchas ciudades se considera a los grafiteros como una verdadera “plaga” social, por lo que les cuesta a las ciudades limpiar todo eso.
Sin embargo, se vislumbran mejores tiempos para los grafiteros, porque algunos de ellos, - aquellos que son considerados como los mejores por el establishment - , están siendo asimilados por los museos y galerías de arte, es decir, nada más y nada menos, que por por el consumismo.
viernes, mayo 08, 2009
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PRINCIPALES VARIANTES DE LA COMUNICACIÓN DISTRACTIVA VERBO-ICÓNICA
Por FAUSTINO PÉREZ
Existen numerosas variantes de la comunicación que emplea la escritura y se apoya también en las imágenes; por ejemplo, una simple moneda tiene texto e imagen, o un calendario, una enciclopedia, o bien, un envase de cualquier producto, entre otros muchos.
Si seguimos las clasificación de Joan Costa, en su libro Señalética de la editorial CEAC, pag. 27, publicado en Barcelona en el 1987, el autor define las distintas clases básicas de la comunicación escripto-icónica:
LA INJUNTIVA: que increpa o provoca al lector
PERSUASIVA: como la publicidad y la propaganda
PEDAGÓGICA: como su nombre sugiere, transmite elementos de conocimiento por medio de la lectura
INFORMATIVA: aporta datos útiles de diferente tipo
IDENTIFICATIVA: pretende el reconocimiento de aquello que se transmite, como un retrato, una marca, etc.
AUTODIDÁCTICA: provoca una reacción del receptor que le hace aprender
y la DISTRACTIVA: que sirve para llenar los tiempos de ocio, es decir, la comunicación distractiva verbo-icónica es aquella que se emplea para entretener a base de textos e imágenes
Como era de esperarse a comunicación lexipictográfica que sirve para entretener o para divertir es más restringida, pero aún así abarca algunos medios muy importantes e influyentes. Entre los más conspicuos tenemos:
TELENOVELAS: También se las conoce como "culebrones", porque suelen durar meses, e incluso, años. Se presentan como capítulos seriados, casi siempre de una hora de duración.
Hay países latinoamericanos que son verdaderas potencias mundiales en este género, por su cuantiosa producción como México, Brasil, Colombia, Venezuela, etc.
Normalmente las temáticas giran alrededor de enredos sentimentales, y/o de interés social y humano.
FOTONOVELAS: Se diseña la página con fotos, en lugar de dibujos, y con los textos dentro de los llamados globos. Suelen contar historias con temas similares a los de las telenovelas.
TEBEOS, HISTORIETAS O CÓMICS: La revista TBO de origen español se publicó entre el 1917-1998 con algunas interrupciones, y de ahí surgió el vocablo “tebeo” para denominar a las historietas en España.
Los tebeos, historietas, o cómics, son publicaciones que incluyen, la gran mayoría de las veces, narraciones lixipictográficas secuenciadas.
Se trata de unos cuadernillos que tienen alrededor de 30-60 páginas con las narraciones. Una excepción son los llamados "mangas" japoneses que cuentan con aproximadamente 300 páginas. La base de las imágenes suele ser el dibujo, con todos los recursos posibles.
El soporte normalmente es papel de baja calidad, aunque eso está cambiando, con el empleo de la computadora que ha abaratado los costes de producción; y resultan comparativamente baratos.
Lo normal es que tengan una forma rectangular vertical, aunque existen algunos apaisados, y otros de pequeño tamaño.
Es preciso recalcar que en las historietas los sonidos se leen, no se escuchan, como sucede en los dibujos animados.
ÁLBUM: Viene a ser una historieta de lujo, y de un tamaño ligeramente más grande. El papel suele ser de buena calidad, y las tapas son duras. En el lomo y en la portada aparecen los créditos del título, el guionista y el dibujante, como un libro. Por igual, el formato suele ser rectangular vertical. Naturalmente que el precio es superior al de las historietas normales.
Los autores más renombrados del mundo, son habitualmente, los mayores creadores y productores de álbumes de cómics.
TIRA CÓMICA/TIRA DIARIA: La denominación les viene de la traducción del término proveniente del inglés: "comic strip". Hoy en día, la gran mayoría de ellas trata temas que no son humorísticos. Por ese motivo puede afirmarse que es un medio multitemático, consistente en cintillos casi siempre horizontales, aunque también los hay verticales.
Se emplean mucho para llenar los espacios que dejan libres los clasificados en la prensa escrita.
Su tamaño suele ser bastante estándard de unas 6-8 pulgadas (aprox. 15-20 cms.) de ancho, y por lo tanto tienen pocas viñetas, entre 1-5 normalmente.
Las tiras cómicas son temáticas y existen para todos los gustos, a las que se les da continuidad. Los distribuidores y representantes de las tiras cómicas son los famosos "syndicates", y se las conoce también como tiras diarias porque suelen aparecer todos los días.
CARICATURA: Este término se deriva del vocablo italiano "caricare" que significa "cargar", o "exagerar", y consiste en dibujos o trabajos con otros procedimientos, en los que se resaltan y exageran los rasgos físicos más destacados de una persona, normalmente. La finalidad de la caricatura es la de provocar la hilaridad, y hay personas que decoran sus salas con ellas.
A cualquiera le pueden hacer una caricatura por encargo, aunque las que se publican suelen ser de personas conocidas. Existen, además, caricaturas genéricas como por ejemplo, el fanático de tal equipo de béisbol, o el consumidor de energía eléctrica, etc.
DIBUJOS ANIMADOS: Tal como su denominación señala, se trata de dibujos que producen la sensación de tener movilidad, y por eso precisan de un soporte para ser vistos, como la pantalla del televisor, o de cine. El ojo humano percibe la sensación de animación por dos fenómenos visuales: La persistencia retiniana, que permite que la imagen captada “permanezca” una fracción de segundo en la retina; y por el llamado Fenómeno Phi, el cual provoca que si varias luces, por ejemplo, se encienden en secuencia, al espectador se le produce una sensación de que la luz se está moviendo, en lugar de interpretarlo como luces diferentes que se encienden en secuencia.
Anteriormente se hacían dibujando a mano 24 dibujos para completar cada segundo de animación; hoy en día con la introducción de la computadora, la animación ha sufrido un gran vuelco y un gran avance.
También se pueden realizar dibujos animados con la técnica del "frame to frame" o "cuadro a cuadro", la cual se conoce por igual, como "stop motion", y consiste en grabar fotograma a fotograma, realizando pequeñas variaciones del tema entre uno y otro cuadro, de tal forma que al verlos proyectados se crea la sensación de movimiento.
Para este tipo de animación se emplean habitualmente elementos que sean maleables (masilla, barro, plastilina, frutas, etc.) y/o livianos (granitos de arena, arroz, pedazos de papel recortado, etc.).
DIBUJOS DE HUMOR: Suelen confundirse con las caricaturas, empero, son muy diferentes. Se trata de dibujos, en este caso, que intentan provocar la risa o la hilaridad en el lector, y muchas veces van acompañados de textos en forma de diálogos o pies del dibujo. Otros tienen moralejas y normalmente constan de una sola viñeta, es decir, que toda la información visual y escritural tiene que estar ahí.
Existen numerosas variantes de la comunicación que emplea la escritura y se apoya también en las imágenes; por ejemplo, una simple moneda tiene texto e imagen, o un calendario, una enciclopedia, o bien, un envase de cualquier producto, entre otros muchos.
Si seguimos las clasificación de Joan Costa, en su libro Señalética de la editorial CEAC, pag. 27, publicado en Barcelona en el 1987, el autor define las distintas clases básicas de la comunicación escripto-icónica:
LA INJUNTIVA: que increpa o provoca al lector
PERSUASIVA: como la publicidad y la propaganda
PEDAGÓGICA: como su nombre sugiere, transmite elementos de conocimiento por medio de la lectura
INFORMATIVA: aporta datos útiles de diferente tipo
IDENTIFICATIVA: pretende el reconocimiento de aquello que se transmite, como un retrato, una marca, etc.
AUTODIDÁCTICA: provoca una reacción del receptor que le hace aprender
y la DISTRACTIVA: que sirve para llenar los tiempos de ocio, es decir, la comunicación distractiva verbo-icónica es aquella que se emplea para entretener a base de textos e imágenes
Como era de esperarse a comunicación lexipictográfica que sirve para entretener o para divertir es más restringida, pero aún así abarca algunos medios muy importantes e influyentes. Entre los más conspicuos tenemos:
TELENOVELAS: También se las conoce como "culebrones", porque suelen durar meses, e incluso, años. Se presentan como capítulos seriados, casi siempre de una hora de duración.
Hay países latinoamericanos que son verdaderas potencias mundiales en este género, por su cuantiosa producción como México, Brasil, Colombia, Venezuela, etc.
Normalmente las temáticas giran alrededor de enredos sentimentales, y/o de interés social y humano.
FOTONOVELAS: Se diseña la página con fotos, en lugar de dibujos, y con los textos dentro de los llamados globos. Suelen contar historias con temas similares a los de las telenovelas.
TEBEOS, HISTORIETAS O CÓMICS: La revista TBO de origen español se publicó entre el 1917-1998 con algunas interrupciones, y de ahí surgió el vocablo “tebeo” para denominar a las historietas en España.
Los tebeos, historietas, o cómics, son publicaciones que incluyen, la gran mayoría de las veces, narraciones lixipictográficas secuenciadas.
Se trata de unos cuadernillos que tienen alrededor de 30-60 páginas con las narraciones. Una excepción son los llamados "mangas" japoneses que cuentan con aproximadamente 300 páginas. La base de las imágenes suele ser el dibujo, con todos los recursos posibles.
El soporte normalmente es papel de baja calidad, aunque eso está cambiando, con el empleo de la computadora que ha abaratado los costes de producción; y resultan comparativamente baratos.
Lo normal es que tengan una forma rectangular vertical, aunque existen algunos apaisados, y otros de pequeño tamaño.
Es preciso recalcar que en las historietas los sonidos se leen, no se escuchan, como sucede en los dibujos animados.
ÁLBUM: Viene a ser una historieta de lujo, y de un tamaño ligeramente más grande. El papel suele ser de buena calidad, y las tapas son duras. En el lomo y en la portada aparecen los créditos del título, el guionista y el dibujante, como un libro. Por igual, el formato suele ser rectangular vertical. Naturalmente que el precio es superior al de las historietas normales.
Los autores más renombrados del mundo, son habitualmente, los mayores creadores y productores de álbumes de cómics.
TIRA CÓMICA/TIRA DIARIA: La denominación les viene de la traducción del término proveniente del inglés: "comic strip". Hoy en día, la gran mayoría de ellas trata temas que no son humorísticos. Por ese motivo puede afirmarse que es un medio multitemático, consistente en cintillos casi siempre horizontales, aunque también los hay verticales.
Se emplean mucho para llenar los espacios que dejan libres los clasificados en la prensa escrita.
Su tamaño suele ser bastante estándard de unas 6-8 pulgadas (aprox. 15-20 cms.) de ancho, y por lo tanto tienen pocas viñetas, entre 1-5 normalmente.
Las tiras cómicas son temáticas y existen para todos los gustos, a las que se les da continuidad. Los distribuidores y representantes de las tiras cómicas son los famosos "syndicates", y se las conoce también como tiras diarias porque suelen aparecer todos los días.
CARICATURA: Este término se deriva del vocablo italiano "caricare" que significa "cargar", o "exagerar", y consiste en dibujos o trabajos con otros procedimientos, en los que se resaltan y exageran los rasgos físicos más destacados de una persona, normalmente. La finalidad de la caricatura es la de provocar la hilaridad, y hay personas que decoran sus salas con ellas.
A cualquiera le pueden hacer una caricatura por encargo, aunque las que se publican suelen ser de personas conocidas. Existen, además, caricaturas genéricas como por ejemplo, el fanático de tal equipo de béisbol, o el consumidor de energía eléctrica, etc.
DIBUJOS ANIMADOS: Tal como su denominación señala, se trata de dibujos que producen la sensación de tener movilidad, y por eso precisan de un soporte para ser vistos, como la pantalla del televisor, o de cine. El ojo humano percibe la sensación de animación por dos fenómenos visuales: La persistencia retiniana, que permite que la imagen captada “permanezca” una fracción de segundo en la retina; y por el llamado Fenómeno Phi, el cual provoca que si varias luces, por ejemplo, se encienden en secuencia, al espectador se le produce una sensación de que la luz se está moviendo, en lugar de interpretarlo como luces diferentes que se encienden en secuencia.
Anteriormente se hacían dibujando a mano 24 dibujos para completar cada segundo de animación; hoy en día con la introducción de la computadora, la animación ha sufrido un gran vuelco y un gran avance.
También se pueden realizar dibujos animados con la técnica del "frame to frame" o "cuadro a cuadro", la cual se conoce por igual, como "stop motion", y consiste en grabar fotograma a fotograma, realizando pequeñas variaciones del tema entre uno y otro cuadro, de tal forma que al verlos proyectados se crea la sensación de movimiento.
Para este tipo de animación se emplean habitualmente elementos que sean maleables (masilla, barro, plastilina, frutas, etc.) y/o livianos (granitos de arena, arroz, pedazos de papel recortado, etc.).
DIBUJOS DE HUMOR: Suelen confundirse con las caricaturas, empero, son muy diferentes. Se trata de dibujos, en este caso, que intentan provocar la risa o la hilaridad en el lector, y muchas veces van acompañados de textos en forma de diálogos o pies del dibujo. Otros tienen moralejas y normalmente constan de una sola viñeta, es decir, que toda la información visual y escritural tiene que estar ahí.
jueves, abril 30, 2009
miércoles, abril 22, 2009
FAPROUASD SE PRONUNCIA SOBRE EL CASO DEL MAESTRO FAUSTINO PÉREZ
20 de abril de 2009
Santo Domingo, D.N.
Circular
FAPRO-0016-09
IMPERA LA SENSATEZ
PROF. FAUSTINO PEREZ
La Federación de Asociaciones de Profesores de la UASD, FAPROUASD, exige y solicita al Consejo Universitario la sensatez, pedimos la reapertura del caso sobre el Profesor Faustino.
El Alma Mater (madre) para corregir algo que indebidamente uno de sus hijos a hecho mal, no debe aplicar una sanción desproporcionad a la falta, Ej. Si nuestro hijo sale sin nuestro permiso, por eso no tendremos como padres, derecho de cortarle la cabeza o matarlo.
Ya tenemos precedente y todos los conocen, FAPROUASD responsabiliza al Rector y al Secretario General de la vida y todo lo que le pueda pasar al Prof. Faustino Pérez y su esposa, que ya está en crisis.
Es injusta y desproporcionada e ilegal la sanción que se han agenciado las autoridades (Rector, Secretario General y Decano), de manera irregular violando todo.
1ro. El Departamento solicitó una sanción:
a) primero: Amonestar por escrito al Prof. Faustino Pérez e instruirlo para que se abstenga de vender directamente a sus estudiantes los libros de su auditoria o de otros que utiliza como material de consulta o libros de texto.
b) Segundo: Solicitarle que descontinúe las prácticas de aplicación de sistemas de evaluación diferentes a los estudiantes dependiendo de que hayan o no adquirido sus libros, así como la utilización de controles de adquisición de libros mediante la firma de los mismos, o cualquier otro mecanismo de presión similar.
c) Tercero: advertirle a sus actividades de venta de libros contravienen las resoluciones del Honorable Consejo Universitario números 2000-091, de fecha 24 de mayo de 2000, y 015 de fecha de 26 de octubre de 2005 y que de persistir en las mismas, se recomendarán las sanciones de lugar.
2do. El Consejo Directivo anexo solicitó otra.
Caso Prof. Faustino Pérez G. (87-6050) Escuela de Comunicación Social.
RES. NO. 034-09
1.- Amonestación pública y por escrito al profesor Faustino Pérez.
2.- Suspensión por dos (2) semestres.
3.- Advertirle que si después de haber cumplido dicha sanción, persiste en su comportamiento, este Consejo solicitará su expulsión de manera definitiva de la Universidad.
3ro. El Consejo Universitario de manera ilegal irrespetando sus propias normas aprobó otra sanción. (No fue conocida por la Comisión de Asuntos Académicos.
El Consejo Universitario, en sesión d/f 08-04-09, mediante la Resolución No. 2009-036 aprobó suspender por cuatro (4) semestres al Profesor Faustino Pérez, código 87-6050, docente de la Escuela de Comunicación Social por violentar, reiteradamente las resoluciones 2000-091 d/f 24-05-2000, acápite “b” y 2007-061, acápite “e” d/f 28-03-07 del Consejo Universitario, haciendo de público conocimiento dicha sanción y supeditar el reingreso del mismo a los resultados de una previa evaluación.
No al siguiente precedente:
Los estudiantes de un grupo estudiantil se presentan donde el Director de Seguridad de la UASD, y le solicitan que el profesor Faustino Pérez no puede estar dando clases porque fue suspendido el miércoles 08 de abril (miércoles santo) y en seguida dos seguridad procedieron a sacarlo del aula.
Se les olvida al Secretario General Juan Medina y al Rector, dos Licenciados en Derecho, el Estatuto de la UASD, o es que simplemente quieren dañar.
Art. 63
Las atribuciones de los Decanos son las siguientes:
d) Cumplir y hacer cumplir en sus correspondientes Facultades las disposiciones del Claustro, del Consejo y de las Asambleas de Facultades.
El profesor tiene 12 libros escritos y 22 años de servicio, se equivocó, podemos sancionarlo, pero tiene que ser proporcional no desmedida, ni abusiva.
Pero además la Resolución, que tenemos dos días solicitándola, no la entregan, según la carta que envía el Secretario General no tiene fecha de aplicación y la ejecutan de manera irracional de una vez, en perjuicio de los estudiantes a dos semanas de finalizar el semestre.
Exigimos:
Reapertura del caso por el Consejo Universitario.
Sanción al Director de Seguridad por tomarse derechos que no son propios de sus funciones y mucho menos si un estudiante es quien le da la orden.
Mesura al Decano de Humanidades que haga honor a las Humanidades.
Sensatez al Secretario General, no más golpeo al profesorado.
¡Cuidado profesor, el próximo puedes ser tu!
Santo Domingo, D.N.
Circular
FAPRO-0016-09
IMPERA LA SENSATEZ
PROF. FAUSTINO PEREZ
La Federación de Asociaciones de Profesores de la UASD, FAPROUASD, exige y solicita al Consejo Universitario la sensatez, pedimos la reapertura del caso sobre el Profesor Faustino.
El Alma Mater (madre) para corregir algo que indebidamente uno de sus hijos a hecho mal, no debe aplicar una sanción desproporcionad a la falta, Ej. Si nuestro hijo sale sin nuestro permiso, por eso no tendremos como padres, derecho de cortarle la cabeza o matarlo.
Ya tenemos precedente y todos los conocen, FAPROUASD responsabiliza al Rector y al Secretario General de la vida y todo lo que le pueda pasar al Prof. Faustino Pérez y su esposa, que ya está en crisis.
Es injusta y desproporcionada e ilegal la sanción que se han agenciado las autoridades (Rector, Secretario General y Decano), de manera irregular violando todo.
1ro. El Departamento solicitó una sanción:
a) primero: Amonestar por escrito al Prof. Faustino Pérez e instruirlo para que se abstenga de vender directamente a sus estudiantes los libros de su auditoria o de otros que utiliza como material de consulta o libros de texto.
b) Segundo: Solicitarle que descontinúe las prácticas de aplicación de sistemas de evaluación diferentes a los estudiantes dependiendo de que hayan o no adquirido sus libros, así como la utilización de controles de adquisición de libros mediante la firma de los mismos, o cualquier otro mecanismo de presión similar.
c) Tercero: advertirle a sus actividades de venta de libros contravienen las resoluciones del Honorable Consejo Universitario números 2000-091, de fecha 24 de mayo de 2000, y 015 de fecha de 26 de octubre de 2005 y que de persistir en las mismas, se recomendarán las sanciones de lugar.
2do. El Consejo Directivo anexo solicitó otra.
Caso Prof. Faustino Pérez G. (87-6050) Escuela de Comunicación Social.
RES. NO. 034-09
1.- Amonestación pública y por escrito al profesor Faustino Pérez.
2.- Suspensión por dos (2) semestres.
3.- Advertirle que si después de haber cumplido dicha sanción, persiste en su comportamiento, este Consejo solicitará su expulsión de manera definitiva de la Universidad.
3ro. El Consejo Universitario de manera ilegal irrespetando sus propias normas aprobó otra sanción. (No fue conocida por la Comisión de Asuntos Académicos.
El Consejo Universitario, en sesión d/f 08-04-09, mediante la Resolución No. 2009-036 aprobó suspender por cuatro (4) semestres al Profesor Faustino Pérez, código 87-6050, docente de la Escuela de Comunicación Social por violentar, reiteradamente las resoluciones 2000-091 d/f 24-05-2000, acápite “b” y 2007-061, acápite “e” d/f 28-03-07 del Consejo Universitario, haciendo de público conocimiento dicha sanción y supeditar el reingreso del mismo a los resultados de una previa evaluación.
No al siguiente precedente:
Los estudiantes de un grupo estudiantil se presentan donde el Director de Seguridad de la UASD, y le solicitan que el profesor Faustino Pérez no puede estar dando clases porque fue suspendido el miércoles 08 de abril (miércoles santo) y en seguida dos seguridad procedieron a sacarlo del aula.
Se les olvida al Secretario General Juan Medina y al Rector, dos Licenciados en Derecho, el Estatuto de la UASD, o es que simplemente quieren dañar.
Art. 63
Las atribuciones de los Decanos son las siguientes:
d) Cumplir y hacer cumplir en sus correspondientes Facultades las disposiciones del Claustro, del Consejo y de las Asambleas de Facultades.
El profesor tiene 12 libros escritos y 22 años de servicio, se equivocó, podemos sancionarlo, pero tiene que ser proporcional no desmedida, ni abusiva.
Pero además la Resolución, que tenemos dos días solicitándola, no la entregan, según la carta que envía el Secretario General no tiene fecha de aplicación y la ejecutan de manera irracional de una vez, en perjuicio de los estudiantes a dos semanas de finalizar el semestre.
Exigimos:
Reapertura del caso por el Consejo Universitario.
Sanción al Director de Seguridad por tomarse derechos que no son propios de sus funciones y mucho menos si un estudiante es quien le da la orden.
Mesura al Decano de Humanidades que haga honor a las Humanidades.
Sensatez al Secretario General, no más golpeo al profesorado.
¡Cuidado profesor, el próximo puedes ser tu!
viernes, abril 17, 2009
LOS FEMINICIDIOS EN LA REPÚBLICA DOMINICANA Y SUS CAUSAS
Por FAUSTINO PÉREZ
Aunque el vocablo "feminicidio" no está incluido en el diccionario de la Real Academia, no es menos cierto que el término se ha impuesto para expresar una realidad preocupante: El asesinato o provocación de la muerte - casi siempre violenta - de una mujer. Hoy por hoy, somos unos de los países con mayores índices de feminicidios del mundo. Un triste privilegio.
La motivación más alegada es el arrebato de celos; sin embargo, sin dejar de ser cierto esto, existen otras muchas otras causas que propician el cometer ese tipo de delito, o sea, que “preparan” el escenario para cometer el crimen.
Por un lado tenemos la crianza a la dominicana, excesivamente sobreindulgente. A los niños, en sentido general, se les da demasiado mimo, y se les consiente muchísimo; la práctica llega hasta el extremo que muchos padres apoyan y se pelean abiertamente por sus hijos, de cara a los demás, aunque estén en falta los críos. Este fenómeno de consentimiento se produce entre los ricos que les regalan y les permiten todo lo que quieren, y curiosamente entre los pobres también se consiente, porque “los pobrecitos no tienen de nada”.
Esta actitud trae como consecuencia que los varones crecen creyendo que todo es de ellos y que pueden hacer lo que les da la gana, porque están protegidos; es decir, son seres inmaduros que desconocen cómo cruzar una calle donde se debe, o tirar la basura en el sitio que corresponde, por poner dos ejemplos sencillos. Estos hábitos significan que no saben ser ciudadanos responsables, porque son entes caprichosos y veleidosos.
A lo anterior hay que sumarle el criterio muy dominicano, - en vías de desaparición - , de que a los varones hay que celebrarles todas las novias que logren conquistar, y a las hembras hay que pretegerlas (aunque ya las jóvenes no están tolerando que las cohíban). Aquí se incluye a las propias madres que son principalmente quienes inculcan el machismo en sus hijos varones, y disfrutan, comentan, y celebran las conquistas de ellos. Es como una especie de venganza, que pretende que sus hijos varones les hagan a las demás mujeres lo que les hicieron a ellas, - las que son madres ahora - , en su día.
Las hembras, en la tradición de crianza dominicana son criadas como seres frágiles y para que sean amas de casa, lo cual produce un tipo de mujer insegura que necesita que la protejan; lo cual se agrava por la actitud irresponsable del varón que al casarse quiere tener todos los privilegios del soltero, y todos los de los casados simultáneamente.
La necesidad de ser protegida llega hasta el extremo patológico en demasiadas mujeres, de creer que el hombre que las golpea y maltrata, lo hace por amor, o sea, que la quiere.
Lo que sí es seguro es que se ha perdido la pasión por el estudio entre el sexo masculino. Si uno va a cualquier universidad dominicana podrá comprobar fácilmente que los hombres cada día estudian menos. El modelo de capacitarse para tener un trabajo bien remunerado y con futuro está en franca crisis, porque los varones se dan cuenta de que en los negocios ilícitos, en la política, o en el juego de azar, tienen más recursos y futuro, y encima, mucho más rápido que estudiando. En el mismo ámbito, cualquier jovencita universitaria alardea ahora de tener varios novios, en un machismo a la inversa, y emplean las nuevas tecnologías como el celular, para no coincidir con dos o más de ellos, en un mismo lugar. Lo interesante es que una vez casadas, ellas no quieren perder los privilegios que tenían cuando solteras, y siguen con sus affaires extraconyugales.
Al capacitarse la mujer mucho más que el hombre, y disponer de recursos económicos con su trabajo fuera del hogar, ha traído como secuela una mayor independencia de actuación, lo que choca de frente con el criterio de la mujer que tolera todo lo que le hagan pacientemente, como ocurría en el antiguo paradigma, incluyendo el que su hombre llegara borracho de madrugada; o bien, que la pusiera a cocinar un sancocho para los amigos de él a altas horas de la noche, como se acostumbraba antes. Ahora las madres “emancipadas” educan a sus hijas para que no sepan arreglar la cama, ni que se desempeñen fregando, ni mucho menos que conozcan de cocina; o sea, que se ha pasado al extremo opuesto.
Por otro lado, al/la dominicano/a le enseñan culturalmente a “amargarse” por amor, lo cual es exacerbado con ciertas músicas llamadas de “amargue”, que propician las bajas pasiones. Si a esto le sumamos el alto grado de alcoholismo que existe en la población dominicana, incluyendo a los jóvenes, se produce una mezcla “explosiva”. Aún no se ha evaluado el daño que producen las bebidas alcohólicas y los talentos que ha frustrado en nuestra sociedad.
Debido a los problemas sociales que son reales, y a la capacitación de la mujer en todos los campos laborales, lo anterior ha traído como consecuencia presiones para proteger a la hembra de la especie, pero en algunos casos se han excedido, debido a la influencia y al control femeninos del aparato judicial; ya que ahora una simple bofetada - que por muy humillante que sea para la mujer – no debería de ameritar varios años de cárcel para el agresor, pero para una jueza sí. Si por un puñetazo le tocan varios años de carcel al hombre, es mejor matarla y soportar unos cuantos años más, es el criterio generalizado.
Otro factor que influye en la violencia contra las mujeres, es la publicidad, y el llamado “efecto demostración” que les crea necesidades ficticias; y si los salarios de ellas y lo que les proporcionan sus maridos o concubinos no les alcanzan para sus caprichos, entonces, recurren, a buscarse otros hombres que les hagan “regalos” a cambio de arrumacos y de relaciones carnales. Naturalmente que esta es una forma de prostitución más o menos solapada. Al ser descubiertas, el hecho normalmente produce reacciones violentas en el hombre que se considera engañado.
La ignorancia en la alimentación, incluyendo el consumo excesivo de azúcar por parte y parte, produce en la persona una sensación de malestar y de agresividad cuando se le termina el azúcar en la sangre; se sabe estadísticamente, que ocupamos uno de los primeros puestos mundiales en el consumo per cápita de azúcar, y ese dulce es adictivo. Incluso, en el país se consumen más bebidas gaseosas que leche. También está la abundante ingesta de grasas, sobre todo al comer tantos alimentos fritos, lo cual redunda en una pesadez estomacal, y una posible acidez, etc., en el/la que ingiere tantas frituras, aparte de otros problemas cardiovasculares. Entre los dominicanos hay gente que se torna de mal humor de repente, o amanece malhumorada, y no se sabe el motivo. He ahí las causas.
Existe un factor curioso, y es el hábito tan dominicano importado del ámbito rural, de hablar en voz alta, lo cual se ha potenciado con el mal empleo de las nuevas tecnologías incluyendo los equipos de música, los i-pods y el walkman, que producen a diario problemas de sordera en la población, hasta en los jóvenes. El hablar en alta voz causa una reacción de defensa en el interlocutor, - es un problema antropológico - , y crea una aceleración en las discusiones intrafamiliares en este caso, porque la otra persona tiende a contestar en alta voz también.
La terquedad femenina, la astucia, y una mejor optimización de los hemisferios cerebrales son las “armas” principales que emplea, en general, la mujer para compensar su menor fuerza física, lo cual es mundial; principalmente la terquedad, si bien hace que ella logre muchas cosas, por otro lado, la convierte en incapaz de ceder cuando debiera y de adaptarse a ciertas situaciones cambiantes.
El egoísmo y ese afán de posesión del ex macho, que no ve con buenos ojos, ni tolera que su ex consorte esté ahora con otro hombre, es algo que produce casi siempre una reacción violenta. Este es un instinto básico en la especie humana. En muchas poblaciones dominicanas se acostumbra a burlarse, incluso, públicamente, del ex marido, amante, o novio; lo cual atenta contra el amor propio del afectado.
Si bien se dice que “la venganza es dulce”, para la mujer que sufre y padece la violencia, y es hasta asesinada, esa sed cultural de desagraviar que tiene el ex macho no es nada esperanzadora, y al cambiarse los roles de género, y batirse en retirada el macho dominicano, eso produce violencia. Es como aquel que está perdiendo una batalla que quema y saquea todo en su retirada.
Lamentablemente, esto significa, que hasta que el ex macho dominicano no asimile su nuevo rol en la sociedad y se resigne, seguirá la violencia contra la mujer, y eso no es asunto de días. Antes el hombre la quería virgen para casarse, y ahora el que pretenda a una doncella tiene que buscarla no sé dónde; es cuestión de adaptación, ya el himen no es “propiedad” del macho, sino de ella misma. No nos olvidemos que en la cultura dominicana la “mujer lo da, y el hombre es quien lo pide”, con todas sus consecuencias.
Aunque el vocablo "feminicidio" no está incluido en el diccionario de la Real Academia, no es menos cierto que el término se ha impuesto para expresar una realidad preocupante: El asesinato o provocación de la muerte - casi siempre violenta - de una mujer. Hoy por hoy, somos unos de los países con mayores índices de feminicidios del mundo. Un triste privilegio.
La motivación más alegada es el arrebato de celos; sin embargo, sin dejar de ser cierto esto, existen otras muchas otras causas que propician el cometer ese tipo de delito, o sea, que “preparan” el escenario para cometer el crimen.
Por un lado tenemos la crianza a la dominicana, excesivamente sobreindulgente. A los niños, en sentido general, se les da demasiado mimo, y se les consiente muchísimo; la práctica llega hasta el extremo que muchos padres apoyan y se pelean abiertamente por sus hijos, de cara a los demás, aunque estén en falta los críos. Este fenómeno de consentimiento se produce entre los ricos que les regalan y les permiten todo lo que quieren, y curiosamente entre los pobres también se consiente, porque “los pobrecitos no tienen de nada”.
Esta actitud trae como consecuencia que los varones crecen creyendo que todo es de ellos y que pueden hacer lo que les da la gana, porque están protegidos; es decir, son seres inmaduros que desconocen cómo cruzar una calle donde se debe, o tirar la basura en el sitio que corresponde, por poner dos ejemplos sencillos. Estos hábitos significan que no saben ser ciudadanos responsables, porque son entes caprichosos y veleidosos.
A lo anterior hay que sumarle el criterio muy dominicano, - en vías de desaparición - , de que a los varones hay que celebrarles todas las novias que logren conquistar, y a las hembras hay que pretegerlas (aunque ya las jóvenes no están tolerando que las cohíban). Aquí se incluye a las propias madres que son principalmente quienes inculcan el machismo en sus hijos varones, y disfrutan, comentan, y celebran las conquistas de ellos. Es como una especie de venganza, que pretende que sus hijos varones les hagan a las demás mujeres lo que les hicieron a ellas, - las que son madres ahora - , en su día.
Las hembras, en la tradición de crianza dominicana son criadas como seres frágiles y para que sean amas de casa, lo cual produce un tipo de mujer insegura que necesita que la protejan; lo cual se agrava por la actitud irresponsable del varón que al casarse quiere tener todos los privilegios del soltero, y todos los de los casados simultáneamente.
La necesidad de ser protegida llega hasta el extremo patológico en demasiadas mujeres, de creer que el hombre que las golpea y maltrata, lo hace por amor, o sea, que la quiere.
Lo que sí es seguro es que se ha perdido la pasión por el estudio entre el sexo masculino. Si uno va a cualquier universidad dominicana podrá comprobar fácilmente que los hombres cada día estudian menos. El modelo de capacitarse para tener un trabajo bien remunerado y con futuro está en franca crisis, porque los varones se dan cuenta de que en los negocios ilícitos, en la política, o en el juego de azar, tienen más recursos y futuro, y encima, mucho más rápido que estudiando. En el mismo ámbito, cualquier jovencita universitaria alardea ahora de tener varios novios, en un machismo a la inversa, y emplean las nuevas tecnologías como el celular, para no coincidir con dos o más de ellos, en un mismo lugar. Lo interesante es que una vez casadas, ellas no quieren perder los privilegios que tenían cuando solteras, y siguen con sus affaires extraconyugales.
Al capacitarse la mujer mucho más que el hombre, y disponer de recursos económicos con su trabajo fuera del hogar, ha traído como secuela una mayor independencia de actuación, lo que choca de frente con el criterio de la mujer que tolera todo lo que le hagan pacientemente, como ocurría en el antiguo paradigma, incluyendo el que su hombre llegara borracho de madrugada; o bien, que la pusiera a cocinar un sancocho para los amigos de él a altas horas de la noche, como se acostumbraba antes. Ahora las madres “emancipadas” educan a sus hijas para que no sepan arreglar la cama, ni que se desempeñen fregando, ni mucho menos que conozcan de cocina; o sea, que se ha pasado al extremo opuesto.
Por otro lado, al/la dominicano/a le enseñan culturalmente a “amargarse” por amor, lo cual es exacerbado con ciertas músicas llamadas de “amargue”, que propician las bajas pasiones. Si a esto le sumamos el alto grado de alcoholismo que existe en la población dominicana, incluyendo a los jóvenes, se produce una mezcla “explosiva”. Aún no se ha evaluado el daño que producen las bebidas alcohólicas y los talentos que ha frustrado en nuestra sociedad.
Debido a los problemas sociales que son reales, y a la capacitación de la mujer en todos los campos laborales, lo anterior ha traído como consecuencia presiones para proteger a la hembra de la especie, pero en algunos casos se han excedido, debido a la influencia y al control femeninos del aparato judicial; ya que ahora una simple bofetada - que por muy humillante que sea para la mujer – no debería de ameritar varios años de cárcel para el agresor, pero para una jueza sí. Si por un puñetazo le tocan varios años de carcel al hombre, es mejor matarla y soportar unos cuantos años más, es el criterio generalizado.
Otro factor que influye en la violencia contra las mujeres, es la publicidad, y el llamado “efecto demostración” que les crea necesidades ficticias; y si los salarios de ellas y lo que les proporcionan sus maridos o concubinos no les alcanzan para sus caprichos, entonces, recurren, a buscarse otros hombres que les hagan “regalos” a cambio de arrumacos y de relaciones carnales. Naturalmente que esta es una forma de prostitución más o menos solapada. Al ser descubiertas, el hecho normalmente produce reacciones violentas en el hombre que se considera engañado.
La ignorancia en la alimentación, incluyendo el consumo excesivo de azúcar por parte y parte, produce en la persona una sensación de malestar y de agresividad cuando se le termina el azúcar en la sangre; se sabe estadísticamente, que ocupamos uno de los primeros puestos mundiales en el consumo per cápita de azúcar, y ese dulce es adictivo. Incluso, en el país se consumen más bebidas gaseosas que leche. También está la abundante ingesta de grasas, sobre todo al comer tantos alimentos fritos, lo cual redunda en una pesadez estomacal, y una posible acidez, etc., en el/la que ingiere tantas frituras, aparte de otros problemas cardiovasculares. Entre los dominicanos hay gente que se torna de mal humor de repente, o amanece malhumorada, y no se sabe el motivo. He ahí las causas.
Existe un factor curioso, y es el hábito tan dominicano importado del ámbito rural, de hablar en voz alta, lo cual se ha potenciado con el mal empleo de las nuevas tecnologías incluyendo los equipos de música, los i-pods y el walkman, que producen a diario problemas de sordera en la población, hasta en los jóvenes. El hablar en alta voz causa una reacción de defensa en el interlocutor, - es un problema antropológico - , y crea una aceleración en las discusiones intrafamiliares en este caso, porque la otra persona tiende a contestar en alta voz también.
La terquedad femenina, la astucia, y una mejor optimización de los hemisferios cerebrales son las “armas” principales que emplea, en general, la mujer para compensar su menor fuerza física, lo cual es mundial; principalmente la terquedad, si bien hace que ella logre muchas cosas, por otro lado, la convierte en incapaz de ceder cuando debiera y de adaptarse a ciertas situaciones cambiantes.
El egoísmo y ese afán de posesión del ex macho, que no ve con buenos ojos, ni tolera que su ex consorte esté ahora con otro hombre, es algo que produce casi siempre una reacción violenta. Este es un instinto básico en la especie humana. En muchas poblaciones dominicanas se acostumbra a burlarse, incluso, públicamente, del ex marido, amante, o novio; lo cual atenta contra el amor propio del afectado.
Si bien se dice que “la venganza es dulce”, para la mujer que sufre y padece la violencia, y es hasta asesinada, esa sed cultural de desagraviar que tiene el ex macho no es nada esperanzadora, y al cambiarse los roles de género, y batirse en retirada el macho dominicano, eso produce violencia. Es como aquel que está perdiendo una batalla que quema y saquea todo en su retirada.
Lamentablemente, esto significa, que hasta que el ex macho dominicano no asimile su nuevo rol en la sociedad y se resigne, seguirá la violencia contra la mujer, y eso no es asunto de días. Antes el hombre la quería virgen para casarse, y ahora el que pretenda a una doncella tiene que buscarla no sé dónde; es cuestión de adaptación, ya el himen no es “propiedad” del macho, sino de ella misma. No nos olvidemos que en la cultura dominicana la “mujer lo da, y el hombre es quien lo pide”, con todas sus consecuencias.
sábado, abril 11, 2009
EL RECTOR DE LA UASD FRANKLIN GARCÍA FERMÍN VIOLA LOS REGLAMENTOS A DIARIO
Por Faustino Pérez
Sería útil que el rector presentara las pruebas a la prensa de mi supuesta violación de los reglamentos.
A mí se me han violado todos mi derechos, y desde octubre no me han dicho por escrito de qué me acusan, tampoco por quién. Ese elemental derecho lo consagra la ONU en su carta. Me “fabricaron” un expediente, y nunca han presentado las pruebas.
No han querido entregarme, ni mucho menos, las resoluciones del departamento, ni de la facultad.
Y en un “juicio” sumario - sin estar yo presente - me sancionaron. ¿Cómo es posible sancionar a alguien sin acusadores formales y sin presentar pruebas?
Quien viola los reglamentos a diario es el rector, porque entre otras cosas:
1.- Utiliza las partidas que entrega el gobierno a la Uasd para hacer campaña política personal en detrimento del estudiantado, del profesorado y de los empleados.
2.- Se dedica a viajar con el dinero de la Uasd para acumular capital y para pasear con sus amigos, aportando pocos beneficios a a la Universidad. Eso se llama Tráfico de Influencias.
3.- Ha nombrado centenares de vagos de su partido en la Uasd y ha eliminado la nómima del internet, y los alumnos sin butacas y con baños en muy mal estado.
4.- Tiene sobornados y "secuestrados" a casi todos los miembros del Consejo Universitario, para hacer lo que le da la gana.
5.- El rector también vendía un libro en el aula escrito por su esposa porque él no tiene capacidad, y daba clases leyendo del libro.
6.- Le descuenta el seguro médico a los profesores mes tras mes, y no le paga a las clínicas.
7.- Permite decenas de "estudiantes" vividores en los pasillos, porque no entran a las aulas.
8.- Es responsable de la joven herida de bala en la Facultad de Artes, porque permite que "estudiantes" entren armados al recinto.
9.- Tolera que los "encapuchados" fomenten el caos en la Uasd y no quiere que los descubran, ni que los atrapen.
10.- Premia a los ladrones del patrimonio de la Uasd con mejores cargos, si son de su grupo.
11.- No sanciona los videos de orgías de profesores que están en el internet.
12.- Ha favorecido concursos fraudulentos para el ingreso de “profesores” y empleados sin opositar.
13.- Ha convertido a los profesores en rehenes a merced de los “estudiantes”.
14.- Favorece los descuentos arbitrarios a los profesores de la sede y a los viajeros de los centros regionales.
15.- Ha convertido la Uasd en una academia para practicar la delincuencia, y obtener el título de corrupto. Ha hecho de ella un monumento a la inmoralidad.
16.- Da mal ejemplo de corrupción a los jóvenes, con lo cual hipoteca el futuro del país.
17.- No defiende la Uasd a nivel internacional, ni mucho menos por la web.
18.- Tolera que el Economato universitario engañe descaradamente a los profesores-escritores, y que los del Economato se repartan los "beneficios que sobran", como bonificaciones a final del año.
19.- Desprestigia los títulos universitarios uasdianos porque ha convertido la Uasd en una sucursal de su partido.
20.- No ordena darle mantenimiento a la planta física de la Uasd, porque los fondos se emplean para su proyecto político personal.
21.- Tolera toda clase de negocios incompatibles con una universidad, alrededor de la Uasd, como lupanares, bares, discotecas, centros cerveceros, etc.
22.- No fomenta la investigación, ni la publicación de libros por parte de la Editora; es más, persigue a los investigadores, y una universidad que no investiga no merece llamarse universidad.
23.- Fomenta el terror y el servilismo con esas "turbas" a sueldo, de la Facultad de Humanidades, formadas por jóvenes con apariencia de estudiantes, que se prestan a ello.
24.- Soborna a decenas de "periodistas" y a diferentes medios de comunicación, con los recursos de la universidad, para que hablen bien de él y le oculten lo que no le convenga.
P.D.: Yo estoy en la Uasd por idealismo, y yo no vendo ni drogas ni armas, yo vendía libros para apoyar mis materias visuales; lo que tiene que hacer el rector es devolverme todo lo que me han descontado durante 22 años para yo no tener que volver.
LA UASD YA NO ES UNA UNIVERSIDAD, ES UN NIDO DE VÍVORAS.
YA ES HORA DE QUE EL GOBIERNO INTERVENGA LA UASD, PARA PONERLE UN ALTO AL DETERIORO, Y PARA EVITAR QUE SIGA CAYENDO EN EL ABISMO.
LA MAL LLAMADA UNIVERSIDAD NO ESTÁ EN NINGÚN RANKING DE UNIVERSIDADES LATINOAMERICANAS, Y SIGUE PERDIENDO PUESTOS.¡NO ME EXTRAÑA!
Sería útil que el rector presentara las pruebas a la prensa de mi supuesta violación de los reglamentos.
A mí se me han violado todos mi derechos, y desde octubre no me han dicho por escrito de qué me acusan, tampoco por quién. Ese elemental derecho lo consagra la ONU en su carta. Me “fabricaron” un expediente, y nunca han presentado las pruebas.
No han querido entregarme, ni mucho menos, las resoluciones del departamento, ni de la facultad.
Y en un “juicio” sumario - sin estar yo presente - me sancionaron. ¿Cómo es posible sancionar a alguien sin acusadores formales y sin presentar pruebas?
Quien viola los reglamentos a diario es el rector, porque entre otras cosas:
1.- Utiliza las partidas que entrega el gobierno a la Uasd para hacer campaña política personal en detrimento del estudiantado, del profesorado y de los empleados.
2.- Se dedica a viajar con el dinero de la Uasd para acumular capital y para pasear con sus amigos, aportando pocos beneficios a a la Universidad. Eso se llama Tráfico de Influencias.
3.- Ha nombrado centenares de vagos de su partido en la Uasd y ha eliminado la nómima del internet, y los alumnos sin butacas y con baños en muy mal estado.
4.- Tiene sobornados y "secuestrados" a casi todos los miembros del Consejo Universitario, para hacer lo que le da la gana.
5.- El rector también vendía un libro en el aula escrito por su esposa porque él no tiene capacidad, y daba clases leyendo del libro.
6.- Le descuenta el seguro médico a los profesores mes tras mes, y no le paga a las clínicas.
7.- Permite decenas de "estudiantes" vividores en los pasillos, porque no entran a las aulas.
8.- Es responsable de la joven herida de bala en la Facultad de Artes, porque permite que "estudiantes" entren armados al recinto.
9.- Tolera que los "encapuchados" fomenten el caos en la Uasd y no quiere que los descubran, ni que los atrapen.
10.- Premia a los ladrones del patrimonio de la Uasd con mejores cargos, si son de su grupo.
11.- No sanciona los videos de orgías de profesores que están en el internet.
12.- Ha favorecido concursos fraudulentos para el ingreso de “profesores” y empleados sin opositar.
13.- Ha convertido a los profesores en rehenes a merced de los “estudiantes”.
14.- Favorece los descuentos arbitrarios a los profesores de la sede y a los viajeros de los centros regionales.
15.- Ha convertido la Uasd en una academia para practicar la delincuencia, y obtener el título de corrupto. Ha hecho de ella un monumento a la inmoralidad.
16.- Da mal ejemplo de corrupción a los jóvenes, con lo cual hipoteca el futuro del país.
17.- No defiende la Uasd a nivel internacional, ni mucho menos por la web.
18.- Tolera que el Economato universitario engañe descaradamente a los profesores-escritores, y que los del Economato se repartan los "beneficios que sobran", como bonificaciones a final del año.
19.- Desprestigia los títulos universitarios uasdianos porque ha convertido la Uasd en una sucursal de su partido.
20.- No ordena darle mantenimiento a la planta física de la Uasd, porque los fondos se emplean para su proyecto político personal.
21.- Tolera toda clase de negocios incompatibles con una universidad, alrededor de la Uasd, como lupanares, bares, discotecas, centros cerveceros, etc.
22.- No fomenta la investigación, ni la publicación de libros por parte de la Editora; es más, persigue a los investigadores, y una universidad que no investiga no merece llamarse universidad.
23.- Fomenta el terror y el servilismo con esas "turbas" a sueldo, de la Facultad de Humanidades, formadas por jóvenes con apariencia de estudiantes, que se prestan a ello.
24.- Soborna a decenas de "periodistas" y a diferentes medios de comunicación, con los recursos de la universidad, para que hablen bien de él y le oculten lo que no le convenga.
P.D.: Yo estoy en la Uasd por idealismo, y yo no vendo ni drogas ni armas, yo vendía libros para apoyar mis materias visuales; lo que tiene que hacer el rector es devolverme todo lo que me han descontado durante 22 años para yo no tener que volver.
LA UASD YA NO ES UNA UNIVERSIDAD, ES UN NIDO DE VÍVORAS.
YA ES HORA DE QUE EL GOBIERNO INTERVENGA LA UASD, PARA PONERLE UN ALTO AL DETERIORO, Y PARA EVITAR QUE SIGA CAYENDO EN EL ABISMO.
LA MAL LLAMADA UNIVERSIDAD NO ESTÁ EN NINGÚN RANKING DE UNIVERSIDADES LATINOAMERICANAS, Y SIGUE PERDIENDO PUESTOS.¡NO ME EXTRAÑA!
viernes, abril 03, 2009
FAUSTINO PÉREZ CON LA ESCULTURA DE RODIN EN EL MUSEO SOUMAYA DE PLAZA LORETO EN LA CIUDAD DE MÉXICO (foto: JOSEFINA ARACENA)
MI VISITA AL “MÉXICO LINDO Y QUERIDO” (y 5)
Por FAUSTINO PÉREZ
Cuando el trayecto se inicia en el Zócalo, el turibús entra por la calle Tacuba y sale a un lado de Bellas Artes y la Torre Latinoamericana, a continuación da la vuelta y pasa por delante del Museo Franz Mayer, y por la monumental escultura de El Caballito del escultor Sebastián en el Paseo de la Reforma, luego gira de nuevo por el enorme Monumento a la Revolución y sale otra vez a la Reforma, con sus famosas jardineras; pasa por la Glorieta de Colón, el Monumento a Cuauhtemoc, el Ángel de la Reforma, la rotonda de la Diana Cazadora; por la Torre Mayor, el edificio más alto de Latinoamérica; y la enorme estatua de Tláloc en la esquina del Museo de Antropología.
Así una vez en el Bosque de Chapultepec entra a la colonia Polanco, da otra vuelta por la Fuente de Petróleos y vuelve al Bosque, pasa por el Lago Mayor, por el Parque Temático con reproducciones de los monumentos más importantes del país, por la Fuente de Tláloc, las fuentes con las reproducciones de las cabezas olmecas, el Museo de Historia Natural, el Museo Tecnológico, el Museo del Niño; y la Feria de Chapultepec, que no es más que un parque de atracciones.
A continuación se pasa al lado de un recinto militar, así hasta llegar al majestuoso Auditorio Nacional, sigue por la Reforma y luego dobla a la derecha hacia la colonia Condesa pero antes pasa por el Zoológico y el Museo de Arte Moderno y su Jardín Escultórico, hasta llegar a la Plaza Madrid, con su reproducción más pequeña de la fuente de La Cibeles, de la calle de Alcalá de Madrid. En este punto empezó a lloviznar y me vi obligado a bajar al primer nivel del autobús, pero no por mucho tiempo, porque abajo se ve muy poco para mi gusto, y no se pueden tomar fotos con facilidad.
Luego continúa el itinerario hasta la Plaza Río de Janeiro con su réplica del famoso “David” de Miguel Ángel (cuyo original se encuentra en la Galleria dell'Accademia de Florencia). Sale de nuevo a la Reforma a la altura del Ángel, hasta llegar al Hemiciclo a Juárez en el Parque de la Alameda, pasa por delante de una de las sucursales de la conocida Librería Gandhi, con Bellas Artes en frente y la Torre Latinoamericana en la esquina, entra por la calle Madero, y le da la vuelta al Zócalo pasando por delante de la Catedral y su Sagrario, hasta el fin del recorrido que dura menos de tres horas.
Al bajar del turibús me entretuve viendo las tiendas y las joyerías de los alrededores por aproximadamente una hora, y subí temprano al hotel a descansar y a ver televisión del país, que es un tema que me interesa.
Por la noche recibí una llamada invitándome a almorzar al día siguiente en el apartamento de la familia Bustamante. Ya por la mañana salí a eso de las 9:30 a.m. con dirección a la estación del metro de Polanco, entrando por el Zócalo, y con transbordo en Tacuba, pero en esta parada había tanta gente porque eran casi las diez de la mañana, que tuve que dejar pasar cuatro trenes repletos de pasajeros.
Preguntando en Polanco llegué al número buscado de la avenida, y el conserje del edificio me abrió el portal, hizo la llamada de verificación y al yo entrar al ascensor introdujo la llave que me permitiría subir únicamente a la planta deseada. Estuve una media hora en la casa, y de ahí mi amigo José Luis y yo salimos a pie hasta el Museo de Antropología, que yo ya conocía, y que se localiza no muy lejos. Después de fotografiar las piezas que más me interesaban abordamos un taxi para regresar al almuerzo, pero antes pasamos por la cafetería El Globo.
La comida fue muy agradable al estilo dominicano, con unos platos exquisitos y una conversación muy amena, y por la tarde cruzamos media ciudad en taxi hasta los Viveros de Coyoacán, que se encuentran en la misma colonia de la casa-museo de Frida Khalo, y del Museo de las Culturas Populares.
Regresamos a la casa muertos de la risa con las ocurrencias del taxista, quien decía - entre otras cosas - que él vivía en “chingadalandia”, no en México. A eso de las 6:30 me despedí justo antes del inicio de la hora pico de la noche, y regresé en metro, haciendo la ruta en sentido contrario.
El viernes a las diez de la mañana salí rumbo al Museo de José Luis Cuevas, no muy lejos del Zócalo. Esta enorme plaza es el centro neurálgico del país entero, y todos los problemas sociales y manifestaciones públicas, conjuntamente con los espectáculos y ocurrencias más dispares tienen como escenario el Zócalo, desde un concierto de rock, hasta un show de acrobacias en moto.
Desde la esquina de la calle de la Academia que pasa justo enfrente de la Catedral, se pueden apreciar las cinco carotas expresionistas de bronce, del tamaño de un hombre promedio, que tienen a la entrada del Museo. Me cobraron 20 pesos y pude pasar al área interior dominada por una escultura gigante, tomé la típica foto y entré a la llamada Sala Erótica, la cual está adornada con una cama, aparte de los dibujos de Cuevas, por supuesto. Luego visité los demás espacios con los trabajos de ese talentoso artista y genio de la figuración mexicano.
Incluso, en el museo cuentan con un amplio salón para creadores invitados, y en esa oportunidad me tocó ver la estupenda muestra individual de José García Ocejo.
Al salir pude comprar algunas cosas que quería y varios regalos, y decidí llegar hasta el Parque de la Alameda por la calle Tacuba para seguir comprando.
En esa calle ese encuentra el Palacio de Minería, una de las obras maestras del estilo neoclásico de América, donde se celebraba la Feria del Libro; empero, como llevaba varios paquetes no me dejaron entrar, y seguí directo hacia la Alameda, porque nadie me dijo que los paquetes se podían guardar justo enfrente del Palacio. Camino de la Alameda presencié algo curioso que confirma la relación existente entre los deportes que se practican en un país y la manera como la gente se defiende en la calle:
Venía un ciclista por la calle Tacuba pegado al borde derecho, y un peatón intentó cruzar la calle por donde no debía, y el de la bicicleta por poco golpea al caminante, y siguó su ruta pedaleando. De repente, el peatón sacó una pelota no sé de dónde y se la lanzó al ciclista quien se detuvo al recibir el impacto en la espalda, y al iniciar la marcha de nuevo, el peatón le dio una patada al de la bicicleta, quien por poco es atropellado por un vehículo que pasaba; entonces, el ciclista amagó con pelear con el peatón, pero éste era más corpulento y joven, y al ciclista no le quedó más remedio que continuar su camino.
Este incidente evidencia que México es uno de los pocos países del mundo donde se practica con igual pasión el fútbol y el béisbol. De haber ocurrido en Europa, se hubiesen defendido a patadas, o si la ocurrencia fuese aquí en Santo Domingo, la defensa normal serían los puños.
Una vez en la Alameda, le tomé fotos a la famosa Policía Charra, quienes amablemente posaron para la cámara. Luego estuve observando las "tribus" urbanas que fabrican y venden artesanías, que estaban sentados alrededor de la fuente principal. México es una gran "potencia" mundial en cultura popular y en cuanto a grupos marginados se refiere; y también abundan las sectas, creyentes, y seguidores de todo lo imaginable, desde la Virgen de Guadalupe hasta adoradores de la muerte. Igualmente, existen miles de jóvenes con ideologías e indumentarias eclécticas; por ejemplo, es posible ver a un joven que parece un punk europeo de los años 70 con el pelo de tres colores, pero también lleva puestas al cuello unas cadenas como Mr. T; o bien, otra chava quien imita a los hippies de la década de los 60, pero se pinta los ojos con unas ojeras negras pronunciadas y lleva un piercing en la lengua.
Todo ello es independiente y se suma a las numerosas etnias indígenas quienes se dan cita, igualmente, en el Centro Histórico, y van vestidos con sus atuendos típicos. Sin lugar a dudas México es un paraíso para los fotógrafos.
En la Alameda estuve hasta la una y caminé por la calle Madero donde almorcé en el restaurante VIP's antes de la hora pico. Al terminar regresé a la Alameda porque estaba buscando un artesano específico que al final no encontré.
Ya por la tarde volví al hotel a preparar las maletas, ya que era mi último día libre en la capital de México. Por la mañana había recibido una llamada de Josefina Aracena quien me invitaba amablemente a cenar ese mismo día, me pasó a recoger por el hotel y fuimos a un restaurante de comida china al estilo buffet no muy lejos.
Vuelta al hotel, y ya me había dicho la señora Alma Denisse que me pasaría a recoger un taxi a las 10 de la mañana del día siguiente. Una vez en el vehículo recibí una llamada de la embajada deseándome buen viaje. A las doce y media avisaron del cambio de puerta de salida en el Benito Juárez, y empezaron a revisar las tarjetas de embarque, antes de abordar, para ganar tiempo, lo cual tenía intrigados a un inglés y a un yankee que estaban al lado mío en la sala de espera; luego a las una y media llamaron para que abordáramos el vuelo con escala en Panamá, y en el pasillo de entrada al avión había una par de militares pidiendo la documentación. Uno de ellos me preguntó por el motivo de mi visita y luego me preguntó que cuántos dólares llevaba, al yo contestarle una cantidad aproximada, me dijo que se los mostrara, entonces saqué la cartera, los miró por encima y me dio paso a la puerta de entrada al avión.
En el jet iba solo en la ventanilla al principio, en la fila de tres asientos, entonces, vino un joven a sentarse en el asiento del pasillo con unos libros de química y con un manual ejercicios de práctica. Así llegamos a Tocumen, fui a Información a a pedir unos planos de la ciudad, abordamos, y antes de dos horas llegábamos a Santo Domingo, pasé rápidamente por la aduana y no me revisaron porque era invitado de la embajada dominicana; tomé un taxi que me cobró 1100 pesos dominicanos y llegué a mi casa antes de las 11 de la noche. Hogar dulce hogar.
Cuando el trayecto se inicia en el Zócalo, el turibús entra por la calle Tacuba y sale a un lado de Bellas Artes y la Torre Latinoamericana, a continuación da la vuelta y pasa por delante del Museo Franz Mayer, y por la monumental escultura de El Caballito del escultor Sebastián en el Paseo de la Reforma, luego gira de nuevo por el enorme Monumento a la Revolución y sale otra vez a la Reforma, con sus famosas jardineras; pasa por la Glorieta de Colón, el Monumento a Cuauhtemoc, el Ángel de la Reforma, la rotonda de la Diana Cazadora; por la Torre Mayor, el edificio más alto de Latinoamérica; y la enorme estatua de Tláloc en la esquina del Museo de Antropología.
Así una vez en el Bosque de Chapultepec entra a la colonia Polanco, da otra vuelta por la Fuente de Petróleos y vuelve al Bosque, pasa por el Lago Mayor, por el Parque Temático con reproducciones de los monumentos más importantes del país, por la Fuente de Tláloc, las fuentes con las reproducciones de las cabezas olmecas, el Museo de Historia Natural, el Museo Tecnológico, el Museo del Niño; y la Feria de Chapultepec, que no es más que un parque de atracciones.
A continuación se pasa al lado de un recinto militar, así hasta llegar al majestuoso Auditorio Nacional, sigue por la Reforma y luego dobla a la derecha hacia la colonia Condesa pero antes pasa por el Zoológico y el Museo de Arte Moderno y su Jardín Escultórico, hasta llegar a la Plaza Madrid, con su reproducción más pequeña de la fuente de La Cibeles, de la calle de Alcalá de Madrid. En este punto empezó a lloviznar y me vi obligado a bajar al primer nivel del autobús, pero no por mucho tiempo, porque abajo se ve muy poco para mi gusto, y no se pueden tomar fotos con facilidad.
Luego continúa el itinerario hasta la Plaza Río de Janeiro con su réplica del famoso “David” de Miguel Ángel (cuyo original se encuentra en la Galleria dell'Accademia de Florencia). Sale de nuevo a la Reforma a la altura del Ángel, hasta llegar al Hemiciclo a Juárez en el Parque de la Alameda, pasa por delante de una de las sucursales de la conocida Librería Gandhi, con Bellas Artes en frente y la Torre Latinoamericana en la esquina, entra por la calle Madero, y le da la vuelta al Zócalo pasando por delante de la Catedral y su Sagrario, hasta el fin del recorrido que dura menos de tres horas.
Al bajar del turibús me entretuve viendo las tiendas y las joyerías de los alrededores por aproximadamente una hora, y subí temprano al hotel a descansar y a ver televisión del país, que es un tema que me interesa.
Por la noche recibí una llamada invitándome a almorzar al día siguiente en el apartamento de la familia Bustamante. Ya por la mañana salí a eso de las 9:30 a.m. con dirección a la estación del metro de Polanco, entrando por el Zócalo, y con transbordo en Tacuba, pero en esta parada había tanta gente porque eran casi las diez de la mañana, que tuve que dejar pasar cuatro trenes repletos de pasajeros.
Preguntando en Polanco llegué al número buscado de la avenida, y el conserje del edificio me abrió el portal, hizo la llamada de verificación y al yo entrar al ascensor introdujo la llave que me permitiría subir únicamente a la planta deseada. Estuve una media hora en la casa, y de ahí mi amigo José Luis y yo salimos a pie hasta el Museo de Antropología, que yo ya conocía, y que se localiza no muy lejos. Después de fotografiar las piezas que más me interesaban abordamos un taxi para regresar al almuerzo, pero antes pasamos por la cafetería El Globo.
La comida fue muy agradable al estilo dominicano, con unos platos exquisitos y una conversación muy amena, y por la tarde cruzamos media ciudad en taxi hasta los Viveros de Coyoacán, que se encuentran en la misma colonia de la casa-museo de Frida Khalo, y del Museo de las Culturas Populares.
Regresamos a la casa muertos de la risa con las ocurrencias del taxista, quien decía - entre otras cosas - que él vivía en “chingadalandia”, no en México. A eso de las 6:30 me despedí justo antes del inicio de la hora pico de la noche, y regresé en metro, haciendo la ruta en sentido contrario.
El viernes a las diez de la mañana salí rumbo al Museo de José Luis Cuevas, no muy lejos del Zócalo. Esta enorme plaza es el centro neurálgico del país entero, y todos los problemas sociales y manifestaciones públicas, conjuntamente con los espectáculos y ocurrencias más dispares tienen como escenario el Zócalo, desde un concierto de rock, hasta un show de acrobacias en moto.
Desde la esquina de la calle de la Academia que pasa justo enfrente de la Catedral, se pueden apreciar las cinco carotas expresionistas de bronce, del tamaño de un hombre promedio, que tienen a la entrada del Museo. Me cobraron 20 pesos y pude pasar al área interior dominada por una escultura gigante, tomé la típica foto y entré a la llamada Sala Erótica, la cual está adornada con una cama, aparte de los dibujos de Cuevas, por supuesto. Luego visité los demás espacios con los trabajos de ese talentoso artista y genio de la figuración mexicano.
Incluso, en el museo cuentan con un amplio salón para creadores invitados, y en esa oportunidad me tocó ver la estupenda muestra individual de José García Ocejo.
Al salir pude comprar algunas cosas que quería y varios regalos, y decidí llegar hasta el Parque de la Alameda por la calle Tacuba para seguir comprando.
En esa calle ese encuentra el Palacio de Minería, una de las obras maestras del estilo neoclásico de América, donde se celebraba la Feria del Libro; empero, como llevaba varios paquetes no me dejaron entrar, y seguí directo hacia la Alameda, porque nadie me dijo que los paquetes se podían guardar justo enfrente del Palacio. Camino de la Alameda presencié algo curioso que confirma la relación existente entre los deportes que se practican en un país y la manera como la gente se defiende en la calle:
Venía un ciclista por la calle Tacuba pegado al borde derecho, y un peatón intentó cruzar la calle por donde no debía, y el de la bicicleta por poco golpea al caminante, y siguó su ruta pedaleando. De repente, el peatón sacó una pelota no sé de dónde y se la lanzó al ciclista quien se detuvo al recibir el impacto en la espalda, y al iniciar la marcha de nuevo, el peatón le dio una patada al de la bicicleta, quien por poco es atropellado por un vehículo que pasaba; entonces, el ciclista amagó con pelear con el peatón, pero éste era más corpulento y joven, y al ciclista no le quedó más remedio que continuar su camino.
Este incidente evidencia que México es uno de los pocos países del mundo donde se practica con igual pasión el fútbol y el béisbol. De haber ocurrido en Europa, se hubiesen defendido a patadas, o si la ocurrencia fuese aquí en Santo Domingo, la defensa normal serían los puños.
Una vez en la Alameda, le tomé fotos a la famosa Policía Charra, quienes amablemente posaron para la cámara. Luego estuve observando las "tribus" urbanas que fabrican y venden artesanías, que estaban sentados alrededor de la fuente principal. México es una gran "potencia" mundial en cultura popular y en cuanto a grupos marginados se refiere; y también abundan las sectas, creyentes, y seguidores de todo lo imaginable, desde la Virgen de Guadalupe hasta adoradores de la muerte. Igualmente, existen miles de jóvenes con ideologías e indumentarias eclécticas; por ejemplo, es posible ver a un joven que parece un punk europeo de los años 70 con el pelo de tres colores, pero también lleva puestas al cuello unas cadenas como Mr. T; o bien, otra chava quien imita a los hippies de la década de los 60, pero se pinta los ojos con unas ojeras negras pronunciadas y lleva un piercing en la lengua.
Todo ello es independiente y se suma a las numerosas etnias indígenas quienes se dan cita, igualmente, en el Centro Histórico, y van vestidos con sus atuendos típicos. Sin lugar a dudas México es un paraíso para los fotógrafos.
En la Alameda estuve hasta la una y caminé por la calle Madero donde almorcé en el restaurante VIP's antes de la hora pico. Al terminar regresé a la Alameda porque estaba buscando un artesano específico que al final no encontré.
Ya por la tarde volví al hotel a preparar las maletas, ya que era mi último día libre en la capital de México. Por la mañana había recibido una llamada de Josefina Aracena quien me invitaba amablemente a cenar ese mismo día, me pasó a recoger por el hotel y fuimos a un restaurante de comida china al estilo buffet no muy lejos.
Vuelta al hotel, y ya me había dicho la señora Alma Denisse que me pasaría a recoger un taxi a las 10 de la mañana del día siguiente. Una vez en el vehículo recibí una llamada de la embajada deseándome buen viaje. A las doce y media avisaron del cambio de puerta de salida en el Benito Juárez, y empezaron a revisar las tarjetas de embarque, antes de abordar, para ganar tiempo, lo cual tenía intrigados a un inglés y a un yankee que estaban al lado mío en la sala de espera; luego a las una y media llamaron para que abordáramos el vuelo con escala en Panamá, y en el pasillo de entrada al avión había una par de militares pidiendo la documentación. Uno de ellos me preguntó por el motivo de mi visita y luego me preguntó que cuántos dólares llevaba, al yo contestarle una cantidad aproximada, me dijo que se los mostrara, entonces saqué la cartera, los miró por encima y me dio paso a la puerta de entrada al avión.
En el jet iba solo en la ventanilla al principio, en la fila de tres asientos, entonces, vino un joven a sentarse en el asiento del pasillo con unos libros de química y con un manual ejercicios de práctica. Así llegamos a Tocumen, fui a Información a a pedir unos planos de la ciudad, abordamos, y antes de dos horas llegábamos a Santo Domingo, pasé rápidamente por la aduana y no me revisaron porque era invitado de la embajada dominicana; tomé un taxi que me cobró 1100 pesos dominicanos y llegué a mi casa antes de las 11 de la noche. Hogar dulce hogar.
jueves, marzo 26, 2009
MI VISITA AL “MÉXICO LINDO Y QUERIDO” (4)
Por FAUSTINO PÉREZ
En la Ciudad de México existe un delirio colectivo, que a veces raya en la psicosis social con relación a los taxis "seguros" y "no seguros". Naturalmente que el rumor es alimentado por los llamados "seguros", que están en sus paradas esperando para dar el “golpe”; y de esa manera ellos cobrar el doble, o más, de las tarifas normales. Las dos veces que he ido a esa ciudad me ha pasado lo mismo.
Por eso cuando bajé de la habitación para ir a inaugurar mi exposición de Plaza Loreto, el bellboy me preguntó en el vestíbulo que si quería un taxi, al yo contestar que sí, hizo una llamada y vino con la respuesta de que me cobraría 160 pesos mexicanos; entonces, yo le respondí que le dijera al taxista que no, que no viniera.
Y es que la probabilidad de que un delincuente pinte un taxi con los colores de una empresa de taxis establecida, para cometer un atraco, y que me toque precisamente a mí, es muy reducida, con tantos vehículos de transporte público en las calles. Lo que hice fue cruzar la avenida, y esperar el primer taxi disponible, que en Ciudad de México por suerte abundan. El típico Volkswagen de color verdi-blanco de dos puertas, que llegó a ser representativo de la ciudad, está siendo sustituido poco a poco, por otros modelos y marcas de cuatro puertas.
Había llegado el gran día, ¡martes 17 de febrero del 2009!, y la exposición se inauguraba a las seis de la tarde, pero quise llegar más temprano porque quería ver al Sr. Ibarra, Encargado de los Asuntos Culturales de la Plaza. Después de pagar el taxi que me cobró menos de la mitad que el otro “taxi seguro”, pregunté a un vigilante de la Plaza por el responsable, en primer lugar; y luego al ingeniero de sonido, quien me acompañó, y así llegué a la oficina del Sr. Ibarra. Son tan grandes aquellos espacios que yo solo hubiese llegado con mucha dificultad.
Los invitados y la prensa empezaron a llegar poco a poco, y las entrevistas, los flashes de las cámaras fotográficas, y las luces de las de vídeo, no se hicieron esperar.
Pronto llegó el Sr. embajador, el Dr. Pablo Maríñez y el personal de la embajada; igualmente, lo hicieron miembros distinguidos de la colonia dominicana, artistas mexicanos, - incluyendo al estimado maestro José Luis Bustamante, señora, e hija - ; invitados especiales, público en general, y personal de apoyo. Allí también estaba el maestro Fernando Belmont Acero de la Universidad Latinoamericana.
El Sr. Ibarra inició el acto haciendo un breve recuento de la función y actividades de Plaza Loreto. A continuación presentó al embajador dominicano quien habló de la importancia de los actos relacionados con la Independencia Dominicana, y con el centenario del nacimiento de Juan Bosch. Además anunció por parte de la UNAM de la reedición del libro Póker de Espanto en el Caribe del Profesor Bosch.
Se hicieron varios reconocimientos con entrega de obsequios, incluyendo a un servidor. Luego, me tocó decir unas breves palabras de agradecimiento y para dar una sucinta explicación de los seis temas que había llevado, totalizando 70 imágenes:
1.- ¿QUIÉN SOY? (AUTORRETRATOS)
2.- DE DÓNDE VENGO (FOTOS DEL PAÍS)
3.- CARNAVAL DOMINICANO
4.- CARNAVAL CREATIVO
5.- LO QUE HAGO (ARTE FOTOGRÁFICO DIGITAL)
6- ARTE DIGITAL (CREACIONES HECHAS CON LA COMPUTADORA, SIN CÁMARA)
Después se leyeron un par de cuentos de Juan Bosch, a cargo de Ariadna Vásquez Germán, funcionaria del Consulado dominicano. Cuando ella finalizó, sonó la música del genio Juan Luis Guerra, nuestro más alto representante musical, durante el brindis con ron dominicano.
Al final de la actividad cultural se proyectó la película dominicana “La Fiesta del Chivo”, dirigida por el cineasta peruano Luis Llosa y basada en la novela de Mario Vargas Llosa, en la sala Cinemanía de Plaza Loreto.
Por mi parte, cuando terminó el acto, estuve un buen rato acompañando a unas amistades en una cafetería cercana y de ahí tomé un taxi con dirección al hotel.
Al subir a desayunar al día siguiente, escuché una voz que me preguntó: “¿Oh y qué tú haces aquí?” Era Doña Virtudes Uribe, la propietaria de la Librería La Trinitaria de la Zona Colonial de Santo Domingo, gran promotora del libro dominicano quien estaba en la Ciudad de México para participar en una Feria del Libro que se iba a inaugurar no muy lejos del hotel.
Luego recibí una llamada temprano de parte del Sr. Belmont, para explicarme cómo llegar en taxi a la Universidad Latinoamericana; ya que en Ciudad de México, al ser tan grande, los taxistas necesitan orientación para poder llegar al lugar deseado. (En Tokio que es más extensa, los conductores de taxis tienen una computadora con GPS, y aún así, a veces tienen problemas)
Era la jornada de mi ponencia magistral, miércoles 18, y seguí las instrucciones al pie de la letra para no tener ningún inconveniente.
En efecto, llegamos directamente, y poco después lo hizo el señor embajador dominicano, el Dr. Maríñez. Las autoridades universitarias nos recibieron con mucha cordialidad, y una vez tomadas las fotos protocolarias pasé al coqueto y acogedor salón de actos con el fin de ultimar los detalles técnicos, con el joven ayudante que me asignaron. Daba gusto comprobar la disciplina y el interés que mostraban los estudiantes y los invitados en la sala.
Luego de la presentación de rigor del charlista, y de la entrega de un certificado y un obsequio que me entregaron de parte de la Universidad Latinoamericana, vino mi ponencia que duró algo más de una hora. Para terminar me hicieron muchas preguntas interesantes.
Salimos del salón y subimos al despacho del maestro Belmont me presentó al personal de su oficina y gentilmente me permitió usar su computadora para enviar un mensaje urgente que tenía que mandar. Cuando bajamos me regaló el afiche gigante con mi currículum que habían preparado, con foto y todo.
Luego vino la despedida y la señora Alma Denisse de la embajada, me acompañó en el taxi hasta la puerta del hotel. Subí a la habitación a cambiarme de ropa, y al salir fui a cambiar unos dólares en una casa de cambio de las cercanías, y almorcé en un restaurante de la cadena VIPS. Después, caminé hasta un costado de la catedral donde está una de las paradas del Turibús.
En lo que llegaba, me entretuve viendo unos jóvenes que practican el breakdance cerca del bus turístico. Como no era fin de semana el boleto me costó solamente 125 pesos mexicanos y era la cuarta vez que hacía ese recorrido.
En la Ciudad de México existe un delirio colectivo, que a veces raya en la psicosis social con relación a los taxis "seguros" y "no seguros". Naturalmente que el rumor es alimentado por los llamados "seguros", que están en sus paradas esperando para dar el “golpe”; y de esa manera ellos cobrar el doble, o más, de las tarifas normales. Las dos veces que he ido a esa ciudad me ha pasado lo mismo.
Por eso cuando bajé de la habitación para ir a inaugurar mi exposición de Plaza Loreto, el bellboy me preguntó en el vestíbulo que si quería un taxi, al yo contestar que sí, hizo una llamada y vino con la respuesta de que me cobraría 160 pesos mexicanos; entonces, yo le respondí que le dijera al taxista que no, que no viniera.
Y es que la probabilidad de que un delincuente pinte un taxi con los colores de una empresa de taxis establecida, para cometer un atraco, y que me toque precisamente a mí, es muy reducida, con tantos vehículos de transporte público en las calles. Lo que hice fue cruzar la avenida, y esperar el primer taxi disponible, que en Ciudad de México por suerte abundan. El típico Volkswagen de color verdi-blanco de dos puertas, que llegó a ser representativo de la ciudad, está siendo sustituido poco a poco, por otros modelos y marcas de cuatro puertas.
Había llegado el gran día, ¡martes 17 de febrero del 2009!, y la exposición se inauguraba a las seis de la tarde, pero quise llegar más temprano porque quería ver al Sr. Ibarra, Encargado de los Asuntos Culturales de la Plaza. Después de pagar el taxi que me cobró menos de la mitad que el otro “taxi seguro”, pregunté a un vigilante de la Plaza por el responsable, en primer lugar; y luego al ingeniero de sonido, quien me acompañó, y así llegué a la oficina del Sr. Ibarra. Son tan grandes aquellos espacios que yo solo hubiese llegado con mucha dificultad.
Los invitados y la prensa empezaron a llegar poco a poco, y las entrevistas, los flashes de las cámaras fotográficas, y las luces de las de vídeo, no se hicieron esperar.
Pronto llegó el Sr. embajador, el Dr. Pablo Maríñez y el personal de la embajada; igualmente, lo hicieron miembros distinguidos de la colonia dominicana, artistas mexicanos, - incluyendo al estimado maestro José Luis Bustamante, señora, e hija - ; invitados especiales, público en general, y personal de apoyo. Allí también estaba el maestro Fernando Belmont Acero de la Universidad Latinoamericana.
El Sr. Ibarra inició el acto haciendo un breve recuento de la función y actividades de Plaza Loreto. A continuación presentó al embajador dominicano quien habló de la importancia de los actos relacionados con la Independencia Dominicana, y con el centenario del nacimiento de Juan Bosch. Además anunció por parte de la UNAM de la reedición del libro Póker de Espanto en el Caribe del Profesor Bosch.
Se hicieron varios reconocimientos con entrega de obsequios, incluyendo a un servidor. Luego, me tocó decir unas breves palabras de agradecimiento y para dar una sucinta explicación de los seis temas que había llevado, totalizando 70 imágenes:
1.- ¿QUIÉN SOY? (AUTORRETRATOS)
2.- DE DÓNDE VENGO (FOTOS DEL PAÍS)
3.- CARNAVAL DOMINICANO
4.- CARNAVAL CREATIVO
5.- LO QUE HAGO (ARTE FOTOGRÁFICO DIGITAL)
6- ARTE DIGITAL (CREACIONES HECHAS CON LA COMPUTADORA, SIN CÁMARA)
Después se leyeron un par de cuentos de Juan Bosch, a cargo de Ariadna Vásquez Germán, funcionaria del Consulado dominicano. Cuando ella finalizó, sonó la música del genio Juan Luis Guerra, nuestro más alto representante musical, durante el brindis con ron dominicano.
Al final de la actividad cultural se proyectó la película dominicana “La Fiesta del Chivo”, dirigida por el cineasta peruano Luis Llosa y basada en la novela de Mario Vargas Llosa, en la sala Cinemanía de Plaza Loreto.
Por mi parte, cuando terminó el acto, estuve un buen rato acompañando a unas amistades en una cafetería cercana y de ahí tomé un taxi con dirección al hotel.
Al subir a desayunar al día siguiente, escuché una voz que me preguntó: “¿Oh y qué tú haces aquí?” Era Doña Virtudes Uribe, la propietaria de la Librería La Trinitaria de la Zona Colonial de Santo Domingo, gran promotora del libro dominicano quien estaba en la Ciudad de México para participar en una Feria del Libro que se iba a inaugurar no muy lejos del hotel.
Luego recibí una llamada temprano de parte del Sr. Belmont, para explicarme cómo llegar en taxi a la Universidad Latinoamericana; ya que en Ciudad de México, al ser tan grande, los taxistas necesitan orientación para poder llegar al lugar deseado. (En Tokio que es más extensa, los conductores de taxis tienen una computadora con GPS, y aún así, a veces tienen problemas)
Era la jornada de mi ponencia magistral, miércoles 18, y seguí las instrucciones al pie de la letra para no tener ningún inconveniente.
En efecto, llegamos directamente, y poco después lo hizo el señor embajador dominicano, el Dr. Maríñez. Las autoridades universitarias nos recibieron con mucha cordialidad, y una vez tomadas las fotos protocolarias pasé al coqueto y acogedor salón de actos con el fin de ultimar los detalles técnicos, con el joven ayudante que me asignaron. Daba gusto comprobar la disciplina y el interés que mostraban los estudiantes y los invitados en la sala.
Luego de la presentación de rigor del charlista, y de la entrega de un certificado y un obsequio que me entregaron de parte de la Universidad Latinoamericana, vino mi ponencia que duró algo más de una hora. Para terminar me hicieron muchas preguntas interesantes.
Salimos del salón y subimos al despacho del maestro Belmont me presentó al personal de su oficina y gentilmente me permitió usar su computadora para enviar un mensaje urgente que tenía que mandar. Cuando bajamos me regaló el afiche gigante con mi currículum que habían preparado, con foto y todo.
Luego vino la despedida y la señora Alma Denisse de la embajada, me acompañó en el taxi hasta la puerta del hotel. Subí a la habitación a cambiarme de ropa, y al salir fui a cambiar unos dólares en una casa de cambio de las cercanías, y almorcé en un restaurante de la cadena VIPS. Después, caminé hasta un costado de la catedral donde está una de las paradas del Turibús.
En lo que llegaba, me entretuve viendo unos jóvenes que practican el breakdance cerca del bus turístico. Como no era fin de semana el boleto me costó solamente 125 pesos mexicanos y era la cuarta vez que hacía ese recorrido.
miércoles, marzo 18, 2009
FACHADA CHURRIGUERESCA DE RESIDENCIA PRIVADA EN LA COLONIA POLANCO DE CIUDAD DE MÉXICO (foto: FAUSTINO PÉREZ)
MI VISITA AL “MÉXICO LINDO Y QUERIDO” (3)
Por FAUSTINO PÉREZ
http://informanet1.blogspot.com/2009/03/dia-de-la-independencia-de-la-republica.html
http://embadom.org.mx/index.php?option=com_content&task=view&id=82&Itemid=84
Al día siguiente, le tocó el turno a otra funcionaria de la Embajada dominicana como anfitriona, esta vez a la eficiente y sensible Alma Denisse Saint-Hilaire, quien pasó a recogerme por el hotel en un taxi a las 9 de la mañana, para conducirme a la sede de la representación dominicana en la capital azteca: la exclusiva colonia de los Altos de Chapultepec, la cual goza al igual que otras colonias, como Polanco, Roma, y Condesa, de un alto standing de vida.
Da gusto entrar a esa embajada por el entorno que tiene, por sus espacios y por sus jardines. Una vez allí, conocí también a la Ministra Consejera, una funcionaria con experiencia en los asuntos diplomáticos, me refiero a Ninotchka Torres.
Igualmente, tuve el privilegio de departir con el querido amigo, catedrático universitario, y diplomático de carrera, el Dr. Pablo Maríñez, embajador dominicano, quien ha sido trasladado ahora a Santiago de Chile. Para México irá como embajador, el apreciado profesor e historiador Dr. Fernando Pérez Memén, quien se desempeña como Director del periódico La Información de la ciudad de Santiago de los Caballeros.
En la embajada tuve la oportunidad de revisar mi correo, y a las tres de la tarde la señora Alma Denisse me dejó en la estación del metro de Auditorio, porque yo tenía que ir a Plaza Loreto para ver cómo iba el montaje de mis obras.
El metro de Ciudad de México merece un comentario extenso porque tiene sus peculiaridades. En primer lugar, utiliza tres tipos de ruedas: las metálicas normales como los trenes y metros que ruedan sobre rieles; otras de caucho, que parecen de autobuses, y es lo que se conoce técnicamente como “tracción neumática”, usada por la inestabilidad de los suelos de la ciudad; y aparte de esas, cuenta con unas más finas que están colocadas horizontalmente para darle una mayor estabilidad e impulso al tren. Son once líneas para transportar millones de pasajeros al día con 451 kilómetros de recorrido y 175 estaciones, tanto bajo tierra así como también a nivel de la calle, o bien, elevadas. Cuesta dos pesos mexicanos, el billete.
En las horas pico (aproximadamente de 8-10 a.m.; de 1-3 p.m. y de 7-10 p.m.) se separan a los hombres de las mujeres; ellas van en los vagones delanteros y ellos van en los de atrás. Y es tanto lo que empujan los que quieren salir porque no quieren pasarse de estación, y contrario a ellos, los que desean entrar para no llegar tarde al trabajo, que se forman verdaderas “refriegas” en las puertas a base de empujones, sobre todo entre los hombres. A pesar de que son trenes con muchos vagones, no dan abasto a las horas de mayor demanda. Si en Tokio existen “empujadores” enguantados profesionales, para que las puertas puedan cerrar, aquí en Ciudad de México trabajan “separadores” de género.
En cambio, cuando baja la marea humana, entonces, hacen su aparición los vendedores, y los que piden favores. Es como una sucesión de ofertas y de peticiones, o mejor dicho, una procesión de todo lo imaginable, ya que se desplazan de vagón a vagón, predominando aquellos que ofrecen música pirateada, llevando aparatos reproductores portátiles.
En los andenes no hay dónde sentarse, e inclusive, aparece gente joven que descansa o espera el tren sentada en el suelo. Yo le añadiría al metro de Ciudad de México, más señales y más planos de las rutas; por ejemplo, cuando uno va a bajar a un andén, no aparece el listado de estaciones a las cuales se llega desde esa plataforma; de todas formas es cómodo, seguro, y el recorrido se hace rápidamente.
La idea mía era avanzar con el metro por su rapidez y luego tomar un taxi para ir a la Plaza, porque me estaban esperando para el montaje de las obras y se me hacía muy tarde; así que me quedé en la estación de Auditorio, hice dos transbordos, uno en Tacuba y el otro en Hidalgo hasta la estación de Viveros, la más cercana a la Plaza, donde tomé el taxi. Llegué a la Plaza Loreto casi a las cuatro, y aún no había almorzado. Pero antes, les dije a los encargados dónde me encontraba.
Estuvimos organizando y montando las obras hasta el anochecer. Luego salí de Loreto y estuve buscando la parada del autobús, conocido como "el pesero", porque yo no sabía que en Ciudad de México los buses de transporte público se detienen en las esquinas, ya que no hay paradas señalizadas; al fin pregunté y pude subir a uno de ellos hasta Viveros, siguiendo la ruta que me había enseñado Josefina Aracena el día anterior; y de ahí al metro con cambio de tren en Hidalgo, a tres paradas del Zócalo.
El martes 17 de febrero era el gran día de la inauguración oficial de la exposición individual mía en Plaza Loreto; y por la mañana recibí una llamada del estimado amigo mexicano, el maestro de la pintura José Luis Bustamante, quien pasaría a recogerme por el hotel a las 10 a.m., luego me llevó a una cafetería en las cercanías, y a continuación tomamos un taxi para ir a su acogedor y bien decorado apartamento, en la colonia de Polanco, donde saludé a su esposa Doña Minerva y a una de sus hijas.
Lo que no podía faltar era visitar su exposición individual que aún estaba montada en la prestigiosa Galería Oscar Román, en la misma colonia, no muy lejos de su casa, donde pude comprobar una vez más el dominio que tiene Bustamante de las pinceladas abstractas y el “dialogo” que entabla entre las masas, líneas, formas y colores, al plasmar su “grafía” personal.
Como no era aún hora de almorzar, entramos a otra cafetería para seguir platicando, y de ahí me acompañó a un restaurante típico, antes de la hora pico del mediodía. Tomé el metro en la estación Polanco con transbordo en Tacuba para llegar al Zócalo, porque tenía que vestirme para la exposición…
http://informanet1.blogspot.com/2009/03/dia-de-la-independencia-de-la-republica.html
http://embadom.org.mx/index.php?option=com_content&task=view&id=82&Itemid=84
Al día siguiente, le tocó el turno a otra funcionaria de la Embajada dominicana como anfitriona, esta vez a la eficiente y sensible Alma Denisse Saint-Hilaire, quien pasó a recogerme por el hotel en un taxi a las 9 de la mañana, para conducirme a la sede de la representación dominicana en la capital azteca: la exclusiva colonia de los Altos de Chapultepec, la cual goza al igual que otras colonias, como Polanco, Roma, y Condesa, de un alto standing de vida.
Da gusto entrar a esa embajada por el entorno que tiene, por sus espacios y por sus jardines. Una vez allí, conocí también a la Ministra Consejera, una funcionaria con experiencia en los asuntos diplomáticos, me refiero a Ninotchka Torres.
Igualmente, tuve el privilegio de departir con el querido amigo, catedrático universitario, y diplomático de carrera, el Dr. Pablo Maríñez, embajador dominicano, quien ha sido trasladado ahora a Santiago de Chile. Para México irá como embajador, el apreciado profesor e historiador Dr. Fernando Pérez Memén, quien se desempeña como Director del periódico La Información de la ciudad de Santiago de los Caballeros.
En la embajada tuve la oportunidad de revisar mi correo, y a las tres de la tarde la señora Alma Denisse me dejó en la estación del metro de Auditorio, porque yo tenía que ir a Plaza Loreto para ver cómo iba el montaje de mis obras.
El metro de Ciudad de México merece un comentario extenso porque tiene sus peculiaridades. En primer lugar, utiliza tres tipos de ruedas: las metálicas normales como los trenes y metros que ruedan sobre rieles; otras de caucho, que parecen de autobuses, y es lo que se conoce técnicamente como “tracción neumática”, usada por la inestabilidad de los suelos de la ciudad; y aparte de esas, cuenta con unas más finas que están colocadas horizontalmente para darle una mayor estabilidad e impulso al tren. Son once líneas para transportar millones de pasajeros al día con 451 kilómetros de recorrido y 175 estaciones, tanto bajo tierra así como también a nivel de la calle, o bien, elevadas. Cuesta dos pesos mexicanos, el billete.
En las horas pico (aproximadamente de 8-10 a.m.; de 1-3 p.m. y de 7-10 p.m.) se separan a los hombres de las mujeres; ellas van en los vagones delanteros y ellos van en los de atrás. Y es tanto lo que empujan los que quieren salir porque no quieren pasarse de estación, y contrario a ellos, los que desean entrar para no llegar tarde al trabajo, que se forman verdaderas “refriegas” en las puertas a base de empujones, sobre todo entre los hombres. A pesar de que son trenes con muchos vagones, no dan abasto a las horas de mayor demanda. Si en Tokio existen “empujadores” enguantados profesionales, para que las puertas puedan cerrar, aquí en Ciudad de México trabajan “separadores” de género.
En cambio, cuando baja la marea humana, entonces, hacen su aparición los vendedores, y los que piden favores. Es como una sucesión de ofertas y de peticiones, o mejor dicho, una procesión de todo lo imaginable, ya que se desplazan de vagón a vagón, predominando aquellos que ofrecen música pirateada, llevando aparatos reproductores portátiles.
En los andenes no hay dónde sentarse, e inclusive, aparece gente joven que descansa o espera el tren sentada en el suelo. Yo le añadiría al metro de Ciudad de México, más señales y más planos de las rutas; por ejemplo, cuando uno va a bajar a un andén, no aparece el listado de estaciones a las cuales se llega desde esa plataforma; de todas formas es cómodo, seguro, y el recorrido se hace rápidamente.
La idea mía era avanzar con el metro por su rapidez y luego tomar un taxi para ir a la Plaza, porque me estaban esperando para el montaje de las obras y se me hacía muy tarde; así que me quedé en la estación de Auditorio, hice dos transbordos, uno en Tacuba y el otro en Hidalgo hasta la estación de Viveros, la más cercana a la Plaza, donde tomé el taxi. Llegué a la Plaza Loreto casi a las cuatro, y aún no había almorzado. Pero antes, les dije a los encargados dónde me encontraba.
Estuvimos organizando y montando las obras hasta el anochecer. Luego salí de Loreto y estuve buscando la parada del autobús, conocido como "el pesero", porque yo no sabía que en Ciudad de México los buses de transporte público se detienen en las esquinas, ya que no hay paradas señalizadas; al fin pregunté y pude subir a uno de ellos hasta Viveros, siguiendo la ruta que me había enseñado Josefina Aracena el día anterior; y de ahí al metro con cambio de tren en Hidalgo, a tres paradas del Zócalo.
El martes 17 de febrero era el gran día de la inauguración oficial de la exposición individual mía en Plaza Loreto; y por la mañana recibí una llamada del estimado amigo mexicano, el maestro de la pintura José Luis Bustamante, quien pasaría a recogerme por el hotel a las 10 a.m., luego me llevó a una cafetería en las cercanías, y a continuación tomamos un taxi para ir a su acogedor y bien decorado apartamento, en la colonia de Polanco, donde saludé a su esposa Doña Minerva y a una de sus hijas.
Lo que no podía faltar era visitar su exposición individual que aún estaba montada en la prestigiosa Galería Oscar Román, en la misma colonia, no muy lejos de su casa, donde pude comprobar una vez más el dominio que tiene Bustamante de las pinceladas abstractas y el “dialogo” que entabla entre las masas, líneas, formas y colores, al plasmar su “grafía” personal.
Como no era aún hora de almorzar, entramos a otra cafetería para seguir platicando, y de ahí me acompañó a un restaurante típico, antes de la hora pico del mediodía. Tomé el metro en la estación Polanco con transbordo en Tacuba para llegar al Zócalo, porque tenía que vestirme para la exposición…
miércoles, marzo 11, 2009
JOSEFINA ARACENA CON OBRAS DE SALVADOR DALÍ EN EL MUSEO SOUMAYA DE PLAZA LORETO (foto: FAUSTINO PÉREZ)
MI VISITA AL “MÉXICO LINDO Y QUERIDO” (2)
Por FAUSTINO PÉREZ
Entre los países hermanos, México ocupa, sin lugar a dudas, un sitial muy especial para nosotros los dominicanos, al igual que otros del área del Caribe como Puerto Rico, Venezuela y Cuba. No duda cabe ninguna duda de que la influencia y el conocimiento de la cultura mexicanas no son cosa de ahora, por supuesto; incluso, aquí venían y siguen llegando, en persona o en grabaciones, los grandes ídolos de la música del país azteca. Yo recuerdo de cuando era niño, a Miguel Aceves Mejía, Pedro Infante, Jorge Negrete, Tito Guízar, Amalia Mendoza la Tariácuri, Agustín Lara, Pedro Vargas con su “muy agradecido, muy agradecido, muy agradecido”, Toña la Negra, y otros muchos; y ahora nos llegan Santana, Luismi y Enmanuel...
De la misma manera, me viene a la mente el recuerdo de mis amigos pidiéndoles autógrafos a los luchadores mexicanos enmascarados, quienes ejercieron una gran influencia en los luchadores locales en esos años.
Poca gente sabe que existe hasta un dominicanismo, que se originó en un personaje de una revista mexicana de cómics, que llegaba a la República Dominicana en la década de los años 30 del siglo pasado: paquito. En cine también la influencia ha sido enorme, desde Cantinflas hasta el gran impacto que causó en su día María Félix en el film Doña Bárbara.
En el ámbito cultural, la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), ocupa el primer lugar en los rankings de universidades de Latinoamérica; eso es algo digno de destacarse, si comparamos este hecho con lo que sucede en nuestra nación, ya que no existe ninguna Institucion de Altos Estudios dominicana clasificada, y sin ninguna esperanza a corto o mediano plazos.
Hay muchos escritores mexicanos conocidos por nosotros los dominicanos, pero en especial sobresalen: Octavio Paz, Juan Rulfo, y Carlos Fuentes, entre otros.
Es evidente que la imagen – obviamente distorsionada - que se tiene aquí hoy en día de México viene dada por las telenovelas, principalmente. Pero México es muchísimo más que esa representación simplificada y estereotipada de la realidad. México es modernidad y es también tradición, con una riqueza y variedad en cuanto a cultura popular se refiere, increíble.
Como ejemplo de lo primero, la Ciudad de México puede sentirse verdaderamente orgullosa - entre otros motivos, ya que son más de cinco mil años de cultura - de tener unas de las zonas céntricas más bellas del mundo, con sus originales jardineras en forma triangular, o más bien, cuasi-piramidales, como pueden observarse en el Paseo de la Reforma; sus asombrosas fuentes que no tienen nada que envidiarle a las de Roma; el Bosque de Chapultepec; el Museo de Antropología, el más importante de toda Latinoamérica, que alberga ese tesoro universal como es el Calendario Azteca, en el que se resume de forma magistral y simétrica todos los conocimientos de astronomía, de arte y de matemáticas que tenían, y así sucesivamente.
Si vamos al llamado Centro Histórico, nos encontramos con la Catedral y su Sagrario; la Plaza del Zócalo, una de las cinco más grandes del mundo; el elegante Palacio de Bellas Artes, y sus famosos murales; el Museo de José Luis Cuevas, ese genio de la figuración, entre otros muchos atractivos.
Otro detalle importante que se nota en la Ciudad, es el gran amor y agradecimiento que sienten por ella los diferentes conglomerados étnicos o inmigrantes que llegaron después de la conquista; y ese cariño lo han dejado plasmado y patentizado en diferentes monumentos y otras áreas de la urbe. Esa gratitud está muy ausente en la ciudad de Santo Domingo, por hacer una comparación.
No es de extrañar pues que al recibir la invitación de volver a la Ciudad de México en febrero, no me lo pensara dos veces, a pesar de que estaba un poco cansado de mi largo viaje a Egipto en enero.
A continuación de la llamada del profesor Belmont en el comedor el domingo 15, recibí otras cuatro en la habitación. La primera de la funcionaria de la Embajada dominicana, la atenta y fenomenal anfitriona Josefina Aracena, quien quedó en llamarme de nuevo; luego entró la llamada del Director Cultural de la Plaza Loreto, el Sr. Héctor Ibarra, muy interesado en ver el meterial que había llevado; y del gran amigo mexicano, el maestro pintor José Luis Bustamante, quien vivió muchos años en Santo Domingo. Josefina Aracena llamó de nuevo y dijo que pasaría a recogerme para llevarme a Plaza Loreto a llevar la exposición, y así lo hizo.
Cuando llegó, tuve que auxiliarme otra vez del bellboy para cargar la maleta de 38 kilos de nuevo hasta el taxi.
La Ciudad de México tiene otra particularidad, y es su inmenso tamaño, de más de 90 kilómetros de diámetro, sin contar las poblaciones aledañas que son muchas. Esto significa que hay que recorrer normalmente grandes distancias, y pasarse una hora, o más, en el desplazamiento, dependiendo de los tapones. Así llegamos a Plaza Loreto, al sur de la ciudad.
Esta Plaza es de grandes dimensiones con múltiples edificios, - no se trata de un “mall” como nosotros conocemos - , que incluyen galerías comerciales, paneles para exposiciones, restaurantes, áreas para juegos infantiles, floristería, catorce cines, zonas de aparcamiento, calles, aceras, zonas verdes, un museo, un escenario circular para actividades artísticas, etc., todo ello separado pero integrado.
Josefina y yo localizamos al ingeniero de sonido y encargado de la museografía, por medio del celular, y nos llevó al espacio donde se iban a montar las fotos.
En eso llegó el dinámico Sr. Ibarra, el alma de Plaza Loreto, quien nos presentó a su elegante esposa e hijo. Hacía varios días que me había enviado fotos a Santo Domingo de los espacios de la Plaza, y unos ejemplos muy profesionales, de cómo quedarían mis imágenes, hechos a computadora, después de montada la exposición, empleando fotos mías tomadas de mis páginas del Internet. Una vez que nos pusimos de acuerdo en los detalles técnicos, Josefina y yo nos dirigimos al Museo Soumaya de la misma Plaza, perteneciente a la fundación de Carlos Slim. Esta institución museística fue fundada en el 1994 y es de tamaño mediano, con entrada gratuita.
En primer lugar vimos dos grandes exposiciones temporales: “Días de Humo” y “Moda y Modernidad”. En la primera se hace un recuento de la evolución del hábito de fumar y de la formación de estereotipos de ambos sexos a través de la fotografía, el cine, la publicidad, etc. Además, se exhibe toda la parafernalia relacionada con el tema, como carteles, fotos, cajetillas, encendedores, ceniceros, publicidad, pinturas, vídeos, y así en ese tenor. Es una expo muy bien documentada.
En la segunda muestra se expone la evolución de la vestimenta desde la antigüedad, destacando el tema de la moda como envoltorio de la seducción, y como propiciadora de fantasías y aspiraciones de la sociedad; además, abarca el atuendo como negocio.
Empero, lo verdaderamente impresionante de este museo son sus colecciones permanentes, como la de esculturas de Rodin, la segunda más grande del mundo fuera de Francia; las extraordinarias piezas escultóricas de Salvador Dalí, las obras de Picasso, Siqueiros, Rivera, dos murales de Rufino Tamayo, una excelente representación de los impresionistas clásicos y otras más. Para mí, ese museo fue todo un descubrimiento inesperado, una auténtica revelación, hasta tal punto que tomamos varias fotos en su interior, después de solicitar el permiso correspondiente. Pienso que debería de ser más promocionado.
En la misma Plaza, Josefina y yo fuimos a almorzar al restaurante Sanborns, una de las cadenas más populares del territorio mexicano con 190 sucursales, - que incluye, además, cafeterías y tiendas departamentales en los mismos locales - , porque ya se nos hacía tarde, a pesar de que en México la comida del mediodía se realiza tardíamente entre las 2-3 p.m., aproximadamente, al igual que en España. Las camareras de este negocio están ataviadas con un traje diseñado especialmente para ellas, tomando diferentes elementos de vestimentas regionales auténticas.
Luego seguimos viendo exposiciones, y un espectáculo de ballet-teatro hasta las seis de la tarde. Josefina se enteró de la forma más rápida del llegar a mi hotel, y ni cortos ni perezosos abordamos el autobús hasta la estación del metro de Viveros, que nos llevó hasta el Zócalo, después de haber hecho transbordo en la estación de Hidalgo; nos despedimos, y caminé hasta el establecimiento hotelero que estaba cerca…
Entre los países hermanos, México ocupa, sin lugar a dudas, un sitial muy especial para nosotros los dominicanos, al igual que otros del área del Caribe como Puerto Rico, Venezuela y Cuba. No duda cabe ninguna duda de que la influencia y el conocimiento de la cultura mexicanas no son cosa de ahora, por supuesto; incluso, aquí venían y siguen llegando, en persona o en grabaciones, los grandes ídolos de la música del país azteca. Yo recuerdo de cuando era niño, a Miguel Aceves Mejía, Pedro Infante, Jorge Negrete, Tito Guízar, Amalia Mendoza la Tariácuri, Agustín Lara, Pedro Vargas con su “muy agradecido, muy agradecido, muy agradecido”, Toña la Negra, y otros muchos; y ahora nos llegan Santana, Luismi y Enmanuel...
De la misma manera, me viene a la mente el recuerdo de mis amigos pidiéndoles autógrafos a los luchadores mexicanos enmascarados, quienes ejercieron una gran influencia en los luchadores locales en esos años.
Poca gente sabe que existe hasta un dominicanismo, que se originó en un personaje de una revista mexicana de cómics, que llegaba a la República Dominicana en la década de los años 30 del siglo pasado: paquito. En cine también la influencia ha sido enorme, desde Cantinflas hasta el gran impacto que causó en su día María Félix en el film Doña Bárbara.
En el ámbito cultural, la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), ocupa el primer lugar en los rankings de universidades de Latinoamérica; eso es algo digno de destacarse, si comparamos este hecho con lo que sucede en nuestra nación, ya que no existe ninguna Institucion de Altos Estudios dominicana clasificada, y sin ninguna esperanza a corto o mediano plazos.
Hay muchos escritores mexicanos conocidos por nosotros los dominicanos, pero en especial sobresalen: Octavio Paz, Juan Rulfo, y Carlos Fuentes, entre otros.
Es evidente que la imagen – obviamente distorsionada - que se tiene aquí hoy en día de México viene dada por las telenovelas, principalmente. Pero México es muchísimo más que esa representación simplificada y estereotipada de la realidad. México es modernidad y es también tradición, con una riqueza y variedad en cuanto a cultura popular se refiere, increíble.
Como ejemplo de lo primero, la Ciudad de México puede sentirse verdaderamente orgullosa - entre otros motivos, ya que son más de cinco mil años de cultura - de tener unas de las zonas céntricas más bellas del mundo, con sus originales jardineras en forma triangular, o más bien, cuasi-piramidales, como pueden observarse en el Paseo de la Reforma; sus asombrosas fuentes que no tienen nada que envidiarle a las de Roma; el Bosque de Chapultepec; el Museo de Antropología, el más importante de toda Latinoamérica, que alberga ese tesoro universal como es el Calendario Azteca, en el que se resume de forma magistral y simétrica todos los conocimientos de astronomía, de arte y de matemáticas que tenían, y así sucesivamente.
Si vamos al llamado Centro Histórico, nos encontramos con la Catedral y su Sagrario; la Plaza del Zócalo, una de las cinco más grandes del mundo; el elegante Palacio de Bellas Artes, y sus famosos murales; el Museo de José Luis Cuevas, ese genio de la figuración, entre otros muchos atractivos.
Otro detalle importante que se nota en la Ciudad, es el gran amor y agradecimiento que sienten por ella los diferentes conglomerados étnicos o inmigrantes que llegaron después de la conquista; y ese cariño lo han dejado plasmado y patentizado en diferentes monumentos y otras áreas de la urbe. Esa gratitud está muy ausente en la ciudad de Santo Domingo, por hacer una comparación.
No es de extrañar pues que al recibir la invitación de volver a la Ciudad de México en febrero, no me lo pensara dos veces, a pesar de que estaba un poco cansado de mi largo viaje a Egipto en enero.
A continuación de la llamada del profesor Belmont en el comedor el domingo 15, recibí otras cuatro en la habitación. La primera de la funcionaria de la Embajada dominicana, la atenta y fenomenal anfitriona Josefina Aracena, quien quedó en llamarme de nuevo; luego entró la llamada del Director Cultural de la Plaza Loreto, el Sr. Héctor Ibarra, muy interesado en ver el meterial que había llevado; y del gran amigo mexicano, el maestro pintor José Luis Bustamante, quien vivió muchos años en Santo Domingo. Josefina Aracena llamó de nuevo y dijo que pasaría a recogerme para llevarme a Plaza Loreto a llevar la exposición, y así lo hizo.
Cuando llegó, tuve que auxiliarme otra vez del bellboy para cargar la maleta de 38 kilos de nuevo hasta el taxi.
La Ciudad de México tiene otra particularidad, y es su inmenso tamaño, de más de 90 kilómetros de diámetro, sin contar las poblaciones aledañas que son muchas. Esto significa que hay que recorrer normalmente grandes distancias, y pasarse una hora, o más, en el desplazamiento, dependiendo de los tapones. Así llegamos a Plaza Loreto, al sur de la ciudad.
Esta Plaza es de grandes dimensiones con múltiples edificios, - no se trata de un “mall” como nosotros conocemos - , que incluyen galerías comerciales, paneles para exposiciones, restaurantes, áreas para juegos infantiles, floristería, catorce cines, zonas de aparcamiento, calles, aceras, zonas verdes, un museo, un escenario circular para actividades artísticas, etc., todo ello separado pero integrado.
Josefina y yo localizamos al ingeniero de sonido y encargado de la museografía, por medio del celular, y nos llevó al espacio donde se iban a montar las fotos.
En eso llegó el dinámico Sr. Ibarra, el alma de Plaza Loreto, quien nos presentó a su elegante esposa e hijo. Hacía varios días que me había enviado fotos a Santo Domingo de los espacios de la Plaza, y unos ejemplos muy profesionales, de cómo quedarían mis imágenes, hechos a computadora, después de montada la exposición, empleando fotos mías tomadas de mis páginas del Internet. Una vez que nos pusimos de acuerdo en los detalles técnicos, Josefina y yo nos dirigimos al Museo Soumaya de la misma Plaza, perteneciente a la fundación de Carlos Slim. Esta institución museística fue fundada en el 1994 y es de tamaño mediano, con entrada gratuita.
En primer lugar vimos dos grandes exposiciones temporales: “Días de Humo” y “Moda y Modernidad”. En la primera se hace un recuento de la evolución del hábito de fumar y de la formación de estereotipos de ambos sexos a través de la fotografía, el cine, la publicidad, etc. Además, se exhibe toda la parafernalia relacionada con el tema, como carteles, fotos, cajetillas, encendedores, ceniceros, publicidad, pinturas, vídeos, y así en ese tenor. Es una expo muy bien documentada.
En la segunda muestra se expone la evolución de la vestimenta desde la antigüedad, destacando el tema de la moda como envoltorio de la seducción, y como propiciadora de fantasías y aspiraciones de la sociedad; además, abarca el atuendo como negocio.
Empero, lo verdaderamente impresionante de este museo son sus colecciones permanentes, como la de esculturas de Rodin, la segunda más grande del mundo fuera de Francia; las extraordinarias piezas escultóricas de Salvador Dalí, las obras de Picasso, Siqueiros, Rivera, dos murales de Rufino Tamayo, una excelente representación de los impresionistas clásicos y otras más. Para mí, ese museo fue todo un descubrimiento inesperado, una auténtica revelación, hasta tal punto que tomamos varias fotos en su interior, después de solicitar el permiso correspondiente. Pienso que debería de ser más promocionado.
En la misma Plaza, Josefina y yo fuimos a almorzar al restaurante Sanborns, una de las cadenas más populares del territorio mexicano con 190 sucursales, - que incluye, además, cafeterías y tiendas departamentales en los mismos locales - , porque ya se nos hacía tarde, a pesar de que en México la comida del mediodía se realiza tardíamente entre las 2-3 p.m., aproximadamente, al igual que en España. Las camareras de este negocio están ataviadas con un traje diseñado especialmente para ellas, tomando diferentes elementos de vestimentas regionales auténticas.
Luego seguimos viendo exposiciones, y un espectáculo de ballet-teatro hasta las seis de la tarde. Josefina se enteró de la forma más rápida del llegar a mi hotel, y ni cortos ni perezosos abordamos el autobús hasta la estación del metro de Viveros, que nos llevó hasta el Zócalo, después de haber hecho transbordo en la estación de Hidalgo; nos despedimos, y caminé hasta el establecimiento hotelero que estaba cerca…
miércoles, marzo 04, 2009
CON LA FUENTE PRINCIPAL EN EL INTERIOR DEL MUSEO DE ANTROPOLOGÍA DE CIUDAD DE MÉXICO (foto: JOSÉ LUIS BUSTAMANTE)
MI VISITA AL “MÉXICO LINDO Y QUERIDO” (1)
Por FAUSTINO PÉREZ
Después de unos días muy agitados preparándolo todo, en especial la última semana antes de la partida, por fin llegué al remozado y ampliado aeropuerto de Tocumen en la Ciudad de Panamá, después de casi dos horas de vuelo, escala obligada en mi ruta hacia la capital de los Estados Unidos Mexicanos.
Había sido invitado por la embajada dominicana en Ciudad de México para las celebraciones patrias, por la Plaza Loreto para realizar una exposición de fotos y por la Universidad Latinoamericana para una charla magistral; y así me ausenté ocho días a la bella capital del país hermano, con escala en Panamá.
Desde diciembre del 2004 no había vuelto a México, y me encontré con el Aeropuerto Benito Juárez, también ampliado y mejorado. Tuve que pagar un dólar para alquilar un carrito para poder trasladar las maletas que pesaban más de 60 kilos, porque una de ellas se había “reventado”, ya que sus 38 kilos de peso eran demasiado para ella. Suerte que no se dañó nada de su interior, pero los 87 dólares de exceso de equipaje que me cobró COPA no me los quitó nadie, a pesar de que me patrocinaron el vuelo.
La funcionaria de Inmigración se mostró muy amable conmigo en lo que rellenaba el formulario de salida del país, que se entrega en el mostrador la aerolínea cuando se sale del país; es decir, que en México no se pasa directamente por Inmigración a la partida.
Al revisar las maletas mías, notaron dos paquetes “sospechosos” en los rayos-x, a pesar de que todos los equipajes habían sido olfateados previamente por unos perros amaestrados que tienen en el aeropuerto, y resultó ser nada más y nada menos que café dominicano que le llevaba a un amigo. A un sujeto sospechoso también que trajeron al área de revisión - con un perfil de auténtico maleante - , le hicieron vaciarse todos los bolsillos, y en eso yo salí sin esperar el desenlace, en busca de una casa de cambio en el mismo aeropuerto, para poder pagar el taxi.
La cotización estaba aproximadamente a 15 pesos por dólar, cambié 100 dólares, y en eso apareció un taxista ofreciendo sus servicios. Compré la boleta por 250 pesos – el triple que la tarifa de los taxis de la ciudad, debido a la hora, a la comodidad y a la amplitud del transporte - . El conductor tenía puesta una bachata y me comunicó que esa música era la que estaba de moda, y de esa manera avanzamos. Para acortar la ruta pasó por la Colonia de la Merced, donde trabajan las prostitutas noctámbulas.
Hay que reconocer que después de todo tuve suerte, porque ya había terminado el gran concierto de Vicente Fernández en el Zócalo, a poca distancia del hotel donde me hospedaría, de lo contrario el taxista no me hubiese podido llevar hasta la puerta del hotel, porque la avenida estuvo cerrada a la circulación antes, durante, y después de la gran gala.
Como era el llamado Día del Amor y de la Amistad, es decir, el 14 de febrero del 2009, por la tarde se había roto el récord mundial avalado por Guiness de más parejas besándose simultáneamente, con más de 39 mil participantes directamente, en el mismo Zócalo. Y es que México se ha “destapado” sexualmente hablando, y se pueden ver en sus calles más parejas con sus arrumacos y caricias que en París. Inclusive, pude leer desde el taxi una valla publicitaria anunciando un próximo festival de erotismo en el Palacio de Deportes.
El teatro no se queda a la zaga y tenían en cartelera: Monólogos de la Vagina, Adorables Enemigas, Confesiones de una Mujer de 30, Chicas Católicas, Ofendiendo al Cavernícola, Dulce Caridad, Orgasmos, entre otros títulos sugerentes.
Casi eran las dos de la madrugada cuando llegamos al hotel en la Ave. 5 de Mayo, y el pobre bellboy tuvo que cargar literalmente la maleta de 38 kilos porque la aerolínea le había puesto un plástico protector para que no se saliera el contenido, pero le cubrieron las ruedas. Como yo había estado hospedado en otro hotel en la calle paralela, enseguida me orienté. Al salir hacia la derecha, inmediatamente está el Zόcalo y la Catedral, y hacia la izquierda se llega después de caminar como 15 minutos a Bellas Artes, a la Torre Latinoamericana y al Parque de la Alameda.Como yo vivo a 8 metros sobre el nivel del mar en Santo Domingo, cuando uno llega a la mega capital de México, lo primero que se nota es la altura, ya que se encuentra por lo menos a una altitud de 2200 metros y rodeada de colinas y montañas. Uno siente que le falta aire y se sofoca fácilmente, hasta que se acostumbra. Por otro lado, con sus 22 millones de habitantes en la gran Ciudad de México, o sea, incluyendo los municipios periféricos, la convierten en la ciudad más extensa de este continente y la segunda más grande del mundo en cuanto a población se refiere. Esto significa que solamente la capital de México tiene más del doble de habitantes que nuestro país entero, y la nación es 41 veces más grande que la República Dominicana, con algo más de 100 millones de habitantes.
Otra característica de esta ciudad es su elevadísima contaminación ya que al estar en una especie de valle, y a esa altura, el aire se renueva poco con los vientos. También la temperatura fluctúa fácilmente 20 grados en un día de febrero, lo que implica que puede bajar a pocos grados sobre cero de madrugada, hasta subir sobre los 20 grados centígrados durante el día. Esto significa que es preciso llevar ropa variada, suerte que con el Internet uno se entera de todo esto.
Y así se me fue el primer día en el país azteca; eso es lo malo de los viajes, cuando se va a un destino no tan cercano y sin vuelo directo, que se pierde como mínimo una jornada para ir y otra para regresar.
A la mañana siguiente a las 8:15 a.m., mientras desayunaba, - en la séptima planta del hotel - , recibí la primera llamada telefónica ese domingo. Era el maestro Fernando Belmont, Jefe de Comunicación Social de la Universidad Latinoamericana (ULA), quien con una amabilidad fuera de serie me dio la bienvenida. Hablamos de la Conferencia Magistral que tendría el miércoles siguiente en la ULA, y de otros temas. El Sr. Belmont se caracteriza por ser un excelente profesional y por no dejar nada al azar, algo inusual por estas latitudes dominicanas.
Después de unos días muy agitados preparándolo todo, en especial la última semana antes de la partida, por fin llegué al remozado y ampliado aeropuerto de Tocumen en la Ciudad de Panamá, después de casi dos horas de vuelo, escala obligada en mi ruta hacia la capital de los Estados Unidos Mexicanos.
Había sido invitado por la embajada dominicana en Ciudad de México para las celebraciones patrias, por la Plaza Loreto para realizar una exposición de fotos y por la Universidad Latinoamericana para una charla magistral; y así me ausenté ocho días a la bella capital del país hermano, con escala en Panamá.
Desde diciembre del 2004 no había vuelto a México, y me encontré con el Aeropuerto Benito Juárez, también ampliado y mejorado. Tuve que pagar un dólar para alquilar un carrito para poder trasladar las maletas que pesaban más de 60 kilos, porque una de ellas se había “reventado”, ya que sus 38 kilos de peso eran demasiado para ella. Suerte que no se dañó nada de su interior, pero los 87 dólares de exceso de equipaje que me cobró COPA no me los quitó nadie, a pesar de que me patrocinaron el vuelo.
La funcionaria de Inmigración se mostró muy amable conmigo en lo que rellenaba el formulario de salida del país, que se entrega en el mostrador la aerolínea cuando se sale del país; es decir, que en México no se pasa directamente por Inmigración a la partida.
Al revisar las maletas mías, notaron dos paquetes “sospechosos” en los rayos-x, a pesar de que todos los equipajes habían sido olfateados previamente por unos perros amaestrados que tienen en el aeropuerto, y resultó ser nada más y nada menos que café dominicano que le llevaba a un amigo. A un sujeto sospechoso también que trajeron al área de revisión - con un perfil de auténtico maleante - , le hicieron vaciarse todos los bolsillos, y en eso yo salí sin esperar el desenlace, en busca de una casa de cambio en el mismo aeropuerto, para poder pagar el taxi.
La cotización estaba aproximadamente a 15 pesos por dólar, cambié 100 dólares, y en eso apareció un taxista ofreciendo sus servicios. Compré la boleta por 250 pesos – el triple que la tarifa de los taxis de la ciudad, debido a la hora, a la comodidad y a la amplitud del transporte - . El conductor tenía puesta una bachata y me comunicó que esa música era la que estaba de moda, y de esa manera avanzamos. Para acortar la ruta pasó por la Colonia de la Merced, donde trabajan las prostitutas noctámbulas.
Hay que reconocer que después de todo tuve suerte, porque ya había terminado el gran concierto de Vicente Fernández en el Zócalo, a poca distancia del hotel donde me hospedaría, de lo contrario el taxista no me hubiese podido llevar hasta la puerta del hotel, porque la avenida estuvo cerrada a la circulación antes, durante, y después de la gran gala.
Como era el llamado Día del Amor y de la Amistad, es decir, el 14 de febrero del 2009, por la tarde se había roto el récord mundial avalado por Guiness de más parejas besándose simultáneamente, con más de 39 mil participantes directamente, en el mismo Zócalo. Y es que México se ha “destapado” sexualmente hablando, y se pueden ver en sus calles más parejas con sus arrumacos y caricias que en París. Inclusive, pude leer desde el taxi una valla publicitaria anunciando un próximo festival de erotismo en el Palacio de Deportes.
El teatro no se queda a la zaga y tenían en cartelera: Monólogos de la Vagina, Adorables Enemigas, Confesiones de una Mujer de 30, Chicas Católicas, Ofendiendo al Cavernícola, Dulce Caridad, Orgasmos, entre otros títulos sugerentes.
Casi eran las dos de la madrugada cuando llegamos al hotel en la Ave. 5 de Mayo, y el pobre bellboy tuvo que cargar literalmente la maleta de 38 kilos porque la aerolínea le había puesto un plástico protector para que no se saliera el contenido, pero le cubrieron las ruedas. Como yo había estado hospedado en otro hotel en la calle paralela, enseguida me orienté. Al salir hacia la derecha, inmediatamente está el Zόcalo y la Catedral, y hacia la izquierda se llega después de caminar como 15 minutos a Bellas Artes, a la Torre Latinoamericana y al Parque de la Alameda.Como yo vivo a 8 metros sobre el nivel del mar en Santo Domingo, cuando uno llega a la mega capital de México, lo primero que se nota es la altura, ya que se encuentra por lo menos a una altitud de 2200 metros y rodeada de colinas y montañas. Uno siente que le falta aire y se sofoca fácilmente, hasta que se acostumbra. Por otro lado, con sus 22 millones de habitantes en la gran Ciudad de México, o sea, incluyendo los municipios periféricos, la convierten en la ciudad más extensa de este continente y la segunda más grande del mundo en cuanto a población se refiere. Esto significa que solamente la capital de México tiene más del doble de habitantes que nuestro país entero, y la nación es 41 veces más grande que la República Dominicana, con algo más de 100 millones de habitantes.
Otra característica de esta ciudad es su elevadísima contaminación ya que al estar en una especie de valle, y a esa altura, el aire se renueva poco con los vientos. También la temperatura fluctúa fácilmente 20 grados en un día de febrero, lo que implica que puede bajar a pocos grados sobre cero de madrugada, hasta subir sobre los 20 grados centígrados durante el día. Esto significa que es preciso llevar ropa variada, suerte que con el Internet uno se entera de todo esto.
Y así se me fue el primer día en el país azteca; eso es lo malo de los viajes, cuando se va a un destino no tan cercano y sin vuelo directo, que se pierde como mínimo una jornada para ir y otra para regresar.
A la mañana siguiente a las 8:15 a.m., mientras desayunaba, - en la séptima planta del hotel - , recibí la primera llamada telefónica ese domingo. Era el maestro Fernando Belmont, Jefe de Comunicación Social de la Universidad Latinoamericana (ULA), quien con una amabilidad fuera de serie me dio la bienvenida. Hablamos de la Conferencia Magistral que tendría el miércoles siguiente en la ULA, y de otros temas. El Sr. Belmont se caracteriza por ser un excelente profesional y por no dejar nada al azar, algo inusual por estas latitudes dominicanas.
jueves, febrero 26, 2009
El Maestro de la Pintura Mexicana José Luis Bustamante con su esposa Doña Minerva de Bustamante, en la Exposición del Artista Faustino Pérez
Vemos al Maestro Faustino Pérez antes de su Conferencia Magistral en el Auditorio de la Prestigiosa Universidad Latinoamericana de Ciudad de México
Otra Vista Parcial de la Exposición Individual del Maestro Faustino Pérez en Plaza Loreto de Ciudad de México. 17 Feb 2009.
El Maestro Faustino Pérez antes de su Conferencia Magistral en la Prestigiosa Universidad Latinoamericana de Ciudad de México. 18 FEB 2009
Vista Parcial de la Exposición Individual del Maestro Faustino Pérez en Plaza Loreto de Ciudad de México. 17 Feb 2009.
EL MAESTRO FAUSTINO PÉREZ EXPONE SUS FOTOS Y DICTA UNA CONFERENCIA MAGISTRAL EN CIUDAD DE MÉXICO
NOTA DE PRENSA
La embajada de La República Dominicana en México celebra con diversas actividades su VIII Jornada Cultural en ese país, a propósito del 27 de febrero y a la celebración de los 100 años del natalicio del político y escritor dominicano Juan Bosch.
La jornada, que se inició el 8 de febrero continuó el martes 17 de febrero en Plaza Loreto cuando se inauguró por el Sr. Pablo Maríñez, Embajador de la República Dominicana en México, la exposición que muestra el trabajo del maestro fotógrafo dominicano Faustino Pérez. La Plaza Loreto es un enorme complejo artístico –comercial enclavado al sur de la capital mexicana, que cuenta con un amplio escenario para actividades artísticas, el Museo Soumaya de la Fundación de Carlos Slim, con esculturas de Rodin y de Salvador Dalí, entre otros; catorce cines, y numerosas tiendas, restaurantes y áreas para los niños.
La celebración continuó el miércoles 18 de febrero en la prestigiosa Universidad Latinoamericana, Campus Valle, donde Faustino Pérez dictó una conferencia a la comunidad universitaria, titulada “El Carnaval Dominicano desde el lente de Faustino Pérez”, en la que habló del carnaval dominicano y de sus fotos, principalmente enfocada a los alumnos de la carrera de Comunicación y Relaciones Públicas. La conferencia contó con la presencia del embajador de la República Dominicana en México, Pablo Maríñez, quien estuvo presente como invitado de honor; además del rector de la Universidad Latinoamericana, el Ing. Alberto Sancho Montesinos.
Faustino Pérez ha publicado estudios semióticos sobre el cómic, y ha realizado investigaciones pioneras acerca de la gestualidad del dominicano, incluyendo el erotismo gestual de las dominicanas, aparte de otros trabajos relacionados con los letreros populares, el graffiti y la cultura popular del país. Fue el primer artista de la lente en realizar una exposición individual de fotos en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, en 1977.
Sus numerosos ensayos y relatos han sido publicados en revistas y nacionales e internacionales, al igual que portafolios de fotografía artística y de reportajes en revistas, periódicos y anuarios. En 1979 ganó el primer premio en tema libre en la XIV Bienal de Artes Plásticas en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo con un audiovisual de ochenta diapositivas titulado “Otros Mundos”. Para 1980, el maestro Faustino Pérez participó en la organización del Primer Encuentro Nacional de Fotografía de Santo Domingo.
Su experimento mediático acerca del “animal raro de la U.A.S.D.” en el mes de marzo del 2008, tuvo una amplia repercusión nacional e internacional, con el cual se demostró el poder de la comunicación internética.
En la actualidad es catedrático de la Universidad Autónoma de Santo Domingo, en la Escuela de Comunicación Social y en la Facultad de Artes. Ha publicado doce libros.
Durante varios días permanecerá montada en Plaza Loreto la exposición de fotografías de Faustino Pérez, además, se proyectarán las películas: “Yuniol”, “Ladrones a domicilio”, “La fiesta del chivo”, “Nueba Yol” y “Un macho de mujer”; todas ellas son, sin duda, clásicos del cine dominicano, las cuales les darán a conocer a los mexicanos un poco más de las costumbres y actitudes dominicanas.
LA PRENSA INTERNACIONAL SE HACE ECO DE LA EXPOSICIÓN Y DE LA CONFERENCIA MAGISTRAL DEL MAESTRO FAUSTINO PÉREZ
A continuación se presenta una relación de las notas publicadas y menciones sobre los eventos realizados en Plaza Loreto y la Universidad Latinoamericana. Se adjunta el link de cada nota para poder ser vista en Internet a color, su espacio y el texto:
Realizado por:
Fernando Belmont – Jefe de Comunicación Social de la ULA
Mario Larios – Publirelacionista de Banda El Recodo, Jenni Rivera, Pepe Garza, Julio Preciado y la agencia de RRPP, La Covacha
Yolanda Castillo – Asistente de Comunicación Social de la ULA y PR de La Covacha
Febrero 11, 2009
Yahoo http://mx.news.yahoo.com/s/11022009/7/n-entertain-retribuye-republica-dominicana-mexico-cultura.html
Febrero 12, 2009
Notimex www.notimex.com
Milenio http://www.milenio.com/node/165301
Radio Fórmula – Entrevista al Embajador
Febrero 13, 2009
Mundo Hispano http://www.munhispano.com/?nid=255&sid=5571727
Sendero del Peje http://sdpnoticias.com/sdp/contenido/2009/02/11/329443
El ABC de la Sociedad de Veracruz – enlace realizado por Mario Larios
El Sol de Córdoba
Febrero 16, 2009
ANSA
Febrero 17, 2009
Excélsior http://www.exonline.com.mx/XStatic/excelsior/template/content.aspx?se=nota&id=510745
Sendero del peje http://sdpnoticias.com/sdp/contenido/2009/02/17/333783
Febrero 18, 2009
Notimex
Yahoo http://mx.news.yahoo.com/s/18022009/7/n-entertain-abren-viii-jornada-cultural-republica.html
El Universal http://www.eluniversal.com.mx/notas/577777.html
Yahoo http://mx.news.yahoo.com/s/17022009/7/n-entertain-abre-hoy-exposicion-fotografica-dominicano.html
El Financiero
http://www.elfinanciero.com.mx/ElFinanciero/Portal/cfpages/contentmgr.cfm?docId=172993&docTipo=1&orderby=docid&sortby=ASC
Times of the Internet http://www.timesoftheinternet.com/espanol/19373.html
Yancuic http://www.yancuic.com/nota.php?seccion=12¬icia=5551
Al momento http://www.almomento.net/news/133/ARTICLE/27158/2009-02-18.html
Prensa Latina http://www.prensalatina.com.mx/Article.asp?ID=%7B7882DAB7-7683-458D-9314-6AC2E81E4DF4%7D&language=ES
Mundo Hispano http://www.munhispano.com/?nid=255&sid=5626292
Sendero del peje http://sdpnoticias.com/sdp/contenido/2009/02/18/334216
La nación dominicana
http://www.lanaciondominicana.com/ver_noticia.php?id_noticia=6433&sesion_periodico=14
America On Line http://noticias.aol.com.mx/articulos/_a/abren-la-viii-jornada-cultural-de-la/n20090218105409990041
Pulso Político http://www.pulsopolitico.com.mx/2009/02/18/abren-la-viii-jornada-cultural-de-larepublica-dominicana
La Crónica
Radio Chapultepec – enlace realizado por Fernando Belmont
Febrero 19, 2009
Notisistema http://www.notisistema.com/noticias/?p=157246
Febrero 21, 2009
TV Fórmula
Febrero 25, 2009
DiariodigitalRD http://www.diariodigital.com.do/articulo,38379,html
Febrero 27, 2009
El Nuevo Diario http://www.elnuevodiario.com.do/app/article.aspx?id=141808
http://informanet1.blogspot.com/2009/03/dia-de-la-independencia-de-la-republica.html
Por publicar y anunciar:
Newsweek (publica en Marzo)
México Gourmet (publica en Marzo)
Publimetro
La embajada de La República Dominicana en México celebra con diversas actividades su VIII Jornada Cultural en ese país, a propósito del 27 de febrero y a la celebración de los 100 años del natalicio del político y escritor dominicano Juan Bosch.
La jornada, que se inició el 8 de febrero continuó el martes 17 de febrero en Plaza Loreto cuando se inauguró por el Sr. Pablo Maríñez, Embajador de la República Dominicana en México, la exposición que muestra el trabajo del maestro fotógrafo dominicano Faustino Pérez. La Plaza Loreto es un enorme complejo artístico –comercial enclavado al sur de la capital mexicana, que cuenta con un amplio escenario para actividades artísticas, el Museo Soumaya de la Fundación de Carlos Slim, con esculturas de Rodin y de Salvador Dalí, entre otros; catorce cines, y numerosas tiendas, restaurantes y áreas para los niños.
La celebración continuó el miércoles 18 de febrero en la prestigiosa Universidad Latinoamericana, Campus Valle, donde Faustino Pérez dictó una conferencia a la comunidad universitaria, titulada “El Carnaval Dominicano desde el lente de Faustino Pérez”, en la que habló del carnaval dominicano y de sus fotos, principalmente enfocada a los alumnos de la carrera de Comunicación y Relaciones Públicas. La conferencia contó con la presencia del embajador de la República Dominicana en México, Pablo Maríñez, quien estuvo presente como invitado de honor; además del rector de la Universidad Latinoamericana, el Ing. Alberto Sancho Montesinos.
Faustino Pérez ha publicado estudios semióticos sobre el cómic, y ha realizado investigaciones pioneras acerca de la gestualidad del dominicano, incluyendo el erotismo gestual de las dominicanas, aparte de otros trabajos relacionados con los letreros populares, el graffiti y la cultura popular del país. Fue el primer artista de la lente en realizar una exposición individual de fotos en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, en 1977.
Sus numerosos ensayos y relatos han sido publicados en revistas y nacionales e internacionales, al igual que portafolios de fotografía artística y de reportajes en revistas, periódicos y anuarios. En 1979 ganó el primer premio en tema libre en la XIV Bienal de Artes Plásticas en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo con un audiovisual de ochenta diapositivas titulado “Otros Mundos”. Para 1980, el maestro Faustino Pérez participó en la organización del Primer Encuentro Nacional de Fotografía de Santo Domingo.
Su experimento mediático acerca del “animal raro de la U.A.S.D.” en el mes de marzo del 2008, tuvo una amplia repercusión nacional e internacional, con el cual se demostró el poder de la comunicación internética.
En la actualidad es catedrático de la Universidad Autónoma de Santo Domingo, en la Escuela de Comunicación Social y en la Facultad de Artes. Ha publicado doce libros.
Durante varios días permanecerá montada en Plaza Loreto la exposición de fotografías de Faustino Pérez, además, se proyectarán las películas: “Yuniol”, “Ladrones a domicilio”, “La fiesta del chivo”, “Nueba Yol” y “Un macho de mujer”; todas ellas son, sin duda, clásicos del cine dominicano, las cuales les darán a conocer a los mexicanos un poco más de las costumbres y actitudes dominicanas.
LA PRENSA INTERNACIONAL SE HACE ECO DE LA EXPOSICIÓN Y DE LA CONFERENCIA MAGISTRAL DEL MAESTRO FAUSTINO PÉREZ
A continuación se presenta una relación de las notas publicadas y menciones sobre los eventos realizados en Plaza Loreto y la Universidad Latinoamericana. Se adjunta el link de cada nota para poder ser vista en Internet a color, su espacio y el texto:
Realizado por:
Fernando Belmont – Jefe de Comunicación Social de la ULA
Mario Larios – Publirelacionista de Banda El Recodo, Jenni Rivera, Pepe Garza, Julio Preciado y la agencia de RRPP, La Covacha
Yolanda Castillo – Asistente de Comunicación Social de la ULA y PR de La Covacha
Febrero 11, 2009
Yahoo http://mx.news.yahoo.com/s/11022009/7/n-entertain-retribuye-republica-dominicana-mexico-cultura.html
Febrero 12, 2009
Notimex www.notimex.com
Milenio http://www.milenio.com/node/165301
Radio Fórmula – Entrevista al Embajador
Febrero 13, 2009
Mundo Hispano http://www.munhispano.com/?nid=255&sid=5571727
Sendero del Peje http://sdpnoticias.com/sdp/contenido/2009/02/11/329443
El ABC de la Sociedad de Veracruz – enlace realizado por Mario Larios
El Sol de Córdoba
Febrero 16, 2009
ANSA
Febrero 17, 2009
Excélsior http://www.exonline.com.mx/XStatic/excelsior/template/content.aspx?se=nota&id=510745
Sendero del peje http://sdpnoticias.com/sdp/contenido/2009/02/17/333783
Febrero 18, 2009
Notimex
Yahoo http://mx.news.yahoo.com/s/18022009/7/n-entertain-abren-viii-jornada-cultural-republica.html
El Universal http://www.eluniversal.com.mx/notas/577777.html
Yahoo http://mx.news.yahoo.com/s/17022009/7/n-entertain-abre-hoy-exposicion-fotografica-dominicano.html
El Financiero
http://www.elfinanciero.com.mx/ElFinanciero/Portal/cfpages/contentmgr.cfm?docId=172993&docTipo=1&orderby=docid&sortby=ASC
Times of the Internet http://www.timesoftheinternet.com/espanol/19373.html
Yancuic http://www.yancuic.com/nota.php?seccion=12¬icia=5551
Al momento http://www.almomento.net/news/133/ARTICLE/27158/2009-02-18.html
Prensa Latina http://www.prensalatina.com.mx/Article.asp?ID=%7B7882DAB7-7683-458D-9314-6AC2E81E4DF4%7D&language=ES
Mundo Hispano http://www.munhispano.com/?nid=255&sid=5626292
Sendero del peje http://sdpnoticias.com/sdp/contenido/2009/02/18/334216
La nación dominicana
http://www.lanaciondominicana.com/ver_noticia.php?id_noticia=6433&sesion_periodico=14
America On Line http://noticias.aol.com.mx/articulos/_a/abren-la-viii-jornada-cultural-de-la/n20090218105409990041
Pulso Político http://www.pulsopolitico.com.mx/2009/02/18/abren-la-viii-jornada-cultural-de-larepublica-dominicana
La Crónica
Radio Chapultepec – enlace realizado por Fernando Belmont
Febrero 19, 2009
Notisistema http://www.notisistema.com/noticias/?p=157246
Febrero 21, 2009
TV Fórmula
Febrero 25, 2009
DiariodigitalRD http://www.diariodigital.com.do/articulo,38379,html
Febrero 27, 2009
El Nuevo Diario http://www.elnuevodiario.com.do/app/article.aspx?id=141808
http://informanet1.blogspot.com/2009/03/dia-de-la-independencia-de-la-republica.html
Por publicar y anunciar:
Newsweek (publica en Marzo)
México Gourmet (publica en Marzo)
Publimetro
domingo, febrero 22, 2009
“LA IMAGEN ES UNO, Y UNO ES LA IMAGEN”*
Por FAUSTINO PÉREZ
Cuando un niño está discutiendo con su amiguito y de repente coloca una piedrecita en un lugar cualquiera, y le dice solemnemente a su compañero que esa es su mamá y que si la toca van a tener que pelear, parte de una idea estereotipada de cómo se debe tratar a una madre, lo cual es, por supuesto, una secuela de las enseñanzas recibidas, es decir, que se trata de algo aprendido. Ella es sinónimo de virtudes y por lo tanto debe de ser querida, defendida y mimada, ya que él se apoya en unos supuestos previos que según su criterio representan lo cierto. Para el primer infante, la piedrecilla funciona como una especie de símbolo, porque está en lugar, o lo que es lo mismo, representa o sustituye, a su progenitora. Por ese motivo él le atribuye muchas cualidades positivas a la piedra.
Asimismo, puede darse el mecanismo contrario, y que de las obras uno infiera cómo es la persona; por ejemplo, sin ir más lejos, muchos de ustedes que no me conozcan personalmente, me achacarán con toda seguridad una serie de cualidades y defectos, en mayor o menor grado, al leer este ensayo. Las experiencias previas de cada persona, incluyendo su nivel cultural, lo mismo que su inteligencia, etc., contribuyen a que cada lector se forme una determinada opinión acerca de un escritor. Evidentemente, que ese criterio deducido será por obligación parcialmente cierto, por muchas razones, que no voy a analizar.
El ser humano, desde su nacimiento tiene que aprender a matizar y a diferenciar por razones de supervivencia. Se trata de algo crucial. En un principio el bebé aprende a no confundir al padre con la madre, y de esa manera va puliendo poco a poco sus capacidades de discernir. La misma madre tiene que empeñarse en discriminar los llantos de su criatura para saber si es sueño lo que tiene, o hambre, o bien, que le duele algo…Ya cuando la persona es mayor tiene que ser capaz de diferenciar por su cromatismo una fruta madura de otra que no lo está, algo que era fundamental para sobrevivir (1) en la época de la silvicultura; o de distinguir cuándo un sujeto que viene detrás en la acera, se aproxima con buenas o malas intenciones; un vehículo público de uno privado; un alimento en buenas condiciones para ser ingerido, de otro que no lo está, y así en ese tenor.
Una persona que viva en una ciudad sabe que no es lo mismo una luz verde, que una amarilla, o una roja, en el semáforo; de la misma forma que un esquimal matiza entre decenas de variedades de hielo, o un aborigen del Mato Grosso en Brasil es capaz de reconocer miles de plantas de la selva y sus propiedades. Y mientras más se sabe de algo más se matiza sobre eso. (2)
Prácticamente todos los empleados que tengan que tratar con el público, incluyendo a los jefes de personal y de seguridad de las empresas, acaban formándose criterios acerca de las personas basadas en la apariencia externa y en otros detalles de su comportamiento. Esta experiencia, de igual forma, es válida para los trabajadores que siempre están en la calle, o para los que viven de ella, como los policías que patrullan, los niños lustradores de calzado, los pedigüeños, o las niñas que venden flores en las esquinas, o bien, los que ofrecen globos o helados.
Yo he sido testigo como pasajero, en varias oportunidades, de viajeros que han sido invitados a bajarse de un avión por tener un perfil sospechoso; pero de la misma forma, en la banca han circulado imágenes de prototipos de atracadores.
Se sabe que un arquetipo o prototipo es un modelo o paradigma, un ejemplo podría ser la Venus de Milo del Museo del Louvre de París, o La Maja de Goya del Museo del Prado de Madrid, como arquetipos de la belleza femenina. Inclusive, en España llaman maja a cualquier chica bien parecida, es decir, que sea lo que se dice bonita o guapa; aparte de otras acepciones que posee el término. Cuando el arquetipo es reconocible por ser muy conocido, se puede convertir en un estereotipo. Como modelo del estereotipo podríamos poner al enano verde con la cabeza de gran tamaño y con unas antenitas, ya que si aparece en cualquier medio de comunicación visual, todos reconocen a un marciano en ese personaje, porque así fue cómo se dio a conocer originalmente a un hipotético habitante de ese planeta. El porqué es de ese color verdoso de un marciano en un planeta rojizo, es un misterio.
Los estereotipos tienen su utilidad en la comunicación, sencillamente porque se ahorra tiempo y esfuerzo, tanto por parte del comunicador así como por igual del recipiente del mensaje; y por otro lado, se ubica al personaje en un género, y muy probablemente en el tiempo y el espacio. Si un creador visual o un escritor tuviesen que explicar lo que es una rubia tonta, un turista despistado, una esposa celosa, un científico chiflado, o bien, un camarero uniformado, un músico de jazz, o un ladrón con una linterna…cada vez que aparecen en la narración, sería aburridísimo para todos los interesados. No obstante, si bien los estereotipos son útiles, tienen la gran ventaja/desventaja de que son muy difíciles o casi imposibles de cambiar o de variar una vez establecidos. Es evidente que el estilo personal del personaje en cuestión refuerza y reafirma la imagen estereotipada, por así decirlo. Los estereotipos por ser esquematizaciones y simplificaciones con lo más esencial, es decir, al ser una síntesis, equivalen en alguna medida, a los refranes y frases idiomáticas en el lenguaje, y a una caricatura en el lenguaje icónico. Sin lugar a dudas que el cerebro capta los patrones comunes que identifican a cada estereotipo. (3)
En el caso dominicano tenemos el estereotipo del dominican-york, quien se exhibe con muchas cadenas doradas en el cuello, con una determinada indumentaria y con una pistola calibre 45 en la cintura. A este estereotipo se le vincula, por supuesto, con el bajo mundo, y el dinero fácil. Nosotros tenemos otros estereotipos: como el “tíguere”, con sus variantes; el “matatán”, el “palomo”, el “sanky panky”, la “chica-bíper”, la “chica-avión”, el “jevito”, el “viejevo”, (4) los de “ASODOPICA”…(5) En España ya tienen al estereotipo del inmigrante ilegal, conocido eufemísticamente como un “sin papeles”, proveniente de las regiones subsaharianas, que llega a las costas europeas en unas embarcaciones conocidas como pateras y cayucos.
Cuando el estereotipo en archi-conocido, rentable, imitable, reconocido, influyente, importante, trascendental, permanente, y emblemático se le considera un icono en comunicación, (que no se debe de confundir con el icono en arte, que es esencialmente una tabla pintada con un motivo sacro a la usanza bizantina). No hace falta que sea una persona muy conocida y/o cotizada y/o famosa como Elvis, Marilyn, Mao, Los Beatles, o el Che Guevara; puede ser asimismo un edificio o un monumento como la Tour Eiffel de París, la Torre Inclinada de Pisa, el Taj Mahal de la India, la Pirámides de Egipto, el Parthenón de Atenas, o la ciudadela de Machu Picchu. Es posible que sea, por igual, un libro como la Biblia, el Kamasutra, o el Corán…
El icono es diferente del “master symbol” que resulta mucho más abstracto, y abarca ideas, criterios religiosos y políticos, personajes de la religión, seres inanimados, entes, ideas, etc. (6), y cuando alguien ataca o alaba un master symbol, las reacciones del interlocutor son violentas, exaltadas, intensas, apasionadas, espontáneas, y muy emotivas.
Existe un fenómeno de reacción ya estudiado, llamado parataxis (7), el cual consiste en atribuirle a una persona, a quien no se ha tratado previamente, características y cualidades, en base al parecido físico de alguien conocido de uno. De tal forma que si simplificamos y tomamos a un amigo nuestro a quien llamaremos “A”, y le atribuimos la virtud “X” y el defecto “Y”; y se da la circunstancia de que conocemos a “B”, el cual tiene una apariencia externa similar a nuestro amigo “A”, entonces, tendemos a pensar automáticamente, o mejor dicho, instintivamente, que “B” tiene igualmente “X” e “Y”. No se debe de confundir el fenómeno de la parataxis con la vulgar imitación, o sea, cuando alguien imita a otro.
Extrapolando la parataxis, si usted fuera Presidente de la República ¿nombraría usted a un carbonero que fuese culto como ministro?, por más preparado que esté. Es probable, que ni siquiera le pase esa idea por la cabeza. Ahora bien, ¿en qué medida el hábito hace al monje?, imagínense qué pasaría si el Papa apareciese en la Plaza de San Pedro en su audiencia semanal con un peinado estilo rastafari, o el Presidente de los EE UU ofreciese una rueda de prensa vestido a la manera de la Madre Teresa de Calcuta, o bien, Osama bin Laden saliese cantando como Elton John, o Mao en un afiche disfrazado de vaquero con revólveres al cinto, o el Che Guevara con una melena rubia platino imitando a Jean Harlow. Figúrense al intocable Emperador del Japón con una vestimenta de un luchador de sumo.
La otra cara de la misma moneda nos muestra a personas que se dan a conocer por algún tipo de vestimenta, entonces, pueden convertirse en prisioneros de la imagen, (siguiendo la definición del Diccionario de la Real Academia Española que define una imagen como: una figura, representación, semejanza y apariencia de algo); ya que dependen de la imagen para poder lograr sus propósitos. Además, se hace como reafirmación de la personalidad, y en el caso de los políticos, se practica, por igual, por razones nacionalistas, como los ministros bolivianos del gobierno de Evo Morales y de él mismo. Según la prensa algunos de sus ministros han sido confundidos hasta en el extranjero, por andar vestidos con las modas autóctonas; y el mismo Presidente logró que se comentara mucho acerca de su atuendo étnico al principio de su mandato.
Es necesario aclarar que hay personas que se visten de determinadas maneras como una forma de expresar cuáles son sus intenciones, y cuál es el rol que pretende desempeñar; por ejemplo, un candidato a un cargo electivo o empresarial que un buen día decide vestirse con traje y corbata, como si quisiera iniciar una nueva vida. Esta indumentaria se convierte en una especie de “uniforme corporativo”. Algunos llevan esto hasta los extremos, como aquel candidato a alcalde que se paseaba por la playa tropical en pleno verano, trajeado de negro para saludar a los posibles votantes, con 40 grados de temperatura.
El cambio en la vestimenta influye en los demás y en la propia persona que se viste de una forma más formal, quien “siente” y se percibe que está más atrayente y con más magnetismo y carisma. Hay sujetos que hasta saludan de otra manera, o dejan de saludar; y otros tampoco se juntan con todo el mundo, sólo con aquellos que les puedan ser útiles…De la misma manera se puede producir el mecanismo contrario, y es que se le acerquen al ambicioso personas adulonas que antes no eran de su círculo, pero que ahora quieren adelantarse, por si las moscas.
Si ustedes recuerdan a Cantinflas, cuando él interpretaba su personaje de humorista, aunque estuviese disfrazado de bombero, de torero, o de lo que fuese, siempre se ponía sus pantalones de la misma manera. No se acuerdan, además, del mechón de canas de Indira Gandhi, de la calva de Yul Brynner, o del corte de pelo de los Beatles. ¿Qué tenían en común? La respuesta no se hace esperar: la imagen que proyectaban. Es lo que hace precisamente Shakira con su danza del vientre, Madonna con su beso lésbico, al igual que Paris Hilton con sus perritos chihuahua, Daddy Yankee con su gorra y sus blin-blines, o Mr. T con sus cadenas en el cuello. No se olviden lo que dice el refrán: una imagen vale más que mil palabras.
Otro factor a tomar en consideración, es que los ambientes generan en el sujeto una imagen determinada, y lo impelen a tener una cierta apariencia, ya que no es lo mismo estar en un parque de un pueblo pequeño, que encontrarse hospedado en un hotel de lujo como el Burj Al Arab de Dubai, practicar en un campo de golf, o asistir a un concierto de rock, visitar un hospital lleno de heridos por causa de un accidente, o bien, participar en una procesión de Jueves Santo, o ser testigo de la toma de posesión de un Presidente de la República en el Congreso Nacional.
Así tenemos que el verbo en inglés “to look”, significa en primer lugar “mirar”, y al sustantivarlo quiere decir “apariencia”, o sea, cómo se ve cara a los demás una persona o cosa. Este vocablo es como una calle de doble vía, ya que puede tener dos sentidos o direcciones. En la acepción verbal uno es el que mira, y en la versión sustantivada, uno es mirado.
El problema ha surgido por la competencia feroz y por el bombardeo constante de materiales visuales de todo tipo a que estamos sometidos, para que – entre otras cosas - la imagen cale en nosotros. Sin embargo, y a pesar de todo, es imprescindible diferenciarse. Es preciso recalcar, llegados a este punto, que de la opinión que uno se forme de un individuo, no cuenta únicamente su apariencia exterior y vestimenta, sino que igualmente influye su forma y tono de hablar, sus gestos, sus hábitos, incluso hasta su estilo escritural, etc. Todos estos detalles del sujeto pueden ser captados por una cámara fotográfica o de vídeo, para poder analizarlos luego, desde una expresión en su clímax, hasta su adicción a la nicotina materializada en las manchas en sus dedos, o en su siempre presente cigarrillo en la boca.
Comoquiera, es tanta la cantidad de información visual que recibimos a diario, que es fácil confundirse, aparte de que es necesario olvidar muchas cosas, porque el saber sí ocupa lugar. El cerebro necesita desechar mucha “basura” visual, es algo inevitable.
Naturalmente que existe una correlación entre el desarrollo tecnológico de un país y la cantidad de imágenes que reciben sus ciudadanos. Basta con ir a Times Square en New York; a Las Vegas, Nevada; a Picadilly Circus de Londres; o a las avenidas Harumi Dori o Chuo Dori en el sector de Ginza de Tokio. Por ese motivo los EE UU se han convertido desde hace decenas de años en una nación-happening, de tal suerte que cualquier sujeto que tenga algo diferente a los demás y decida explotarlo, o sea, que tenga una imagen distinta por accidente como un regalo de la naturaleza, puede convertirse en millonario. Podría citar como ejemplos la nariz de Jimmy Durante o los ojos de Marty Feldman. Esta actitud ha servido de modelo para otras sociedades.
Pero además esa ocurrencia es posible que sea con algo artificial, como la peluca del ya fallecido artista pop Andy Warhol o los pechos de silicona de Pamela Anderson. Y no digamos nada de las metamorfosis y excentricidades de Michael Jackson, el clarinete de Woody Allen, o la vida loca de la casquivana Britney Spears que ha mostrado públicamente hasta el pubis.
Pero no crean ustedes que la lucha encarnizada por proyectar una imagen sólo se da en la farándula o entre artistas. ¿No recuerdan ustedes la foto de Albert Einstein sacando la lengua?, pero lo mismo puede ser una modelo bellísima que se case con un enano, o el director de orquesta sinfónica que dirigía con los pies al aire y la cabeza hacia abajo… Todo eso y más lo hacen para diferenciarse, aunque, claro está, existen niveles en la originalidad; de todas formas, la competencia es muy dura.
Tampoco es asunto únicamente de tener dinero para tener imagen, ya que existen desheredados de la fortuna y/o dementes que deambulan por nuestras calles con mucha personalidad, como aquel que siempre andaba con varios libros bajo el brazo y trajeado de blanco, o el que invariablemente caminaba con el pecho lleno de condecoraciones, o la que recorría la ciudad con múltiples adornos en los antebrazos…; sin embargo, esos son personajes locales. Existen pobres de misericordia de quienes no se puede decir que tienen personalidad, por andar andrajosos y malolientes, ya que no se trata de algo deliberado, sino, por necesidad.
Normalmente el crear una apariencia que penetre en el conglomerado social como un todo, tiene su costo en tiempo, esfuerzo y dinero, y es más, si no se sabe hacer bien la cosa “el tiro puede salir por la culata”, como se dice vulgarmente; es decir, que se puede convertir en un búmeran, en algo contraproducente. ¿No han escuchado la frase de “estar quemado”?, o sea, que hay causas que producen efectos negativos o no deseados. Incluso, se habla de una imagen negativa o de una imagen positiva; sin embargo, hay que aclarar que el asunto es mucho más complejo de lo que aparenta, y hasta se llega a decir que las cosas que ocurran o que se hagan no importan, sino, que lo primordial es que los medios se hagan eco de lo que sea, claro está, con relación al personaje interesado. Existe una escuela de promoción que afirma que lo importante es “que hablen de uno aunque sea bien”. ¿No se acuerdan ustedes el vídeo pornográfico de la cantante boricua que circuló por el internet?, pues ese “desliz” va en esa onda. Lo mismo puede decirse del vestido transparente de la presentadora voluptuosa de televisión la noche de la entrega de los Premios Casandra, en el Teatro Nacional de Santo Domingo.
De todas formas se han hecho estudios similares, para cuantificar en una escala, al menos teóricamente, lo que ocurre si una persona común y corriente aparece en un medio al lado de una súper estrella, (8) ¿se le “pega” algo de lo positivo que tiene esta última? Parece ser que la respuesta es afirmativa, ya que hay mucha gente que quiere tomarse una foto al lado de alguien famoso. La imagen se convierte en una especie de “vaso comunicante”, o al menos eso espera el que se puede beneficiar de la situación.
De la misma manera se da el caso contrario, por ejemplo, si un sujeto comete un crimen muy sonado, o atraca un banco, ¿hasta que punto se puede “borrar” esa impresión desfavorable en la sociedad?, por más que se arrepienta y se regenere después. Sin lugar a dudas que en un conglomerado social como éste, al menos ese dato negativo puede servir el algún momento para zaherir, o por lo menos, para murmurar al afectado.
Sería útil hacerse un examen de impacto visual (9) en el espejo para saber qué impresión causa el señor con ese bigotito, y si es mujer, medite sobre las proposiciones que le harán si se tiñe de pelirroja, para que luego no se sorprenda con los resultados. Podría citar una infinidad de ejemplos, desde las gafas con cadenita hasta los zapatos de dos tonos, pasando por la cirugía estética o los jeans mostrando el ombligo…
Mucha gente no se percata del look que proyecta, e inclusive, es posible ver a ciertos personajes que tienen recursos disponibles, y por lo tanto pueden elegir su indumentaria, proyectando una imagen negativa en los programas de entrevistas de la televisión. He observado políticos por la tele, que hablan como personas honradas y critican la corrupción, en tanto presentan una estampa de delincuentes ellos mismos.
Así tenemos que hay indumentarias, comportamientos, actitudes, hábitos, frases, gestos, tics, ritmos musicales, estilos, etc. que se convierten en algo consustancial, personal y definitorio de los personajes que están en los medios. Por ejemplo, si se habla de una rubia con un perrito chihuahua, todo el mundo sabe que se está refiriendo a Paris Hilton; o si se comenta de un cantante que usa una gorra torcida, un blin-blín y los pantalones anchos y caídos, se trata sin lugar a dudas de Daddy Yankee. Cuando Celia Cruz decía “¡azúcar!” al cantar sus guarachas, le estaba poniendo un sello personal a su interpretación; lo mismo que cuando Michael Jackson puso de moda el guante único y las charreteras, o Madonna apareció con un bustier en el escenario.
Observen que estos dos cantantes, Jackson, y de igual forma Madonna, han sido verdaderos expertos en sus respectivas carreras al manejar genialmente la simbología de las imágenes que proyectan, aparte de sus indiscutibles talentos como artistas. No es de extrañar el éxito que han tenido.
Por supuesto, que ellos, por igual, han sido exitosos renovando y recreando su imagen, lo cual tiene que ser algo permanente. Los Beatles fueron extraordinarios por su música y por la imagen siempre fresca que presentaban, de tal suerte que llegaron a ser verdaderos precursores con calidad. Si nos vamos al otro extremo, ¿cuánto tiempo tarda una imagen en extinguirse o en agotarse después de haber desaparecido el creador?, la respuesta es muy compleja porque hay muchas variables involucradas, desde la actitud de los medios, hasta el envejecimiento de las personas, pasando por si surgen imitadores, o si los familiares descendientes y/o los políticos de turno siguen perpetuando la imagen original, por los motivos que sean…Por ejemplo: ¿cuánto tiempo se recordará el “¡oye que rico mamy!” de Johnny Ventura, o el “¡ánimo, ánimo, ánimo!” del Pachá?, los disfraces de Tulile, o el peinado de Toño Rosario. El tiempo lo dirá.
De lo que no cabe ninguna duda es que las imágenes que proyectan los personajes conocidos pueden crear modas y tendencias; y precisamente, esas originalidades son las que les dan personalidad a los creadores de las imágenes, como ya se dijo. Cuando se intuye alguna ventaja cultural y/o económica, hasta se llega a mitificar a ciertos artistas extraños y muy originales, como es el caso del pintor holandés Van Gogh por parte de los franceses, las Pinturas Negras de Goya del Museo del Prado por los españoles, (10) y de la pintora también, Frida Khalo, por los mexicanos. Al final la calidad es lo que menos importa, lo que interesa es rentabilizar el morbo. Ese mismo morbo hace que los miles de libros sobre Trujillo sean tan rentables, y tengan lectores asegurados, sin importar mucho si lo que contienen sea verdad o mentira; hay público para todas las versiones de los hechos, y la trujillomanía va viento en popa, dos generaciones después de haber desaparecido físicamente el tirano…
En ciertos estamentos la imagen novedosa puede provocar hasta un rechazo, que puede ser más o menos duradero; no nos olvidemos que a otro nivel, en este caso el microscópico, existe un paralelismo, ya que los glóbulos blancos tienden a atacar a los microbios intrusos; empero, si el microbio es más “fuerte” que el glóbulo blanco, se acaba imponiendo, o bien, si presenta una mutación, que equivale a una renovación o a una recreación en asuntos de imagen.
De la misma manera en la sociedad existe la tendencia de eliminar al extraño, es decir, al de apariencia diferente. Observen lo que ocurre en Europa con el velo musulmán de las mujeres de ese origen, que ha provocado muchas prohibiciones y discusiones; estos problemas igualmente se producen a la inversa con las prohibiciones en los países musulmanes de ciertas modas occidentales. Esto se obvia en el caso de los artistas, porque ellos tienen sus seguidores quienes ya están condicionados y saben a qué atenerse, e incluso, como ya se dijo, hasta los imitan.
Así tenemos que “la imagen es uno”, porque esa nota diferente se convierte en una marca de identidad del personaje, y “uno es la imagen”, porque esas mismas notas diferenciadoras se transmutan para el público en los propios personajes desde el punto de vista simbólico; y basta con mencionar lo que tiene de original y distinto la personalidad, para que mediáticamente se sepa de quién se trata, porque su distintivo actúa como un símbolo que está en lugar de otra cosa, en este caso, del personaje.
Bibliografía:
(1) Richard E. Leakey and Roger Lewin. Origins. Dutton. New York. 1977. Pag. 46.
(2) David Ogilvy. Ogilvy & La Publicidad. Folio. Barcelona. 1983. Pag. 21.
(3) J. J. Beljon. Gramática del Arte. Celeste Ediciones. España. 1993.
(4) Faustino Pérez. Mabí en las Venas. Búho. Santo Domingo. 2007.
(5) Faustino Pérez. “Ese Libro se Llama…” . Alfa y Omega. Santo Domingo. 1994. Pag. 49.
(6) Don F. Faules and Dennis G. Alexander. Communication and Social Behavior: A Symbolic Interaction Perspective. Addison-Wesley. USA. 1978. Pag. 140, 35.
(7) Berelson and Steiner. Human Behavior: An Inventory of Scientific Findings. Harcourt, Brace & World. New York. 1964. Pag. 113.
(8) New Directions in Psychology. Holt, Rinehart and Winston. New York.
1962. Pag. 60, et al.
(9) Joan Costa. La Imagen y su Impacto Psico-visual. Zeus. Barcelona. 1971.
(10) Ernst H. Gombrich. Historia del Arte. Alianza Editorial. Madrid. 1988. Pag.
459, 410.
*Tomado y ampliado del libro Luz (Contra) Luz de Faustino Pérez. Editora Universitaria UASD. Santo Domingo. 1989. Pag. 63.
Cuando un niño está discutiendo con su amiguito y de repente coloca una piedrecita en un lugar cualquiera, y le dice solemnemente a su compañero que esa es su mamá y que si la toca van a tener que pelear, parte de una idea estereotipada de cómo se debe tratar a una madre, lo cual es, por supuesto, una secuela de las enseñanzas recibidas, es decir, que se trata de algo aprendido. Ella es sinónimo de virtudes y por lo tanto debe de ser querida, defendida y mimada, ya que él se apoya en unos supuestos previos que según su criterio representan lo cierto. Para el primer infante, la piedrecilla funciona como una especie de símbolo, porque está en lugar, o lo que es lo mismo, representa o sustituye, a su progenitora. Por ese motivo él le atribuye muchas cualidades positivas a la piedra.
Asimismo, puede darse el mecanismo contrario, y que de las obras uno infiera cómo es la persona; por ejemplo, sin ir más lejos, muchos de ustedes que no me conozcan personalmente, me achacarán con toda seguridad una serie de cualidades y defectos, en mayor o menor grado, al leer este ensayo. Las experiencias previas de cada persona, incluyendo su nivel cultural, lo mismo que su inteligencia, etc., contribuyen a que cada lector se forme una determinada opinión acerca de un escritor. Evidentemente, que ese criterio deducido será por obligación parcialmente cierto, por muchas razones, que no voy a analizar.
El ser humano, desde su nacimiento tiene que aprender a matizar y a diferenciar por razones de supervivencia. Se trata de algo crucial. En un principio el bebé aprende a no confundir al padre con la madre, y de esa manera va puliendo poco a poco sus capacidades de discernir. La misma madre tiene que empeñarse en discriminar los llantos de su criatura para saber si es sueño lo que tiene, o hambre, o bien, que le duele algo…Ya cuando la persona es mayor tiene que ser capaz de diferenciar por su cromatismo una fruta madura de otra que no lo está, algo que era fundamental para sobrevivir (1) en la época de la silvicultura; o de distinguir cuándo un sujeto que viene detrás en la acera, se aproxima con buenas o malas intenciones; un vehículo público de uno privado; un alimento en buenas condiciones para ser ingerido, de otro que no lo está, y así en ese tenor.
Una persona que viva en una ciudad sabe que no es lo mismo una luz verde, que una amarilla, o una roja, en el semáforo; de la misma forma que un esquimal matiza entre decenas de variedades de hielo, o un aborigen del Mato Grosso en Brasil es capaz de reconocer miles de plantas de la selva y sus propiedades. Y mientras más se sabe de algo más se matiza sobre eso. (2)
Prácticamente todos los empleados que tengan que tratar con el público, incluyendo a los jefes de personal y de seguridad de las empresas, acaban formándose criterios acerca de las personas basadas en la apariencia externa y en otros detalles de su comportamiento. Esta experiencia, de igual forma, es válida para los trabajadores que siempre están en la calle, o para los que viven de ella, como los policías que patrullan, los niños lustradores de calzado, los pedigüeños, o las niñas que venden flores en las esquinas, o bien, los que ofrecen globos o helados.
Yo he sido testigo como pasajero, en varias oportunidades, de viajeros que han sido invitados a bajarse de un avión por tener un perfil sospechoso; pero de la misma forma, en la banca han circulado imágenes de prototipos de atracadores.
Se sabe que un arquetipo o prototipo es un modelo o paradigma, un ejemplo podría ser la Venus de Milo del Museo del Louvre de París, o La Maja de Goya del Museo del Prado de Madrid, como arquetipos de la belleza femenina. Inclusive, en España llaman maja a cualquier chica bien parecida, es decir, que sea lo que se dice bonita o guapa; aparte de otras acepciones que posee el término. Cuando el arquetipo es reconocible por ser muy conocido, se puede convertir en un estereotipo. Como modelo del estereotipo podríamos poner al enano verde con la cabeza de gran tamaño y con unas antenitas, ya que si aparece en cualquier medio de comunicación visual, todos reconocen a un marciano en ese personaje, porque así fue cómo se dio a conocer originalmente a un hipotético habitante de ese planeta. El porqué es de ese color verdoso de un marciano en un planeta rojizo, es un misterio.
Los estereotipos tienen su utilidad en la comunicación, sencillamente porque se ahorra tiempo y esfuerzo, tanto por parte del comunicador así como por igual del recipiente del mensaje; y por otro lado, se ubica al personaje en un género, y muy probablemente en el tiempo y el espacio. Si un creador visual o un escritor tuviesen que explicar lo que es una rubia tonta, un turista despistado, una esposa celosa, un científico chiflado, o bien, un camarero uniformado, un músico de jazz, o un ladrón con una linterna…cada vez que aparecen en la narración, sería aburridísimo para todos los interesados. No obstante, si bien los estereotipos son útiles, tienen la gran ventaja/desventaja de que son muy difíciles o casi imposibles de cambiar o de variar una vez establecidos. Es evidente que el estilo personal del personaje en cuestión refuerza y reafirma la imagen estereotipada, por así decirlo. Los estereotipos por ser esquematizaciones y simplificaciones con lo más esencial, es decir, al ser una síntesis, equivalen en alguna medida, a los refranes y frases idiomáticas en el lenguaje, y a una caricatura en el lenguaje icónico. Sin lugar a dudas que el cerebro capta los patrones comunes que identifican a cada estereotipo. (3)
En el caso dominicano tenemos el estereotipo del dominican-york, quien se exhibe con muchas cadenas doradas en el cuello, con una determinada indumentaria y con una pistola calibre 45 en la cintura. A este estereotipo se le vincula, por supuesto, con el bajo mundo, y el dinero fácil. Nosotros tenemos otros estereotipos: como el “tíguere”, con sus variantes; el “matatán”, el “palomo”, el “sanky panky”, la “chica-bíper”, la “chica-avión”, el “jevito”, el “viejevo”, (4) los de “ASODOPICA”…(5) En España ya tienen al estereotipo del inmigrante ilegal, conocido eufemísticamente como un “sin papeles”, proveniente de las regiones subsaharianas, que llega a las costas europeas en unas embarcaciones conocidas como pateras y cayucos.
Cuando el estereotipo en archi-conocido, rentable, imitable, reconocido, influyente, importante, trascendental, permanente, y emblemático se le considera un icono en comunicación, (que no se debe de confundir con el icono en arte, que es esencialmente una tabla pintada con un motivo sacro a la usanza bizantina). No hace falta que sea una persona muy conocida y/o cotizada y/o famosa como Elvis, Marilyn, Mao, Los Beatles, o el Che Guevara; puede ser asimismo un edificio o un monumento como la Tour Eiffel de París, la Torre Inclinada de Pisa, el Taj Mahal de la India, la Pirámides de Egipto, el Parthenón de Atenas, o la ciudadela de Machu Picchu. Es posible que sea, por igual, un libro como la Biblia, el Kamasutra, o el Corán…
El icono es diferente del “master symbol” que resulta mucho más abstracto, y abarca ideas, criterios religiosos y políticos, personajes de la religión, seres inanimados, entes, ideas, etc. (6), y cuando alguien ataca o alaba un master symbol, las reacciones del interlocutor son violentas, exaltadas, intensas, apasionadas, espontáneas, y muy emotivas.
Existe un fenómeno de reacción ya estudiado, llamado parataxis (7), el cual consiste en atribuirle a una persona, a quien no se ha tratado previamente, características y cualidades, en base al parecido físico de alguien conocido de uno. De tal forma que si simplificamos y tomamos a un amigo nuestro a quien llamaremos “A”, y le atribuimos la virtud “X” y el defecto “Y”; y se da la circunstancia de que conocemos a “B”, el cual tiene una apariencia externa similar a nuestro amigo “A”, entonces, tendemos a pensar automáticamente, o mejor dicho, instintivamente, que “B” tiene igualmente “X” e “Y”. No se debe de confundir el fenómeno de la parataxis con la vulgar imitación, o sea, cuando alguien imita a otro.
Extrapolando la parataxis, si usted fuera Presidente de la República ¿nombraría usted a un carbonero que fuese culto como ministro?, por más preparado que esté. Es probable, que ni siquiera le pase esa idea por la cabeza. Ahora bien, ¿en qué medida el hábito hace al monje?, imagínense qué pasaría si el Papa apareciese en la Plaza de San Pedro en su audiencia semanal con un peinado estilo rastafari, o el Presidente de los EE UU ofreciese una rueda de prensa vestido a la manera de la Madre Teresa de Calcuta, o bien, Osama bin Laden saliese cantando como Elton John, o Mao en un afiche disfrazado de vaquero con revólveres al cinto, o el Che Guevara con una melena rubia platino imitando a Jean Harlow. Figúrense al intocable Emperador del Japón con una vestimenta de un luchador de sumo.
La otra cara de la misma moneda nos muestra a personas que se dan a conocer por algún tipo de vestimenta, entonces, pueden convertirse en prisioneros de la imagen, (siguiendo la definición del Diccionario de la Real Academia Española que define una imagen como: una figura, representación, semejanza y apariencia de algo); ya que dependen de la imagen para poder lograr sus propósitos. Además, se hace como reafirmación de la personalidad, y en el caso de los políticos, se practica, por igual, por razones nacionalistas, como los ministros bolivianos del gobierno de Evo Morales y de él mismo. Según la prensa algunos de sus ministros han sido confundidos hasta en el extranjero, por andar vestidos con las modas autóctonas; y el mismo Presidente logró que se comentara mucho acerca de su atuendo étnico al principio de su mandato.
Es necesario aclarar que hay personas que se visten de determinadas maneras como una forma de expresar cuáles son sus intenciones, y cuál es el rol que pretende desempeñar; por ejemplo, un candidato a un cargo electivo o empresarial que un buen día decide vestirse con traje y corbata, como si quisiera iniciar una nueva vida. Esta indumentaria se convierte en una especie de “uniforme corporativo”. Algunos llevan esto hasta los extremos, como aquel candidato a alcalde que se paseaba por la playa tropical en pleno verano, trajeado de negro para saludar a los posibles votantes, con 40 grados de temperatura.
El cambio en la vestimenta influye en los demás y en la propia persona que se viste de una forma más formal, quien “siente” y se percibe que está más atrayente y con más magnetismo y carisma. Hay sujetos que hasta saludan de otra manera, o dejan de saludar; y otros tampoco se juntan con todo el mundo, sólo con aquellos que les puedan ser útiles…De la misma manera se puede producir el mecanismo contrario, y es que se le acerquen al ambicioso personas adulonas que antes no eran de su círculo, pero que ahora quieren adelantarse, por si las moscas.
Si ustedes recuerdan a Cantinflas, cuando él interpretaba su personaje de humorista, aunque estuviese disfrazado de bombero, de torero, o de lo que fuese, siempre se ponía sus pantalones de la misma manera. No se acuerdan, además, del mechón de canas de Indira Gandhi, de la calva de Yul Brynner, o del corte de pelo de los Beatles. ¿Qué tenían en común? La respuesta no se hace esperar: la imagen que proyectaban. Es lo que hace precisamente Shakira con su danza del vientre, Madonna con su beso lésbico, al igual que Paris Hilton con sus perritos chihuahua, Daddy Yankee con su gorra y sus blin-blines, o Mr. T con sus cadenas en el cuello. No se olviden lo que dice el refrán: una imagen vale más que mil palabras.
Otro factor a tomar en consideración, es que los ambientes generan en el sujeto una imagen determinada, y lo impelen a tener una cierta apariencia, ya que no es lo mismo estar en un parque de un pueblo pequeño, que encontrarse hospedado en un hotel de lujo como el Burj Al Arab de Dubai, practicar en un campo de golf, o asistir a un concierto de rock, visitar un hospital lleno de heridos por causa de un accidente, o bien, participar en una procesión de Jueves Santo, o ser testigo de la toma de posesión de un Presidente de la República en el Congreso Nacional.
Así tenemos que el verbo en inglés “to look”, significa en primer lugar “mirar”, y al sustantivarlo quiere decir “apariencia”, o sea, cómo se ve cara a los demás una persona o cosa. Este vocablo es como una calle de doble vía, ya que puede tener dos sentidos o direcciones. En la acepción verbal uno es el que mira, y en la versión sustantivada, uno es mirado.
El problema ha surgido por la competencia feroz y por el bombardeo constante de materiales visuales de todo tipo a que estamos sometidos, para que – entre otras cosas - la imagen cale en nosotros. Sin embargo, y a pesar de todo, es imprescindible diferenciarse. Es preciso recalcar, llegados a este punto, que de la opinión que uno se forme de un individuo, no cuenta únicamente su apariencia exterior y vestimenta, sino que igualmente influye su forma y tono de hablar, sus gestos, sus hábitos, incluso hasta su estilo escritural, etc. Todos estos detalles del sujeto pueden ser captados por una cámara fotográfica o de vídeo, para poder analizarlos luego, desde una expresión en su clímax, hasta su adicción a la nicotina materializada en las manchas en sus dedos, o en su siempre presente cigarrillo en la boca.
Comoquiera, es tanta la cantidad de información visual que recibimos a diario, que es fácil confundirse, aparte de que es necesario olvidar muchas cosas, porque el saber sí ocupa lugar. El cerebro necesita desechar mucha “basura” visual, es algo inevitable.
Naturalmente que existe una correlación entre el desarrollo tecnológico de un país y la cantidad de imágenes que reciben sus ciudadanos. Basta con ir a Times Square en New York; a Las Vegas, Nevada; a Picadilly Circus de Londres; o a las avenidas Harumi Dori o Chuo Dori en el sector de Ginza de Tokio. Por ese motivo los EE UU se han convertido desde hace decenas de años en una nación-happening, de tal suerte que cualquier sujeto que tenga algo diferente a los demás y decida explotarlo, o sea, que tenga una imagen distinta por accidente como un regalo de la naturaleza, puede convertirse en millonario. Podría citar como ejemplos la nariz de Jimmy Durante o los ojos de Marty Feldman. Esta actitud ha servido de modelo para otras sociedades.
Pero además esa ocurrencia es posible que sea con algo artificial, como la peluca del ya fallecido artista pop Andy Warhol o los pechos de silicona de Pamela Anderson. Y no digamos nada de las metamorfosis y excentricidades de Michael Jackson, el clarinete de Woody Allen, o la vida loca de la casquivana Britney Spears que ha mostrado públicamente hasta el pubis.
Pero no crean ustedes que la lucha encarnizada por proyectar una imagen sólo se da en la farándula o entre artistas. ¿No recuerdan ustedes la foto de Albert Einstein sacando la lengua?, pero lo mismo puede ser una modelo bellísima que se case con un enano, o el director de orquesta sinfónica que dirigía con los pies al aire y la cabeza hacia abajo… Todo eso y más lo hacen para diferenciarse, aunque, claro está, existen niveles en la originalidad; de todas formas, la competencia es muy dura.
Tampoco es asunto únicamente de tener dinero para tener imagen, ya que existen desheredados de la fortuna y/o dementes que deambulan por nuestras calles con mucha personalidad, como aquel que siempre andaba con varios libros bajo el brazo y trajeado de blanco, o el que invariablemente caminaba con el pecho lleno de condecoraciones, o la que recorría la ciudad con múltiples adornos en los antebrazos…; sin embargo, esos son personajes locales. Existen pobres de misericordia de quienes no se puede decir que tienen personalidad, por andar andrajosos y malolientes, ya que no se trata de algo deliberado, sino, por necesidad.
Normalmente el crear una apariencia que penetre en el conglomerado social como un todo, tiene su costo en tiempo, esfuerzo y dinero, y es más, si no se sabe hacer bien la cosa “el tiro puede salir por la culata”, como se dice vulgarmente; es decir, que se puede convertir en un búmeran, en algo contraproducente. ¿No han escuchado la frase de “estar quemado”?, o sea, que hay causas que producen efectos negativos o no deseados. Incluso, se habla de una imagen negativa o de una imagen positiva; sin embargo, hay que aclarar que el asunto es mucho más complejo de lo que aparenta, y hasta se llega a decir que las cosas que ocurran o que se hagan no importan, sino, que lo primordial es que los medios se hagan eco de lo que sea, claro está, con relación al personaje interesado. Existe una escuela de promoción que afirma que lo importante es “que hablen de uno aunque sea bien”. ¿No se acuerdan ustedes el vídeo pornográfico de la cantante boricua que circuló por el internet?, pues ese “desliz” va en esa onda. Lo mismo puede decirse del vestido transparente de la presentadora voluptuosa de televisión la noche de la entrega de los Premios Casandra, en el Teatro Nacional de Santo Domingo.
De todas formas se han hecho estudios similares, para cuantificar en una escala, al menos teóricamente, lo que ocurre si una persona común y corriente aparece en un medio al lado de una súper estrella, (8) ¿se le “pega” algo de lo positivo que tiene esta última? Parece ser que la respuesta es afirmativa, ya que hay mucha gente que quiere tomarse una foto al lado de alguien famoso. La imagen se convierte en una especie de “vaso comunicante”, o al menos eso espera el que se puede beneficiar de la situación.
De la misma manera se da el caso contrario, por ejemplo, si un sujeto comete un crimen muy sonado, o atraca un banco, ¿hasta que punto se puede “borrar” esa impresión desfavorable en la sociedad?, por más que se arrepienta y se regenere después. Sin lugar a dudas que en un conglomerado social como éste, al menos ese dato negativo puede servir el algún momento para zaherir, o por lo menos, para murmurar al afectado.
Sería útil hacerse un examen de impacto visual (9) en el espejo para saber qué impresión causa el señor con ese bigotito, y si es mujer, medite sobre las proposiciones que le harán si se tiñe de pelirroja, para que luego no se sorprenda con los resultados. Podría citar una infinidad de ejemplos, desde las gafas con cadenita hasta los zapatos de dos tonos, pasando por la cirugía estética o los jeans mostrando el ombligo…
Mucha gente no se percata del look que proyecta, e inclusive, es posible ver a ciertos personajes que tienen recursos disponibles, y por lo tanto pueden elegir su indumentaria, proyectando una imagen negativa en los programas de entrevistas de la televisión. He observado políticos por la tele, que hablan como personas honradas y critican la corrupción, en tanto presentan una estampa de delincuentes ellos mismos.
Así tenemos que hay indumentarias, comportamientos, actitudes, hábitos, frases, gestos, tics, ritmos musicales, estilos, etc. que se convierten en algo consustancial, personal y definitorio de los personajes que están en los medios. Por ejemplo, si se habla de una rubia con un perrito chihuahua, todo el mundo sabe que se está refiriendo a Paris Hilton; o si se comenta de un cantante que usa una gorra torcida, un blin-blín y los pantalones anchos y caídos, se trata sin lugar a dudas de Daddy Yankee. Cuando Celia Cruz decía “¡azúcar!” al cantar sus guarachas, le estaba poniendo un sello personal a su interpretación; lo mismo que cuando Michael Jackson puso de moda el guante único y las charreteras, o Madonna apareció con un bustier en el escenario.
Observen que estos dos cantantes, Jackson, y de igual forma Madonna, han sido verdaderos expertos en sus respectivas carreras al manejar genialmente la simbología de las imágenes que proyectan, aparte de sus indiscutibles talentos como artistas. No es de extrañar el éxito que han tenido.
Por supuesto, que ellos, por igual, han sido exitosos renovando y recreando su imagen, lo cual tiene que ser algo permanente. Los Beatles fueron extraordinarios por su música y por la imagen siempre fresca que presentaban, de tal suerte que llegaron a ser verdaderos precursores con calidad. Si nos vamos al otro extremo, ¿cuánto tiempo tarda una imagen en extinguirse o en agotarse después de haber desaparecido el creador?, la respuesta es muy compleja porque hay muchas variables involucradas, desde la actitud de los medios, hasta el envejecimiento de las personas, pasando por si surgen imitadores, o si los familiares descendientes y/o los políticos de turno siguen perpetuando la imagen original, por los motivos que sean…Por ejemplo: ¿cuánto tiempo se recordará el “¡oye que rico mamy!” de Johnny Ventura, o el “¡ánimo, ánimo, ánimo!” del Pachá?, los disfraces de Tulile, o el peinado de Toño Rosario. El tiempo lo dirá.
De lo que no cabe ninguna duda es que las imágenes que proyectan los personajes conocidos pueden crear modas y tendencias; y precisamente, esas originalidades son las que les dan personalidad a los creadores de las imágenes, como ya se dijo. Cuando se intuye alguna ventaja cultural y/o económica, hasta se llega a mitificar a ciertos artistas extraños y muy originales, como es el caso del pintor holandés Van Gogh por parte de los franceses, las Pinturas Negras de Goya del Museo del Prado por los españoles, (10) y de la pintora también, Frida Khalo, por los mexicanos. Al final la calidad es lo que menos importa, lo que interesa es rentabilizar el morbo. Ese mismo morbo hace que los miles de libros sobre Trujillo sean tan rentables, y tengan lectores asegurados, sin importar mucho si lo que contienen sea verdad o mentira; hay público para todas las versiones de los hechos, y la trujillomanía va viento en popa, dos generaciones después de haber desaparecido físicamente el tirano…
En ciertos estamentos la imagen novedosa puede provocar hasta un rechazo, que puede ser más o menos duradero; no nos olvidemos que a otro nivel, en este caso el microscópico, existe un paralelismo, ya que los glóbulos blancos tienden a atacar a los microbios intrusos; empero, si el microbio es más “fuerte” que el glóbulo blanco, se acaba imponiendo, o bien, si presenta una mutación, que equivale a una renovación o a una recreación en asuntos de imagen.
De la misma manera en la sociedad existe la tendencia de eliminar al extraño, es decir, al de apariencia diferente. Observen lo que ocurre en Europa con el velo musulmán de las mujeres de ese origen, que ha provocado muchas prohibiciones y discusiones; estos problemas igualmente se producen a la inversa con las prohibiciones en los países musulmanes de ciertas modas occidentales. Esto se obvia en el caso de los artistas, porque ellos tienen sus seguidores quienes ya están condicionados y saben a qué atenerse, e incluso, como ya se dijo, hasta los imitan.
Así tenemos que “la imagen es uno”, porque esa nota diferente se convierte en una marca de identidad del personaje, y “uno es la imagen”, porque esas mismas notas diferenciadoras se transmutan para el público en los propios personajes desde el punto de vista simbólico; y basta con mencionar lo que tiene de original y distinto la personalidad, para que mediáticamente se sepa de quién se trata, porque su distintivo actúa como un símbolo que está en lugar de otra cosa, en este caso, del personaje.
Bibliografía:
(1) Richard E. Leakey and Roger Lewin. Origins. Dutton. New York. 1977. Pag. 46.
(2) David Ogilvy. Ogilvy & La Publicidad. Folio. Barcelona. 1983. Pag. 21.
(3) J. J. Beljon. Gramática del Arte. Celeste Ediciones. España. 1993.
(4) Faustino Pérez. Mabí en las Venas. Búho. Santo Domingo. 2007.
(5) Faustino Pérez. “Ese Libro se Llama…” . Alfa y Omega. Santo Domingo. 1994. Pag. 49.
(6) Don F. Faules and Dennis G. Alexander. Communication and Social Behavior: A Symbolic Interaction Perspective. Addison-Wesley. USA. 1978. Pag. 140, 35.
(7) Berelson and Steiner. Human Behavior: An Inventory of Scientific Findings. Harcourt, Brace & World. New York. 1964. Pag. 113.
(8) New Directions in Psychology. Holt, Rinehart and Winston. New York.
1962. Pag. 60, et al.
(9) Joan Costa. La Imagen y su Impacto Psico-visual. Zeus. Barcelona. 1971.
(10) Ernst H. Gombrich. Historia del Arte. Alianza Editorial. Madrid. 1988. Pag.
459, 410.
*Tomado y ampliado del libro Luz (Contra) Luz de Faustino Pérez. Editora Universitaria UASD. Santo Domingo. 1989. Pag. 63.
viernes, febrero 13, 2009
EL MILENARIO EGIPTO: MI VISITA A LA TIERRA DE LOS FARAONES (y 6)
Por FAUSTINO PÉREZ
El día siguiente estaba reservado para ir a visitar Alejandría, a 210 kilómetros de El Cairo, y nos pasaron a recoger a las 6:30 de la mañana. También iban con nosotros otros latinoamericanos, una familia de Colombia, según nos dijeron, y una pareja de Puerto Rico.
Yo nunca había sido testigo de una salida de sol tan espectacular como la que vimos al salir de la ciudad, - lo cual compensó el madrugón - , porque el polvo de arena suspendido en el aire provoca que los rayos solares se difuminen de una manera muy especial. Así íbamos por la autopista viendo campos sembrados y luego aparecían varios bloques de viviendas, y luego más campos sembrados…
Cuando ya por fin salimos de la gran urbe, el trazado de la autopista es bastante recto y llano, porque Alejandría se encuentra al norte del país, a orillas del Mar Mediterráneo, y no hay ningún accidente geográfico. Esta vía de comunicación tiene plantas pequeñas sembradas en el medio de los carriles, y la segunda sorpresa fue la estación de peaje tan extraña para lo que uno está acostumbrado.
En el trayecto me dormí como cien kilómetros vencido por el cansancio, y al despertar vi además de las mezquitas que aparecen por doquier, unas estructuras marrones - el color predominante del país – como de dos metros de altura, encima de las pocas casas que veíamos por la carretera, con unos palos metidos dentro que salían por el otro lado, y con múltiples agujeros relativamente pequeños. Yo extrañado le pregunté Zizo y me dijo que eran palomares, pero yo creo que él se refería a unas aves de la misma familia que las palomas, pero mucho más pequeñas, porque una paloma no cabe por esos agujeros.
También pude ver las casas que no están terminadas en su segunda planta, y de acuerdo con lo que me dijeron esa práctica pretende evadir impuestos hasta que el hijo mayor se case. En Santo Domingo también se hace esto, pero la construcción más bien se detiene por falta de recursos.
Antes de llegar a Alejandría pasamos al lado de una laguna y cerca de los campos de extracción de gas natural que según me contaron, Egipto vende, nada más y nada menos, que a Israel. ¡Cómo cambian los tiempos!Esta ciudad mediterránea tiene más colorido que El Cairo, ya que está al lado del mar con un paseo marítimo de aproximadamente 20 kilómetros, y es la segunda urbe del país. Fue fundada por Alejandro Magno y tiene hoy en día más de cuatro millones de habitantes, con el puerto más importante de Egipto. Alejandría es una ciudad legendaria y milenaria, y se hizo célebre por su famoso Faro de Alejandría, - una de las siete maravillas del mundo antiguo - , y por albergar la biblioteca más famosa de la antigüedad, al igual que por las catacumbas de Kom el Shoqafa.
Fue la capital por casi mil años hasta el año 641 de nuestra Era, en que se fundó Fustat, la que luego fue absorbida por el actual Cairo.
Al llegar a la ciudad alcancé a ver un arco de triunfo con una pared alta circular en su alrededor; yo intrigado pregunté lo que era, y resultó ser un estadio de fútbol, lo cual tiene su lógica porque los deportistas aspiran a triunfar.
De ahí pasamos al barrio antiguo de Alejandría entre callejuelas repletas de bazares, y bares con gente en las aceras fumando la famosa pipa de agua. Pronto llegamos a las catacumbas de Kom el Shoqafa, y nos cobraron 35 libras egipcias por la entrada. En realidad no parecen unas catacumbas al estilo de las de Domitila en Roma, - o las de París - , que tienen pasadizos y túneles, con depósitos laterales de miles de osamentas, y espacios para el culto y reuniones clandestinas en la tierra volcánica, en el caso de Roma; ya que la de este sitio parece más bien un pozo de buen diámetro con una escalinata en espiral y con tres sarcófagos, probablemente de una misma familia, encontrados hasta la fecha. En lo absoluto parece un lugar para esconderse de las persecuciones que les hacían a los cristianos.
De ahí pasamos a admirar la gran Columna de Pompeyo, también vimos una pequeña esfinge, comparativamente hablando, y el anfiteatro romano. Al filo del mediodía llegamos a la nueva Biblioteca de Alejandría, donde nos dieron un tour en español y sólo cobraron 10 libras egipcias para entrar. Vimos unas cuantas exposiciones de antigüedades, nos mostraron las salas de lectura donde se cobra una módica entrada, y para nuestra sorpresa las computadoras no eran de pantalla plana, aunque el internet era rapidísimo. Como nota curiosa un profesor colombiano del grupo, quiso demostrar lo que sabía acerca de la destrucción de la antigua biblioteca de Alejandría, y la guía tuvo que enmendarle la plana. Cuando salimos intenté tomar unas fotos desde el otro lado de la avenida al lado del mar, para sacar todo el complejo cultural completo, pero como no veía un cruce de peatones no quise jugarme la vida.
Al otro extremo del paseo marítimo de Alejandría se encuentran los jardines reales y el famoso Palacio Montaza donde la familia imperial veraneaba. Desde lo alto de los jardines se puede contemplar el Mar Mediterráneo.
Como era tarde fuimos a almorzar al restaurante Samakmar, y nos dieron a elegir entre pollo o pescado. Casi todos elegimos este último plato.
Hicimos todo el trayecto de vuelta conversando amenamente, y llegamos a El Cairo casi a las nueve de la noche.
El día siguiente era el turno del barrio copto, quizá el más antiguo de la ciudad, reminiscente del viejo Jerusalén. Así visitamos a partir de las diez de la mañana, la que se conoce como Iglesia Colgada, así llamada porque tiene partes del suelo con plexiglas transparente, para poder ver el antiguo templo, y cuenta además, con una interesante colección de iconos; luego, la Iglesia de San Jorge; la sinagoga judía llamada Ben Ezra, donde nos hicieron pasar las pertenencias por rayos-x; y por último, la Iglesia de Santa Bárbara.
Para terminar la mañana, el turno era para el gran mercado de Kan el Kalili, el lugar donde mejor se manifiesta el temperamento egipcio. A la entrada del mercado estaba apostada la policía con sus vehículos y camiones antidisturbios, porque había un mitin apoyando la causa palestina, en un sindicato que estaba enfrente de la plaza justo donde empieza el mercado. Yo conté por encima, más policías que manifestantes.
Algunos vendedores del mercado perseguían literalmente a uno, intentando escuchar el idioma del visitante para ellos soltar sus parrafadas, y cuando ya se cansaban de adular, sin ningún resultado positivo para ellos, proferían insultos y maldiciones en árabe, entre dientes. Por el tono y el gesto se notaba que estaban diciendo palabrotas. Yo lo que hacía era contestarles en el mismo tono, pero en español. Yo pude ver como uno de los vendedores, en tono airado le arrebató disgustado la mercancía de las manos a una turista, parece ser porque no se pusieron de acuerdo en el precio.
Lo interesante eran los sonidos que hacían los porteadores cuando venían cargados con las mercaderías más variadas, ya que al ser la calle estrecha y estar ocupada en casi toda su anchura por las mercancías, tienen poco espacio para maniobrar con sus pesadas cargas.
Después de mucho regatear compramos una lámpara por el procedimiento de escribir la cantidad que uno ofrece, en la calculadora del vendedor, y también adquirimos otras cosas más.
Nos llevaron a comer al restaurante Soirée, un almuerzo tipo buffet, y llegamos al hotel a las tres de la tarde. A esa hora cruzamos la peligrosa autopista en la esquina del hotel para ira a pie al Museo Egipcio, para pasear un rato por sus jardines.
Como ya estábamos en le recta final del viaje, y ya conocíamos el camino, volvimos al día siguiente a visitar el mismo museo con más calma; y al salir recordé que había un McDonald’s frente al hotel en un centro de convenciones, y allí almorzamos.
Luego se nos ocurrió pasear por la ribera del Nilo, y después de cruzar la autopista a duras penas, se nos aproximaron varios buscavidas como si fueran pirañas humanas, ofreciendo de todo lo habido y por haber, y al ver los bancos para sentarse frente al Nilo, que estaban con tanta mugre, y donde pretendíamos sentarnos una rato, decidimos que lo mejor era regresar al hotel a preparar las maletas.
En nuestro último día de permanencia en Egipto bajamos a las 4:15 de la madrugada para el check out, y me dieron la mala noticia que debía diez dólares por conexión al internet con mi computadora portátil. Yo le expliqué en el mostrador del Hotel Ramsés Hilton, que yo no había podido enviar ningún mensaje desde la habitación porque su internet tenía problemas, y cada vez que quería mandar el correo, se reiniciaba la página. En fin, esas son las cosas que pasan, y al final no aceptaron mi queja. El guía llegó a tiempo, nos llevó al aeropuerto, y hasta nos rellenó rápidamente los formularios de salida. Nos revisaron los equipajes con rayos-x tanto al entrar al área de la terminal, así como también al facturar las maletas. Abordamos el autobús que nos llevó hasta el avión y llegamos a París a las once de la mañana, con mucha nieve a los lados de la pista de aterrizaje, al igual que sobre la helada campiña francesa.
Al bajar del avión nos tocó otra vez la revisión de los pasaportes en el pasillo, como forma de controlar a los indocumentados, y tomamos el autobús interno que nos llevó de la puerta E a la C; allí nos revisaron el equipaje de nuevo con rayos-x, y encima, cacheaban a todos los pasajeros de sexo masculino.
Cuando llegamos por fin a la escalera mecánica para subir a nuestra puerta de salida, resultó que nuestro vuelo no aparecía en la pantalla de información, entonces, no sabíamos hacia donde ir, por lo que tuvimos que esperar. Cuando al final apareció la puerta de salida nos aproximamos a ella, pero entonces empezaron los anuncios de retrasos debido al temporal de nieve en Europa.
Ese mismo día el aeropuerto de Madrid-Barajas estuvo en una situación caótica, por la tormenta, suerte que en el aeropuerto Charles de Gaulle de París, está mejor preparado.
Por fin a las cinco de la tarde despegamos en el Jumbo. Llegamos a Santo Domingo ya de noche alrededor de las nueve, y los taxistas se aprovecharon con su oligopolio de oferta. Me cobraron 1200 pesos, y así llegamos a la “tribu” sanos y salvos.
El día siguiente estaba reservado para ir a visitar Alejandría, a 210 kilómetros de El Cairo, y nos pasaron a recoger a las 6:30 de la mañana. También iban con nosotros otros latinoamericanos, una familia de Colombia, según nos dijeron, y una pareja de Puerto Rico.
Yo nunca había sido testigo de una salida de sol tan espectacular como la que vimos al salir de la ciudad, - lo cual compensó el madrugón - , porque el polvo de arena suspendido en el aire provoca que los rayos solares se difuminen de una manera muy especial. Así íbamos por la autopista viendo campos sembrados y luego aparecían varios bloques de viviendas, y luego más campos sembrados…
Cuando ya por fin salimos de la gran urbe, el trazado de la autopista es bastante recto y llano, porque Alejandría se encuentra al norte del país, a orillas del Mar Mediterráneo, y no hay ningún accidente geográfico. Esta vía de comunicación tiene plantas pequeñas sembradas en el medio de los carriles, y la segunda sorpresa fue la estación de peaje tan extraña para lo que uno está acostumbrado.
En el trayecto me dormí como cien kilómetros vencido por el cansancio, y al despertar vi además de las mezquitas que aparecen por doquier, unas estructuras marrones - el color predominante del país – como de dos metros de altura, encima de las pocas casas que veíamos por la carretera, con unos palos metidos dentro que salían por el otro lado, y con múltiples agujeros relativamente pequeños. Yo extrañado le pregunté Zizo y me dijo que eran palomares, pero yo creo que él se refería a unas aves de la misma familia que las palomas, pero mucho más pequeñas, porque una paloma no cabe por esos agujeros.
También pude ver las casas que no están terminadas en su segunda planta, y de acuerdo con lo que me dijeron esa práctica pretende evadir impuestos hasta que el hijo mayor se case. En Santo Domingo también se hace esto, pero la construcción más bien se detiene por falta de recursos.
Antes de llegar a Alejandría pasamos al lado de una laguna y cerca de los campos de extracción de gas natural que según me contaron, Egipto vende, nada más y nada menos, que a Israel. ¡Cómo cambian los tiempos!Esta ciudad mediterránea tiene más colorido que El Cairo, ya que está al lado del mar con un paseo marítimo de aproximadamente 20 kilómetros, y es la segunda urbe del país. Fue fundada por Alejandro Magno y tiene hoy en día más de cuatro millones de habitantes, con el puerto más importante de Egipto. Alejandría es una ciudad legendaria y milenaria, y se hizo célebre por su famoso Faro de Alejandría, - una de las siete maravillas del mundo antiguo - , y por albergar la biblioteca más famosa de la antigüedad, al igual que por las catacumbas de Kom el Shoqafa.
Fue la capital por casi mil años hasta el año 641 de nuestra Era, en que se fundó Fustat, la que luego fue absorbida por el actual Cairo.
Al llegar a la ciudad alcancé a ver un arco de triunfo con una pared alta circular en su alrededor; yo intrigado pregunté lo que era, y resultó ser un estadio de fútbol, lo cual tiene su lógica porque los deportistas aspiran a triunfar.
De ahí pasamos al barrio antiguo de Alejandría entre callejuelas repletas de bazares, y bares con gente en las aceras fumando la famosa pipa de agua. Pronto llegamos a las catacumbas de Kom el Shoqafa, y nos cobraron 35 libras egipcias por la entrada. En realidad no parecen unas catacumbas al estilo de las de Domitila en Roma, - o las de París - , que tienen pasadizos y túneles, con depósitos laterales de miles de osamentas, y espacios para el culto y reuniones clandestinas en la tierra volcánica, en el caso de Roma; ya que la de este sitio parece más bien un pozo de buen diámetro con una escalinata en espiral y con tres sarcófagos, probablemente de una misma familia, encontrados hasta la fecha. En lo absoluto parece un lugar para esconderse de las persecuciones que les hacían a los cristianos.
De ahí pasamos a admirar la gran Columna de Pompeyo, también vimos una pequeña esfinge, comparativamente hablando, y el anfiteatro romano. Al filo del mediodía llegamos a la nueva Biblioteca de Alejandría, donde nos dieron un tour en español y sólo cobraron 10 libras egipcias para entrar. Vimos unas cuantas exposiciones de antigüedades, nos mostraron las salas de lectura donde se cobra una módica entrada, y para nuestra sorpresa las computadoras no eran de pantalla plana, aunque el internet era rapidísimo. Como nota curiosa un profesor colombiano del grupo, quiso demostrar lo que sabía acerca de la destrucción de la antigua biblioteca de Alejandría, y la guía tuvo que enmendarle la plana. Cuando salimos intenté tomar unas fotos desde el otro lado de la avenida al lado del mar, para sacar todo el complejo cultural completo, pero como no veía un cruce de peatones no quise jugarme la vida.
Al otro extremo del paseo marítimo de Alejandría se encuentran los jardines reales y el famoso Palacio Montaza donde la familia imperial veraneaba. Desde lo alto de los jardines se puede contemplar el Mar Mediterráneo.
Como era tarde fuimos a almorzar al restaurante Samakmar, y nos dieron a elegir entre pollo o pescado. Casi todos elegimos este último plato.
Hicimos todo el trayecto de vuelta conversando amenamente, y llegamos a El Cairo casi a las nueve de la noche.
El día siguiente era el turno del barrio copto, quizá el más antiguo de la ciudad, reminiscente del viejo Jerusalén. Así visitamos a partir de las diez de la mañana, la que se conoce como Iglesia Colgada, así llamada porque tiene partes del suelo con plexiglas transparente, para poder ver el antiguo templo, y cuenta además, con una interesante colección de iconos; luego, la Iglesia de San Jorge; la sinagoga judía llamada Ben Ezra, donde nos hicieron pasar las pertenencias por rayos-x; y por último, la Iglesia de Santa Bárbara.
Para terminar la mañana, el turno era para el gran mercado de Kan el Kalili, el lugar donde mejor se manifiesta el temperamento egipcio. A la entrada del mercado estaba apostada la policía con sus vehículos y camiones antidisturbios, porque había un mitin apoyando la causa palestina, en un sindicato que estaba enfrente de la plaza justo donde empieza el mercado. Yo conté por encima, más policías que manifestantes.
Algunos vendedores del mercado perseguían literalmente a uno, intentando escuchar el idioma del visitante para ellos soltar sus parrafadas, y cuando ya se cansaban de adular, sin ningún resultado positivo para ellos, proferían insultos y maldiciones en árabe, entre dientes. Por el tono y el gesto se notaba que estaban diciendo palabrotas. Yo lo que hacía era contestarles en el mismo tono, pero en español. Yo pude ver como uno de los vendedores, en tono airado le arrebató disgustado la mercancía de las manos a una turista, parece ser porque no se pusieron de acuerdo en el precio.
Lo interesante eran los sonidos que hacían los porteadores cuando venían cargados con las mercaderías más variadas, ya que al ser la calle estrecha y estar ocupada en casi toda su anchura por las mercancías, tienen poco espacio para maniobrar con sus pesadas cargas.
Después de mucho regatear compramos una lámpara por el procedimiento de escribir la cantidad que uno ofrece, en la calculadora del vendedor, y también adquirimos otras cosas más.
Nos llevaron a comer al restaurante Soirée, un almuerzo tipo buffet, y llegamos al hotel a las tres de la tarde. A esa hora cruzamos la peligrosa autopista en la esquina del hotel para ira a pie al Museo Egipcio, para pasear un rato por sus jardines.
Como ya estábamos en le recta final del viaje, y ya conocíamos el camino, volvimos al día siguiente a visitar el mismo museo con más calma; y al salir recordé que había un McDonald’s frente al hotel en un centro de convenciones, y allí almorzamos.
Luego se nos ocurrió pasear por la ribera del Nilo, y después de cruzar la autopista a duras penas, se nos aproximaron varios buscavidas como si fueran pirañas humanas, ofreciendo de todo lo habido y por haber, y al ver los bancos para sentarse frente al Nilo, que estaban con tanta mugre, y donde pretendíamos sentarnos una rato, decidimos que lo mejor era regresar al hotel a preparar las maletas.
En nuestro último día de permanencia en Egipto bajamos a las 4:15 de la madrugada para el check out, y me dieron la mala noticia que debía diez dólares por conexión al internet con mi computadora portátil. Yo le expliqué en el mostrador del Hotel Ramsés Hilton, que yo no había podido enviar ningún mensaje desde la habitación porque su internet tenía problemas, y cada vez que quería mandar el correo, se reiniciaba la página. En fin, esas son las cosas que pasan, y al final no aceptaron mi queja. El guía llegó a tiempo, nos llevó al aeropuerto, y hasta nos rellenó rápidamente los formularios de salida. Nos revisaron los equipajes con rayos-x tanto al entrar al área de la terminal, así como también al facturar las maletas. Abordamos el autobús que nos llevó hasta el avión y llegamos a París a las once de la mañana, con mucha nieve a los lados de la pista de aterrizaje, al igual que sobre la helada campiña francesa.
Al bajar del avión nos tocó otra vez la revisión de los pasaportes en el pasillo, como forma de controlar a los indocumentados, y tomamos el autobús interno que nos llevó de la puerta E a la C; allí nos revisaron el equipaje de nuevo con rayos-x, y encima, cacheaban a todos los pasajeros de sexo masculino.
Cuando llegamos por fin a la escalera mecánica para subir a nuestra puerta de salida, resultó que nuestro vuelo no aparecía en la pantalla de información, entonces, no sabíamos hacia donde ir, por lo que tuvimos que esperar. Cuando al final apareció la puerta de salida nos aproximamos a ella, pero entonces empezaron los anuncios de retrasos debido al temporal de nieve en Europa.
Ese mismo día el aeropuerto de Madrid-Barajas estuvo en una situación caótica, por la tormenta, suerte que en el aeropuerto Charles de Gaulle de París, está mejor preparado.
Por fin a las cinco de la tarde despegamos en el Jumbo. Llegamos a Santo Domingo ya de noche alrededor de las nueve, y los taxistas se aprovecharon con su oligopolio de oferta. Me cobraron 1200 pesos, y así llegamos a la “tribu” sanos y salvos.
jueves, febrero 05, 2009
EL MILENARIO EGIPTO: MI VISITA A LA TIERRA DE LOS FARAONES (5)
Por FAUSTINO PÉREZ
A propósito del espectáculo de luz y sonido, cuando yo pagué los 85 US dólares que nos cobraron el día anterior, me sucedió algo curioso, y es que yo por costumbre estaba esperando el recibo, y al pedirlo, el guía me dijo que no hacía falta porque él era musulmán; y de hecho cumplió su palabra. Todo un contraste cultural.
La siguiente jornada era domingo y estaba reservada para ir a Saqqara y a Menfis. Salimos del hotel a las 8:15 a.m., después de esperar algunos minutos a otros huéspedes sudamericanos del hotel. Llegamos a media mañana a Saqqara que se encuentra a 30 kilómetros de El Cairo, pero antes de ir a ver la famosa Pirámide Escalonada pasamos por la Tumba de Ti, que tiene una especie de catacumba y varios salones originales decorados. En ese lugar se me ocurrió tomarle una foto al vigilante de turno, y nuestro acompañante logró que posara por un dólar.
Nuestro guía Zizo nos dio una lección de cómo interpretar los jeroglíficos, y en eso y en la visita a la tumba nos pasamos más de una hora. Si le hacemos caso a las creencias populares yo no volveré más a Egipto, porque no tiré ninguna moneda en el "pozo de la dicha" por el que pasamos. Esos pozos resultan una forma de sacarles propinas a los esperanzados turistas en beneficio de los vigilantes y guardianes de los monumentos.
Pero lo más importante de todo el complejo por el que cobran para entrar 60 libras egipcias, era la pirámide también conocida como la Pirámide Escalonada, de Netjerikhet, o de Djoser, en honor al faraón más famoso de la Tercera Dinastía, y la más antigua de las conocidas con cinco mil años, o sea, que es la “decana” de las pirámides. Este monumento funerario tiene seis mastabas o niveles, y fue ideado por Imhotep.
Dicen los arqueólogos, - o también puede interpretarse como una leyenda - , que él mandó a construir un muro alrededor del monumento cuando sólo había construido una mastaba, del cual quedan restos, entonces, como no se veía la tumba desde fuera siguió añadiendo mastabas, hasta completar seis, de tamaño decreciente. De esa manera, fortuita o no, se convirtió para la historia conocida en el genio propagandístico más importante de la humanidad, porque fue imitado por los constructores de las otras pirámides, a quienes les pareció fabulosa la idea de emplear la figura sagrada del triángulo.Ya se sabe que la mayoría de los seres humanos intenta trascender de infinitas maneras, incluyendo a los faraones, y estos últimos precisamente querían además repercutir en el más allá espiritual, y de paso, en la memoria y en el futuro, en definitiva, alcanzar la eternidad. El genial Imhotep les permitió a los faraones perpetuarse durante miles de años, con las pirámides. Incluso hoy en día, sobre todo la gente pudiente, acostumbra a construir en los cementerios panteones familiares ostentosos; basta con ir a cualquier camposanto para comprobarlo, y si es famoso mejor, como el parisino Père Lachaise o el de la Recoleta en Buenos Aires.
Imhotep no contaba con los medios modernos, no tenía televisión ni radio, ni tampoco podía emplear vallas publicitarias, o Internet, ni mucho menos afiches, libros, periódicos o revistas; empero, sí contaba con un recurso barato y abundante: la simple piedra…y así logró pasar a la historia. Una forma de comunicación humana más simple, efectiva y sencilla, incluso poética, no pudo ser inventada. Que conste que la piedra había sido utilizada para enterramientos rituales; por ejemplo, en el Reino Unido, en el sitio conocido como Stonehenge, hacia la misma época, pero no en esas dimensiones como en Saqqara, y con otro criterio, ya que la colocación de las piedras se hizo imitando un dolmen o túmulo, y no en forma piramidal ascendente. La etnia de los Moches, en el actual Perú, también tenían sus pirámides para los ritos fúnebres hechas de adobe, - verbigracia el enterramiento conocido como el Señor de Sipán - , pero son posteriores, menos resistentes al paso del tiempo y mucho más pequeñas que la de Imhotep. Tampoco las grandes pirámides mexicanas, de Cholula o de Teotihuacán son más antiguas que la de Saqqara.
Al salir del área pasamos de nuevo por las inmediaciones de un gran oasis de palmeras datileras, camino de una fábrica-salón de exposiciones de alfombras egipcias. Nos invitaron a un refrigerio y vimos cómo se fabrican a base de nudos por jovencitas cubiertas con su chilaba, quienes tienen una gran destreza en su oficio.
Nos llevaron al hotel pasadas las cinco de la tarde para pasar a recogernos a las siete y media para la cena de gala con show incluido, a bordo del Nile Maxim, uno de los barcos-restaurantes que están fondeados en el Nilo. Este barco, que se asemeja más a una gran barcaza, está adornado con luces de colores centelleantes, y conjuntamente con las otras embarcaciones con iluminación parpadeante de colorines, que hacen travesías nocturnas por el río, forman un singular conjunto de una gran belleza. El guía que nos acompañó no dijo su nombre, pero se definió como el “chévere-bacano”, y en su i-pod se pasaba el tiempo escuchando música sudamericana; yo le sugerí que tenía que grabar también bachata y merengue. Como nota curiosa, hay que resaltar que nunca los guías ni los choferes de los minibuses comieron con los clientes, siempre lo hacían aparte.
El Nilo es un cauce fluvial de aguas muy oscuras y mansas al pasar por El Cairo, y ha sido desde tiempos inmemoriales la fuente principal de vida de este pueblo, por sus inundaciones cíclicas, que favorecían la agricultura; y para la capital, que se encuentra entre dos desiertos, es una bendición. Ya los desbordes del río están controlados por la gran presa de Aswán, y le han hecho toda clase de adaptaciones para ser aprovechado con fines turísticos; incluso, pude ver una fuente preciosa e inesperada con luces y chorros de agua en medio de la cuenca.
Mientras cenábamos, un plato principal a base de pescado y otros entremeses, pudimos disfrutar de las melodías de corte internacional interpretadas por varios cantantes, y cuando empezamos a navegar apenas se sentía por la placidez del río. Yo aproveché para salir a los pasillos exteriores a tomar fotos, cuando me di cuenta. En eso salió también el “chévere-bacano” y le comenté que el Nilo era muy tranquilo, a lo que me contestó que todos los ríos eran así, y por eso cuando yo le dije que el Mar del Plata a su paso por Buenos Aires tiene 160 kilómetros de ancho y pequeñas olas, se mostró incrédulo. El espectáculo continuó con un baile folklórico llamado tanura, a cargo de un bailarín quien se pasó casi media hora haciendo piruetas con su vestimenta circular mientras daba vueltas. ¡Uno no se explica cómo no se mareaba!
Luego vino lo que todos esperaban: el show protagonizado por “la mejor bailarina de la danza del vientre de El Cairo”. Los referentes que yo tenía de este baile se limitaban a lo que había visto en películas, y las coreografías montadas por las bailarinas dominicanas de ese estilo oriental de baile, pero lo que estábamos presenciando era bastante diferente, con mucho más “feeling”, profesionalismo y arte; es decir, que no se limitaba a bailar mecánicamente, sino, que ella – aparte de ser muy bella - interpretaba el ritmo, sobre todo con sus caderas.
Así entre provocaciones a los comensales masculinos, por parte de la estrella del belly dance, y las damas aprendices que surgieron espontáneamente, pasó la velada. Llegamos al hotel que estaba cerca, al filo de las diez de la noche a descansar, porque al día siguiente nos esperaba una jornada muy larga y fatigosa.
A propósito del espectáculo de luz y sonido, cuando yo pagué los 85 US dólares que nos cobraron el día anterior, me sucedió algo curioso, y es que yo por costumbre estaba esperando el recibo, y al pedirlo, el guía me dijo que no hacía falta porque él era musulmán; y de hecho cumplió su palabra. Todo un contraste cultural.
La siguiente jornada era domingo y estaba reservada para ir a Saqqara y a Menfis. Salimos del hotel a las 8:15 a.m., después de esperar algunos minutos a otros huéspedes sudamericanos del hotel. Llegamos a media mañana a Saqqara que se encuentra a 30 kilómetros de El Cairo, pero antes de ir a ver la famosa Pirámide Escalonada pasamos por la Tumba de Ti, que tiene una especie de catacumba y varios salones originales decorados. En ese lugar se me ocurrió tomarle una foto al vigilante de turno, y nuestro acompañante logró que posara por un dólar.
Nuestro guía Zizo nos dio una lección de cómo interpretar los jeroglíficos, y en eso y en la visita a la tumba nos pasamos más de una hora. Si le hacemos caso a las creencias populares yo no volveré más a Egipto, porque no tiré ninguna moneda en el "pozo de la dicha" por el que pasamos. Esos pozos resultan una forma de sacarles propinas a los esperanzados turistas en beneficio de los vigilantes y guardianes de los monumentos.
Pero lo más importante de todo el complejo por el que cobran para entrar 60 libras egipcias, era la pirámide también conocida como la Pirámide Escalonada, de Netjerikhet, o de Djoser, en honor al faraón más famoso de la Tercera Dinastía, y la más antigua de las conocidas con cinco mil años, o sea, que es la “decana” de las pirámides. Este monumento funerario tiene seis mastabas o niveles, y fue ideado por Imhotep.
Dicen los arqueólogos, - o también puede interpretarse como una leyenda - , que él mandó a construir un muro alrededor del monumento cuando sólo había construido una mastaba, del cual quedan restos, entonces, como no se veía la tumba desde fuera siguió añadiendo mastabas, hasta completar seis, de tamaño decreciente. De esa manera, fortuita o no, se convirtió para la historia conocida en el genio propagandístico más importante de la humanidad, porque fue imitado por los constructores de las otras pirámides, a quienes les pareció fabulosa la idea de emplear la figura sagrada del triángulo.Ya se sabe que la mayoría de los seres humanos intenta trascender de infinitas maneras, incluyendo a los faraones, y estos últimos precisamente querían además repercutir en el más allá espiritual, y de paso, en la memoria y en el futuro, en definitiva, alcanzar la eternidad. El genial Imhotep les permitió a los faraones perpetuarse durante miles de años, con las pirámides. Incluso hoy en día, sobre todo la gente pudiente, acostumbra a construir en los cementerios panteones familiares ostentosos; basta con ir a cualquier camposanto para comprobarlo, y si es famoso mejor, como el parisino Père Lachaise o el de la Recoleta en Buenos Aires.
Imhotep no contaba con los medios modernos, no tenía televisión ni radio, ni tampoco podía emplear vallas publicitarias, o Internet, ni mucho menos afiches, libros, periódicos o revistas; empero, sí contaba con un recurso barato y abundante: la simple piedra…y así logró pasar a la historia. Una forma de comunicación humana más simple, efectiva y sencilla, incluso poética, no pudo ser inventada. Que conste que la piedra había sido utilizada para enterramientos rituales; por ejemplo, en el Reino Unido, en el sitio conocido como Stonehenge, hacia la misma época, pero no en esas dimensiones como en Saqqara, y con otro criterio, ya que la colocación de las piedras se hizo imitando un dolmen o túmulo, y no en forma piramidal ascendente. La etnia de los Moches, en el actual Perú, también tenían sus pirámides para los ritos fúnebres hechas de adobe, - verbigracia el enterramiento conocido como el Señor de Sipán - , pero son posteriores, menos resistentes al paso del tiempo y mucho más pequeñas que la de Imhotep. Tampoco las grandes pirámides mexicanas, de Cholula o de Teotihuacán son más antiguas que la de Saqqara.
Al salir del área pasamos de nuevo por las inmediaciones de un gran oasis de palmeras datileras, camino de una fábrica-salón de exposiciones de alfombras egipcias. Nos invitaron a un refrigerio y vimos cómo se fabrican a base de nudos por jovencitas cubiertas con su chilaba, quienes tienen una gran destreza en su oficio.
Nos llevaron al hotel pasadas las cinco de la tarde para pasar a recogernos a las siete y media para la cena de gala con show incluido, a bordo del Nile Maxim, uno de los barcos-restaurantes que están fondeados en el Nilo. Este barco, que se asemeja más a una gran barcaza, está adornado con luces de colores centelleantes, y conjuntamente con las otras embarcaciones con iluminación parpadeante de colorines, que hacen travesías nocturnas por el río, forman un singular conjunto de una gran belleza. El guía que nos acompañó no dijo su nombre, pero se definió como el “chévere-bacano”, y en su i-pod se pasaba el tiempo escuchando música sudamericana; yo le sugerí que tenía que grabar también bachata y merengue. Como nota curiosa, hay que resaltar que nunca los guías ni los choferes de los minibuses comieron con los clientes, siempre lo hacían aparte.
El Nilo es un cauce fluvial de aguas muy oscuras y mansas al pasar por El Cairo, y ha sido desde tiempos inmemoriales la fuente principal de vida de este pueblo, por sus inundaciones cíclicas, que favorecían la agricultura; y para la capital, que se encuentra entre dos desiertos, es una bendición. Ya los desbordes del río están controlados por la gran presa de Aswán, y le han hecho toda clase de adaptaciones para ser aprovechado con fines turísticos; incluso, pude ver una fuente preciosa e inesperada con luces y chorros de agua en medio de la cuenca.
Mientras cenábamos, un plato principal a base de pescado y otros entremeses, pudimos disfrutar de las melodías de corte internacional interpretadas por varios cantantes, y cuando empezamos a navegar apenas se sentía por la placidez del río. Yo aproveché para salir a los pasillos exteriores a tomar fotos, cuando me di cuenta. En eso salió también el “chévere-bacano” y le comenté que el Nilo era muy tranquilo, a lo que me contestó que todos los ríos eran así, y por eso cuando yo le dije que el Mar del Plata a su paso por Buenos Aires tiene 160 kilómetros de ancho y pequeñas olas, se mostró incrédulo. El espectáculo continuó con un baile folklórico llamado tanura, a cargo de un bailarín quien se pasó casi media hora haciendo piruetas con su vestimenta circular mientras daba vueltas. ¡Uno no se explica cómo no se mareaba!
Luego vino lo que todos esperaban: el show protagonizado por “la mejor bailarina de la danza del vientre de El Cairo”. Los referentes que yo tenía de este baile se limitaban a lo que había visto en películas, y las coreografías montadas por las bailarinas dominicanas de ese estilo oriental de baile, pero lo que estábamos presenciando era bastante diferente, con mucho más “feeling”, profesionalismo y arte; es decir, que no se limitaba a bailar mecánicamente, sino, que ella – aparte de ser muy bella - interpretaba el ritmo, sobre todo con sus caderas.
Así entre provocaciones a los comensales masculinos, por parte de la estrella del belly dance, y las damas aprendices que surgieron espontáneamente, pasó la velada. Llegamos al hotel que estaba cerca, al filo de las diez de la noche a descansar, porque al día siguiente nos esperaba una jornada muy larga y fatigosa.
jueves, enero 29, 2009
QUITANDO EL HIELO DE LAS ALAS DEL AVIÓN EN EL AEROPUERTO CHARLES DE GAULLE DE PARÍS (foto: FAUSTINO PÉREZ )
EL MILENARIO EGIPTO: MI VISITA A LA TIERRA DE LOS FARAONES (4)
Por FAUSTINO PÉREZ
De las siete maravillas de la antigüedad, todas estaban en la región conocida como Oriente Próximo - desde nuestra perspectiva - , y la única que queda de pie es la gran pirámide llamada de Keops, o Cheops, o bien, Khufu, en el área de Giza en Egipto, a 13 kilómetros (8 millas) del Cairo Ramses Hilton, lo cual implica un recorrido que puede durar entre 25 minutos a 3 horas, dependiendo de la hora y de la circulación. De las aproximadamente 118 pirámides descubiertas hasta la fecha, todas están del lado oeste del río Nilo, porque al ser la dirección del ocaso del sol, se asociaba en la mitología egipcia con el reino de los muertos. No nos olvidemos que las pirámides eran monumentos funerarios. La “decana” de estas tumbas reales es la de Saqqara, a la que se le calculan unos cinco mil años.
Algunas están en muy mal estado de conservación, de tal forma que parecen un montón de escombros, en contraposición con otras que presentan una mejor condición. Es preciso recalcar que una parte importante de la historia antigua de Egipto, aún está enterrada bajo las arenas, o sea, que es desconocida para los expertos.
Zizo – nuestro guía- nos recalcó que aún queda mucho por descubrir en Egipto, cuando llegamos a la entrada de las pirámides. La entrada costó 60 libras egipcias, porque en Egipto hay que pagar para todo, y así llegamos a esas enormes estructuras milenarias las cuales todavía asombran y maravillan a propios y extraños. Cada cierto tiempo surgen teorías de cómo fueron levantadas, pero me da la impresión de que no se sabe en realidad, porque subir esos pesados bloques hasta esa altura, y la logística que requiere su traslado, todavía hoy en día con los recursos y tecnologías disponibles, no es tarea fácil; y mucho menos en esa cantidad. En el área de Giza hay tres pirámides importantes y otras secundarias, aparte de la Gran Esfinge.
La mayor, es decir la de Keops, tiene una base de más de 230 metros, y una altura, de más de 138 metros hoy en día, pero originalmente tenía más de 146 metros, con más de dos millones de bloques. Si se compara con la Gran Pirámide de Cholula, o de Tlachihualtepetl, en México, la estructura de piedra más voluminosa del continente americano y del mundo, que sólo tiene 66 metros de alto, pero con una base de 450 metros; o bien, con la Pirámide del Sol de Teotihuacán, a 46 kilómetros de la Ciudad de México y que tenía originalmente una altura de 75 metros, se aprecia la enorme diferencia en cuanto a prestancia se refiere.
Hoy en día lo que queda de la Pirámide de Keops es su estructura interna puesto que el recubrimiento se ha perdido con los años. Cabe la posibilidad de visitar muy parcialmente su interior, aunque, como se supone, no todos los pasadizos internos han sido descubiertos.
Únicamente la Pirámide de Kefrén, Chrephen, Khafra, o Khafre, es decir, la segunda en tamaño de las de Giza, conserva una parte de su recubrimiento exterior en su cúspide. Esta estructura construida con bloques de más de dos toneladas cada uno, tenía originalmente más de 143 metros de altura; empero, desde ciertos ángulos de visión parece más alta que la de Keops, por los desniveles del terreno.
En el área de las pirámides de Giza el turista tiene la posibilidad de subirse a un camello o a un caballo para la foto de rigor, lo cual sale comparativamente caro; y si intenta hacer todo el recorrido a pie entre las pirámides puede tardar fácilmente varias horas al sol, - aparte de la contaminación, y la arena en suspensión en el aire - , por las distancias involucradas y por la dificultad de caminar en un arenal, y encima, en un terreno muy irregular, amén de tener que evitar los excrementos de los animales y el acoso de los vendedores de souvenirs y de los camelleros mismos.
Después de las fotos del conjunto de pirámides desde un mirador, llegamos a la Esfinge, que se encuentra en una especie de hondonada. De esa manera pudimos admirar esta famosísima estatua gigante con cara negroide, aunque no se sabe si de hombre o mujer. A pesar de que le falta la nariz, la forma craneal es típica del África subsahariana, lo cual se nota en el mentón y en la frente huidiza, y además, tiene un cuerpo de león, con unas patas delanteras reconstruidas y desproporcionadas.
Después de la paliza de la mezquita, del enorme museo y de las pirámides, nos llevaron a almorzar al restaurante Caviar, donde probamos unos platos a base de pescado preparado al estilo local. Pero todavía nos faltaba mucho por ver y recorrer.
A continuación le tocó el turno a una galería de arte en soporte de papiro llamada Sondos Papyrus, donde primeramente nos enseñaron a fabricar el papiro, es decir, la base, y luego pasamos a ver las piezas hechas con diferentes técnicas, entre las cuales se destaca el empleo de tintas de colores brillantes, pero también se puede usar la pintura acrílica o el óleo, entre otros procedimientos. En el nivel superior de la galería tienen una tienda de souvenirs.
De ahí nos llevaron a descansar al hotel a las 4:30 p.m., para ir a buscarnos a las 6 p.m. con el fin de presenciar el espectáculo de sonidos y luces en idioma español con las tres pirámides principales de Giza y la Esfinge de pantalla. De esa manera tuvimos tiempo de pasar a recoger más huéspedes por otro hotel, y llegamos al show justo antes de comenzar. Este espectáculo que vimos es único en el mundo y dura algo menos de una hora con la audiencia sentada a la intemperie, y con una temperatura de aproximadamente 10º; aunque ya en Teotihuacán, México, quieren hacer algo equivalente. El idioma varía dependiendo de la hora y del día, y también los egipcios tienen shows equivalentes ad hoc en otros sitios de interés arqueológico tales como: Karnak, Philae, y en Abu Simbel, o sea, cuatro en total incluyendo el de las pirámides.
Para el show emplean proyectores de alta potencia y rayos láser con unos efectos muy logrados. Al finalizar nos deleitamos con unas piezas interpretadas por una banda de gaiteros egipcios que se encontraban a la salida del recinto.
De las siete maravillas de la antigüedad, todas estaban en la región conocida como Oriente Próximo - desde nuestra perspectiva - , y la única que queda de pie es la gran pirámide llamada de Keops, o Cheops, o bien, Khufu, en el área de Giza en Egipto, a 13 kilómetros (8 millas) del Cairo Ramses Hilton, lo cual implica un recorrido que puede durar entre 25 minutos a 3 horas, dependiendo de la hora y de la circulación. De las aproximadamente 118 pirámides descubiertas hasta la fecha, todas están del lado oeste del río Nilo, porque al ser la dirección del ocaso del sol, se asociaba en la mitología egipcia con el reino de los muertos. No nos olvidemos que las pirámides eran monumentos funerarios. La “decana” de estas tumbas reales es la de Saqqara, a la que se le calculan unos cinco mil años.
Algunas están en muy mal estado de conservación, de tal forma que parecen un montón de escombros, en contraposición con otras que presentan una mejor condición. Es preciso recalcar que una parte importante de la historia antigua de Egipto, aún está enterrada bajo las arenas, o sea, que es desconocida para los expertos.
Zizo – nuestro guía- nos recalcó que aún queda mucho por descubrir en Egipto, cuando llegamos a la entrada de las pirámides. La entrada costó 60 libras egipcias, porque en Egipto hay que pagar para todo, y así llegamos a esas enormes estructuras milenarias las cuales todavía asombran y maravillan a propios y extraños. Cada cierto tiempo surgen teorías de cómo fueron levantadas, pero me da la impresión de que no se sabe en realidad, porque subir esos pesados bloques hasta esa altura, y la logística que requiere su traslado, todavía hoy en día con los recursos y tecnologías disponibles, no es tarea fácil; y mucho menos en esa cantidad. En el área de Giza hay tres pirámides importantes y otras secundarias, aparte de la Gran Esfinge.
La mayor, es decir la de Keops, tiene una base de más de 230 metros, y una altura, de más de 138 metros hoy en día, pero originalmente tenía más de 146 metros, con más de dos millones de bloques. Si se compara con la Gran Pirámide de Cholula, o de Tlachihualtepetl, en México, la estructura de piedra más voluminosa del continente americano y del mundo, que sólo tiene 66 metros de alto, pero con una base de 450 metros; o bien, con la Pirámide del Sol de Teotihuacán, a 46 kilómetros de la Ciudad de México y que tenía originalmente una altura de 75 metros, se aprecia la enorme diferencia en cuanto a prestancia se refiere.
Hoy en día lo que queda de la Pirámide de Keops es su estructura interna puesto que el recubrimiento se ha perdido con los años. Cabe la posibilidad de visitar muy parcialmente su interior, aunque, como se supone, no todos los pasadizos internos han sido descubiertos.
Únicamente la Pirámide de Kefrén, Chrephen, Khafra, o Khafre, es decir, la segunda en tamaño de las de Giza, conserva una parte de su recubrimiento exterior en su cúspide. Esta estructura construida con bloques de más de dos toneladas cada uno, tenía originalmente más de 143 metros de altura; empero, desde ciertos ángulos de visión parece más alta que la de Keops, por los desniveles del terreno.
En el área de las pirámides de Giza el turista tiene la posibilidad de subirse a un camello o a un caballo para la foto de rigor, lo cual sale comparativamente caro; y si intenta hacer todo el recorrido a pie entre las pirámides puede tardar fácilmente varias horas al sol, - aparte de la contaminación, y la arena en suspensión en el aire - , por las distancias involucradas y por la dificultad de caminar en un arenal, y encima, en un terreno muy irregular, amén de tener que evitar los excrementos de los animales y el acoso de los vendedores de souvenirs y de los camelleros mismos.
Después de las fotos del conjunto de pirámides desde un mirador, llegamos a la Esfinge, que se encuentra en una especie de hondonada. De esa manera pudimos admirar esta famosísima estatua gigante con cara negroide, aunque no se sabe si de hombre o mujer. A pesar de que le falta la nariz, la forma craneal es típica del África subsahariana, lo cual se nota en el mentón y en la frente huidiza, y además, tiene un cuerpo de león, con unas patas delanteras reconstruidas y desproporcionadas.
Después de la paliza de la mezquita, del enorme museo y de las pirámides, nos llevaron a almorzar al restaurante Caviar, donde probamos unos platos a base de pescado preparado al estilo local. Pero todavía nos faltaba mucho por ver y recorrer.
A continuación le tocó el turno a una galería de arte en soporte de papiro llamada Sondos Papyrus, donde primeramente nos enseñaron a fabricar el papiro, es decir, la base, y luego pasamos a ver las piezas hechas con diferentes técnicas, entre las cuales se destaca el empleo de tintas de colores brillantes, pero también se puede usar la pintura acrílica o el óleo, entre otros procedimientos. En el nivel superior de la galería tienen una tienda de souvenirs.
De ahí nos llevaron a descansar al hotel a las 4:30 p.m., para ir a buscarnos a las 6 p.m. con el fin de presenciar el espectáculo de sonidos y luces en idioma español con las tres pirámides principales de Giza y la Esfinge de pantalla. De esa manera tuvimos tiempo de pasar a recoger más huéspedes por otro hotel, y llegamos al show justo antes de comenzar. Este espectáculo que vimos es único en el mundo y dura algo menos de una hora con la audiencia sentada a la intemperie, y con una temperatura de aproximadamente 10º; aunque ya en Teotihuacán, México, quieren hacer algo equivalente. El idioma varía dependiendo de la hora y del día, y también los egipcios tienen shows equivalentes ad hoc en otros sitios de interés arqueológico tales como: Karnak, Philae, y en Abu Simbel, o sea, cuatro en total incluyendo el de las pirámides.
Para el show emplean proyectores de alta potencia y rayos láser con unos efectos muy logrados. Al finalizar nos deleitamos con unas piezas interpretadas por una banda de gaiteros egipcios que se encontraban a la salida del recinto.
jueves, enero 22, 2009
BANDA DE GAITEROS A LA SALIDA DEL ESPECTÁCULO DE LUZ Y SONIDO DE LAS PIRÁMIDES (foto: FAUSTINO PÉREZ)
EL MILENARIO EGIPTO MI VISITA A LA TIERRA DE LOS FARAONES (3)
Por FAUSTINO PÉREZ
Después de la visita podríamos afirmar, sin lugar a dudas, que una cosa es estudiarse en los libros de geografía en los años mozos, que el río Nilo es el más largo del mundo, - aunque esta marca ha estado en cuestionamiento, y lo mismo se afirma que el Amazonas en realidad lo es más - , y otra muy diferente es estar desayunando en un hotel de cuatro estrellas de una cadena estadounidense, con vistas privilegiadas a ese mismísimo río, fuente de vida para este país. Hay mucha diferencia, a pesar de que las canciones de Shakira que se escuchaban nos eran familiares.
Al día siguiente de llegar, comentábamos en el comedor de la tercera planta la originalidad del aeropuerto de El Cairo, con sus enormes cristaleras y sus columnas tubulares revestidas; y el túnel doble de cuatro kilómetros de la avenida, por donde pasamos al conducirnos al hotel. También dio tiempo de comentar las “extrañas” almohadas – para nosotros – cuadradas, grandes, y muy planas, que tenía la habitación.
Aunque estábamos medio dormidos por las seis hora menos de Santo Domingo, teníamos que estar listos en el vestíbulo del hotel a las 8 a.m. para la primera y más agotadora de las excursiones múltiples. Pero antes cambié cien dólares en el banco del hotel, a la tasa de un poco más de cinco libras egipcias por cada dólar. Igualmente me enteré que ese banco no cerraba a ninguna hora.
Esta vez vino un estupendo guía-egiptólogo muy preparado, conocido cariñosamente con el diminutivo de Zizo, para conducirnos a nuestra primera visita del día a la Mezquita de Alabastro, empezada a construir en 1830, y conocida igualmente como la Mezquita de Muhammad Ali Pasha; situada en lo alto de un enorme recinto amurallado, donde también existen otras mezquitas y museos, llamado la Ciudadela de Saladino. Cuando escuché el nombre de Muhammad Ali, lo primero que pensé fue en el mítico boxeador estadounidense Casius Clay quien tomó ese sobrenombre de ahí, pero se trata de la mezquita más importante de Egipto, y la más visible desde otros puntos de la ciudad.
En el trayecto hacia la mezquita vimos a un sujeto en la avenida ondeando y vendiendo banderas palestinas, como una manera de recordar y de expresar la protesta por el ataque israelí a la franja de Gaza, que coincidió con nuestra visita a Egipto. También pasamos por la avenida que divide en dos la llamada Ciudad de los Muertos, que debería de llamarse de los Muertos Vivientes, ese extenso cementerio antiguo donde malviven centenares de miles de personas en condiciones infrahumanas, entre las tumbas, criptas y nichos derruidos; es una imagen espeluznante de un “camposanto” que da grima, y que parece haber sido sacada de una película de terror. Y así continuamos hasta llegar a nuestro primer destino de la jornada.
Para entrar a la Mezquita de Alabastro había que descalzarse o colocarse un cubre-calzado que vendían a la entrada por un dólar para dos personas, es decir, dos pares. La entrada era de 50 libras egipcias por cabeza (diez US dólares por cada uno). El interior es francamente espectacular con luces colgando en círculo y una gran lámpara en el centro de la mezquita. De la misma manera la cúpula es sencillamente bella. Afortunadamente permiten tomar fotos dentro, y así lo hice, al igual que en el gran espacio interior del recinto, que está fuera de la mezquita.
De ahí el turno era para el Museo Egipcio, también llamado Museo de El Cairo, con sus 120 000 piezas en exhibición. Sin lugar a dudas es el más grande del mundo en cuanto a artefactos de la cultura egipcia se refiere. Hay que destacar que el patrimonio cultural egipcio fue saqueado durante siglos, de tal forma que hoy en día existen más obeliscos egipcios fuera de Egipto que en el país. Como ejemplos famosos podríamos mencionar el que está en la Plaza de la Concordia de París rematado en su cima por una pirámide de oro, y el de la Plaza de San Pedro de la Ciudad del Vaticano; hay también en Londres, y en el mismo Central Park de Nueva York; además, en Turquía, Israel, y Polonia, tienen sus obeliscos egipcios. Solamente en Italia tienen once obeliscos, más que en el propio Egipto que posee nueve, y en el Reino Unido cuentan con cuatro en total.
Todas las piezas del Museo de El Cairo son obras originales, salvo una reproducción que tienen de la Piedra de Rosetta, la cual sirvió para traducir los jeroglíficos antiguos, porque está en tres idiomas. Esta piedra se encuentra desde la época de Napoleón en Europa, y ahora se conserva la original en el British Museum de Londres.
Este museo cuenta con dos niveles, y para entrar chequean las pertenencias dos veces con rayos-x; una vez para estar en los jardines decorados con piezas originales de su cultura; y por segunda vez, para ingresar al edificio, donde está estrictamente prohibido sacar fotos. Esa medida es una solemne estupidez y me recordó el Museo Arqueológico de Atenas donde también ponen trabas, aunque menos. La entrada al Museo Egipcio cuesta 60 libras egipcias, o sea, 12 US dólares.
La política de no permitir fotos perjudica al país, y al propio museo, porque cada vez que se dispara una cámara dentro de un museo, eso le sirve de promoción a la institución y al turismo local; no es verdad que el flash daña las piezas. En el Museo del Louvre de París, y en el de Historia Natural de Nueva York se toman miles y miles de fotos a diario y no pasa absolutamente nada; con razón el Louvre es el museo más visitado del mundo con más de ocho millones de visitantes, y la Mona Lisa es el cuadro más reconocible en la historia del arte; y el de Historia Natural es el más importante de todos en su categoría. No hay ninguna justificación ni física, ni tampoco química, para la prohibición.
En la primera planta predomina al fondo y en el centro, la estatua gigante de Amenhotep III y la reina Tiy. También tienen otras muchas estatuas, bustos, sarcófagos, y esfinges, de menor tamaño, de sus faraones y dioses, desde Ramsés II, hasta Akhenathen, pasando por un busto de Nefertiti, o la efigie del faraón Cheops, y así por el estilo, los cuales a veces da trabajo verlos por la gran cantidad de visitantes, en aquella auténtica babel de idiomas diferentes. El guía nos enseñó - entre otras cosas – a fijarnos en el llamado cartucho, de las piezas de arte egipcio, donde aparece el nombre del faraón de que se trate, claro está, en jeroglíficos.
Sin embargo, el “plato fuerte” del museo es el tesoro de la tumba de Tutankhamun, que ocupa casi la mitad del segundo nivel; y la joya más apreciada y buscada por los turistas es la máscara de oro con un peso de once kilos (casi 23 libras de peso), ¡una auténtica maravilla del arte! En la misma sala exhiben varios sarcófagos, (ya que estaban uno dentro del otro en tamaño decreciente), y numerosas piezas de adornos corporales realizados con metales y piedras preciosos. Todas estas joyas se destacan, igualmente, por su interés y valor simbólicos.
Es de resaltar también el trono muy elaborado y muy bello, otras sillas ceremoniales, e incluso, algunos carruajes, contenedores de perfumes de alabastro, recipientes para vísceras, urnas, barcas ceremoniales, reproducciones de animales sagrados, como hipopótamos, leones, escarabajos, etc., apoyadores de cabeza para dormir, y muchos sarcófagos, entre otros.
En las salas dedicadas a Tutankhamun presentan igualmente algunos artefactos curiosos, de cuyo invento los egipcios reclaman su paternidad y que estaban en la tumba: como por ejemplo un preservativo hecho con tripa de gacela, un proto-ajedrez precursor de ese juego-ciencia cuya invención también se atribuyen otros países como la India y Arabia Saudita, y un abanico de plumas; también aparece entre las primicias el bumerán, esa arma arrojadiza, con decenas de variantes expuestas, y que el diccionario de la Real Academia dice erróneamente quizá, que es propia de los australianos.
En este piso exhiben algunas momias en una de las salas, pero para verlas es necesario pagar extra. Es preciso recalcar que los aniguos egipcios momificaban a sus faraones, pero también lo hacían con sus animales considerados como sagrados.
Ya el gobierno egipcio está construyendo un nuevo museo no muy lejos de las pirámides de Giza, que se supone estará listo dentro de algunos años.
Después de la visita podríamos afirmar, sin lugar a dudas, que una cosa es estudiarse en los libros de geografía en los años mozos, que el río Nilo es el más largo del mundo, - aunque esta marca ha estado en cuestionamiento, y lo mismo se afirma que el Amazonas en realidad lo es más - , y otra muy diferente es estar desayunando en un hotel de cuatro estrellas de una cadena estadounidense, con vistas privilegiadas a ese mismísimo río, fuente de vida para este país. Hay mucha diferencia, a pesar de que las canciones de Shakira que se escuchaban nos eran familiares.
Al día siguiente de llegar, comentábamos en el comedor de la tercera planta la originalidad del aeropuerto de El Cairo, con sus enormes cristaleras y sus columnas tubulares revestidas; y el túnel doble de cuatro kilómetros de la avenida, por donde pasamos al conducirnos al hotel. También dio tiempo de comentar las “extrañas” almohadas – para nosotros – cuadradas, grandes, y muy planas, que tenía la habitación.
Aunque estábamos medio dormidos por las seis hora menos de Santo Domingo, teníamos que estar listos en el vestíbulo del hotel a las 8 a.m. para la primera y más agotadora de las excursiones múltiples. Pero antes cambié cien dólares en el banco del hotel, a la tasa de un poco más de cinco libras egipcias por cada dólar. Igualmente me enteré que ese banco no cerraba a ninguna hora.
Esta vez vino un estupendo guía-egiptólogo muy preparado, conocido cariñosamente con el diminutivo de Zizo, para conducirnos a nuestra primera visita del día a la Mezquita de Alabastro, empezada a construir en 1830, y conocida igualmente como la Mezquita de Muhammad Ali Pasha; situada en lo alto de un enorme recinto amurallado, donde también existen otras mezquitas y museos, llamado la Ciudadela de Saladino. Cuando escuché el nombre de Muhammad Ali, lo primero que pensé fue en el mítico boxeador estadounidense Casius Clay quien tomó ese sobrenombre de ahí, pero se trata de la mezquita más importante de Egipto, y la más visible desde otros puntos de la ciudad.
En el trayecto hacia la mezquita vimos a un sujeto en la avenida ondeando y vendiendo banderas palestinas, como una manera de recordar y de expresar la protesta por el ataque israelí a la franja de Gaza, que coincidió con nuestra visita a Egipto. También pasamos por la avenida que divide en dos la llamada Ciudad de los Muertos, que debería de llamarse de los Muertos Vivientes, ese extenso cementerio antiguo donde malviven centenares de miles de personas en condiciones infrahumanas, entre las tumbas, criptas y nichos derruidos; es una imagen espeluznante de un “camposanto” que da grima, y que parece haber sido sacada de una película de terror. Y así continuamos hasta llegar a nuestro primer destino de la jornada.
Para entrar a la Mezquita de Alabastro había que descalzarse o colocarse un cubre-calzado que vendían a la entrada por un dólar para dos personas, es decir, dos pares. La entrada era de 50 libras egipcias por cabeza (diez US dólares por cada uno). El interior es francamente espectacular con luces colgando en círculo y una gran lámpara en el centro de la mezquita. De la misma manera la cúpula es sencillamente bella. Afortunadamente permiten tomar fotos dentro, y así lo hice, al igual que en el gran espacio interior del recinto, que está fuera de la mezquita.
De ahí el turno era para el Museo Egipcio, también llamado Museo de El Cairo, con sus 120 000 piezas en exhibición. Sin lugar a dudas es el más grande del mundo en cuanto a artefactos de la cultura egipcia se refiere. Hay que destacar que el patrimonio cultural egipcio fue saqueado durante siglos, de tal forma que hoy en día existen más obeliscos egipcios fuera de Egipto que en el país. Como ejemplos famosos podríamos mencionar el que está en la Plaza de la Concordia de París rematado en su cima por una pirámide de oro, y el de la Plaza de San Pedro de la Ciudad del Vaticano; hay también en Londres, y en el mismo Central Park de Nueva York; además, en Turquía, Israel, y Polonia, tienen sus obeliscos egipcios. Solamente en Italia tienen once obeliscos, más que en el propio Egipto que posee nueve, y en el Reino Unido cuentan con cuatro en total.
Todas las piezas del Museo de El Cairo son obras originales, salvo una reproducción que tienen de la Piedra de Rosetta, la cual sirvió para traducir los jeroglíficos antiguos, porque está en tres idiomas. Esta piedra se encuentra desde la época de Napoleón en Europa, y ahora se conserva la original en el British Museum de Londres.
Este museo cuenta con dos niveles, y para entrar chequean las pertenencias dos veces con rayos-x; una vez para estar en los jardines decorados con piezas originales de su cultura; y por segunda vez, para ingresar al edificio, donde está estrictamente prohibido sacar fotos. Esa medida es una solemne estupidez y me recordó el Museo Arqueológico de Atenas donde también ponen trabas, aunque menos. La entrada al Museo Egipcio cuesta 60 libras egipcias, o sea, 12 US dólares.
La política de no permitir fotos perjudica al país, y al propio museo, porque cada vez que se dispara una cámara dentro de un museo, eso le sirve de promoción a la institución y al turismo local; no es verdad que el flash daña las piezas. En el Museo del Louvre de París, y en el de Historia Natural de Nueva York se toman miles y miles de fotos a diario y no pasa absolutamente nada; con razón el Louvre es el museo más visitado del mundo con más de ocho millones de visitantes, y la Mona Lisa es el cuadro más reconocible en la historia del arte; y el de Historia Natural es el más importante de todos en su categoría. No hay ninguna justificación ni física, ni tampoco química, para la prohibición.
En la primera planta predomina al fondo y en el centro, la estatua gigante de Amenhotep III y la reina Tiy. También tienen otras muchas estatuas, bustos, sarcófagos, y esfinges, de menor tamaño, de sus faraones y dioses, desde Ramsés II, hasta Akhenathen, pasando por un busto de Nefertiti, o la efigie del faraón Cheops, y así por el estilo, los cuales a veces da trabajo verlos por la gran cantidad de visitantes, en aquella auténtica babel de idiomas diferentes. El guía nos enseñó - entre otras cosas – a fijarnos en el llamado cartucho, de las piezas de arte egipcio, donde aparece el nombre del faraón de que se trate, claro está, en jeroglíficos.
Sin embargo, el “plato fuerte” del museo es el tesoro de la tumba de Tutankhamun, que ocupa casi la mitad del segundo nivel; y la joya más apreciada y buscada por los turistas es la máscara de oro con un peso de once kilos (casi 23 libras de peso), ¡una auténtica maravilla del arte! En la misma sala exhiben varios sarcófagos, (ya que estaban uno dentro del otro en tamaño decreciente), y numerosas piezas de adornos corporales realizados con metales y piedras preciosos. Todas estas joyas se destacan, igualmente, por su interés y valor simbólicos.
Es de resaltar también el trono muy elaborado y muy bello, otras sillas ceremoniales, e incluso, algunos carruajes, contenedores de perfumes de alabastro, recipientes para vísceras, urnas, barcas ceremoniales, reproducciones de animales sagrados, como hipopótamos, leones, escarabajos, etc., apoyadores de cabeza para dormir, y muchos sarcófagos, entre otros.
En las salas dedicadas a Tutankhamun presentan igualmente algunos artefactos curiosos, de cuyo invento los egipcios reclaman su paternidad y que estaban en la tumba: como por ejemplo un preservativo hecho con tripa de gacela, un proto-ajedrez precursor de ese juego-ciencia cuya invención también se atribuyen otros países como la India y Arabia Saudita, y un abanico de plumas; también aparece entre las primicias el bumerán, esa arma arrojadiza, con decenas de variantes expuestas, y que el diccionario de la Real Academia dice erróneamente quizá, que es propia de los australianos.
En este piso exhiben algunas momias en una de las salas, pero para verlas es necesario pagar extra. Es preciso recalcar que los aniguos egipcios momificaban a sus faraones, pero también lo hacían con sus animales considerados como sagrados.
Ya el gobierno egipcio está construyendo un nuevo museo no muy lejos de las pirámides de Giza, que se supone estará listo dentro de algunos años.
viernes, enero 16, 2009
EL MILENARIO EGIPTO: MI VISITA A LA TIERRA DE LOS FARAONES (2)
Por FAUSTINO PÉREZ
Visitar Egipto ubicado en los continentes africano y asiático simultáneamente, es decir, con un pie en África y otro en Asia, es el equivalente a trasladarse a un universo totalmente diferente a aquello a lo que uno está acostumbrado en Santo Domingo, es como tener un reencuentro con la historia misma, con una cultura que le da más importancia al más-allá que al más-acá, y que emplea tres calendarios distintos; un lugar en el que desde hace por lo menos más de cinco mil años, ya construían monumentos imperecederos desde esa fecha conocida, y escribían textos poéticos antes que nadie.
Al ser Egipto un cruce de caminos, donde se dan cita personas y personalidades principalmente de cuatro continentes, la indumentaria es muy variada; y esto es válido tanto para los humildes nativos de las diferentes regiones y pueblos, con sus turbantes y chilabas, y los jeques visitantes multimillonarios que llegan a los establecimientos hoteleros con un séquito de mujeres, y presumiendo con una actitud entre pedantesca y engreída. A esto hay que sumarle los huéspedes asiáticos, en especial los japoneses, a los del África subsahariana de piel negra, a los europeos, y a los turistas de este continente americano, que son los menos. Curiosamente de este lado del océano acuden a Egipto gentes provenientes de las clases más acomodadas de América Latina, atraídos por la leyenda.
Racialmente los egipcios abarcan todos los tonos de piel, predominando los de piel clara y de ojos negros, diferentes de los nubios del sur, por ejemplo, de piel oscura y ojos claros; y es relativamente frecuente ver personas con ojeras, no por motivos de haber cometido algún exceso, sino, por herencia.
Por otro lado, el idioma árabe es muy difícil, con una gran variedad de fonemas, lo cual es una gran ventaja para ellos porque así tienen mucha facilidad para aprender otras lenguas. De esa manera cualquier vendedor callejero, al escuchar a uno hablar tratará de vender su(s) producto(s), diciendo alguna frase al visitante en el idioma del forastero. La habilidad para el aprendizaje lingüístico se nota mucho sobre todo en los museos y monumentos, de tal suerte, que no es raro encontrase con varios guías turísticos nativos, a la vez, hablando idiomas totalmente diferentes.
Los guías son muy importantes para moverse en Egipto, yo añadiría que son prácticamente imprescindibles, porque además de que están bien capacitados y entrenados, - a sabiendas de que el turismo es la base de su sustento - , le ahorran mucho tiempo a los visitantes; los van a buscar al aeropuerto y a los hoteles, para llevarlos a los lugares de interés, porque en Egipto lamentablemente es muy difícil andar a pie por la ciudad, ya que casi no existen pasos peatonales, y los pocos que hay no son respetados, y es muy arriesgado para el extranjero cruzar esas avenidas y autopistas con esos vehículos desplazándose a esas velocidades. Ellos construyen las autopistas y distribuidores del tránsito sin pensar apenas en los peatones, con lo cual denotan la importancia que tiene para ellos el tener vehículo, ya que son aproximadamente tres veces más caros que en Europa.
Además, el país tiene tanto que ofrecer que si uno está solo, aprendería mucho menos de la cultura de Egipto, y le saldrían más caros los traslados de un lugar de interés a otro.
Por otro lado los taxis son viejos y los autobuses van atestados de pasajeros, al igual que las dos líneas del metro. Todo este caos contribuye sobremanera con la gran contaminación causada por los vehículos que se siente en la gran urbe, mezclada con la niebla y con la gran cantidad de polvo de arena en suspensión en el aire; todo ello complicado por la lluvia escasa. Yo me imagino que los neumólogos, los otorrinolaringólogos y los oftalmólogos harán su agosto con tantas personas con problemas en la garganta y en los ojos. Las condiciones deben de empeorar cuando hay alguna tormenta de arena, pero por suerte para nosotros se originan en otra época del año.
Paradójicamente también se producen muchos tapones en las autopistas de la ciudad, todo ello por motivos tontos y baladíes, como podría ser un auto con problemas mecánicos o una carreta atravesada en la vía, o bien, un minibús detenido para dejar a un pasajero.
Una de las prácticas diarias que más llama la atención al forastero de otras religiones, es el llamado a la oración, que se hace a diario cinco veces desde los miles de mezquitas por medio de altavoces, incluyendo las dos mil consideradas como antiguas: a las 5 a.m., a las 12 m., a las 2:30 p.m., a las 5 p.m. y el último a las 6:30 p.m.
Al escuchar ese mensaje estruendoso desde un lugar elevado, - como podría ser el balcón del hotel - , simultáneamente con el ruido de los vehículos al transitar y sus nerviosas señales acústicas, aquello se asemeja a un auténtico maremágnum, un verdadero “performance” religioso con el contrapunto de los decibelios producidos por la gran urbe.
Es evidente que si un devoto se enpecina en rezar hacia la Mecca cinco veces al día, tendría poco tiempo para otros menesteres; aún así no es raro ver hombres por la calle, con una callosidad en la frente, producida por el roce de la frente contra el suelo al inclinarse para orar.
En Egipto se entremezclan la pobreza y la opulencia, y el desarrollo y el subdesarrollo de una manera muy sui generis. Por ejemplo, si uno navega por el Nilo de noche, la panorámica de los grandes hoteles con su iluminación de Navidad, y las embarcaciones con sus luces parpadeantes multicolores son de una belleza inolvidable, no tiene nada que envidiarle a París y su río Sena; empero, si uno se acerca a esos establecimientos hoteleros de lujo, se encontrará a escasos metros con pequeños negocios para gente muy pobre, desde talleres de mecánica hasta cafés sin ninguna categoría, para fumar la famosa pipa de agua, llamada entre ellos hookah. Da la impresión de que las grandes cadenas hoteleras (Sofitel, Hilton, Sheraton, Marriott, etc.) compraron el espacio a gente humilde para levantar sus edificios, que a lo mejor logró pingües beneficios por las ventas, con el fin de aprovechar la afluencia turística, y no se preocuparon por el entorno que iban a tener los mismos hoteles de cuatro y cinco estrellas.
Este hábito de la hookah está muy extendido por todo el país, y existen locales para todos los bolsillos, desde bares de mala muerte en los que se fuma en la acera, hasta en centros comerciales cerrados para clientes pudientes.
En estos últimos establecimientos casi siempre existe alguna tienda con lencería sexy; es curioso cómo un país tan recatado en su indumentaria en exteriores, venda ese tipo de prendas íntimas provocativas para ser usadas en las alcobas. Me llamó la atención que en el Cairo, uno de los grandes centros mundiales de la danza del vientre (danse du ventre, en francés; y belly dance, en inglés), las mujeres vestidas a la usanza occidental o con un estilo mixto (por ejemplo, al llevar jeans con la cabeza cubierta por el velo), no hacen galas al caminar o demuestran lo que han aprendido o saben del baile; o por lo menos que se note la influencia. Parece ser que al tener tantos siglos de usar chilaba, ha hecho que las mujeres descuidaran su figura y acumularan grasa en diferentes lugares de la anatomía, y por ese motivo al usar ropa de tipo occidental se nota el hecho.
Otra contradicción que se aprecia es el descuido en los detalles, lo cual le transmite al visitante una señal de abandono, negligencia, y de descuido. Por ejemplo, es imperdonable e increíble que en un país con miles de años de historia la gente no haya sido educada todavía a tirar la basura donde se debe, o a cruzar una calle como tiene que ser. Por otra parte, construyen las autopistas en la ciudad y se olvidan de los pasos de cebra para los peatones, como ya dije. Sin ir más lejos, en el Museo Egipcio, uno de los trece más importantes del mundo, o sea, con categoría mundial, aparecen algunas identificaciones de las piezas, escritas a mano, en un papel escolar, y los visitantes no tienen donde sentarse.
A pesar de que El Cairo se encuentra prácticamente entre dos desiertos, aún los egipcios no han resuelto el problema de recoger la arena de los bordes de la avenida que lleva a las pirámides, lo cual incrementa el polvo de arena en suspensión en el aire, aumenta los problemas respiratorios de la población, y mantiene a los vehículos y los edificios llenos de polvo permanentemente.
Visitar Egipto ubicado en los continentes africano y asiático simultáneamente, es decir, con un pie en África y otro en Asia, es el equivalente a trasladarse a un universo totalmente diferente a aquello a lo que uno está acostumbrado en Santo Domingo, es como tener un reencuentro con la historia misma, con una cultura que le da más importancia al más-allá que al más-acá, y que emplea tres calendarios distintos; un lugar en el que desde hace por lo menos más de cinco mil años, ya construían monumentos imperecederos desde esa fecha conocida, y escribían textos poéticos antes que nadie.
Al ser Egipto un cruce de caminos, donde se dan cita personas y personalidades principalmente de cuatro continentes, la indumentaria es muy variada; y esto es válido tanto para los humildes nativos de las diferentes regiones y pueblos, con sus turbantes y chilabas, y los jeques visitantes multimillonarios que llegan a los establecimientos hoteleros con un séquito de mujeres, y presumiendo con una actitud entre pedantesca y engreída. A esto hay que sumarle los huéspedes asiáticos, en especial los japoneses, a los del África subsahariana de piel negra, a los europeos, y a los turistas de este continente americano, que son los menos. Curiosamente de este lado del océano acuden a Egipto gentes provenientes de las clases más acomodadas de América Latina, atraídos por la leyenda.
Racialmente los egipcios abarcan todos los tonos de piel, predominando los de piel clara y de ojos negros, diferentes de los nubios del sur, por ejemplo, de piel oscura y ojos claros; y es relativamente frecuente ver personas con ojeras, no por motivos de haber cometido algún exceso, sino, por herencia.
Por otro lado, el idioma árabe es muy difícil, con una gran variedad de fonemas, lo cual es una gran ventaja para ellos porque así tienen mucha facilidad para aprender otras lenguas. De esa manera cualquier vendedor callejero, al escuchar a uno hablar tratará de vender su(s) producto(s), diciendo alguna frase al visitante en el idioma del forastero. La habilidad para el aprendizaje lingüístico se nota mucho sobre todo en los museos y monumentos, de tal suerte, que no es raro encontrase con varios guías turísticos nativos, a la vez, hablando idiomas totalmente diferentes.
Los guías son muy importantes para moverse en Egipto, yo añadiría que son prácticamente imprescindibles, porque además de que están bien capacitados y entrenados, - a sabiendas de que el turismo es la base de su sustento - , le ahorran mucho tiempo a los visitantes; los van a buscar al aeropuerto y a los hoteles, para llevarlos a los lugares de interés, porque en Egipto lamentablemente es muy difícil andar a pie por la ciudad, ya que casi no existen pasos peatonales, y los pocos que hay no son respetados, y es muy arriesgado para el extranjero cruzar esas avenidas y autopistas con esos vehículos desplazándose a esas velocidades. Ellos construyen las autopistas y distribuidores del tránsito sin pensar apenas en los peatones, con lo cual denotan la importancia que tiene para ellos el tener vehículo, ya que son aproximadamente tres veces más caros que en Europa.
Además, el país tiene tanto que ofrecer que si uno está solo, aprendería mucho menos de la cultura de Egipto, y le saldrían más caros los traslados de un lugar de interés a otro.
Por otro lado los taxis son viejos y los autobuses van atestados de pasajeros, al igual que las dos líneas del metro. Todo este caos contribuye sobremanera con la gran contaminación causada por los vehículos que se siente en la gran urbe, mezclada con la niebla y con la gran cantidad de polvo de arena en suspensión en el aire; todo ello complicado por la lluvia escasa. Yo me imagino que los neumólogos, los otorrinolaringólogos y los oftalmólogos harán su agosto con tantas personas con problemas en la garganta y en los ojos. Las condiciones deben de empeorar cuando hay alguna tormenta de arena, pero por suerte para nosotros se originan en otra época del año.
Paradójicamente también se producen muchos tapones en las autopistas de la ciudad, todo ello por motivos tontos y baladíes, como podría ser un auto con problemas mecánicos o una carreta atravesada en la vía, o bien, un minibús detenido para dejar a un pasajero.
Una de las prácticas diarias que más llama la atención al forastero de otras religiones, es el llamado a la oración, que se hace a diario cinco veces desde los miles de mezquitas por medio de altavoces, incluyendo las dos mil consideradas como antiguas: a las 5 a.m., a las 12 m., a las 2:30 p.m., a las 5 p.m. y el último a las 6:30 p.m.
Al escuchar ese mensaje estruendoso desde un lugar elevado, - como podría ser el balcón del hotel - , simultáneamente con el ruido de los vehículos al transitar y sus nerviosas señales acústicas, aquello se asemeja a un auténtico maremágnum, un verdadero “performance” religioso con el contrapunto de los decibelios producidos por la gran urbe.
Es evidente que si un devoto se enpecina en rezar hacia la Mecca cinco veces al día, tendría poco tiempo para otros menesteres; aún así no es raro ver hombres por la calle, con una callosidad en la frente, producida por el roce de la frente contra el suelo al inclinarse para orar.
En Egipto se entremezclan la pobreza y la opulencia, y el desarrollo y el subdesarrollo de una manera muy sui generis. Por ejemplo, si uno navega por el Nilo de noche, la panorámica de los grandes hoteles con su iluminación de Navidad, y las embarcaciones con sus luces parpadeantes multicolores son de una belleza inolvidable, no tiene nada que envidiarle a París y su río Sena; empero, si uno se acerca a esos establecimientos hoteleros de lujo, se encontrará a escasos metros con pequeños negocios para gente muy pobre, desde talleres de mecánica hasta cafés sin ninguna categoría, para fumar la famosa pipa de agua, llamada entre ellos hookah. Da la impresión de que las grandes cadenas hoteleras (Sofitel, Hilton, Sheraton, Marriott, etc.) compraron el espacio a gente humilde para levantar sus edificios, que a lo mejor logró pingües beneficios por las ventas, con el fin de aprovechar la afluencia turística, y no se preocuparon por el entorno que iban a tener los mismos hoteles de cuatro y cinco estrellas.
Este hábito de la hookah está muy extendido por todo el país, y existen locales para todos los bolsillos, desde bares de mala muerte en los que se fuma en la acera, hasta en centros comerciales cerrados para clientes pudientes.
En estos últimos establecimientos casi siempre existe alguna tienda con lencería sexy; es curioso cómo un país tan recatado en su indumentaria en exteriores, venda ese tipo de prendas íntimas provocativas para ser usadas en las alcobas. Me llamó la atención que en el Cairo, uno de los grandes centros mundiales de la danza del vientre (danse du ventre, en francés; y belly dance, en inglés), las mujeres vestidas a la usanza occidental o con un estilo mixto (por ejemplo, al llevar jeans con la cabeza cubierta por el velo), no hacen galas al caminar o demuestran lo que han aprendido o saben del baile; o por lo menos que se note la influencia. Parece ser que al tener tantos siglos de usar chilaba, ha hecho que las mujeres descuidaran su figura y acumularan grasa en diferentes lugares de la anatomía, y por ese motivo al usar ropa de tipo occidental se nota el hecho.
Otra contradicción que se aprecia es el descuido en los detalles, lo cual le transmite al visitante una señal de abandono, negligencia, y de descuido. Por ejemplo, es imperdonable e increíble que en un país con miles de años de historia la gente no haya sido educada todavía a tirar la basura donde se debe, o a cruzar una calle como tiene que ser. Por otra parte, construyen las autopistas en la ciudad y se olvidan de los pasos de cebra para los peatones, como ya dije. Sin ir más lejos, en el Museo Egipcio, uno de los trece más importantes del mundo, o sea, con categoría mundial, aparecen algunas identificaciones de las piezas, escritas a mano, en un papel escolar, y los visitantes no tienen donde sentarse.
A pesar de que El Cairo se encuentra prácticamente entre dos desiertos, aún los egipcios no han resuelto el problema de recoger la arena de los bordes de la avenida que lleva a las pirámides, lo cual incrementa el polvo de arena en suspensión en el aire, aumenta los problemas respiratorios de la población, y mantiene a los vehículos y los edificios llenos de polvo permanentemente.
sábado, enero 10, 2009
FAUSTINO PÉREZ EN LA EXPLANADA DE LAS PIRÁMIDES DE GIZA 3-ENERO-2009 (foto: EUFEMIO MARTÍNEZ CINTRÓN)
EL MILENARIO EGIPTO: MI VISITA A LA TIERRA DE LOS FARAONES (1)
Por FAUSTINO PÉREZ
Tal como nos sucedió en los dos últimos años, nos pilló la Navidad haciendo los preparativos de viaje, pero con una variante importante: ahora exigían visado desde mediados del 2008 para poder hacer escala en la Unión Europea. Esto implicaba tener que hacer fila en el Consulado francés, previa solicitud de un número de llegada, llenar un formulario, con un pasaporte que tenga una validez superior a los tres meses después de la llegada al país de origen, llevar pruebas de la reserva de vuelos, de la reservación del hotel, y de contar con seguro de viaje; es preciso también, ir personalmente a que le tomen las huellas digitales de todos los dedos, y que le saquen una foto antropométrica; llevarles otra fotografía de frente con fondo blanco y de tamaño 3,5 x 4,5 cms. para acompañar el formulario, y encima, pagar sesenta (60) euros y tener que esperar casi un mes para que le den la respuesta a uno. Todo ello para “saltar” de un avión a otro en un aeropuerto de la Comunidad, y sin poder salir del área restringida del aeroparque. ¡La verdad es que los países del grupo Schengen se esmeran en hacerle la vida imposible a uno!
Y eso que habíamos pasado por París en tránsito en enero del 2007, camino de Tokío, Japón, sin visado; y estuvimos con visa de turista en París, en enero del 2008.
A uno no le queda más remedio que soportar esa mentalidad y esos abusos colonialistas, a pesar de que nosotros – como siempre – tenemos que sobrellevar las tarifas más caras no obstante ser los más pobres, para subvencionar las tarifas baratas de los países ricos. Esto significa que ellos se benefician comoquiera, pero desde aquí en esta isla, no se tiene otra opción para ir al continente africano; a menos que se dé la vuelta por sudamérica, entonces sería más largo el viaje y, por supuesto, más caro.
Ya teníamos el visado, el hotel, los vuelos, y los guías turísticos que nos orientarían en nuestro periplo.
El taxista contratado llegó justo a las cinco y cuarto de la tarde, para llevarnos al Aeropuerto de Las Américas, nos cobró 700 pesos, facturamos las maletas, pasamos los controles de rayos-x y los de Inmigración, - donde, por cierto, una ex-alumna mía vino a saludarme - , y a continuación nos dirigimos a la sala de espera para el abordaje. Esta aerolínea acostumbra a dar los datos técnicos del vuelo en una pizarra colocada a la entrada del control de la tarjeta de embarque. En lo que esperábamos en la cola observamos a cuatro pasajeros a quienes no los dejaron abordar el vuelo y que eran mantenidos sentados en un lugar específico de la sala, no sabemos los motivos. Siempre hay alguien que es invitado a bajarse del avión por problemas en el pasaporte, o en el boleto aéreo, por su perfil sospechoso, o por llevar algo prohibido, y así por el estilo.
Como estaba previsto subimos al aparato un Jumbo 747-400 de Air France, que se suponía despegaría a las 9:10 p.m. Sin embargo, debido a la indisposición repentina de un viajero; - ¡es increíble cómo la adrenalina se percibe en ese ambiente de más de 500 personas, y la gente se alborota! - , el avión mastodóntico tomó pista a las 10:30 p.m., y nos tocó sentarnos al lado de una joven que se entretenía leyendo un libro en fotocopia. Mi preocupación era que no diese tiempo a trasladar las maletas de un avión a otro.
Después de la mala noche y de haber cenado y desayunado en el avión, llegamos a París a media mañana, entonces, teníamos que pasar de la terminal C a la E, en el autobús que tienen dispuesto para esos fines, o sea, que había que salir a una calle interna del aeropuerto Charles de Gaulle. El problema era que habíamos salido de un país con una temperatura agradable de verano de 28º, para llegar a otro después de casi ocho horas de vuelo con una temperatura de 3 grados bajo cero, es decir, de un invierno crudo para esas latitudes, y de ahí llegar a nuestro destino con una temperatura primaveral de 12º. Mientras el avión llegaba a la terminal me entretuve tomándole fotos al avión Concorde auténtico, que tienen en un pedestal al lado de una de las pistas de acceso.
Esperamos el próximo avión, que era más pequeño, pero paradójicamente con más espacio para las piernas, después de pasar otra vez por los rayos-x, y así de esa manera abordamos el vuelo que nos llevaría a nuestro destino final: El Cairo, Egipto. Iba a ser la primera vez que pisaba el continente africano y el cuarto continente en visitar.
En la sala de espera se notaba el gran conflicto cultural que tienen los jóvenes árabes, y varios de ellos estaban escuchando rock en árabe en sus i-pods, o bien, navegando con sus laptops, o hablando por celulares, o con gafas de marca a pesar de tener cubierta la cabeza; todo ello en detrimento de su cultura, - incluyendo sus costumbres - , que está perdiendo la batalla. Por otra parte, después que una chica se acostumbra a usar jeans, es difícil que vuelva a la chilaba tradicional.
Los asientos próximos a la ventanilla estaban colocados en filas de dos, o sea que no teníamos a nadie al lado, y después de un almuerzo muy bueno, mucho mejor que en el avión anterior, - a pesar de ser la misma compañía - , a base de salmón y queso roquefort. ¡En este vuelo hasta le presentan el menú en una tarjeta al viajero!, algo impensable en el Jumbo. Antes del despegue tuvieron que rociar las alas del avión con un disolvente para eliminarle el hielo, con unos camiones con mangueras que parecen sacados de una novela de ciencia ficción.
Después de aproximadamente tres horas y pico de vuelo, - y de habernos deleitado con el espectáculo de los Alpes Italianos nevados - , a lo cual hay que sumarle una hora más por el cambio de horario, - ya que si en Francia son cinco horas más con respecto a Santo Domingo, en Egipto son seis - , empezamos a ver las luces de la ciudad, porque en Egipto anochece alrededor de las cinco de la tarde en invierno, y ya eran la siete de la noche.
El Cairo tiene 16 millones de habitantes de día, porque hay tres millones “flotantes” que acuden a ella diariamente desde todos los rincones del país a realizar trámites, y/o a llevar mercancías; o sea, que la población fija es de 13 millones.
Al bajar del avión apareció un autobús para llevarnos a la terminal, y yo tenía instrucciones de buscar al guía con mi nombre; y en afecto allí estaba Mahmoud, con mi nombre correctamente escrito, y así empezaron las sorpresas. Este joven muy dinámico de la agencia, me pidió dinero para comprar los visados, es decir US 30 dólares por los dos que llegamos sin visa, porque en Egipto se compran en el aeropuerto y uno los pega en cualquier página libre del pasaporte. Esto significa que todos los guías turísticos estaban en el área antes de pasar el control de Inmigración, algo impensable en Santo Domingo. Ellos tienen que agilizarlo todo porque reciben nueve millones de turistas al año. Para el trámite del sellado nos recibió un funcionario con tres estrellas en el uniforme y después de estampar los sellos, les pasó los documentos de viaje a dos empleados que estaban perpendicularmente en un plano inferior a su derecha, y con luz discreta. De esa manera entramos oficialmente al país, y una vez recogidas las maletas subimos al transporte de la agencia, que nos llevaría al Hotel Ramsés Hilton (http://www1.hilton.com/es/hi/hotel/CAIRHTW-Ramses-Hilton/index.do) de cuatro estrellas y de 26 pisos, en pleno centro de la ciudad al lado del río Nilo y muy cerca del Museo Egipcio, donde íbamos a pasar seis noches, en habitación doble con desayuno por US 430 dólares la noche. Este hotel de esta cadena, es uno de los varios que tienen los Hilton. Como ya se sabe, Egipto ejerce una gran fascinación en los estadounidenses, quienes poseen hoteles de las principales cadenas norteamericanas aprovechando el gran flujo turístico, aparte de que tienen una Universidad en el Cairo, donde asiste la flor y nata de la juventud de la sociedad egipcia, y cuentan, además, con la embajada de EEUU más grande del mundo.
En los alrededores del hotel tienen policías turísticos detrás de unos escudos metálicos blindados con ruedas, y perros entrenados para detectar explosivos, porque ya se sabe que la situación en el Oriente Medio con Israel atacando y ocupando territorios en Gaza a 200 kms. del Cairo no proporciona sosiego a ninguno de los países de la región.
Otro choque cultural fue que los bellboys no permitieron en modo alguno que yo subiera las maletas a la habitación 828, y al entrar al establecimiento hotelero me pareció que estaba en la ONU por la diversidad de indumentarias, una prueba palpable de que Egipto es un país-bisagra entre África, Asia y Europa.
Tal como nos sucedió en los dos últimos años, nos pilló la Navidad haciendo los preparativos de viaje, pero con una variante importante: ahora exigían visado desde mediados del 2008 para poder hacer escala en la Unión Europea. Esto implicaba tener que hacer fila en el Consulado francés, previa solicitud de un número de llegada, llenar un formulario, con un pasaporte que tenga una validez superior a los tres meses después de la llegada al país de origen, llevar pruebas de la reserva de vuelos, de la reservación del hotel, y de contar con seguro de viaje; es preciso también, ir personalmente a que le tomen las huellas digitales de todos los dedos, y que le saquen una foto antropométrica; llevarles otra fotografía de frente con fondo blanco y de tamaño 3,5 x 4,5 cms. para acompañar el formulario, y encima, pagar sesenta (60) euros y tener que esperar casi un mes para que le den la respuesta a uno. Todo ello para “saltar” de un avión a otro en un aeropuerto de la Comunidad, y sin poder salir del área restringida del aeroparque. ¡La verdad es que los países del grupo Schengen se esmeran en hacerle la vida imposible a uno!
Y eso que habíamos pasado por París en tránsito en enero del 2007, camino de Tokío, Japón, sin visado; y estuvimos con visa de turista en París, en enero del 2008.
A uno no le queda más remedio que soportar esa mentalidad y esos abusos colonialistas, a pesar de que nosotros – como siempre – tenemos que sobrellevar las tarifas más caras no obstante ser los más pobres, para subvencionar las tarifas baratas de los países ricos. Esto significa que ellos se benefician comoquiera, pero desde aquí en esta isla, no se tiene otra opción para ir al continente africano; a menos que se dé la vuelta por sudamérica, entonces sería más largo el viaje y, por supuesto, más caro.
Ya teníamos el visado, el hotel, los vuelos, y los guías turísticos que nos orientarían en nuestro periplo.
El taxista contratado llegó justo a las cinco y cuarto de la tarde, para llevarnos al Aeropuerto de Las Américas, nos cobró 700 pesos, facturamos las maletas, pasamos los controles de rayos-x y los de Inmigración, - donde, por cierto, una ex-alumna mía vino a saludarme - , y a continuación nos dirigimos a la sala de espera para el abordaje. Esta aerolínea acostumbra a dar los datos técnicos del vuelo en una pizarra colocada a la entrada del control de la tarjeta de embarque. En lo que esperábamos en la cola observamos a cuatro pasajeros a quienes no los dejaron abordar el vuelo y que eran mantenidos sentados en un lugar específico de la sala, no sabemos los motivos. Siempre hay alguien que es invitado a bajarse del avión por problemas en el pasaporte, o en el boleto aéreo, por su perfil sospechoso, o por llevar algo prohibido, y así por el estilo.
Como estaba previsto subimos al aparato un Jumbo 747-400 de Air France, que se suponía despegaría a las 9:10 p.m. Sin embargo, debido a la indisposición repentina de un viajero; - ¡es increíble cómo la adrenalina se percibe en ese ambiente de más de 500 personas, y la gente se alborota! - , el avión mastodóntico tomó pista a las 10:30 p.m., y nos tocó sentarnos al lado de una joven que se entretenía leyendo un libro en fotocopia. Mi preocupación era que no diese tiempo a trasladar las maletas de un avión a otro.
Después de la mala noche y de haber cenado y desayunado en el avión, llegamos a París a media mañana, entonces, teníamos que pasar de la terminal C a la E, en el autobús que tienen dispuesto para esos fines, o sea, que había que salir a una calle interna del aeropuerto Charles de Gaulle. El problema era que habíamos salido de un país con una temperatura agradable de verano de 28º, para llegar a otro después de casi ocho horas de vuelo con una temperatura de 3 grados bajo cero, es decir, de un invierno crudo para esas latitudes, y de ahí llegar a nuestro destino con una temperatura primaveral de 12º. Mientras el avión llegaba a la terminal me entretuve tomándole fotos al avión Concorde auténtico, que tienen en un pedestal al lado de una de las pistas de acceso.
Esperamos el próximo avión, que era más pequeño, pero paradójicamente con más espacio para las piernas, después de pasar otra vez por los rayos-x, y así de esa manera abordamos el vuelo que nos llevaría a nuestro destino final: El Cairo, Egipto. Iba a ser la primera vez que pisaba el continente africano y el cuarto continente en visitar.
En la sala de espera se notaba el gran conflicto cultural que tienen los jóvenes árabes, y varios de ellos estaban escuchando rock en árabe en sus i-pods, o bien, navegando con sus laptops, o hablando por celulares, o con gafas de marca a pesar de tener cubierta la cabeza; todo ello en detrimento de su cultura, - incluyendo sus costumbres - , que está perdiendo la batalla. Por otra parte, después que una chica se acostumbra a usar jeans, es difícil que vuelva a la chilaba tradicional.
Los asientos próximos a la ventanilla estaban colocados en filas de dos, o sea que no teníamos a nadie al lado, y después de un almuerzo muy bueno, mucho mejor que en el avión anterior, - a pesar de ser la misma compañía - , a base de salmón y queso roquefort. ¡En este vuelo hasta le presentan el menú en una tarjeta al viajero!, algo impensable en el Jumbo. Antes del despegue tuvieron que rociar las alas del avión con un disolvente para eliminarle el hielo, con unos camiones con mangueras que parecen sacados de una novela de ciencia ficción.
Después de aproximadamente tres horas y pico de vuelo, - y de habernos deleitado con el espectáculo de los Alpes Italianos nevados - , a lo cual hay que sumarle una hora más por el cambio de horario, - ya que si en Francia son cinco horas más con respecto a Santo Domingo, en Egipto son seis - , empezamos a ver las luces de la ciudad, porque en Egipto anochece alrededor de las cinco de la tarde en invierno, y ya eran la siete de la noche.
El Cairo tiene 16 millones de habitantes de día, porque hay tres millones “flotantes” que acuden a ella diariamente desde todos los rincones del país a realizar trámites, y/o a llevar mercancías; o sea, que la población fija es de 13 millones.
Al bajar del avión apareció un autobús para llevarnos a la terminal, y yo tenía instrucciones de buscar al guía con mi nombre; y en afecto allí estaba Mahmoud, con mi nombre correctamente escrito, y así empezaron las sorpresas. Este joven muy dinámico de la agencia, me pidió dinero para comprar los visados, es decir US 30 dólares por los dos que llegamos sin visa, porque en Egipto se compran en el aeropuerto y uno los pega en cualquier página libre del pasaporte. Esto significa que todos los guías turísticos estaban en el área antes de pasar el control de Inmigración, algo impensable en Santo Domingo. Ellos tienen que agilizarlo todo porque reciben nueve millones de turistas al año. Para el trámite del sellado nos recibió un funcionario con tres estrellas en el uniforme y después de estampar los sellos, les pasó los documentos de viaje a dos empleados que estaban perpendicularmente en un plano inferior a su derecha, y con luz discreta. De esa manera entramos oficialmente al país, y una vez recogidas las maletas subimos al transporte de la agencia, que nos llevaría al Hotel Ramsés Hilton (http://www1.hilton.com/es/hi/hotel/CAIRHTW-Ramses-Hilton/index.do) de cuatro estrellas y de 26 pisos, en pleno centro de la ciudad al lado del río Nilo y muy cerca del Museo Egipcio, donde íbamos a pasar seis noches, en habitación doble con desayuno por US 430 dólares la noche. Este hotel de esta cadena, es uno de los varios que tienen los Hilton. Como ya se sabe, Egipto ejerce una gran fascinación en los estadounidenses, quienes poseen hoteles de las principales cadenas norteamericanas aprovechando el gran flujo turístico, aparte de que tienen una Universidad en el Cairo, donde asiste la flor y nata de la juventud de la sociedad egipcia, y cuentan, además, con la embajada de EEUU más grande del mundo.
En los alrededores del hotel tienen policías turísticos detrás de unos escudos metálicos blindados con ruedas, y perros entrenados para detectar explosivos, porque ya se sabe que la situación en el Oriente Medio con Israel atacando y ocupando territorios en Gaza a 200 kms. del Cairo no proporciona sosiego a ninguno de los países de la región.
Otro choque cultural fue que los bellboys no permitieron en modo alguno que yo subiera las maletas a la habitación 828, y al entrar al establecimiento hotelero me pareció que estaba en la ONU por la diversidad de indumentarias, una prueba palpable de que Egipto es un país-bisagra entre África, Asia y Europa.
viernes, diciembre 26, 2008
LA TÉCNICA DEL CARBÓN FRESSON DE ORTIZ ECHAGÜE
Por FAUSTINO PÉREZ
De José Ortiz Echagüe, (Guadalajara, 1886-Madrid, 1980), podría afirmarse sin ningún género de dudas que vivió una vida plena de realizaciones, entendiendo esta última frase en el buen sentido europeo, muy diferente del disfrute de la vida permanente nuestro, amparado en el criterio de que “eso es lo que uno se va a llevar”.
Cabría decirse en apretada síntesis, que fue piloto de aviación, ingeniero y profesor militar, fundador y presidente de grandes empresas, artista-fotógrafo que dejó plasmadas delicadas estampas de las tierras y pueblos de España, editor de sus propios libros, y así por el estilo.
A la edad de doce años le regalaron una rudimentaria cámara de placas, con la cual fotografiaba a la ciudad de Logroño y lugares aledaños. Después de unos meses de práctica, recibió una máquina fotográfica más perfeccionada que le proporcionaba negativos tamaño 9x12 cms. Esto le permitía obtener imágenes con mucho detalle.
Ya a los dieciséis logra una de sus imágenes más famosas: “Sermón en la Aldea”; consiguiendo más tarde publicar fotos suyas en el famoso anuario Photograms of the Year, único en su época.
Durante sus estudios de ingeniería se destacó – entre otras cosas -, por su excelente condición de tirador, habilidad ésta que le granjeó premios en metálico, los cuales le servían para ampliar y mejorar su equipo fotográfico. En 1909 fue destinado al norte de África donde se le encargó la realización de fotos aéreas. Así se hizo piloto de globo libre, y más adelante en su empeño de continuar con su oficio, se convirtió en el tercer piloto de aviación de España.
Con tantos viajes y peripecias en el Magreb, no es de extrañar pues su interés por los temas norteafricanos, incluso varias de sus fotos más famosas proceden de esa región, tales como: “Moro al Viento” y “Siroco en el Sáhara”.
Su fama como fotógrafo era tal, que ya como cadete fue el encargado por la Academia Militar de dejar testimonio fotográfico de la visita del Rey Alfonso XIII, al recinto militar.
De esa forma alternaba la toma de fotos con el vuelo en globo y en esos primitivos aviones. En 1912 decide aceptar un puesto de ingeniero en Buenos Aires, Argentina, ya que hacía cuatro meses que había finalizado sus estudios. A pesar de que allí vivían dos hermanos suyos, el recrudecimiento de la campaña de Marruecos, le hace desear volver, y se encuentra con una coyuntura favorable. Al año siguiente, él y un compañero realizan la proeza de su época: la travesía del Estrecho de Gibraltar por vía aérea.
Poco después, vuelve a la vida civil y se traslada a vivir a Francia; pero con el inicio de la Primera Guerra Mundial regresa al terruño con más experiencias acumuladas, y así se inicia en la fabricación de aviones, un proyecto que culminó con la fundación de Construcciones Aeronáuticas S. A., (CASA), en 1923.
En virtud de su probado éxito empresarial, se le encarga en la década de los años 50 la presidencia de la S.E.A.T., con lo cual se inicia en la fabricación de automóviles. Es preciso recordar que los modelos que fabricaba la Seat española, eran los mismos de la Fiat italiana.
Al final del decenio siguiente pide su relevo de ambas actividades alegando razones de edad.
Como aviador, su carrera abarcó desde los globos de aire caliente, hasta llegar a romper la barrera del sonido con un F-5; o sea, más de 50 años de actividad intensa, comparables a los de su profesión de ingeniero-empresario.
En sus actividades como fotógrafo – que son las que más nos interesan – pasó por diferentes cámaras: desde una sencilla Kodak cuando aún era un chaval, hasta aparatos más sofisticados de óptica intercambiable, pero casi siempre de formato medio o grande.
A raíz de la liberación de Madrid durante la Guerra Civil española, Ortiz-Echagüe se encontró con su casa saqueada, y su archivo fotográfico desaparecido; pero tuvo suerte y pudo recuperar sus negativos casi intactos. ¡Habían sido utilizados en campañas propagandísticas por el bando contrario!
En cuanto al anuario Photograms of the Year, mencionado anteriormente, fue el primer y único español que aparecía constantemente en dicha publicación, a lo largo de un tercio de siglo.
En el 1930 publica en Alemania su libro primigenio, el que se convertiría con los años en una joya para los coleccionistas, y del cual se hizo también una edición española ampliada, con el título de: “España Tipos y Trajes”.
Durante los cuatro años siguientes recorre de nuevo la geografía española con su cámara y selecciona las pruebas; de esa manera surge su segunda obra: “España Pueblos y Paisajes”, de la cual se han totalizado en sucesivas ediciones, más de 90 000 ejemplares.
Además de la temática de los personajes y costumbres populares de su país, se interesa también por las facetas religiosas del pueblo. Un tema tan sugestivo y difícil merecía un tercer tomo, el cual salió a la luz con el sugestivo título de: “España Mística”.
Al final terminó su famosa tetralogía, con una temática considerada por los expertos como un auténtico “poema” fotográfico, se trata de: “Castilos y Alcázares”. Todos estos volúmenes están totalmente agotados desde hace años, lo cual demuestra el gran interés y la subsiguiente demanda que suscitaron. A estos cuatro habría que añadir la serie sobre Marruecos y las llamadas “Fotos Familiares”, que son imágenes personales pero dotadas de una gran calidad como las otras. .
Sus fotos realizadas por el procedimiento del carbón Fresson, han sido exhibidas en varios continentes, y su autor fue objeto de innumerables homenajes y distinciones, entre ellas el haber sido declarado Socio de Honor de la Real Sociedad Fotográfica de Madrid, así como Honorary Fellow de la Royal Photographic Society de Gran Bretaña, y de la Photographic Society of America, entre otras.
Sus obras han recorrido decenas de museos, y fueron seleccionadas en su época más de cuarenta veces en anuarios internacionales. Otro tanto podría decirse de los premios que obtuvo, ya que fueron numerosos e importantes.
Con la finalidad de aproximarse a la calidad de sus originales, se hizo editor de sus propios libros; y también se encargó de la versión española de la revista Galería, en los años 30.
Además de ser el último practicante de la técnica del carbón Fesson en el mundo, - que él también llamaba “carbondir”, como contracción de “carbon direct” - , a partir del momento en que empezó a preparar sus propios papeles sensibles, supo optimizar como nadie el proceso y a adecuar los temas a la técnica. Podría decirse sin exagerar, que sin lugar a dudas, lo empleó de forma magistral, y el procedimiento alcanzó cotas nunca antes logradas.
A pesar de que como afirma el crítico-fotógrafo José Miguel Oriola: “su técnica no ha significado ninguna aportación en el paso del tiempo dentro del proceso evolutivo que ha experimentado el lenguaje fotográfico”; de Ortiz Echagüe también opina el que fue Presidente de la Real Sociedad Fotográfica de Madrid durante muchos años, el historiador –fotógrafo Gerardo Vielba, ya fallecido, y seguidor incansable de la fotografía española en su época: “Si la palabra titán puede tener un trasunto humano – sin desmelenamientos - , aquí, en nuestro Ortiz Echagüe – modestamente -, tenemos uno de sus paradigmas”.
De José Ortiz Echagüe, (Guadalajara, 1886-Madrid, 1980), podría afirmarse sin ningún género de dudas que vivió una vida plena de realizaciones, entendiendo esta última frase en el buen sentido europeo, muy diferente del disfrute de la vida permanente nuestro, amparado en el criterio de que “eso es lo que uno se va a llevar”.
Cabría decirse en apretada síntesis, que fue piloto de aviación, ingeniero y profesor militar, fundador y presidente de grandes empresas, artista-fotógrafo que dejó plasmadas delicadas estampas de las tierras y pueblos de España, editor de sus propios libros, y así por el estilo.
A la edad de doce años le regalaron una rudimentaria cámara de placas, con la cual fotografiaba a la ciudad de Logroño y lugares aledaños. Después de unos meses de práctica, recibió una máquina fotográfica más perfeccionada que le proporcionaba negativos tamaño 9x12 cms. Esto le permitía obtener imágenes con mucho detalle.
Ya a los dieciséis logra una de sus imágenes más famosas: “Sermón en la Aldea”; consiguiendo más tarde publicar fotos suyas en el famoso anuario Photograms of the Year, único en su época.
Durante sus estudios de ingeniería se destacó – entre otras cosas -, por su excelente condición de tirador, habilidad ésta que le granjeó premios en metálico, los cuales le servían para ampliar y mejorar su equipo fotográfico. En 1909 fue destinado al norte de África donde se le encargó la realización de fotos aéreas. Así se hizo piloto de globo libre, y más adelante en su empeño de continuar con su oficio, se convirtió en el tercer piloto de aviación de España.
Con tantos viajes y peripecias en el Magreb, no es de extrañar pues su interés por los temas norteafricanos, incluso varias de sus fotos más famosas proceden de esa región, tales como: “Moro al Viento” y “Siroco en el Sáhara”.
Su fama como fotógrafo era tal, que ya como cadete fue el encargado por la Academia Militar de dejar testimonio fotográfico de la visita del Rey Alfonso XIII, al recinto militar.
De esa forma alternaba la toma de fotos con el vuelo en globo y en esos primitivos aviones. En 1912 decide aceptar un puesto de ingeniero en Buenos Aires, Argentina, ya que hacía cuatro meses que había finalizado sus estudios. A pesar de que allí vivían dos hermanos suyos, el recrudecimiento de la campaña de Marruecos, le hace desear volver, y se encuentra con una coyuntura favorable. Al año siguiente, él y un compañero realizan la proeza de su época: la travesía del Estrecho de Gibraltar por vía aérea.
Poco después, vuelve a la vida civil y se traslada a vivir a Francia; pero con el inicio de la Primera Guerra Mundial regresa al terruño con más experiencias acumuladas, y así se inicia en la fabricación de aviones, un proyecto que culminó con la fundación de Construcciones Aeronáuticas S. A., (CASA), en 1923.
En virtud de su probado éxito empresarial, se le encarga en la década de los años 50 la presidencia de la S.E.A.T., con lo cual se inicia en la fabricación de automóviles. Es preciso recordar que los modelos que fabricaba la Seat española, eran los mismos de la Fiat italiana.
Al final del decenio siguiente pide su relevo de ambas actividades alegando razones de edad.
Como aviador, su carrera abarcó desde los globos de aire caliente, hasta llegar a romper la barrera del sonido con un F-5; o sea, más de 50 años de actividad intensa, comparables a los de su profesión de ingeniero-empresario.
En sus actividades como fotógrafo – que son las que más nos interesan – pasó por diferentes cámaras: desde una sencilla Kodak cuando aún era un chaval, hasta aparatos más sofisticados de óptica intercambiable, pero casi siempre de formato medio o grande.
A raíz de la liberación de Madrid durante la Guerra Civil española, Ortiz-Echagüe se encontró con su casa saqueada, y su archivo fotográfico desaparecido; pero tuvo suerte y pudo recuperar sus negativos casi intactos. ¡Habían sido utilizados en campañas propagandísticas por el bando contrario!
En cuanto al anuario Photograms of the Year, mencionado anteriormente, fue el primer y único español que aparecía constantemente en dicha publicación, a lo largo de un tercio de siglo.
En el 1930 publica en Alemania su libro primigenio, el que se convertiría con los años en una joya para los coleccionistas, y del cual se hizo también una edición española ampliada, con el título de: “España Tipos y Trajes”.
Durante los cuatro años siguientes recorre de nuevo la geografía española con su cámara y selecciona las pruebas; de esa manera surge su segunda obra: “España Pueblos y Paisajes”, de la cual se han totalizado en sucesivas ediciones, más de 90 000 ejemplares.
Además de la temática de los personajes y costumbres populares de su país, se interesa también por las facetas religiosas del pueblo. Un tema tan sugestivo y difícil merecía un tercer tomo, el cual salió a la luz con el sugestivo título de: “España Mística”.
Al final terminó su famosa tetralogía, con una temática considerada por los expertos como un auténtico “poema” fotográfico, se trata de: “Castilos y Alcázares”. Todos estos volúmenes están totalmente agotados desde hace años, lo cual demuestra el gran interés y la subsiguiente demanda que suscitaron. A estos cuatro habría que añadir la serie sobre Marruecos y las llamadas “Fotos Familiares”, que son imágenes personales pero dotadas de una gran calidad como las otras. .
Sus fotos realizadas por el procedimiento del carbón Fresson, han sido exhibidas en varios continentes, y su autor fue objeto de innumerables homenajes y distinciones, entre ellas el haber sido declarado Socio de Honor de la Real Sociedad Fotográfica de Madrid, así como Honorary Fellow de la Royal Photographic Society de Gran Bretaña, y de la Photographic Society of America, entre otras.
Sus obras han recorrido decenas de museos, y fueron seleccionadas en su época más de cuarenta veces en anuarios internacionales. Otro tanto podría decirse de los premios que obtuvo, ya que fueron numerosos e importantes.
Con la finalidad de aproximarse a la calidad de sus originales, se hizo editor de sus propios libros; y también se encargó de la versión española de la revista Galería, en los años 30.
Además de ser el último practicante de la técnica del carbón Fesson en el mundo, - que él también llamaba “carbondir”, como contracción de “carbon direct” - , a partir del momento en que empezó a preparar sus propios papeles sensibles, supo optimizar como nadie el proceso y a adecuar los temas a la técnica. Podría decirse sin exagerar, que sin lugar a dudas, lo empleó de forma magistral, y el procedimiento alcanzó cotas nunca antes logradas.
A pesar de que como afirma el crítico-fotógrafo José Miguel Oriola: “su técnica no ha significado ninguna aportación en el paso del tiempo dentro del proceso evolutivo que ha experimentado el lenguaje fotográfico”; de Ortiz Echagüe también opina el que fue Presidente de la Real Sociedad Fotográfica de Madrid durante muchos años, el historiador –fotógrafo Gerardo Vielba, ya fallecido, y seguidor incansable de la fotografía española en su época: “Si la palabra titán puede tener un trasunto humano – sin desmelenamientos - , aquí, en nuestro Ortiz Echagüe – modestamente -, tenemos uno de sus paradigmas”.